Всичко за арт терапията, каква е тайната на нейната ефективност, методи, упражнения, прегледи. Техника рисуване с вода. III. Етап - завършеност

Цел и приоритетни цели:

Идентифициране на емоционалния фон, актуализирани емоции, чувства, преживявания; в ситуация на остър стрес - бърза помощ, реакция на травматични преживявания, емоционално освобождаване;

"отработване" на емоции и чувства, включително потиснати;

Психопрофилактика на негативните емоционални преживявания и техните прояви; емоционално превключване;

Насърчаване на развитието на спонтанност, отражение, проявление истински чувства;

Хармонизиране на емоционалното състояние като потенциал за преодоляване на деструктивни личностни промени и личностно израстване;

Развитие на креативността.

материали: листове бяла хартия с различни размери, прости моливи, четки, акварел, купи с вода.

Етап на настройка

Участниците са поканени да запишат на лист хартия името на емоциите, чувствата, преживяванията, състоянията, които са успели да запомнят. По-нататък от този списък се предлага да изберете най-много силно чувство, преживяване, което предизвиква емоционална реакция в момента.

Когато предлагате инструкции, е важно да изброите различни термини, които се използват за описание на широк спектър от емоционални прояви, така че участниците в съставянето на списъка да не изпитват интелектуални затруднения при разграничаване на понятия.

Етап на самостоятелна работа (развитие на темата)

Инструкции

С обикновен молив върху лист хартия А3 или А4 направете контурна рисунка на емоцията (чувства, преживявания, състояния), избрана за „отработване“.

Извършете следните манипулации с хартията (като обърнете внимание на мислите и чувствата, които възникват в процеса на работа): смачкайте лист хартия с очертанията на чертежа, след това го спуснете за известно време във вода, изправете го, поставете го на масата и едва след това оцветете нарисуваното изображение с прост молив.

Измислете име и история, които вашата „картинка“ може да разкаже. Опитайте се да изградите диалози между изобразените обекти или части от картината.

Етап на дискусия и рефлексивен анализ

Участниците поставят творбите си в офис пространството, сядат в кръг за дискусия, вербализиране на емоциите и чувствата, които са изпитали в процеса. художествено творчество. Всеки по желание показва своята рисунка, казва името й, разказва история.

Често участниците променят оригиналното име, защото в процеса на работа има трансформация създадено изображение, и следователно идеята се променя, има осъзнаване на скритите значения. В процеса на обсъждане можете правилно да използвате „въпроси-подсказки“, за да улесните осъзнаването и трансформирането на травматичните преживявания в ресурсни. Особено важно е да се създаде безопасна атмосфера на доверие, откритост, емпатия, така че предоставената обратна връзка да не предизвиква травматични чувства и да се възприема адекватно от човека. Това може да бъде полезен опит за изграждане на конструктивна комуникационна стратегия и нови емоционални контакти.

Арттерапевтичната сесия завършва с внасяне на промени в създадения арт продукт в съответствие с желанията на автора.

Като цяло очакваният практически резултат от арт терапевтичната работа е пренасянето на натрупания опит в ежедневното междуличностно поведение на субекта извън терапевтичната група.

Забележка. За изобразяването на емоциите и чувствата е важно участниците да се насърчават да създават спонтанни образи, избягвайки, ако е възможно, сюжетни и стереотипни картини. Неструктурирана рисунка: линии, контури, петна помагат за изравняване на когнитивния модел, насърчават креативността и свободното себеизразяване, стимулират процесите на самопознание.

Огромен положителен потенциал се крие във възможността за множество трансформации в процеса на работа върху изображението: леко забележим контур се пречупва с обикновен молив, променя очертанията на изобразения обект, когато хартията се намачка, след което се потапя във вода и изгладен отново. Освен това, с помощта на акварели, рисунката получава цвят, сякаш „показва“, оцветявайки желаното изображение.

Работата с акварел върху смачкана, влажна хартия има дълбоко психологическо значение и забележимо терапевтичен ефект, тъй като ви позволява да постигнете по-голяма изразителност и в същото време емоционално разтоварване. Един от психологическите механизми на емоционална реакция е особеността на акварела като визуален материал. Според известния художник A.V. Кокорин, той се влюби в акварела заради неговата свежест, прозрачност, звучност и ... жизнерадост. Акварелът по своята същност е прозрачен и ляга с най-тънък слой върху хартия, чийто бял цвят, прозрачен през слоевете бои, участва активно в художествения процес и придава лекота и свежест на произведението. „Боите преминават през влажна хартия, образувайки неочаквани комбинации, красиви ивици и вие неволно започвате да им се възхищавате и става жалко да се разделите с тази случайна красота“, пише A.V. Кокорин.

Това наблюдение по същество илюстрира известната теза на Л.С. Виготски за естеството на естетическата реакция, която позволява да се промени ефектът на афекта „от болезнен към приятен“ („Психология на изкуството“, 1968 г.). Следователно, като насърчава човек свободно да изразява емоции, чувства, преживявания в символична форма, психологът допринася за развитието на адаптивните ресурси на личността, нейната психологическа устойчивост към психотравми и устойчивост в трудни житейски ситуации. В крайна сметка чувствата разграничават явления, които имат стабилно мотивационно значение.

Пример

На образователната арт терапевтична сесия беше предложена работа с реални емоционални състояния. От списъка, който съставих, избрах едно негативно чувство. Това е безпокойство. Представях си го като фонтан. Беше много лесно да нарисувате изображението с молив върху хартия. След това беше необходимо да се смачка листът. В същото време исках да го намачкам, да го изстискам, за да стане възможно най-малко. Много е приятно да правите това, докато чувствате превъзходство над безпокойството.

След като намокрих чаршафа и го разстлах на масата ми хареса, че фонтанът придоби едва забележима форма. Когато започнах да го оцветявам, напълно забравих за контура, начертан с молив, увлечех се от „играта“ на акварела, който се разстила върху мокра хартия, сякаш изравнявайки, отслабвайки тревожността ми. Внезапно сърцето ми се препълни с радост, дори с някакво детско чувство на наслада, наболяло от очакване за добър изход от ситуацията. И тогава дойде осъзнаването на границите на моя личен проблем. Разбрах, че фонтанът е пълен и вече не може да издържа, тая тревога, че това чувство трябва да прелее от „страната“ на фонтана.

Вече съм готов да говоря за безпокойството си и причината за него с някой мой близък. В края на урока с неочаквана лекота реших да разкажа "Историята на фонтана", след което трансформирах рисунката: добавих светлооранжев фон.

Година след този инцидент ученикът пише:„Все още се чувствам благодарен на учителя и групата за мълчаливото, но искрено съвместно присъствие.“

Коментирайте. Такива сесии могат да послужат за целите на изграждането на терапевтичен съюз, основан на приемането на субекта на психологическа помощ и подкрепа. Както знаете, осъзнаването решаващ моментпо пътя към психологическото "изцеление". Механизмът е, че чрез позоваване на символичните или метафорични значения, съдържащи се в собствените ви произведения, можете да получите интуитивно откровение, прозрение ( Натали Роджърс, 1997).

Така постепенно се придобива ценен опит, смелост за изследване и анализ на собствените емоции, доминиращи чувства. Помощта за тяхното разбиране е психотерапевтичен ресурс от арт терапевтични техники.

ЛИНИИ НА КОНФЛИКТ

Материали:листове бяла хартия А4, флумастери (или цветни моливи, пастелни пастели), тиксо, цветен пластилин, бяла глина и фолио.

Пространство за арт терапиявключва кръг от столове и персонални работни места (маса и стол) за индивидуално творчество.

Етап на самостоятелна работа

Инструкции

Нарисувайте субективно значимо за вас конфликтна ситуациякато "разговор на две линии". За да направите това, първо вземете лист хартия А4, поставете върху него цифрата 1, прикрепете го към масата с лента, така че листът да не се плъзга по време на работа. Изберете два маркера (молив или пастел) различни цветове, условно обозначаващ вас и вашия опонент (противник, противник). В работната си ръка вземете флумастер с цвета, с който ще бъде начертана линията на вашето поведение в конфликта. В неработеща ръка - флумастер с различен цвят, за да посочи поведението на вашия условен противник. Изобразете динамиката на конфликтната ситуация с помощта на линии, без да вдигате флумастера от хартията. Когато приключите, обърнете хартията и я оставете настрана.

На втория лист изобразете същата конфликтна ситуация, като размените маркерите в лявата и дясната ръка. Така във втората фигура работната ръка изобразява линиите на поведение на противника в конфликта, а неработещата ръка - линиите на вашето собствено поведение (в същия цвят). С една дума, първоначално избраният цвят на флумастера се запазва и на втория лист хартия.

Помислете какво виждате на рисунките и се опитайте да напишете история от гледна точка на всеки ред. Какво ви казва полученият чертеж? Какъв символичен смисъл носи? Какво ново ви казаха редовете за конфликтната ситуация и как да я разрешите?

Използвайки различни материали (цветен пластилин, глина, фолио), изобразете изхода от ситуацията: създайте метафорични образи на себе си и опонента си в резултат на конфликтна конфронтация.

Също така е полезно да се изграждат диалози между линии и моделирани изображения, което ще помогне за изясняване на някои от съществените нюанси на конфликта.

Забележка. Всеки от изброените художествени материали има свои собствени свойства, характеристики и следователно свои собствени възможности. Пластилинът е мек, пластичен материал, така че моделирането не изисква много усилия. В допълнение, той е оцветен, което дава възможност да продължите да работите върху триизмерно изображение в същите цветове, които са избрани за „конфликтните линии“. В резултат на това се засилва осъзнаването и реагирането на психотравматичните емоции и чувства.

Глината, напротив, е по-плътен, по-еластичен естествен материал, работата с която изисква значителни усилия и е придружена от разходи за енергия. Друго предимство на глината е нейната безцветност, която предизвиква свободни асоциации. Изображението от бяла глина също става конкретна областза проекция на дълбоки (потиснати, скрити) преживявания на автора на творбата. В резултат на това субективният опит става достъпен за възприятие и анализ.

Известно е, че проекцията на чувства върху външни обекти е начинът за символизиране и разпознаване на тези чувства. Фантазиите, изобразени на хартия или направени в глина, често ускоряват и улесняват вербализацията на преживяванията. В процеса на работа върху изображения от пластилин или глина, защитата, която обикновено съществува при вербален, обичаен контакт, намалява.

Отбелязвам, че понякога, като начин за освобождаване от вътрешното напрежение, може да се наблюдава разрушаването на вече направена фигура. Това се случва особено често, ако фолиото се използва в арт терапевтична работа с конфликти. Това е необичаен материал, който не само е добре моделиран и държи формата си, но в същото време лесно се къса, изисквайки изключителна предпазливост. Понякога участниците приписват на фолиото свойства на "устойчивост и непокорство". Освен това фолиото е лъскаво, празнично и „изобретателно“ в смисъл, че навява ранни детски спомени, връща в детството за положителни преживявания.

След завършване на работата всеки участник е поканен да отговори на въпроса с една или две думи: „Какъв материал е фолиото за вас?“ Отговорът с голяма степен на вероятност може да се тълкува като актуализирана характеристика-метафора на себевъзприятието (самоотношението).

Най-голям терапевтичен ефект се постига, ако след рисуване на конфликти участниците първо създават изображения на себе си и противник в пластилин, запазвайки цвета според първоначалния избор в рисунката, и след това повтарят същите тези изображения в бяла глина. Този ред улеснява изясняването и трансформирането на травматичната ситуация.

Етап на вербализация

Ако това упражнение се изпълнява под ръководството на психолог (арт терапевт) в група, тогава участниците седят в кръг, показват своите рисунки и симулирани изображения по желание, говорят не толкова за съдържанието и причините за конфликта, но за емоционалната страна и поведение в конфликтна ситуация. Останалите участници могат да задават въпроси, например:

Как се чувствахте в процеса на рисуване на траекторията на конфликта и моделиране на героите?

какво чувстваш сега

Вие изяснихте ли за себе си как се е развил конфликтът и дали е решен?

Промени ли се разбирането за причините и последствията от конфликтната ситуация?

Как сега виждате собствената си роля и ролята на опонента в инициирането на конфликта?

Какъв опит придобихте в процеса на визуална работа?

Разбира се, целта на подобни въпроси не е да се чуе "записът" на реални събития. По-скоро това са бързи въпроси за улесняване на осъзнаването и трансформирането на травматичните преживявания в ресурсни.

На този етап клиентът е поканен да заеме активна позиция, да поеме отговорност, опитвайки се да разбере „модела“ на поведение в конфликт, естеството на своите вътрешни преживявания, ролята си в собствения си живот и в отношенията с други хора.

Важно е да се създаде безопасна атмосфера на доверие, откритост, съпричастност, така че предоставената обратна връзка да не предизвиква травматични чувства и да се възприема адекватно от човека. Това може да бъде полезен опит за изграждане на конструктивна комуникационна стратегия и нови емоционални контакти.

Крайният етап

Специалистът кани участниците в сесията да направят желаните промени в работата си, да трансформират визуални образи или да направят с рисунките си както искат.

Често има нужда от символично „справяне“ с конфликта: разкъсване, смачкване, унищожаване на рисунката. Такова поведение може да означава остра душевна болка, страдание или гняв. Понякога - за символичното разпознаване на автора пред себе си, осъзнаването на собствената му роля като "инициатор на конфликта", която преди това е била съзнателно или несъзнателно потисната, заменена от някаква форма на психологическа защита. Приемането на такива разкрития е стартов ресурс за личностно израстване.

Коментирайте. Според известния американски арт терапевт М. Бетенски линията е един от основните елементи на символното изразяване в изкуството, наред с формата и цвета. С негова помощ човек може да покаже своите преживявания и вътрешен свят.

Рисувайки линии, хората не мислят за своите свойства. По същество те създават не толкова образ или картина, колкото изразяват своите емоции и чувства. Несъзнаваното играе важна роля в този процес. И само на етапа на вербализация възниква осъзнаването на значението на линиите.

Линията може да символизира жизнения път като цяло или неговия конкретен етап.

Арт терапевтичната техника „Линии на конфликт“ също е находчива в контекста оперативна диагностикаемоционално състояние за идентифициране, обработка и реагиране на емоции и чувства, включително потиснати.

В упражнението „Линии на конфликт“ участниците са помолени да начертаят една и съща ситуация два пъти. Причината за това е следната. Много психолози и психотерапевти са съгласни, че неработещата ръка е свързана с несъзнаваното. Следователно, когато човек рисува с неработеща (обикновено лява) ръка, рисунката е по-малко подложена на контрол от съзнанието, което означава, че е по-импулсивна, емоционална, "истинска".

Според Р. Аман (2000) лявата ръка представлява вътрешния свят, а дясната ръка представлява външния свят, реалността и жизнените цели на човека. С една дума, дясната ръка се свързва със съзнанието. Следователно, променяйки позицията на маркерите в първата и втората рисунка, имаме възможност да сравним реалното (несъзнаваното) с желаното (съзнанието).

Всъщност всеки ред на хартия е "пътека", косвен отпечатък, "следа" от ролята на всеки участник в конфликта в историята на събитието.

Рисувайки за опонента и за себе си, авторът отразява собствената си, субективна визия за случващото се (или случилото се). Освен това, отдалечавайки се от рисунката, наблюдавайки линиите, оставени от движението на дясната и лявата ръка едновременно, авторът може да получи по-правдива информация, да сравни това, което вижда с това, което мисли за себе си и за своя опонент в конфликта ситуация. Всъщност, контролирайки линията на поведението си по време на рисуване с работната си ръка, човек неволно отслабва контрола върху изображението на своята проекция върху линията на конфликт от „лицето на противника“.

При тълкуване на рисунките е важно да се обърне внимание на естеството на линиите и тяхното разположение една спрямо друга, местата на контакт, сблъсък и разминаване, което е показател за взаимодействието, активността и пасивността на участниците в конфликт.

Например, криволичещи, многократно пресичащи се линии показват сложността на ситуацията, многобройни опити за разрешаване на конфликта. Такива линии са особено често срещани в рисунки на вътрешносемейни конфликти („на една и съща територия“).

Линиите, образуващи "плетеница", са характерни за хора, които имат вътрешноличностен конфликт и могат да бъдат свързани с объркване, липса на ред, хаос на мисли и чувства. Може също да показва скрита враждебност и липса на открити сблъсъци. Може би авторът е объркан, притеснен, хармонията на неговата личност е нарушена.

Прекъснатите линии с голям брой остри ъгли могат да бъдат индикатор за безпокойство, вълнение, напрежение. Ако линиите се пресичат и образуват ъгли при пресичането, това може да се разглежда като индикатор за остри открити сблъсъци.

Линии, които не се пресичат симетрично и се отразяват една на друга с висока степен на вероятност, означават, че човекът не е могъл да актуализира или отразява конфликтната ситуация или че фазата на остър стрес е преминала и емоционалните прояви са отслабени донякъде.

В допълнение към рисунката под формата на цветни линии, трябва да се обърне внимание на скулптурите-метафори на образа на "аз" и образа на "противника (противника)". По правило те са най-информативни, често по-реалистични от думите, отразяват историята на конфронтацията.

С реакцията на фрустриращите преживявания пластилиновите образи се трансформират и отразяват вече промененото виждане на автора за проблема и ситуацията на конфликта.

По същество това е моментът на съзнателна или спонтанна трансформация, която отличава арт терапевтичната работа от художественото творчество. В първия случай се постига терапевтичен ефект, във втория е най-силно изразен естетическият ефект.

Очевидно в ситуации остро разстройствопричинени от стрес, позицията на помагащия специалист е от особено значение. Символиката на езика на рисунката дава на клиента чувство за сигурност, съвместното присъствие на арт терапевта спомага за създаването на психологически безопасно пространство, в което е възможно да се реагира на различни чувства в спонтанни артистични образи, да се преодолеят травматични преживявания.

Така Натали Роджърс (1997) пише: „Беше изключително важно да съм с хора, които ми позволиха да бъда в скръбта и сълзите си, а не да ме потупват по рамото и да казват, че всичко ще бъде наред. Изцелението настъпва, когато клиентът се почувства приет и разбран. Да се ​​чувстваш приет и разбран е рядко преживяване, особено когато изпитваш страх, гняв, мъка или ревност. И все пак именно тези моменти на приемане и разбиране лекуват.

Като приятели или терапевти често чувстваме, че в тези случаи трябва да имаме готов отговор или да дадем съвет. Правейки това обаче, пренебрегваме една изключително важна истина: най-голямата помощ даваме човек тогавакогато искрено се „вслушваме“ в цялата му дълбочина емоционална болкаи покажете уважение към способността на човека да намери своя собствен отговор.

ДАР В ЖИВОТА МИ

Оборудване и материали:за работа всеки участник ще се нуждае от един или два пейзажни листа А3, гваш, акварел, четки, чаша вода, кутия цветен пластилин.

Инструкция

Нарисувайте най-яркия "подарък" в живота си. Когато работата приключи, създайте образа на този подарък от пластилин. Измислете име за композицията, разкажете историята на този подарък.

Можете да поканите участниците в арт терапевтичната сесия да затворят очи и под звуците на тиха лирична мелодия да си припомнят подаръците, които са получили и дали, както и емоционалното оцветяване на съпътстващите ситуации. Изберете най-яркото от калейдоскопа на спомените и го изобразете на лист хартия, като използвате всякакви визуални материали и средства. Вместо разпознаваемо изображение на предмети, можете да нарисувате настроение. В часовете по арт терапия няма ограничения, свързани с начините на себеизразяване, не се взема предвид естетическата стойност на продукта на творчеството. Основното нещо е открито и спонтанно изразяване на своите емоции, чувства, преживявания.

Известният философ и психолог М.К. Мамардашвили говори за произведенията на изкуството като „органи на раждане“ на нови духовни състояния: „... те са произведения на изкуството в нашите души, произведения на умела работа ... Изкуството на зрението трябва да се роди в нас, защото само така се раждат красотата, честта, любовта, смелостта, смелостта” .

След като работата приключи, всички са поканени да седнат на столове в кръг и да поставят своите композиции (картина и изображение на подарък от пластилин) вътре в кръга.

Арт терапията е доста младо явление в психологическата практика, но вече много популярно. Все повече хора избират да се занимават с различни форми на изкуство като метод за положително повлияване на собственото си емоционално състояние, било то например изотерапия, пясъчна терапияили фототерапия. Какво е арт терапия, как се отразява на човек и какви видове арт терапия съществуват - прочетете нататък.

Какво е арт терапия?

Буквално арт терапията означава „лечение с изкуство“. Тя се крие във факта, че човек получава възможност да изрази себе си чрез творчество. Освен това успехът на арт терапията не зависи от нивото на нейните творчески способности.

Арт терапията помага:

• облекчаване на стреса и напрежението;
• отървете се от негативните преживявания;
• справяне с различни страхове;
• да опознаеш себе си и да повишиш самочувствието си;
• намери спокойствие.

Към арт терапията се обръщат хора от всички възрасти, страдащи от депресия, възрастова криза, различни видове зависимости и психологически травми. Често арт терапевтите работят с пациенти в рехабилитационен период, хора с увреждания или умствена изостаналост.

Арт терапията има добър ефект при групови занимания, затова към нея прибягват млади двойки, семейства, колеги от работата и др.

Видове арт терапия

Има следните видове арт терапия:

• Изотерапия - арт терапия, свързана с различни видове изобразително изкуство: живопис, графика, моделиране, апликация, рисуване и др.

• Музикотерапия - арт терапия с помощта на музика. Включва слушане на песни и инструментална музика, свирене музикални инструменти, пеене.

• Кинезитерапия - лечение с танц и движение. Това включва уроци по танци, игри на открито, масажи и физиотерапевтични упражнения.

• Библиотерапията е арт терапия чрез четене или писане на собствени произведения. Литературата може да бъде най-разнообразна както по форма, така и по съдържание. В библиотерапията се отличава приказкотерапията – лечение с приказки.

• Пясъчната терапия е арт терапия, чийто основен инструмент е пясъкът. Пясъчната терапия включва изсипване на пясък, пясъчна анимация, изграждане на пясъчни скулптури и замъци.

• Имаготерапията е арт терапия, базирана на драматично изкуство, която включва поставяне на театрални сцени.

• Фототерапия - може да включва фотосесии и фоторепортажи, слайд терапия, фоторазходка и др.

Някои експерти отделят така наречената арт-синтезна терапия, която включва различни видове арт терапия, например рисуване, слушане на музика и създаване на снимки.

Много популярен сред другите видове в последно времесе превърна в пясъчна терапия, особено с пясъчна анимация: освен факта, че работата с пясък е много успокояваща сама по себе си, тя също е много необичайно и интересно занимание.

Но най-често арт терапията означава изотерапия - тя е и ефективна, и най-достъпна, и интересна за всички. Много хора след часовете продължават да развиват творческите си способности и да намерят ново хоби.

Техники и техники на арт терапията

Помислете за някои от най-интересните техники, които се използват от специалисти в лични и групови арт терапевтични сесии.

• Автопортрет: чрез рисуване трябва да изобразите своята личност, интереси, стремежи и начин на живот, да покажете своя собствен свят.

• Изображение на емоционалното състояние: само за няколко минути всеки участник в арт терапевтичната сесия рисува своя вътрешно състояниеизползване на различни линии, форми и щрихи. Рисунката трябва да е само символична, не позволявайте на творчеството да ви притеснява.

• „Като дете“: с помощта на пасивна, неработеща ръка трябва да нарисувате това, което най-много сте обичали да правите като дете. Задачата може да предизвика ярки детски образи и силни чувства.

• Глинен амулет: Опитайте да работите с глина и създайте свой собствен чар. Помислете добре каква форма и текстура да му придадете, тъй като трябва да символизира нещо специално.

• Работа с хартия. Добър вариант за групова сесия е колективното създаване на хартиена скулптура или оригами. Трябва да подадете лист хартия от един участник на друг и всеки трябва да направи свои собствени промени във фигурата. Също така участниците могат да създават различни фигури и да мислят как да ги комбинират в обща композиция.

• Рисуваме драсканици: друга техника за работа с група - първият участник рисува на хартия произволни линии и щрихи, които нямат смисъл, а следващият участник трябва да подчертае някакво изображение сред тях и, ако е необходимо, да го допълни.

Арт терапевтът помага на клиента да избере най-подходящата техника, да определи посоката, в която трябва да се движи, да накара човек да разбере своето „аз“, собствените си ресурси и възможности.

Идеи за антистрес домашно творчество

Разбрахме, че арт терапията се провежда от квалифициран специалист, но какво да кажем за тези, които нямат възможност да посетят арт терапевт? Нека разгледаме няколко интересни идеидомашно изкуство, което частично ще замени професионалната арт терапия и ще ви помогне да избягате от негативните емоции.

Създаването на колаж е любим начин за справяне със стреса за много хора; просто трябва да опитате и тази идея ще ви плени с главата. За колажа ще ви трябва: хартия А3, различни списания и/или отпечатани снимки и картинки, цветни моливи, химикалки или флумастери, ножици и лепило.

Помислете какво ви харесва най-много, какво ви кара да се чувствате добре, какво искате да постигнете в живота, какво искате да имате или да видите. Наборът от изображения, които ще имате в този случай, е това, което трябва да поставите на хартия.

Можете да изрежете цели изображения или техни фрагменти, фрази и отделни думи. Можете да направите схема за колаж предварително във Photoshop, но е по-добре да работите импровизирано, разчитайки само на въображението си и напълно да се отдадете на процеса. Колажът не само ще ви помогне да облекчите стреса, но и ще ви помогне да се почувствате като създател на нова реалност, да станете по-уверени в себе си и своите стремежи. И най-важното е, че креативността няма значение - колажът просто не може да бъде направен грешен.

Zentangles и Zendoodles

Напоследък медитативните техники за рисуване като рисуване, зентангл и зендулинг станаха популярни.

Dudling е процесът на рисуване на произволни модели - когато човек, почти без да мисли, автоматично рисува на хартия това, което му хрумне.

Zentangling, от друга страна, изисква повишена концентрация. За да нарисувате zentangle, отпуснете се, спомнете си нещо приятно. След това начертайте четири точки на хартия, грубо оформяйки квадрат. В рамките на получените граници начертайте няколко линии-струни, които произволно ще разделят вашия zentangle на секции. Започнете да рисувате във всяка секция модела, който ви идва наум.

Обърнете специално внимание на всеки елемент, внимателно изчертайте всички детайли и не излизайте извън граничните линии. Вижте видеото за повече подробности:

Още по-популярна е техниката zendoodle. Подобно на zentangle, zentangle е обмислен модел, но подобно на драскулки, той не се нуждае от ясни граници. Сега в тази техника се рисуват цели картини.

Терапевтичният ефект на zentangling и zendudling е, че човек напълно се фокусира върху създаването на рисунка, релаксира, забравяйки за времето, не бърза и не се страхува да направи грешка. Резултат в този случайе по-малко важно от самия процес.

Антистрес страници за оцветяване за възрастни

Съвсем наскоро в интернет и на рафтовете на магазините започнаха да се появяват специални антистрес страници за оцветяване за възрастни, направени с помощта на техниката zendoodle. Съответно всички модели на zendoodle вече са начертани в тях, остава само да добавите ярки цветове към тях, така че всичко, от което се нуждаете, са цветни моливи и свободно време.

Терапевтичният ефект, който дават антистресовите книги за оцветяване за възрастни, е подобен на ефекта от рисуването на зендудъли: насърчава релаксацията, облекчава напрежението и дори главоболието.

Как изглеждат антистрес страниците за оцветяване за възрастни и как да ги оцветите, вижте следното видео:

Вземете го, кажете на приятелите си!

Прочетете също на нашия уебсайт:

Покажи повече

Почти всеки знае за известни забележителни скулптури като Статуята на свободата в Ню Йорк или Малката русалка в Копенхаген. Има обаче и други, не твърде известни, но много необичайни скулптури, които украсяват градове по света - ние сме събрали някои от най-динамичните в тази статия.

Арт терапията е специална форма на психологическа помощ, основана на изкуството, включваща творчески и визуални дейности. Основната цел на такова лечение е хармонизирането на развитието на личността чрез способността за себеизразяване и себепознаване. Такъв метод може да действа както като основен, така и като спомагателен метод. В тази статия ще научите за различните видове и методи на арт терапия, показания за употреба, как работят класове и прости упражнения.

Думата "арт терапия" днес не изненадва никого. Хората, които са поне малко запознати с английски, знаят, че думата "изкуство" (Art) се превежда като изкуство. Оказва се, че това е вид лечебен метод, основан на изкуството.

Понятието "арт терапия" е въведено през 1938 г. от Адриан Хил, който в своите изследвания описва работата с туберкулозно болни в санаториуми. Терминът се прилага за всички форми на изкуство, изпълнявани от пациенти в болници и центрове за психично здраве.

На научен език арт терапията е специфичен метод на психотерапия, метод на психокорекция. Тя се основава на използването на различни видове изкуство за подобряване на психо-емоционалното състояние на човек.

Основните начини за постигане на положителен резултат са самосъзнанието и себеизразяването.

Арт терапията ще ви позволи символично да изследвате и изразите всяка човешка емоция: гняв, любов, радост.и така нататък. Освен това начинът на изразяването му няма никакви правила или стандарти. Ключът към успеха на такива психологически методе неговата личност. С други думи, всеки избира това, което му подхожда най-добре.

Това е участието на човек в областта на изкуството, което е най-благоприятно за него. Чрез творческата дейност се осъществява хармонизирането на неговата личност и подобряването на нравственото му състояние, като по този начин се лекува психиката. Рисуване, моделиране, квилинг или оригами - има доста видове изкуство и всички те по свой начин помагат на човек да опознае себе си, да определи причината за психологическия си дискомфорт и да го премахне. Няма противопоказания и ограничения, както и странични, често отрицателни ефекти.

Форми на арт терапия

Почти от момента, в който Адриан Хил въведе термина "арт терапия", сред специалистите се появи условно разделяне на тази техника на активни и пасивни форми. Първият предполага, че самият човек активно се занимава с определен вид творчество. В процеса на създаване психиката му се лекува, настроението му се подобрява.

Когато часовете по арт терапия се провеждат в пасивна форма, техните участници не правят нищо сами, те само изучават предмети на изкуството. Например слушат музикални композиции, гледат картини или скулптури и т.н. По свой начин подобно занимание е полезно и за психиката. За мнозина това предизвиква мир и спокойствие, а това от своя страна не може да не се отрази положително на общото психо-емоционално състояние на човек.

Не може да се каже, че пасивната форма на "лечение чрез изкуство" изобщо не включва никакъв умствен труд. Човек не просто "консумира" рисунка, мелодия или скулптурен елемент, той ги анализира, мисли върху тях, а също и ги оценява. Предметът на изкуството резонира в душата му, подтиква към размисли и заключения. Това не винаги е възможно с други психологически техники.

Има много ситуации, в които активната или пасивна арт терапия е полезна, можем да кажем, че списъкът с показания за този метод на лечение или психокорекция е необичайно широк.

Показания за арт терапия

Тъй като основната цел на арт терапията е да хармонизира личността и да подобри психо-емоционалното състояние на човек, всяко отклонение в психическото благополучие може да служи като индикация за това. Тук не става дума само за патологии, но и за негативни емоции, които са съвсем нормални за всеки човек.

Най-честите показания за този вид лечение са:

• стрес и депресия, както и потиснато настроение;
• емоционална нестабилност и импулсивност на човек;
• наличието на страхове и фобии;
• ниско самочувствие и негативно отношение към себе си;
• състояние на повишена тревожност;
• безпочвена раздразнителност и конфликт на човек;
• затворена личност и състояние на психически стрес;
• получена психологическа травма;
• нарушени комуникативни умения;
• кризи на определена възраст;
• изоставане в умственото или речево развитие на детето.

Тази психологическа техника е полезна за деца и юноши, за зрели хора и представители на по-старото поколение.

Цели на методиката

Арт терапията дава добър ефектза почти всеки проблем. Независимо дали става въпрос за лошо настроение или депресия, проблеми, свързани с „Аз-концепцията“ или твърде ниско самочувствие, неудовлетвореност от себе си или от определена област от живота – всичко това ще ви помогне да разберете, анализирате и намерите начин да решават изкуството като метод на терапия.

Арт терапията ви позволява да постигнете положителни резултати при работа с хора, които имат определени психологически проблеми:

• изход негативни мислии емоции;
• фасилитиране на комплексна психотерапия;
• провеждане на подробна психодиагностика;
• работа върху мислите и чувствата, които пациентите сдържат;
• установяване на доверителна връзка между лекар и пациент;
• развитие на творчески способности;
• повишаване на самочувствието и осигуряване на личностно израстване;
• научаване на контрол над собственото поведение и емоции;
• идентифициране и анализ на причините, които са провокирали емоционални разстройстваили трудности.

Тази психотерапевтична техника се използва за следните цели:

• като начин за изпръскване на положителни и отрицателни емоции
• за повишаване на ефективността на психотерапията
• с цел получаване на материал, който позволява диагностициране на психическото и психологическото състояние на човек
• за работа с потиснати мисли, чувства и емоции
• да помогне на пациента да се съсредоточи върху усещанията или чувствата
• за установяване на контакт с пациента
• за подобряване на самоконтрола
• да развият креативността и по този начин да повишат самочувствието на човека.

За хора с повишена тревожност или очевидни фобии арт терапията действа като метод за успокояване, за тези, които са тъжни, това е средство за подобряване на настроението, а за хора, които са уверени в собствената си незначителност, тази техника помага да повярват в себе си и осъзнават собствената си важност и уникалност. Основното нещо е да изберете правилния метод на арт терапия, който най-добре отговаря на всички характеристики на психиката на пациента.

Видове и методи на арт терапия

Днес има много. Освен това техният списък непрекъснато нараства, допълва се с нещо ново. Основните и най-често срещаните включват следното:

Часовете по арт терапия включват квилинг, оригами, апликации, плетене и всъщност всякакъв вид творчество. Всяка такава дейност е полезна по свой начин, подобрява се психическо състояниечовек и „сменя заряда на емоциите си от минус на плюс“.

Как протичат часовете по арт терапия?

Часовете по арт терапия могат да бъдат групови и индивидуални. Всъщност това е типично за всяка корекция, психологическа техника. За провеждането им е необходимо подходящо помещение, както и инструменти и материали, които ще се използват по време на лечителското изкуство.

Арт терапевтичните групи са студийни, отворени, затворени, структурирани и неструктурирани. Много по-често групата може да се нарече смесена по всички тези признаци. Разбира се, ако няколко души са ангажирани наведнъж, важно е да се гарантира, че всички те уважават личното пространство на другия, т.к. говорим сиотносно творчеството. Добре е лидерът на групата веднага да обмисли разположението на учениците и оборудването работно мястовсеки от тях.

Средно една арт терапевтична сесия продължава от 1,5 до 2 часа. Честотата им е най-често 1-2 пъти седмично.

Арт терапевтичните сесии могат да варират значително. Зависи какъв вид изкуство се взема за основа и каква е целта на самото занимание.

Обикновено психолог или специалист в областта на терапията се среща с клиент или група, след кратко въведение, което задава тона на сесията, той кани участниците да изберат материали и да пристъпят към действие. В същото време цари най-спокойната атмосфера, предразполагаща към творческа реализация. След приключване на занятието резултатите от творческата работа се обсъждат и анализират със специалист.

важно! По време на занятията лекарят напълно концентрира човек или група хора върху техните чувства, емоции или тактилни усещания. В същото време наличието на артистични или други умения у пациентите не е от решаващо значение, за да станат участници в арт терапията.

Творческият процес условно се разделя на следните етапи:

1. Въвеждащата част, в която психотерапевтът настройва пациентите, установява контакт с тях и след това ги въвлича в творческия процес.
2. Преходът към актуализиране на усещанията и формирането на темата за творчеството.
3. Има пряк творчески процес.
4. Обсъждат се процеса на работа и резултатите от творчеството.
5. Коригиране и усъвършенстване на резултатите от художествените упражнения.
6. Въз основа на целия този процес терапевтът диагностицира състоянието на пациента и прави съответните заключения.

Арт терапевтични упражнения

Видовете арт терапия са доста разнообразни, техният арсенал непрекъснато се попълва, което позволява да се намери индивидуален подход към всеки пациент. И все пак, както във всяка психологическа практика, тук можете да посочите безпроблемни и сто процента ефективни упражнения. Помислете за най-популярните методи и упражнения.

изотерапия

Изотерапия - лечение чрез рисуване или изобразително изкуство. В този случай на пациента се предлага да направи избор между четки и бои, моливи или малки химикалки за творчество. Изотерапията се прибягва, като правило, в случаите, когато пациентите имат невротични или психосоматични патологии, както и трудности в комуникацията и социалната адаптация.

Упражнения:

1.Драскане.Целта на техниката е да начертаете непрекъснати линии по хаотичен начин върху лист хартия. Първо, първият участник поема случая, след това той се замества от втория. Това се случва, докато някой реши, че рисунката е готова. След това започва дискусия - всеки трябва да обясни част от своето творение. В заключение всички участници измислят сюжетна история. Този вид творчество ще ви помогне да повишите самочувствието, да изследвате чувствата си, да облекчите напрежението, да подобрите комуникативните умения.

2. Сюжетна рисунка.Всички членове на групата импровизирано правят рисунки по зададена тема. И по време на изпълнение всеки трябва да изрази своите чувства и емоции. Това ще помогне да се разбере емоционалното състояние на пациента.

3. радост.Трябва да започнете работа по спокоен начин. Трябва да запомните радостните моменти от живота и да се опитате да ги запишете на хартия. Това ще помогне за подобряване на емоционалния фон с помощта на цвят и концентрация върху чувствата.

4.Рисуване на музика.Слушайки композицията, трябва да се опитате да изразите емоциите си на хартия. В резултат на това ще се появи прилив на сила, настроението ще се повиши, сковаността и напрежението ще изчезнат.

5. Рисуване на емоции.В случай, че човек се нуждае от помощ, за да се отърве от негативизъм, негодувание, гняв и други разрушителни емоции, задачата „нарисувай емоция“ е подходяща. Като алтернатива можете да създадете „колело на емоциите“, като използвате нюанси, за да изразите положителното и отрицателното във вашето емоционално благополучие. Тези, които обичат да медитират, могат да бъдат посъветвани да създадат така наречената медитативна картина. Всички тези манипулации са полезни за всеки човек, а не само за собственика на артистични умения и способности.

Други упражнения и методи

За да се отпуснете и облекчите емоционалния стрес може да помогне или рисуване с пръсти. Можете също да опитате да рисувате със затворени очи. Така тайното и изтласканото, внимателно контролирано от подсъзнанието, става явно. За по-голям ефект можете да комбинирате музика и арт терапия. Препоръчително е да използвате само тези цветове, които човек харесва и му причинява усещане за спокойствие и други положителни емоции.

Когато задачата на арт терапевта е да помогне на пациент по пътя към щастието, би било хубаво да създадете индивидуален колаж от това щастие по време на урока. Така ще стане ясно към какво се стреми пациентът и какво му липсва. Друга визуална техника е създаването на картина на свободата. Също така е добре да създавате меки играчки или други приятни неща по време на часовете. Такива дейности имат благоприятен ефект върху психиката.

Човекът, който има нужда от помощ да се справите със загуба или да се отървете от психологическа травматрябва да намерят спокойствие и да се чувстват защитени. В това ще му помогне, например, като нарисува идеално спокойно място. Няма значение дали е истинско или измислено. Би било хубаво да превърнете негатива в изкуство чрез творчески дневник или да създадете творческа диорама. На много хора им е по-лесно, ако нарисуват нещо, което ги плаши. След като анализирате рисунката и я изработите, страхът намалява.

Можете да помогнете на пациента да изрази себе си, като го поканите да нарисува себе си под формата на приказно или реално животно или да направи колаж от своите положителни характеристики и предимства. Като опция можете да го озадачите със създаването на собствен герб или кутия с ценности. Всичко това повишава самочувствието и помага ясно да идентифицират силните си страни.

След като гледате следното видео, ще научите за упражнението „Моят вътрешен свят“:

Музикална терапия

Психологическото въздействие върху състоянието на пациента се осъществява чрез музика. В тази ситуация човек може да слуша мелодия, да я изсвири или да композира своя собствена.

Някои упражнения:

1. Звук на прибоя.Първо всички участници слушат шумовете на морето, след което се опитват да го изобразят със звуци. Това ще ви помогне да се отпуснете и да възстановите емоционалния си фон.
2. Звуци от природата.Успокояваща музика със звуци от природата. Терапевтът кани всички да седнат удобно и да се отпуснат, представяйки си, че всички участници са в дива гора. Това упражнение ще ви помогне да върнете емоциите си към нормалното.
3. Буря.Всеки трябва да си представи, че е на кораб. Музиката на "Бурята" на Вивалди започва да свири - платната са разкъсани на палубата, мачтите са счупени, корабът, като чип, е хвърлен в морето. По този начин пациентът ще може да изпита емоционалното си състояние. След това настъпва спокойствие под музиката на "Баркарола" на Чайковски - вятърът утихва, корабът се плъзга над водата, гладък като огледало. В същото време човек разбира, че всички проблеми са разрешими, просто трябва да намерите правилния изход. В заключение звучи музиката на „Празничната увертюра“ на Шостакович – ето такъв дългоочакван бряг, дом. Това е изходът от съществуващите проблеми.

терапия с глина

Терапията с глина е предназначена да помогне на тези, на които им е трудно да говорят, както и да говорят за собствените си чувства и преживявания. Моделирането позволява на човек да се контролира и да усети креативността в себе си, което прави възможно преодоляването на страх, негодувание или агресия.

Няколко упражнения:

1. Бъдете наясно със себе си.Всички членове на групата са поканени да излеят своя фигура от глина. Тогава е необходимо да си представим, че това глинено копие е попаднало в някаква житейска ситуация. По време на такава игра ще се разкрият проблеми, които човек не може да каже на глас.
2. страх.Терапевтът предлага да заслепи най-ужасното нещо, което се е случило в живота. Анализът на получената фигура (изглед отвън) ще помогне за преодоляване на проблема. В заключение цялата композиция рухва - няма вече страх.

Изборът на една или друга арт терапевтична техника зависи от целта на урока и задачата, която трябва да се реши, както и от характеристиките на самия пациент, по-специално от неговата възраст. Работата с възрастни е малко по-различна от творческата манипулация с деца.

Арт терапия за предучилищна възраст

Изкуството като средство за лечение и комуникация е особено актуално за деца и тийнейджъри. Малките деца често трябва да разчитат на ограничен език, за да изразят сложни мисли и емоции, и има бариера, която може да бъде преодоляна с неща, които те разбират малко по-добре, като например За тийнейджърите е също толкова важно да имат такъв свободен от напрежение и без последствия среда.за вашите мисли и чувства.

Оцветяването на антистрес за деца носи безценни ползи:

1. Релаксация. Детето не осъзнава това, но докато оцветява, мозъкът му си почива. Подобрена концентрация. Фокусирането върху едно нещо служи като вид тренировка на воля, внимание и постоянство.
2. Развитие на координация и точност. Малко възрастни си спомнят колко трудно е в началото да се вмести в контура, да не се изкачи върху частта от рисунката, където трябва да има различен цвят. Детето се научава да изчислява силите и да извършва движения ясно.
3. Подобрено възприятие. За най-малките оцветяването може да се превърне в платформа за запомняне на цветове и форми. Изучаването на околния свят.
4. Подобряване на логиката и въображението. Изглежда, че рисунката вече е готова, какво друго можете да измислите. Но никой не пречи на детето да дорисува нещо, да го направи цветно там, където на теория това не трябва да бъде. И най-важното, детето винаги ще има конкретна причина, поради която снимката му изглежда така.
5. Развитие на паметта. Много страници за оцветяване са картини от живота. И децата на подсъзнателно ниво се опитват да направят своята рисунка правдоподобна. Но за това трябва да запомните как изглежда кола или диня.

Има и педагогическа арт терапия, при която детето се учи да бъде себе си и да използва емоциите като средство за общуване. Тук концепциите за магия, хумор и справедливост, които присъстват в приказките, както и музика и образи в произведения, създадени от велики художници и самите деца, ще действат като помощници на учителя.

В този случай основната педагогическа задача е да научи децата на правилно общуване, съпричастност и внимателно отношение към хората около тях.

Като предимства на арт терапията за деца в предучилищна възраст експертите наричат ​​комбинацията от психология, медицина и педагогика, която ви позволява да постигнете много повече цели. Освен това предимствата са:

1. Сигурна среда по време на занятията и липса на конкуренция между децата.
2. Благодарение на получения резултат под формата на рисунка, танц или песен, след всеки урок учителят може да проследи промените, които настъпват в развитието на детето.
3. Възможността детето да осъзнае собствената си стойност чрез такива дейности.

Децата в предучилищна възраст се характеризират с променливост на вниманието и невъзможност за продължителна концентрация върху дадена задача. Това трябва да се вземе предвид при планирането на арт терапевтична сесия.

Арт терапия за възрастни

Позволява ви да освободите негативните емоции и вътрешни чувства, без да причинявате щети на околните неща и хора. Използвайки прости и достъпни техники, терапевтът оценява физическото и психическото състояние на пациента, елиминира идентифицираните проблеми и подобрява емоционалното състояние.

Психокорекцията се извършва с помощта на един от избраните методи, например работа с пациент по определена избрана схема. В този случай на човек се дава определена задача, например да нарисува картина или да направи занаят по определен шаблон и по дадена тема.

Друг начин за лечение на изкуството може да се нарече комуникация на свободна тема, когато пациентът сам определя материала, сюжета и инструментите за себеизразяване. В края на такава комуникация лекарят оценява критериите за подбор и начина на изпълнение.

Повечето ефективни техникиарт леченията при възрастни, когато пациентите могат да практикуват упражненията сами са:

1. Работете с така наречения творчески боклук, когато определена композиция е съставена от неща, които предизвикват отрицателни емоции.
2. Приказка, написана за някакъв герой от самия пациент. Тук самият пациент определя характера, начина на живот, времето и мястото на действието на героя.
3. За да се справите с вътрешните страхове, комплекси и агресия, можете да модифицирате и физически да унищожите тези чудовища в себе си.

Арт терапия за възрастни хора

В този случай арт терапията дава сила и желание за живот. Това е възможност да прекарате полезно свободното си време, което се появи след пенсиониране, да не пълните главата си с лоши мисли, както и да поддържате интелектуална и физическа форма.

Тази практика се използва активно в европейските страни. Организират за възрастни хора специални училищаи чаши за творчество.

В този случай пенсионерите се учат:

1. Ръкоделие - позволява ви да тренирате фина моторикаи подпомага мозъчната дейност.
2. Пеене - отлично тренира паметта, подобрява функционирането на дихателния апарат и подобрява настроението.
3. Рисуване - помага за преодоляване на стреса, успокоява нервите и облекчава безпокойството. В случая, както при ръкоделието, рисуването тренира фини двигателни умения и развива паметта.
4. Танци - подобряват настроението и ви позволяват да поддържате физическа форма.

Арт терапия

колекция от упражнения и техники

(методическа разработка)

съставен от:

образователен психолог

Катаева Н.К.

ssh im. ИИ Досова

2016-2017 учебна година

Колекцията съдържа практически съветивърху използването на арт-терапевтични технологии. Избраните техники са насочени към коригиране на психо-емоционалното състояние, намаляване на напрежението и тревожността, преодоляване на неувереността в себе си, премахване на страхове и др. Всички техники могат да се използват както в групови, така и в индивидуални форми на работа.

Въведение.

Какво е арт терапия. Основната цел на арт-терапията.

Диапазонът от проблеми, при чието решаване могат да се използват арт терапевтични техники.

Предимства на метода арт терапия.

Видове арт терапия.

Упражнения.

Обучение, насочено към промяна на колективното настроение чрез арт терапевтични методи.

Обучение по арт терапия за формиране на съзнателно отношение към процеса на самопознание

Заключение

Източници

Арт терапията е:

опознаване на себе си; формирането на представа за себе си като личност;

създаване на положителна представа за себе си;

учат се да изразяват своите чувства и емоции;

абстиненция психо емоционален стрес;

развитие на фината моторика, комуникативните умения, въображаемото мислене и способностите за различни видове творчески дейности.

Така че, като създавате и фантазирате, можете да подредите емоционалните си преживявания, да разберете себе си и своя вътрешен свят или можете да помогнете на детето си да преодолее срамежливостта, да разсее страховете, да стане по-общително и отворено за общуване с хората.

Основната цел на арт терапиятасе състои в хармонизиране на развитието на личността чрез развитие на способността за самоизява и самопознание.

Чрез прости, по-скоро напомнящи детски шеги упражнения, човек може не само да диагностицира състоянието на ума на всеки човек (както възрастен, така и дете), но и успешно да се справи с много нервни разстройства.

Упражненията по арт терапия допринасят за "пробив" на страхове, комплекси, скоби в съзнанието.

Всяко упражнение, премахвайки маски и скоби, ви връща към същността, към корените, към сърцето, към първопричините.

Арт терапията има най-благоприятен ефект върху вътрешния психологически емоционален свят на човека.

Обхватът на проблемите, за които могат да се използват арт терапевтични техники:

вътрешно- и междуличностни конфликти;

кризисни състояния;

екзистенциални и възрастови кризи;

• постстресови разстройства;

  невротични разстройства;

  психосоматични разстройства

  развитие на креативността

  развитие на целостта на личността

  откриване на лични значения чрез творчество;

  осъзнаване и дълбока обработка на емоциите;

  освобождаване в приемлива форма на неприятни и смущаващи емоции;

  облекчаване на болка от миналото;

  откриване на нови ресурси и възможности в своята личност;

и други проблеми

Предимствата на метода арт терапия са, че той:

дава възможност за изразяване на агресивни чувства по социално приемлив начин: рисуването, рисуването, моделирането са безопасни начини за разтоварване на напрежението;

ускорява напредъка в терапията: подсъзнателните конфликти и вътрешните преживявания се изразяват по-лесно с помощта на визуални образи;

позволява ви да работите с мисли и чувства, които изглеждат непосилни;

помага за укрепване на връзките между участниците;

насърчава чувството за вътрешен контрол и ред;

развива и засилва вниманието към чувствата;

засилва усещането за лична стойност, повишава артистичната компетентност.

Видове арт терапия:

изотерапия- рисуване с цветен пясък, пръсти върху огледало и върху хартия, рисуване с пластелин;

цветотерапия- (хромотерапия) е посоката, в която се използва експозицията цветовена психо-емоционално състояниепредучилищна възраст, върху неговото благополучие .;

приказка терапияТова е начин за коригиране на психологическите проблеми на децата. Смисълът е, че за детето се разказва приказка, чийто герой е самият той. В същото време в самото разказване на приказката се обмислят определени трудности за главния герой, с които той със сигурност трябва да се справи;

Пясъчна терапия.Играта с пясък е естествена и достъпна форма на занимание за всяко дете. Детето често не може да изрази чувствата си, страховете си с думи и тук игрите с пясък идват на помощ. Разигравайки ситуациите, които го вълнуват, с помощта на фигури играчки, създавайки картина на собствения си свят от пясък, детето се освобождава от напрежението. И най-важното, той придобива безценен опит в символичното разрешаване на много житейски ситуации, защото в истинската приказка всичко свършва добре;

Водна терапия.Водата е първият и любим обект за изследване на всички деца. Първото вещество, с което детето се запознава с удоволствие, е водата. Той дава на детето приятни усещания, развива различни рецептори, осигурява практичен неограничени възможностиразвитие на познавателната дейност. Стойността на технологията се крие във факта, че играта с вода е един от най-приятните начини за учене. Това прави възможно използването на тази технология за когнитивни, развитие на речта, обогатяване на емоционалния опит на детето с трудности в адаптацията;

Игра терапия– въздействие върху децата с използването на игри. Играта има силно влияние върху развитието на личността на детето, насърчава развитието на общуването, комуникацията, създаването на близки взаимоотношения, повишава самочувствието. Играта формира произволното поведение на детето, неговата социализация;

Музикална терапия- един от методите, който укрепва здравето на децата, доставя на децата удоволствие. Музиката допринася за развитието на креативността, въображението. Мелодията е особено ефективна за хиперактивни деца, повишава интереса към заобикалящия свят и допринася за развитието на културата на детето.

Арт терапевтични упражнения:

Създаване на картина на провала

Създайте от импровизирани материали (пощенски картички, стари флумастери, панделки, опаковки от бонбони и др.) Пълна картина на минали неуспехи, на това, което е крайно време да изхвърлите. Благодарете на създадения състав за натрупания опит и го унищожете, по-добре е да го илюстрирате, например, да го изгорите.

съчиняване на приказка

Създаване на приказка за герой, преодоляване на препятствия, получаване на заслужена награда (подсъзнателно героят на приказката има много общо с автора)

Каляки-малаки
Начертайте напълно абстрактни драсканици, които след това дават описание, намерете там плашещи и находчиви (помагащи) фигури.

Със затворени очи

Рисуване, моделиране със затворени очи, вкарване на всичко "кипяло"

Рисуване с неработеща ръка.

Рисуването с неработеща ръка или крак като цяло често носи нещо ново в чувствата на клиента, или се разкриват минали дълго крити страхове, или се появяват нови образи, които викат към бъдещето.

Създавайте колажи

Създаване на колажи от желания или по друга зададена от психолога тема.

Упражнение с цветя.

Изберете (от богата цветова палитра) два цвята. Първият е този, който е най-предпочитан за вас в момента. Второто е най-малко предпочитано. Начертайте два дизайна на един лист хартия, като използвате и двата цвята.

Изберете три цвята от цветовата палитра, които според вашето впечатление ще съставят красива хармонична композиция и нарисувайте с тяхна помощ абстрактна или съвсем конкретна рисунка.

Изберете цветове, които според вас изразяват вашата личност или характер и създайте композиция с тях.

Изберете цветове, които смятате, че "неутрализират" вашите негативни преживявания и ги използвайте при създаването на всяка рисунка.

Упражнение с каракули.

Начертайте сложна плетеница от линии, като рисувате небрежно и свободно по повърхността на листа. Опитайте се да „видите“ определено изображение в тези драсканици и развийте това изображение вече смислено - като използвате същите цветове (молив) и напишете кратка история (коментар).

Съхранявайте „дневник на драскулки“ в отделен блок за рисуване. Водете го за строго определен период от време. (Един работен ден, седмица) Следете промените в тези драсканици. След края на периода на „експеримента“ напишете история въз основа на тези драсканици.

Упражнение "Мастилено петно".

Тези арт терапевтични упражнения продължават и развиват идеята на известния тест на Роршах, само че вместо да анализирате готов стандартизиран стимулен материал, вие ще създадете свои собствени абстракции и ще ги анализирате, което е много по-интересно!
Вземете мастило, мастило, течен разреден гваш и го пуснете в средата на дебел лист хартия Whatman. След това сгънете хартията наполовина и натиснете сгънатите парчета едно към друго, като ги изгладите внимателно. Разгънете листа хартия. Ще видите много красив, симетричен абстрактен модел. Направете поредица от тези „петна на Роршах“, като използвате различни цветове, и след това се опитайте да опишете рисунките си, като дадете име и описание на всяка.

Упражнения с глина, восък, тесто или пластилин

„Оформете проблема си“

"Говори" с нея, казвайки й всичко, което искаш,

трансформирайте го (много грубо) в каквото искате.
Направете отпечатък на ръка, крак, различни предмети

Пригответе много топки с различни размери от всякакви пластмасови материали

Затворете очи, оформете тези топки във всичко

Направете групова композиция по зададена тема в кратък зададен период от време.

Упражнение "Автопортрет в реален размер"

Това е единственото упражнение по арт терапия, което не можете да правите сами – ще ви трябва партньор и... много голям лист хартия.
Трябва да легнете върху този чаршаф, за да може партньорът ви да ви очертае по контура на тялото ви.
След това създавате "образ на себе си". Довършителни работи. Вие рисувате по такъв начин, че да обясните с рисунката си: какво се случва вътре във вас, как „енергийните потоци“ протичат през тялото ви, как се чувстват различните части на тялото ви, какъв цвят са...

Упражнение "Маски"

Цел: Себеизразяване, самосъзнание. Справяне с различни чувства и

държави. Развитие на умения, активно слушане, емпатия, способност да се отнасяме един към друг без осъждане.

На предварително подготвени шаблони на маски нарисувайте лицата, които

Вие се случвате и тези лица, които бихте искали да бъдете. Разкажете историята от гледната точка на всяка маска. В края на работата подредете изложба на маски. Намерете сред всички маски подобен приятелдруга маска.

Упражнение „Какво е момче? Какво е момиче?

Цел: разширяване на идеите за хората, социалното поведение на хората.

Групата е разделена на подгрупи: възрастни и деца. Всяка група получава задача - да направят общ колаж на тема: „Какво е момче? Какво

това момиче ли е?" В края на работата се провежда съвместна дискусия. В края на дискусията двете групи се събират и създават единен колаж по една и съща тема. Особено внимание се обръща на това да се вземе предвид мнението на всяка група при създаването на едно произведение.

Упражнение "Нарисувай себе си"

Цел: Саморазкриване, работа с образа на "Аз".

Нарисувайте себе си под формата на растение, животно, схематично. Творбите не са подписани. В края на задачата всички творби се поставят на щанда, а участниците в работата се опитват да отгатнат коя творба на кого принадлежи. Споделете вашите чувства и впечатления от работата.

Упражнение "драскане"

Цел:

Графична работа върху сапунена подплата. Извършената по този начин работа наподобява гравюра, тъй като се създава от линия с различни посоки по дължина, гладкост и се оказва кадифена поради задълбочаването на надраскването на повърхността.

Материал: лист хартия, подготвен предварително (лист хартия първо се пени, след това се покрива с гваш, мастило или боя), химикалка със звездичка.

Графична работа върху восъчна подплата. За да завършите тази работа, имате нужда от парче стеаринова свещ, акварели, мастило.

Боите правят рисунка или рисуват върху лист с комбинации от различни тонове, в зависимост от това какво имате предвид. След това внимателно избършете с парче свещ, така че цялата равнина на листа да е покрита със стеарин. След това цялата работа (целият лист) се покрива с мастило. Понякога два пъти. Надраскайте след изсъхване.

Рисунки със сол и Упражнение за рисуване на зъби

Цел

Но какво ще стане, ако боядисате с лепило и поръсите сол върху тези области? След това получавате невероятни снежни снимки. Те ще изглеждат по-впечатляващи, ако се изпълняват върху синя, синя, розова цветна хартия. Можете да създадете зимни пейзажи и по друг начин, като рисувате с паста за зъби. Маркирайте с молив леки контури на дървета, къщи, снежни преспи. Бавно изцеждайки пастата за зъби, разходете се по всички очертани контури. Такава работа трябва да се изсуши и е по-добре да не се поставя в папка заедно с други рисунки.

Упражнение "На сурово"

Цел: развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

Рисунката тогава се оказва сурова, когато в незасъхналия фон се впръсква боя и се размазва с тампон или широка четка.

Този начин на рисуване помага да се получат великолепни изгреви и залези. Рисуването на животно, или по-скоро неговото оцветяване, помага да се постигне сходство с природата. Обектът се получава, сякаш е пухкав. Този метод на рисуване много често се използва в творбите му от илюстратора Чарушин.

Упражнение "Пръскане"

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

Материал: обикновен гребен, четка или четка за зъби, бои.

Използвайки този метод на рисуване в работата си, можете да предадете посоката на вятъра - за това трябва да се опитате така, че пръскането да пада в една и съща посока в цялата рисунка.

Ярко изразете сезонните промени. Така например листата на ост пожълтяват, зачервяват се по-рано, отколкото на бреза или други широколистни дървета. Те са жълти, зелени и оранжеви. И методът на пръскане ще помогне да се предаде цялото това разнообразие.

Цел: развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

След като остане на кухненската маса яйчена черупкане го изхвърляйте. Отделете от филмите, измийте, изсушете и интерпретирайте. В няколко чаши разредете боята и поставете там натрошената черупка. След 15 минути черупката се изстисква с вилица и се оставя да изсъхне. Ето и материала за мозайката. Маркирайте рисунката с контур на молив и след като смажете повърхността с лепило, покрийте я с определен цвят на черупката.

Упражнение "Монотипия"

Цел: Развива креативността, фантазията.

Материал: целофан или стъкло (с размер на лист хартия), всякакви бои, чиста вода, хартия.

Боята се напръсква на петна по стъклото с вода и четка, напръсква се върху стъклото. След това се поставя лист чиста хартия и се притиска с пръсти. В зависимост от петната, от посоката на триене се получават различни изображения. Невъзможно е два пъти - да се получи едно и също изображение.

Този метод може да се използва при тониране на хартия за рисуване на ливади, пейзажи, фонът може да се получи едноцветен и многоцветен.

Упражнение „Невидим. Рисуване на свещ»

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

Материал: хартия, восък за свещи, парафин, акварел или боя. Гвашът не е подходящ за този метод на рисуване, т.к. няма блясък. Можете да използвате мастило.

Първо децата рисуват със свещ всичко, което искат да изобразят на листа (или според темата).Получава се вълшебна рисунка на листа, има и не е. След това върху листа се нанася акварел по метода на размазване. В зависимост от това какво рисувате, акварелът може да се комбинира с туш.

Упражнение "Рисуване по двойки"

Прекарване на време: 10-15 мин.

цели

Необходими материали

Напредък:групата е разделена на двойки, всяка двойка получава лист хартия, кутия с бои, моливи. Останалите материали могат да бъдат поставени на отделна маса, за да може всяко дете да дойде и да си вземе каквото му трябва.

Инструкция

Обсъжда се и негативният опит от взаимодействието в процеса на рисуване по двойки.

Упражнение "Разходка в гората"

Цел: развитие на въображението и познаване на вътрешните кътчета на душата.

материали: хартия, бои, моливи, четки, музикален плейър, музикални записи.

Процедура: 1. Представете си, че сте в гората. Да съживите въображението на участниците с кратка словесна история: „ Имало едно време зелена гора. Това не беше просто Зелена гора, а Пееща гора. Там брезите пееха нежни брезови песни, дъбовете пееха древните песни на дъбовете. Реката пееше, изворът пееше, но най-силно пееха птиците, разбира се. Синигерите пееха сини песни, а червеноперките пееха пурпурни. Колко прекрасно е да вървиш по тънка лента на пътеката и, забравяйки за всичко, да се разтвориш във величествената красота на гората! Сякаш отваря прегръдката си за теб, а ти застиваш в мълчалива изненада. Тишината ви радва. Стоиш неподвижно, сякаш чакаш нещо. Но тогава духа вятър и всичко веднага оживява. Дърветата се събуждат, хвърлят слънчевата си зеленина - буквите на Есента и Гората. Толкова дълго ги чакахте! Преглеждайки всеки лист, накрая намирате писмо, адресирано само до вас. Какво си мисли Лес? За какво мечтае? Надниквайки в оранжевите вени на кленовото писмо, можете да научите за всичко: Гората ви пише за лятото със смеещото се слънце и славейските трели, за пролетта с първите цветя, жерави и цъфтящи дървета. За магьосницата-зима, която скоро ще дойде, ще покрие гората със снежния си килим и ще блести на слънце. Междувременно гората живее в есента и се радва на всеки миг, без да обръща внимание, че минават дни и месеци... А есента се променя. Тя е все по-тъжна и плачеща в есенния дъжд. И колко прекрасно е да седиш в гората под коледната елха и да гледаш сребристите капки! Дъждът изпълва гората с неповторима свежест. Изобщо не сте тъжни, а напротив, радвате се, когато изведнъж видите малки разноцветни гъби, които тихо са се появили под някое дърво. Душата ти се издига високо към небето. И таиш това усещане за полет дълбоко в сърцето си, за да го пренесеш до следващата есен или може би да го пренесеш през целия си живот...

2. Участниците са поканени да нарисуват запомняща се гора.

3. Обсъждане и тълкуване на чертежите.

Как се чувстваш?

Как бихте кръстили вашата рисунка?

Какво е показано, кажете ми?

Какви чувства предизвикват рисунките на другите участници?

Опитайте се да намерите в групата изображение или рисунка, подобни на вашите?

Упражнение "Начертайте кръгове ..."

Цел

материали

Напредък на упражненията

Инструкция: Седнете на една от масите. Можете да промените местоположението си, ако желаете. Имате право да се движите свободно около масата и да работите във всяка територия. Начертайте кръг с желания размер с цвета, който харесвате. След това начертайте върху листа още един или два кръга с произволен размер и цвят. Очертайте чертежите. Свържете кръговете си с линии, които особено харесвате. Представете си, че полагате пътища. Запълнете пространството на всеки ваш кръг със сюжетни рисунки, икони, символи, т.е. придайте им индивидуалност. След това обиколете листа с картини, внимателно разгледайте рисунките. Ако наистина искате да завършите нещо в кръговете на други участници, опитайте се да преговаряте с тях. Със съгласието на авторите напишете добри думи и пожелания за рисунките, които харесвате. Внимавайте с пространството и чувствата на другите! Скицирайте оставащото свободно пространство на листа с шаблони, символи, икони и т.н. Преди всичко съгласувайте с другите участници съдържанието и методите за създаване на фон за груповата рисунка.

Въпроси за обсъждане:

"Как се чувстваш?"

— Разкажи ми за твоята рисунка?

„Допълнихте ли работата на други участници?“

Какви трудности срещнахте по пътя? и т.н.

Упражнение „Приказката за пеперудата на мечтите“

Цел: актуализиране на емоционалния и когнитивния компонент на преживяването на сънищата, изследване на "нощни страхове", търсене на вътрешен ресурс.

Материали и оборудване: лист хартия А4, флумастери; материали за създаване на колаж: вестници, списания, пощенски картички, бои, моливи, флумастери, PVA лепило, ножици, изображение на силует на пеперуда, музикален плейър, музикални записи.

Процедура:

1. Психологът демонстрира разнообразие от материали за направата на колаж. Психолог. За да завършим следващата задача, трябва да нарисуваме пеперуда. (Следващият текст е за възрастен: символичното значение на пеперудата може да бъде обяснено за по-нататъшна работа).

Пеперудата в много култури е символ на душата, безсмъртието, прераждането и възкресението, тъй като това крилато небесно създание се ражда от обикновена гъсеница. Сред келтите тя олицетворява душата и огъня, сред китайците - безсмъртие, свободно време в изобилие и радост. Сънят също се смяташе за вид краткотрайна смърт, когато всяка вечер душата напуска телесната си обвивка и тръгва на своеобразно пътешествие. Пеперудите помагат на душата да се "върне" в тялото си. И на крилете си носят спомени за пътешествието на душата.

2. Участниците могат да бъдат помолени да затворят очи. На медитативна музика психологът разказва приказка.

В една вълшебна страна пеперуди-мечтани живеят на огромна цветна поляна. През деня те най-често спят, уютно в цветни пъпки. Но с настъпването на нощта пеперудите се събуждат и се разпръскват по света. Всяка пеперуда бърза да посети своя човек - дете или възрастен.

Пеперудата мечта има невероятни крила. Едното крило на пеперудата е леко. Ухае на цветя, летен дъжд и сладкиши. Това крило е покрито с многоцветни прахови частици от добри и весели сънища и ако пеперуда маха с това крило над човек, тогава той ще има добри и приятни сънища през цялата нощ.

Но пеперудата има друго, тъмно крило. Мирише на блато и е покрито с черен прах от страшни и тъжни сънища. Ако пеперуда размахва тъмно крило над човек, тогава през нощта той ще има неприятен или тъжен сън.

Пеперудата на сънищата дава на всеки човек както добри, така и ужасни сънища.

Опитайте се да си спомните най-приятните си сънища (пауза), а сега най-лошите си сънища. Отвори си очите.

3. Изработка на колаж.

Вземете лист с нарисуван силует на пеперуда. С помощта на цветни моливи, бои, всякакви други средства (изрезки от вестници, списания) се опитайте да отразите съдържанието на вашия ужасен сън на едното крило и съдържанието на приятните сънища на другото крило. В цвят изразете емоционалното си отношение към мечтите си. Начертайте лицето на пеперудата.

4. След направата на колажа клиентът представя работата си. По-нататъшното взаимодействие между психолога и клиента се осъществява, като се вземат предвид задачите за корекция или консултиране, както и интелектуалните и рефлексивни възможности на клиента.

Въпроси за обсъждане:

Какви са вашите чувства и преживявания по време на упражнението?

Изпитвахте ли чувство за принадлежност към групата, сигурност?

Хареса ли ви упражнението, имаше ли усещане за комфорт?

Упражнение "Спонтанно рисуване"

Цел: да се даде възможност на децата да осъзнаят своите реални преживявания, да реагират на чувствата си към учителя.

Напредък на упражненията: След като прочетат приказката, децата са поканени да нарисуват картина - кой каквото иска. Фасилитаторът помага на членовете на групата да осъзнаят реалния си опит, да разкрият своите перспективи в процеса на обсъждане на рисунките. На децата се задават въпроси за разбиране и пояснение. Какво нарисувахте? Какво е? Какво ви хареса и какво не в историята? Коя част от историята е най-запомняща се? Беше ли трудно или лесно да рисуваш? Забележка: чертежите не се интерпретират, сравняват, резултатите от чертежите не се сумират.

Упражнение "Моята планета"

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

Инструкция:„Затворете очи и си представете планета в космоса. коя планета? Кой обитава тази планета? Лесно ли се стига до него? По какви закони живеят на него? Какво правят жителите? Как се казва твоята планета? Начертайте тази планета

Децата правят рисунки, след което се провежда обсъждане на работата.

Играта "Двама с един тебешир"

Цел: развитие на сътрудничеството, създаване на психологически климат в групата.

Оборудване: лист А4, моливи.

Напредък на играта: Разделете се на двойки и седнете на масата до партньора си. Сега вие сте един отбор, който трябва да нарисува картина. Дават ви само един молив. Трябва да се редувате да рисувате една картина, като си подавате молив. В тази игра има правило - не можете да говорите, докато рисувате. Имате 5 минути за теглене.

Какво нарисувахте, докато работехте по двойки?

Беше ли ви трудно да рисувате мълчаливо?

Постигнахте ли консенсус с партньора си?

Беше ли ви трудно, защото образът непрекъснато се променяше?

Упражнение "Рисуване върху смачкана хартия"

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

Използвайте смачкана хартия като основа за вашата рисунка. Първо го натрошете добре и се настройте за работа. В същото време можете да рисувате с бои или моливи (креда), можете да отрежете краищата на картината, като я направите под формата на овал, кръг и др.

Упражнение "Мастилени петна и пеперуди"

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

Капнете мастило върху тънка хартия и сгънете листа в тръба или го сгънете наполовина, разгънете листа и трансформирайте изображението, което виждате. Обсъдете резултатите от работата в групата, намерете изображенията на други участници, които ви харесват най-много.

Упражнение „Рисуване с пастели с въглен“

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

За да създадете изображение, използвайте пастели с въглен, като използвате всички възможности на този изобразителен материал. Можете да използвате големи размери хартия за вашата работа. Използвайте въглен заедно с цветни моливи или восъчни пастели. Обсъдете усещанията и чувствата, които възникват по време на работата и нейните резултати.

Техника "драскулка"

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес. Свободно рисувайки върху лист хартия с молив, рисувайте драсканици без никаква цел и намерение и дайте на партньор, който ще трябва да създаде изображение от тях и да го развие.

Настроики:

след това разменете трансформирани драскулки с партньора си и се опитайте да продължите рисунката, без да нарушавате това, което е нарисувал, след това обсъдете заедно вашите асоциации, свързани с рисунките на другия;

след като завършите рисунката, напишете история въз основа на драсканиците;

изразете с думи вашите чувства и асоциации, възникнали при възприемането на драсканиците на вашия партньор;

с плъзгащи движения на различни части на тялото, създавайте драсканици върху голям лист(Whatman хартия, обратната страна на тапета), можете да затворите очи. След завършване намерете изображението в изображението и го развийте.

Упражнение "Рисуване на настроение"

Цел: Развитието на емпатията.

Материал: Бои, хартия.

Задържане: Рисуваме различни настроения с бои (тъжни, весели, радостни и др.). Обсъждаме с децата от какво зависи настроението, как изглежда човек, когато е в добро настроение, тъжен и т.н.

Упражнение "Дъга"

Цел: Развитието на емоционалния свят. Развитие на комуникационни умения.

Материал: ватман, бои, четки.

Задържане: На децата се разказва за последователността на цветовете на дъгата. На голям лист хартия за рисуване те се редуват да рисуват по една ивица дъга. Когато всички деца рисуват върху лентата, рисунката може да бъде украсена с цветя, дървета, птици и др.

Упражнение "Групово рисуване в кръг"

Цел: Развитие на емпатия, приятелско отношение един към друг.

Материал: Хартия, моливи.

Задържане: На лист хартия трябва да нарисувате проста картина или просто цветни петна и след това да предадете щафетата на следващия участник, за да продължите рисунката. В резултат на това всяка рисунка се връща при първия си автор. След изпълнение на тази задача се обсъжда първоначалният план. Участниците говорят за чувствата си. Колективни рисунки могат да бъдат прикрепени към стената: създава се своеобразна изложба, която за известно време ще напомня на групата за колективна работа в „чуждо пространство“.

Тази техника може да предизвика агресивни чувства, негодувание. Следователно психологът трябва да предупреди участниците за внимателното отношение към работата на другия.

Упражнение "Рисуване към музика"

Цел: Премахване на емоционален стрес.

Материал: Акварелни или гваш бои, широки четки, хартия, аудио касета на Вивалди "Годишните времена".

Задържане: Рисуване по музика на „Четирите годишни времена“ на Вивалди с големи щрихи.

Лято - червени щрихи (горски плодове)

Есен - жълто и оранжево (листа)

Зима - синьо (сняг)

Пролет - зелено (листа)

Упражнение "Магически цветове"

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

Сега ще създадем магически цветове. Ето ти тавата с всички необходими неща(брашно в чаши, гваш, сол, слънчогледово масло, вода, PVA лепило.) Вземете чаша брашно, разбъркайте го с ръце. Как се чувства тя? Дайте й частица от топлината си и тя ще стане по-топла. Сега добавете сол и разбъркайте всичко с пръсти. Сега нека добавим масло. След това добавяме вода, за да направим истинска вълшебна боя. За да направите нашите картини издръжливи, добавете PVA лепило. Сега почти всичко е готово. Остава да дадем цвят на нашата боя. Изберете цвят гваш, който харесвате, и добавете малко към боята. Браво, направихте истинска вълшебна боя. Това са бои за всички, нека ги сложим в центъра на масата. Сега ще опитаме нашите вълшебни цветове и ще нарисуваме вълшебна земя. На децата се предлага картон различен цвят, включва се спокойна музика и децата рисуват с ръце. Готовите произведения са изложени на свободни места, организирайки изложба, по това време музиката продължава да свири.

Дискусия:

Какво почувствахте, когато свършихте работата? какво чувстваш сега

Цел:развитие на сензорни способности; развитие на въображението.
Възраст:предучилищна; начално училище.

Материали:хартия А4; акварелни бои; четки; снимки на небе, слънце, море, цветя, дървета.

Описание на упражнението:

„Днес ще ви разкажа една интересна история от живота на цветята. Но първо, нека си спомним с вас какви са цветовете. Аз ще назова първия, а вие ще продължите, съгласни ли сте? толкова червено...

След като различните цветове са назовани, започнете да разказвате историята.

„Имало едно време два цвята: жълт и син. Те не се познаваха и всеки се смяташе за най-необходимия, най-красивия, най-добрия цвят! Но по някакъв начин те се срещнаха случайно ... О, какво започна тогава! Всеки отчаяно се опитваше да докаже, че е най-добрият!

Жълто каза:

- Погледни ме! Вижте колко светъл и сияен съм! Аз съм цвета на слънцето! Аз съм с цвят на пясък в летен ден! Аз съм цветът, който носи радост и топлина!
Блу отговори:

- И какво от това! И аз съм с цвета на небето! Аз съм цвета на морета и океани! Аз съм цветът, който носи мир!

- Не! Както и да е, аз съм най-добрият! Жълтият спореше.

- Не, аз съм най-добрият! Блу не се отказа.
И така те спореха и спореха ... Те спореха и спореха ...

Докато попътният вятър не ги чу! Тогава той гръмна! Всичко наоколо се въртеше, разбъркано! Тези двама дебатиращи също се объркаха ... Жълто и Синьо ....

И когато вятърът утихна, Жълтото и Синьото видяха до себе си друг цвят – Зелен! И той ги погледна и се усмихна. - Приятели! — обърна се той към тях. - Виж, благодарение на теб се появих! Ливаден цвят! Цвят на дърво! Това е истинско чудо!

Жълто и Синьо се замислиха за момент и след това се усмихнаха в отговор.
- Да, прав си! Наистина е чудо! И повече няма да се караме! В крайна сметка всеки е наистина красив и необходим по свой начин! И има небе и слънце, морета и поляни, радост и мир! Благодарение на всички нас светът става ярък, интересен и цветен!
И хванати за ръце, тримата се смееха весело! Значи станаха по-добри!“

След това поканете детето да създадете чудо заедно. За да направите това, вземете един пейзажен лист, бои и две четки. Попитайте детето: какъв цвят бихте искали да рисувате сега - жълт или син? След като избере цвят, кажете:

„Отлично! Вие сте избрали своя цвят и ще рисувате с него. И ще боядисам с цвета, който остане. И заедно с вас ще сътворим чудо! Спомняте ли си как стана чудото в историята, която ви разказах? Да, точно така, има два цвята, смесени един с друг: жълто и синьо. И се оказа зелено! Така че сега ще се опитаме да го направим с вас!

За да направите това, започвате да рисувате с вашия цвят от единия край на листа и бавно се придвижвате към средата. И ще рисувам от другата страна. И когато се срещнем, тогава ще стане чудо!

Когато се случи „чудото“ и цветът стана зелен:

Попитайте детето колко цветя има сега на лист хартия;

Питайте: заради какво се караха жълто-сините;

Защо тогава решиха да не се карат повече;

Кажете отново какво трябва да се направи, за да получите зеления цвят;

Предложете да експериментирате със смесването на други цветове;

Начертайте голяма картина, която ще включва всички цветове, които сте намерили. Дай й име. Забележете колко страхотно е наистина, че нашият свят е толкова пъстър и всичко е добро по свой начин. Колко е важно да живеем заедно.

Забележка:Особено добре ще бъде, ако при разказване на приказка покажете на детето и снимки или картинки на съответната тема. Например, когато има спор между жълто и синьо, покажете на детето снимки на небето, слънцето, пясъка, морето и т.н. Когато дойде зеленото, покажи ливадите различни растения. И в края на историята покажете снимка, на която детето може да види как всички тези цветове се комбинират помежду си.

Упражнение "Карта на моя вътрешен свят"

Цел:формирането на представа за себе си; осъзнаване и изразяване на чувствата си; емоционално сближаване между детето и родителите.
Възраст: деца в предучилищна възраст.

Материали:хартия различен формат; бои, четки;
комплект моливи / флумастери / пастели; различни географски карти.

Описание на упражнението:Покажете на детето си различни карти.

„Пред вас има различни географски карти. Както можете да видите, те могат да ни разкажат за това как са разположени континентите, океаните, моретата, планините; за характеристиките на природата; за устройството и развитието на градовете; за различни народи. Картата отразява всичко, което хората могат да открият и проучат. Въпреки че някога нашата Земя е била напълно непозната, хората са знаели малко за това, което ги заобикаля.
Но всичко това е външният свят. И има друг свят. Светът е вътрешен. Всеки човек има своето - невероятно, уникално и някъде непознато.
Така че нека да създадем карти на нашия вътрешен свят с вас. Те ще бъдат подобни на картите, които разгледахме днес, само че всички имена на тях ще бъдат специални за нас. Например "океан от любов" или "планина от смелост". Нека първо да обозначим това, което вече сме открили в себе си, ние знаем. И оставете място за нашите по-нататъшни открития"

Когато картите са готови, организирайте „обиколки“ върху тях един за друг.

При разглеждане обърнете внимание на:

Какво преобладава на вашите карти: какви чувства, състояния, цветове;
- какъв е избраният "маршрут" за напредване на картата, от кое място е започнало пътуването и къде е завършило;

Какви области бяха оставени за по-нататъшни открития; какви открития бихте искали да направите;

Попитайте детето какво му е било най-трудно да изобрази и споделете вашите трудности, ако има такива.

В края на обиколката попитайте дали всичко се е получило по план? Искате ли да промените нещо? Какво ви хареса най-много на вашата карта и картата на друг? По какво вашите карти си приличат и по какво се различават?

Забележка:Опитайте се да продължите да работите с картите през следващите дни. Нека те останат в полезрението за това, за да можете винаги да добавяте нещо, да променяте нещо. Ще бъде добре, ако периодично отново провеждате „екскурзии“ един за друг и обръщате внимание на това, което се е променило във възприемането на картата.

Цели:развитие на умения за открито изразяване на чувствата си във връзка с различни житейски ситуации, облекчаване на стреса, емоционално сближаване между детето и родителите.

Възраст:старша предучилищна възраст;

Материали:пощенски пликове, хартия с различни формати; цветен/бял картон; бои, комплект моливи / флумастери / пастели; ножици, лепило.

Описание на упражнението:

„За цял ден има време да се случат много различни събития - нещо ни забавлява, нещо ни изненадва, нещо ни радва, нещо ни натъжава. Нека с вас направим пликове, в които да съберем всичко, което се запомни за деня. В едната ще съберем радостите си, а в другата ще скрием тъгата.

Сега поканете детето си да направи пликове. За да направите това, можете да използвате както обикновени пощенски пликове (които след това можете да рисувате, да направите някаква апликация върху тях), или да ги направите сами. За да направите това, можете да измислите своя собствена форма, да изберете самия материал (листове от албуми, бял / цветен картон, фолио и др.)
Когато пликът на радостта и пликът на тъгата са готови, започнете да ги попълвате.
Вземете малки листове и помолете детето да напише върху тях или да нарисува какво го е зарадвало и какво го е разстроило. И го разпределете в съответните пликове.
След това го поканете да използва ръцете си, за да представи везните.

Нека постави единия плик на дясната си ръка, а другия на лявата. Как мисли, че превъзхожда? радост? Страхотно, кажи ми, че утре, когато пак си напълним пликовете, сигурно ще има още повече! Превъзмогнете скръбта? Кажете това, разбира се, тъжно е. Но в края на краищата ги сложихме в плик, те вече не са във вас - а в този плик. Това означава, че са загубили контрол над вас. А утре пак ще продължим да си пълним пликовете и ще видим кой ще надвие!

В процеса на попълване на пликовете можете периодично да преглеждате съдържанието им с детето, да обсъждате нещо, да премахвате или добавяте. Нека детето само реши колко дълго ще „води“ такива пликове. Когато той иска да спре, направете "пълна ревизия" на съдържанието. След това предложете да съхранявате плика с натрупаните радости на сигурно място, така че винаги да има възможност да го прегледате, ако внезапно стане тъжно. Но с плик от скръб, предложете да се „справите с това“. Нека детето измисли начин как скръбта да напусне живота му завинаги (да речем, пликът може да бъде разкъсан и стъпкан; можете да го нарежете или да го поставите във вода и да изчакате, докато се намокри и т.н.)

Дейност „Нашият семеен плакат“

Цел:емоционално сближаване на членовете на семейството, усвояване на семейните ценности.

Възраст:предучилищна, училищна.

Материали:хартия с различни размери; цветен/бял картон; бои, комплект моливи / флумастери / пастели; различни пликове, ножици, лепило.
Описание на упражнението:

Хартия A3 или лист Whatman е най-подходящ за изработка на плакат. Заедно с детето си измислете поздрав, който напишете на плаката, помислете върху дизайна. Може да искате да украсите плаката с вашите семейни снимки или може би можете да нарисувате нещо заедно.

Всяко семейство има свои традиции, свой ритъм, своя атмосфера. Опитайте се да измислите джобове, които ще характеризират точно вашето семейство, така че да усетите „жарта“.

Забележка:опитайте се да напълните тези джобове с всички членове на вашето семейство. Благодарение на това детето ще може бързо да разбере и усвои семейните ценности и най-важното - да почувства сплотеността на семейството си.

Цел:формирането на представа за себе си; осъзнаване на техните интереси, стремежи; формирането на самочувствие; емоционално сближаване между детето и родителите.

Възраст: предиучилищна възраст.

Материали:хартия с различни размери; цветен/бял картон; бои;
комплект моливи / флумастери / пастели; ножици, лепило, пластилин; изображения на различни емблеми; семейни снимки.

Описание на упражнението:Покажете на детето различни емблеми, погледнете ги.

„Както можете да видите, емблемата е отличителен знак, който изобразява нещо, което символизира някаква идея, човек, предмети.
Какво те символизира? Кои теми най-ясно отразяват вашия начин на живот, интереси, планове?

Опитайте се да създадете свое собствено лого"

След направата на емблемата:

Прегледайте го с детето си;

Нека каже защо е изобразил точно тези предмети;

Хареса ли му начина, по който въплъти плана си?

Забележка:Можете също така да поканите вашето дете да създаде герба на вашето семейство. Тази задача е най-добре да се направи заедно с него. Разкажете ни за историята на вашето семейство, ако имате снимки, покажете ги. Попитайте какво би искал да изобрази на герба и споделете вашите идеи. Опитайте се да намерите общото решение, което най-пълно би отразявало вашето виждане за герба с него.

Цел:развиват въображението, фините двигателни умения на ръцете, облекчават емоционалния стрес.

Нанесете водоразтворима боя с много вода върху лист хартия, използвайте различни комбинации от цветове, в самия край на работата, надуйте цветни петна през тънка тръба, образувайки капчици, пръски и смесвайки цветовете във фантастични драсканици и петна; опитайте се да видите образа и да го развиете.

Полученото изображение винаги е различно от показаното на оригиналния формуляр. Може да е по-малко ясен от оригинала, по-неясен, границите между различните цветове може да са изтрити. Сложните модели, които се появяват върху отпечатания материал, са произволни и не могат да бъдат възпроизведени точно от автора. В процеса на извършване на работата се случва спонтанно себеизразяване, актуализиране на чувства и емоции, облекчаване на стреса, развитие на променливостта на мисленето, възприятието и творчеството. Детето е попитано кое от изображенията му харесва най-много, избраната опция получава името и вниманието на автора, възрастен и други деца.

Техника "Рисуване в топка"

Тази техника може да се използва за повишаване на самочувствието на деца със симптома "Не мога да рисувам", развитие на креативността, диагностика.

В хода на работа психологът трябва да развие кълбо конец и да покаже на децата как да създават шарки или картини на пода или масата. След това всяко дете взема топката на свой ред и, развивайки я, създава композиция, след което се провежда дискусия.

Въпроси за обсъждане:

Какви букви виждате тук;

Какви цифри виждате тук;

Можете ли да направите някакви числа тук;

Какво ястие е показано тук;

Какво ви напомнят тези редове: хора, пейзажи, някои събития.

Индивидуално тази техника може да се използва при агресивни, хиперактивни, лесно разсейващи се и затворени деца.

Техника "Ниткография"

Ако нишка (30–50 см) се спусне в боята, след това се постави върху лист по свое усмотрение, оставяйки само върха извън листа, след което се покрие с друг лист отгоре и го натиснете надолу с ръка , издърпайте конеца от пространството между листовете, тогава върху двете съседни на боядисаната повърхност нишки ще оставят необичайни отпечатъци.

Историческа техника на рисуване

Целите на тази техника са диагностика, коригиране на неадекватни модели на поведение, разрешаване на вътрешни конфликти, премахване на емоционален стрес.

В хода на работа детето е поканено да нарисува илюстрация за история. След това психологът провежда разговор с детето.

Ако сюжетът, предложен от детето, е проблематичен, той е поканен да нарисува картина по темата, например „Ако тази история продължи, тогава как биха се развили събитията?“ или „Какво бихте променили в тази история към по-добро?“ и т.н.

Следващите рисунки са създадени на принципа на комикса до разрешаване на проблемната ситуация. След всяка рисунка учителят води дискусия.

Техника "Рисуване в кръг"

Тази техника се използва в групова работа, допринася за сплотеността на групата, включването в процеса дори на най-неактивните участници, развитието на креативността и самочувствието.

Напредък:момчетата са седнали в кръг, всеки в ръцете си молив и лист хартия, подготвени предварително. Вертикален лист се разделя на 3 части, след което 1 и 3 части се увиват вътре, като плик.

Следната е инструкцията:„Сега заедно ще създадем едно фантастично създание. Първият рисува главата, подава листа на друг участник, а той рисува тялото, без да гледа главата. След това листът се дава на трети човек, който рисува краката. Следващият разгръща листа, измисля име за създанието и малка история за него.

Техника "драскулка или люпене"

Задачи, решени по време на прилагането на тази техника: развитие на въображението, фантазията, работа със синдрома „Не мога да рисувам“, групово събиране, облекчаване на емоционалния стрес. Щриховките и драсканиците помагат да раздвижите детето, карат ви да усетите натиска на тебешир или молив и могат да се използват в началото на урока. Самият процес на изпълнение протича в определен ритъм, който има благоприятен ефект върху емоционалната сфера на детето. Всяко дете има свои собствени, продиктувани от психофизиологичните ритми на тялото. Ритъмът присъства във всички жизнени цикли, включително ежедневието, редуването на напрежение и релаксация, работа и почивка и др. Ритъмът създава настроение за активност, тонизира детето.

В хода на работа децата са поканени свободно да карат молив или пастели върху лист хартия без цел. Не са използвани бои. Линиите могат да изглеждат нечетливи, небрежни, неумели или, обратно, ясни и точни. Те могат да бъдат прави, извити, начупени, заоблени, спирални, да имат формата на отметки, пунктирани линии. Резултатът е сложна "плетеница" от линии, в която можете да видите всяко изображение или абстракция. Полученото изображение може да бъде развито, допълнено, завършено, а също така можете да изразите своите чувства и асоциации във връзка с това изображение, да съставите история за него и т.н.

Вариант на засенчване е методът „frottage“, когато повърхността на лист е засенчена, под която е поставен плосък предмет или подготвен силует (със сигурност всеки се е опитал да „покаже“ монета по този начин).

Техника "Състав от пластилин"

Пластилинът може да създаде различни изображения. Това е трудоемка техника, която изисква постоянство и дългосрочна концентрация на вниманието от детето. Добре е тази техника да се използва при хиперактивни деца.

Задачи, които трябва да бъдат решени в хода на работата:развитие на сензорно-перцептивната сфера, развитие на въображението, оригиналност на мисленето, творческо самоизразяване.

В хода на работа децата получават по един картон и пластилин. Детето може да вземе парче пластилин от предложения или любим цвят и да го омеси в ръцете си, така че да стане меко. След това пластелинът се нанася с пръсти върху картона, сякаш е намазан. След това на момчетата може да се предложи набор от зърнени храни, тестени изделия, диня и тиквени семенаили всякакви други малки предмети. Притискайки ги в основата от пластилин, децата по този начин създават свободна композиция или зададена тема.

След това можете да измислите име за занаята, приказна история за него и да направите изложба.

Техника "Мандала"

Думата мандала е от санскритски произход и означава "магически кръг". Мандалата е огледало, отпечатък на живота тук и сега. Основата е рисунка в кръг. Кръгът е символ на планетата Земя, както и символ на закрилата на майчината утроба. Така при създаването на кръг се очертава граница, която защитава физическото и психологическото пространство. Всеки може да оцвети този кръг. Шаблоните за оцветяване могат да бъдат намерени навсякъде в интернет и отпечатани на принтер. Можете сами да създадете основата - за това трябва да оградите чиния на хартия например.

Спонтанната работа с цвят и форма в кръга допринася за промяна в състоянието на съзнанието на детето, успокоява и балансира, отваря възможност за духовно израстване, развитие на творчески способности.

Техника "Нарисувай емоции"

Основната цел на тази техника е да изучава различни емоционални състояниядете (тъга, гняв, страх, радост, тъга и др.)

В началото на работата помолете детето да избере цвят, който отговаря на настроението му, и да го изобрази на лист (оставете следа). Това може да бъде петно, прави или прекъснати линии, различни щрихи и др. Въпроси за размисъл: Как може да се нарече това състояние? Как изглежда? Тази работа може да се извърши под формата на несвързани линии, щрихи, символи или може да се комбинира в цяла картина.

В друга версия е нарисуван силует на човек. Поканете детето да си спомни всяко събитие в живота си (радостно, щастливо, тъжно, тъжно и т.н.). След това попитайте детето какво е изпитало по същото време, какви емоции, в коя част на тялото, с какъв цвят могат да бъдат боядисани тези емоции? След това предложете да нарисувате или засенчите местоположението на емоцията върху силуета на човека с подходящия цвят. Когато работата приключи, поканете детето да погледне своята емоция отвън, какво чувства в същото време, какво би искало да направи с изображението на тази емоция: рисуване, преначертаване, разкъсване, смачкване, изгаряне и т. . След като завършите всички желани действия с рисунката, благодарете на детето за работата.

Техника "Рисуване с пръсти"

Рисуването с пръсти е разрешена игра с кал, в която деструктивните импулси и действия се изразяват в социално приета форма. Детето, неусетно за себе си, може да се осмели да извърши действия, които обикновено не прави, защото се страхува, не иска или не смята за възможно да наруши правилата. Самият процес на рисуване с пръсти често не е безразличен за детето и всяка следваща рисунка не е като предишната. Всеки път това се случва по нов начин: избран е различен цвят, съотношението на линиите, темпото, ритъмът и т.н. Следователно резултатът от манипулации с боя може да бъде непредсказуем: не е известно какво изображение ще се получи в крайна сметка. Но не всички деца по собствена инициатива преминават към рисуване с пръсти. Някои, след като са опитали този метод, се връщат обратно към четката или гъбата, като към по-познатите средства за изображение. На някои деца им е трудно да започнат да рисуват с пръсти. По правило това са деца с твърди социални нагласи на поведение, насочени към ранно когнитивно развитие, както и такива, в които родителите виждат „малки възрастни“, от които се очаква зряло поведение, сдържаност и разумност на мненията. Именно за тези деца „играта с кал” служи като превенция и корекция на тревожността, социалните страхове и депресията.

Техника "Рисуване върху вода"

Аква живопис (ебру) е техника за рисуване върху водна повърхност. Ebru използва само естествени материали. Рисунката се нанася с бои, които не се разтварят във вода, а остават на повърхността. След това боите се смесват една с друга с четка (или специална клечка) и образуват причудливи и уникални шарки. След това върху чертежа се нанася хартия или плат, внимателно се отстранява и изсушава. И рисунката е готова. Децата възприемат процеса на рисуване върху вода като истинска магия. Когато тяхното творение се отпечата на хартия, оставяйки водата кристално чиста, детската наслада е неописуема! Рисуването с акварел помага не само за развиване на фантазията и въображението на децата, но и има удивителен успокояващ ефект.

Все пак трябва да се има предвид, че за водни дейности са необходими специални бои, които не винаги могат да бъдат намерени и закупени. Следователно тази техника може да бъде заменена с рисуване върху стъкло.

Техника "Рисуване върху стъкло"

Водата е в състояние да абсорбира отрицателната енергия и да повлияе положително на психиката на детето. Игрите с вода очароват всяко дете и дават възможност за емоционално разтоварване и разтоварване ново преживяване.

Преди да предложите стъкло на дете, е необходимо да обработите ръба му, за да спазите правилата за безопасност. За разлика от рисуването върху хартия, стъклото дава нови визуални впечатления и тактилни усещания. Децата са запленени от самия процес на рисуване: гвашът (именно свойствата му са най-подходящи за рисуване върху стъкло) се плъзга меко, може да се размазва с четка и пръсти, тъй като не попива в повърхностния материал и не изсъхват за дълго време.

По-добре е да рисувате върху стъкло с големи размери, например 25x40cm или 40x70cm - те имат къде да се обърнат. Точно в процеса на рисуване, стъклото може да се измие с мокра гъба, да се нанесе нов модел, да се измие отново. Това правят реактивните и тревожни деца. Често се случва някой да излее много вода върху стъклото, да го движи от една страна на друга, да я събира с гъба, да я смесва с боя и т.н. Този начин е характерен за деца в предучилищна и начална училищна възраст, които имат проблеми от афективно-личен план. Пространството на дейността на детето се разширява поради потока вода извън стъклото. В допълнение, консистенцията на водата е значително различна от боята. По-малката плътност и плавност увеличават скоростта на манипулиране, премахват статични и специфични изображения. Поради факта, че боята не се абсорбира, колкото и многоцветни слоеве да се нанасят, под тях винаги ще блести прозрачна основа. Благодарение на тези свойства изображението върху стъклото се възприема като моментно, временно, лишено от монументалност и постоянство. Само бастинг, игра, не можете да носите отговорност за резултата, тъй като няма резултат. Сякаш детето не рисува, а се тренира да рисува и съответно има право на грешки и корекции, без болезнени притеснения за вече направеното, което не може да се промени. Описаната техника се използва за предотвратяване и коригиране на тревожност, социални страхове и страхове, свързани с резултата от дейността („Страх ме е да не сгреша”). Подходящо за сдържани деца, тъй като провокира активност. Разкрива деца, "смачкани и натъпкани" с коментари на учители и родители, академични неуспехи, натоварване, прекомерни изисквания. Съвместното рисуване върху една чаша като проблемна ситуация провокира децата да установяват и поддържат контакти, да формират умение да действат в конфликт, да отстъпват или защитават позиции, да преговарят.

обучение,

насочени към промяна на колективното настроение чрез арт терапевтични методи

Колективното настроение е емоционалните реакции на колектива към явленията от обективния свят, възникващи в определен период от време. Има голяма заразност, импулсивна сила и динамика. Разглежданото явление мобилизира или възпира колективното съзнание, определя характера на общото мнение и междуличностните отношения. Следователно настроението на екипа е взаимосвързани емоционални реакции и преживявания, които имат определен цвят, характеризират се с по-голяма или по-малка интензивност и напрежение. От тях зависи степента на готовност на членовете на групата за определени действия.

Цел на обучението: промяна на колективното настроение, чрез групово взаимодействие; създаване на добър психологически климат чрез сътрудничество и взаимопомощ в групата. Повишаване на тонуса на групата.

материали: балон, бои, четки, моливи, пастели, хартия, чаши за вода, цветна хартия, списания, ножици, лепило, флумастери, маркери.

1. Упражнение "Топка" (7-10 мин.)

Цел: Загряване, включване на всички участници в работата. Повишаване на тонуса на групата. Материали: балон.

Инструкция: Всички участници стоят в кръг. Психолог: „Днес в клас ще играем с балони. Предлагам да започнем с този балон - лидерът държи един балон в ръцете си. - Сега ще го предадем в кръг, но при едно условие: можете да направите това, като използвате само лактите си (стискайки топката с лакти), не можете да помогнете с четки. И така, започнахме. Вторият рунд топката се подава само с крака (свиване на топката с колене). Трети кръг: топката се подава с помощта на главата (топката се притиска с главата към рамото).

2. Упражнение "Асоциации" (10-15 мин.)

Цел: Упражнението засилва усещането на групата, включването на всички участници в работата, създава положително емоционално настроение.

Необходими материали: бои, четки, моливи, пастели, хартия, чаши за вода, цветна хартия, списания, ножици, лепило, флумастери, маркери.

Напредък: Упражнение "Асоциации". Групата се разделя на двойки. Всеки участник на лист рисува асоциации за партньора си (ако беше цвят, предмет, животно, музикално направление, тогава какво?). За тази работа се отделят 10 минути. Когато асоциациите са готови, можете да ги използвате, за да представите партньора си. За да съставите асоциативна серия, можете да използвате готови изображения, като ги изрежете от списание и ги залепите на хартия.

3. Упражнение „Рисуване по двойки“ (10-15 мин.)

цели: развитие на саморегулация, произвол на поведение, способност за работа по правилата, развитие на способността за конструктивно взаимодействие. Техниката се изпълнява по двойки.

Необходими материали: бои, четки, моливи, пастели, хартия, чаши за вода, цветна хартия, списания, ножици, лепило, флумастери, маркери Ход на работата: групата е разделена на двойки, всяка двойка получава лист хартия, кутия с бои, моливи. Останалите материали могат да бъдат поставени на отделна маса, за да може всяко дете да дойде и да си вземе каквото му трябва.

Инструкция: „Сега ще рисуваме по двойки. Двама души рисуват някаква единична композиция или изображение върху един лист хартия. В същото време има много важно условие: не можете да се договорите предварително какъв вид рисунка ще бъде, не можете да говорите в процеса на работа. В допълнение към боите и моливите е разрешено да допълвате изображението с цветна хартия, да използвате готови изображения от списания, като ги изрязвате и залепвате в допълнение към композицията. Започваме по сигнал."

След като рисунките са готови, се провежда дискусия и изложба на творбите. Можете да изберете най-хармоничната, най-нестандартната или най-конфликтната творба и да зададете въпроси на авторите какво им е помогнало, как са постъпили, как са се разбрали на невербално ниво, какво точно биха нарисували и т.н.

Обсъжда се и негативният опит от взаимодействието в процеса на рисуване по двойки.

4. Упражнение "Линия" (5-10 мин.)

Цел: тийм-билдинг. Упражнението ви позволява да осъзнаете невербалните средства за установяване на контакт, да ги тествате безопасна средагрупи, да проверят способността си да установяват контакт в различни ситуации, да разберат, че при установяване на контакт няма универсални средстваи правила, и преди всичко трябва да се съсредоточите върху човека, с когото общувате.

Напредък на упражненията: участниците се подреждат по: ръст; цвят на косата; азбука на имената; размер на крака; зодия и др.

Инструкция: „Сега трябва да се наредите в редица според цвета на очите си, от най-светлите до най-тъмните. При строеж е забранено да се говори. Така че нека започваме." Имате 2 минути за изграждане. След това се предлага да се подреди според цвета на косата, от най-светлата до най-тъмната. Условията са същите. Последната задача е най-трудна: подредете се във височина със затворени очи, без да говорите.

Въпроси за обсъждане:

какво чувстваш сега

Какво ти хареса най-много?

Беше ли ви трудно да направите упражнението?

5. Упражнение "Начертайте кръгове ..." (35-45 мин.)

За тази техника кръгът е избран като митологичен символ на хармонията. Смята се, че кръгът, поради липсата на остри ъгли, е най-„приятелският“ от всички геометрични фигури, което означава одобрение, приятелство, съчувствие, нежност, чувственост. Работата в кръг активира интегративното, емоционалното, интуитивното (дясно полукълбо) мислене, а също сплотява, стабилизира групата и допринася за формирането на благоприятни междуличностни отношения. Дори малките деца, според С. Райс, предпочитат кръговете пред всички други фигури. Това очевидно се дължи на простотата на кръглата форма. Художникът, както отбеляза Е. Бюлов в статията „И ето знак за вас ...“, потопен в процеса на изобразяване на голямо разнообразие от символи, изпълва цялата повърхност на листа до самия ръб, сякаш отваря ги за себе си. Много листове, изпъстрени с кръгове, понякога по-големи, понякога по-малки, докосващи се или пресичащи се един с друг, а понякога включени един в друг, повдигат въпроса за значението на кръга като символ. Обикновено начертаните кръгове далеч не са идеални по отношение на геометрията. Те обаче са самодостатъчни образувания, за обозначаването на които е трудно да се намерят думи. В съзнанието възникват само идеи за определена форма, чиито естетически достойнства привличат вниманието.

Цел: развитие на спонтанността, рефлексия; ви позволява да изясните лични характеристики, ценности, претенции, естеството на проблемите на всеки участник, неговата позиция в групата; разкрива междуличностните и групови отношения, тяхната динамика, има потенциал за формиране на групова сплотеност.

материали: Две ролки (по една за всяка маса) дебела хартия. Разнообразие от визуални материали и инструменти в достатъчни количества: моливи, флумастери, бои, гваш, четки, буркани с вода, гума, тиксо.

Напредък на упражненията: Групата сяда около масата, предлага им се ватман, прости моливи, бои, четки, лъскави списания и лепило. Всеки от участниците рисува кръгла фигура, а може и да рисува рисунки на други хора, да си пише пожелания. В края на работата участниците споделят впечатленията си от съвместната работа, показват свои собствени рисунки, говорят за идеята, сюжета, чувствата, прочитат, ако желаят, на глас добрите пожелания, които други участници са му написали.

Инструкция: Седнете на една от масите. Можете да промените местоположението си, ако желаете. Имате право да се движите свободно около масата и да работите във всяка територия. Начертайте кръг с желания размер с цвета, който харесвате. След това начертайте върху листа още един или два кръга с произволен размер и цвят. Очертайте чертежите. Свържете кръговете си с линии, които особено харесвате. Представете си, че полагате пътища. Запълнете пространството на всеки ваш кръг със сюжетни рисунки, икони, символи, т.е. придайте им индивидуалност. След това обиколете листа с картини, внимателно разгледайте рисунките. Ако наистина искате да завършите нещо в кръговете на други участници, опитайте се да преговаряте с тях. Със съгласието на авторите напишете добри думи и пожелания за рисунките, които харесвате. Внимавайте с пространството и чувствата на другите! Скицирайте оставащото свободно пространство на листа с шарки, символи, икони и т.н. Преди всичко съгласувайте с другите участници съдържанието и методите за създаване на фон за груповата рисунка

Обучение по арт терапия за формиране на съзнателно отношение към процеса на самопознание

Самопознанието е изучаване от човек на неговите собствени умствени и физически характеристики, разбиране на себе си. Започва в ранна детска възраст и продължава през целия живот. Тя се формира постепенно като отражение както на външния свят, така и на познанието за себе си.

Основните начини за самопознание включват:

анализ на собствените дейности и поведение въз основа на сравнение с други хора;

самонаблюдение, то може да бъде както външно, с помощта на инструменти за видео и аудио запис, така и вътрешно - наблюдение на собствените мисли, чувства, реакции към определени събития;

самоотчет (вътрешен отчет пред себе си).

Процесът на самопознание е тясно свързан със саморефлексията на субекта, което допринася за разширяването на самосъзнанието на индивида и развитието на социално-перцептивната интелигентност. Социалната психология, изследвайки проблема с комуникацията и междуличностното възприятие, широко използва понятието "саморефлексия". Саморефлексията присъства в междуличностната комуникация и възприятие. В социалната психология саморефлексията се разбира като осъзнаване на индивида за това как се възприема от комуникационния партньор. Това вече не е просто знание или разбиране на другия, а знание за това как другият разбира своя партньор, един вид процес на огледално взаимно отразяване един на друг, дълбоко последователно отражение, чието съдържание е реконструкцията на вътрешния свят на комуникационния партньор, а в този вътрешен свят, от своя страна, показва вътрешния свят на първия

Принципи на групата:

обръщайте се един към друг на "ти" и по име (без оглед на статус);

бъдете отговорни за думите и действията си;

"тук и сега";

всичко, което се прави в групата, се извършва на доброволни начала;

приемете себе си и другите такива, каквито са.

В същото време оценката на собствените качества се извършва независимо въз основа на информацията, получена в групата.

Цел: формиране на съзнателно отношение към процеса на самопознание, мотивация за по-нататъшна саморефлексия.

Задачи:

формиране на съзнателно отношение към процеса на самопознание;

осъзнаване на своите поведенчески модели;

развитие на спонтанност и непроизволност в моделите на поведение;

развитие на саморефлексия.

Етапи на работа:

I. Етап - загряване:

Цел: изпълнение на невербални и психогимнастически упражнения, които насърчават самопознанието, себеизразяването и сближаването на членовете на групата.

материали: музикален съпровод.

Упражнение "Пробуждане"

Цел: анализ и интроспекция на собствените усещания, емоции и чувства.

материали: музикален съпровод.

време: 5-10 мин.

Процедура: Членовете на групата създават кръг. От своя страна, те изобразяват процеса на събуждане сутрин чрез пантомима, отразявайки съпътстващите чувства. AT обратна връзкачленовете на кръга изразяват чувствата, които главният герой описва и анализират собствени чувства. Главният герой отразява съдържанието, заложено в пантомимата. Всички членове на групата действат като протагонисти.

Какво се опитваш да изобразиш?

„Как се почувствахте, изпълнявайки задачата?“

Как се почувствахте, след като изпълнихте тази задача?

„Как показаното от вас изображение се вписва в начина, по който групата го възприема?“,

„Имаше ли трудности в това, което искахте да демонстрирате? Беше ли трудно да изпълните тази задача?

Упражнение "Пътят на моя живот"

Цел: анализ и интроспекция на собствените усещания, емоции и чувства. Отражение на житейския опит на всеки член на групата.

материали: музикален съпровод.

време: 5-10 мин.

Процедура: Членовете на групата създават кръг. От своя страна те изобразяват пътя на своя живот чрез пантомима, отразявайки съпътстващите го чувства. В обратна връзка членовете на кръга изразяват чувствата, които главният герой е изобразил, и анализират собствените си чувства. Главният герой отразява съдържанието, заложено в пантомимата. Всички членове на групата действат като протагонисти.

Въпроси за обсъждане (обратна връзка):

„Как бихте могли да почувствате вътрешния свят на човека, който прави упражнението?“,

"Успяхте ли да изпълните задачата"

"Някой имал ли е подобни" пътища? "",

Имаше ли пречки по време на упражнението?

Упражнение "Партньорство"

Цел: анализ на собствените поведенчески модели, развитие на спонтанност и непроизволност в поведенческите модели.

материали: музикален съпровод.

време: 5-10 мин.

Процедура: След като се разделят на двойки, членовете на групата застават с гръб един към друг. Двойките са поканени да седнат и да застанат заедно възможно най-хармонично. Лидерът не създава тишина. Анализират се поведенческите реакции на членовете на групата, техните коментари в контекста на взаимодействието.

Въпроси за обсъждане (обратна връзка):

„Доверихте ли се напълно на партньора си, когато изпълнявахте упражнението?“,

Срещнахте ли трудности при изпълнението на упражнението?

„Как се почувствахте, след като направихте упражнението?“

Упражнение "Влезте в кръга"

Цел: осъзнаване и анализ на собствените поведенчески тенденции и характеристики на личността.

материали: музикален съпровод.

време: 5-10 мин.

Процедура: трябва да застанете в кръг, държейки се здраво за ръце. Един от участниците остава зад кръга. Този, който е останал извън кръга, първо трябва да влезе вътре и след това да излезе. Другите членове на групата имат право да го пуснат в кръга или да не го пуснат от него, в зависимост от това дали поведението на този член по време на взаимодействие с тях ще предизвика желание да го види в своя кръг или не.

Така че, в проста форма на игра, участниците са поканени да разпознаят и анализират не само агресивните и доминиращи тенденции в поведението си, но и да се доближат до разбирането на собствените си индивидуални психологически характеристики, вътрешните противоречия на личността, да обсъдят възможните варианти за конструктивно поведение в подобни ситуации.

Въпроси за обсъждане (обратна връзка):

Какво направихте, за да влезете и излезете от кръга?

— Какво почувства за това?

„Как се почувствахте за тези, които стояха в кръга?“,

„Планирахте ли взаимодействието си с участниците предварително или действахте спонтанно?“,

„Беше ли реакцията на членовете на кръга на вашите действия, както очаквахте?“,

„Успяхте ли да изпълните задачата?“ и т.н.

II. Етап - основна дейност:

Цел: самоопознаване на собственото "аз" благодарение на метафоричен материал.

материали: хартия за рисуване, бои, моливи, четки, тесто, аудио плейър, спокойна музика.

време: 1,5-2 часа.

Концептуално въведение:

Тестото - най-подходящото и безопасно пластмасов материалза работа. Пластичността на материала ви позволява да правите многобройни промени в работата и съответно как да коригирате емоционалното си състояние. Моделирането дава невероятна възможност за моделиране на света и вашата представа за него. В резултат на моделиране от тесто се появява продукт (фигура, картина), който дава много възможности за избор на по-нататъшни техники на работа. Това включва и постановка на тестови изпълнения, и реконструкция на образа, и моделиране.

Моделирането може да бъде както индивидуално, така и колективно, може да се използва в диадата "възрастен-дете", "възрастен-възрастен" може да се използва с рисунка и с различни допълнителни материали. Тестото допринася за желанието за по-свободно изразяване. Особеното при моделирането е, че е възможно да се комбинират знаци, да се прехвърлят характеристиките на един обект върху други, като по този начин се работи с материал на несъзнателно съдържание. Тестото може да бъде оцветено, могат да се направят обемни или плоски фигури (мандала), плоски с добавяне на отпадъчен материал (тестова композиция).

За да направите солено тесто:

Смесете 1 чаша брашно и 1 чаша сол, след което налейте 125 мл вода (обемът е приблизителен, тъй като количеството вода може да зависи от вида на брашното, което сте взели за тестото). Разбъркайте тази маса отново с лъжица и след това омесете с ръце до хомогенна консистенция. Само не прекалявайте! Ако тестото е много меко, омесете го с още малко брашно и сол. Солено тестотрябва да е стегнато. Соленото тесто се препоръчва да се постави в хладилник за 2-3 часа, в найлонов плик. Може също да се съхранява там за по-късна употреба.

Процедура: участниците се предлагат от солено тесто. Всеки участник взема необходимото количество тесто, за да оформи изникналите в съзнанието му образи и да намери място за себе си върху общ лист хартия за рисуване. Така от охладено парче тесто се оформя фигура, съгласувана с всички участници (кръг, квадрат или друга) от лидера или самите участници. Участниците сами дават цвета на теста. Основни етапи на работа:

Безплатна дейност.

Процесът на творческа работа.

дистанциране.

Вербализация на чувства и емоции.

Думите, символите оживяват ярки впечатления и реални усещания, които могат да задействат естествените механизми на саморегулация. Емоционалният компонент със сигурност предизвиква реакция на двигателния компонент, както и промяна в хода и характера на мислите на участниците. Следователно, създавайки изображение от тестото, можете да изпитате удоволствие, което ще се отрази в резултата и ще има промени в изражението на лицето, жестовете, отношението към себе си и другите. Особено полезно е в основния поток на терапията да се вземат положителни теми. Работата с експресивен материал и реакцията без осъждане ви позволява да изразите широк спектър от емоции, което само по себе си вече е лечебно.

Въпроси за обсъждане (обратна връзка):

"Как се чувстваш?"

"Как се чувстваш сега?"

— Каква фигурка получихте?

— Как бихте я нарекли?

„Какви са чувствата ви относно тази фигурка и фигурките на другите членове?“ и т.н.

III. Етап - завършеност:

Цел: премахване на емоционално и поведенческо поробване.

материали: музикален съпровод.

време: 5-10 мин.

Упражнение "Свещ на доверието" или "Камбана"

Процедура: всички участници стоят в кръг рамо до рамо, ръце, свити в лактите, изпънати напред. Дланите са повдигнати нагоре. Един от участниците става в центъра на кръга. Ръцете са спуснати покрай тялото, очите са затворени. Той се отпуска в ръцете на стоящите. Групата го взима и бавно, внимателно го предава. Всеки участник трябва да посети центъра. Упражнението е последвано от дискусия.

Въпроси за обсъждане (обратна връзка):

"Как се чувстваш?",

Имахте ли някакви трудности при изпълнението на това упражнение?

„Промениха ли се чувствата ви по време на упражнението?“,

„Опишете чувствата си. Какво са те?

„Сравнете и анализирайте чувствата и чувствата си преди и след обучението. Какво се промени?"

Заключение

Доста често, след завършване на арт терапевтични сесии, хората се пристрастяват към онези видове, техники и методи на творческа дейност, които са срещнали в класната стая.

Всяка рисунка е уникална. Не може да се възпроизведе точно в следващите класове. всеки нова работа- това е естествен пътразказ за себе си, за вашите чувства и мисли в настоящия момент, както и за вашите преживявания и чувства, които не са намерили словесен израз и са се превърнали в емоционален товар за човек. Всичко, което го тревожи, тревожи, той може да изрази на хартия или на друг материал, специално подбран за това.

Целият процес на творческа дейност е важен елемент от нейното развитие. В класната стая се отварят такива творчески начала, за които децата и юношите не са подозирали преди. Момчетата не мислят за крайния резултат, те се наслаждават на самия процес, учат се да изразяват чувствата си, да се справят с преживяванията, дават възможност да освободят натрупаната енергия, а също така развиват творчески способности. Ето защо арт терапията е толкова ефективна, когато се работи с всички. възрастови категории.

Списък на източниците:

1. Арт терапия – нови хоризонти / изд. А.И.Копитина. – М.: Когито-Център, 2006.

2. Венгер А.Л. Психологически тестове за рисуване. – М.: Владос-прес, 2006.

3. Добряков И., Николская И., Ейдемилер Е. Семейна диагностика и семейна психотерапия. - Санкт Петербург: Реч, 2006.

4. Зинкевич-Евстигнеева Т.Д., Грабенко Т.М. Работилница по творческа терапия. - Санкт Петербург: Реч, 2003.

5. Арт терапията на Аби Келиш: Неортодоксален, алтернативен или допълнителен подход към психотерапията. Електронна версия// http://www.arttherapy.ru/publication/content/25.htm

6. Киселева М.В. Арт терапия в практическата психология и социална работа. - Санкт Петербург: Реч, 2007. 8. Копитин А. И. Арт терапия. Електронна версия // http://webcommunity.ru/941. htm

7. Използване на арт терапевтични методи с деца в предучилищна възраст

http://www.moi-detsad.ru/konsultac/konsultac2714.html

5. Копитин А.И. Работилница по арт терапия. S.Pb, "Петър", 2001 г.

В моите семинари и курсове говоря много за значението на арт терапията чрез рисуване.

Затова понякога читателите си мислят, че съм психолог.

Обаче не е така. Аз не съм психолог. Аз съм художник.

И това, което давам в моите материали, се различава от традиционната арт терапия.

Нека сравним.

Арт терапия чрез рисуване: поглед на психолог

Арт терапия(Английски - изкуство, изкуство, буквално: лечение чрез изкуство) - посока в психотерапията и психокорекцията, която засяга психо-емоционалното състояние на човек и се основава на изкуството и творчеството.

Терминът АРТ ТЕРАПИЯ възниква през 1938г. Представен е от британския художник Адриан Хил.

Лекувайки се в санаториум, художникът забеляза, че рисуването помага за възстановяването.

След това Хил започва да рисува с други пациенти. Това беше разсейване от болест или нараняване.

Освен това помогна да се отървете от негативните емоции, получени във войната.Изразявайки безпокойство на лист хартия, те бяха излекувани.

За никого вече не е новина, че редица заболявания са „от нерви“, т.е. психосоматичен характер.

Ако премахнете страховете, напрежението, безпокойството, агресията, тогава тези заболявания ще изчезнат.

Арт терапията ще помогне за излекуване на емоциите!

Ползите от арт терапията за човек:

1. В процеса на арт терапия можете да реализирате своя собствена най-дълбоките страховеи преживявания. И като ги научите, бъдете излекувани от болестта.
2. Според рисунката, която се получи в хода на арт терапията, можете да диагностицирате и коригирате вашите състояния.
3. Възможно е да се изразяват, изследват и обработват негативни (негодуване, гняв, омраза) чувства и емоции по социално приемлив начин.
4. Изследвайки вътрешния си свят с помощта на арт терапия е възможно да разгърнете творческия си потенциал.
5. Този метод е полезен за всяка възрастова група - деца, юноши и възрастни.

Арт терапията чрез рисуване се основава на идеята, че когато човек не мисли за художествената стойност на своите действия в творчеството, неговото „Аз“ се отразява в образите, които е създал.

За да почувствате ефекта от този чудотворен метод, не е необходимо да сте художник и да можете да рисувате.

Всяка спонтанна рисунка:

• предава душевното състояние на автора,
• разкрива вътрешните чувства.

Като пример, фрактална рисунка.При този метод рисунката се счита за продължение на човек, неговата проекция. И тази малка част отразява голямото, цялото - самият човек.

Работилница: фрактален модел

или метод автоматични, машинни чертежи…

Плъзгайки молив или химикал по хартия в състояние на мисъл, вие се потапяте в собствените си мисли. Автоматично настройване на желаното настроение, успокояване. И в това състояние вие ​​навлизате по-дълбоко в протичащите процеси.

В резултат на това методът помага да се настроите към точния момент на работа или решаване на проблем.

За разлика от други артистични процеси, внимателно планирани и организирани, рисуването в арт терапията е СПОНТАННО.

Като друг пример, трикът, който използвам, е "Цветен килим".

Работилница:

Помага ми да хармонизирам емоциите с помощта на съзнателни линии в рисунката. Освен това забелязах, че хармонизира състоянието както на моето, така и на околните, които следят процеса с интерес.

Така психологът използва рисунката за диагностика и лечение.

За него няма значение КАК е нарисувано, как е направено технически.

Чертежът тук е инструмент. Важно е КАКВО се случва в процеса на рисуване.

След арт терапевтична сесия можете да унищожите рисунката или, обратно, да я използвате като „патерица“, амулет.

Тази рисунка може да изглежда страхотно и ще искате да я окачите на стената, но първоначално не й е отредена тази роля.

Беше самоизследване.

Арт терапия чрез рисуване: гледна точка на художника

Гледам рисунката, на първо място, като творческа изява на личността. И обръщам внимание на визуалната страна на това, което правят учениците.

Изкуство- занаятчийство, чийто продукт доставя естетическа наслада.

Критерият за произведение на изкуството е способността да предизвиква реакция и възхищение от хората. А майсторството по-често се постига с труд, с помощта на специални знания и умения.

Лечителството и арт терапията тук са ВТОРИЧЕН. Те са неизбежни, защото рисуването носи положителен заряд и ни позволява да контактуваме с подсъзнанието.

Но повтарям, моята задача е да дам шанс на всеки да изрази себе си в ТВОРЧЕСТВО, като предоставя набор от инструменти за това:

• способността да усещате цвят, линия и форма,
• умение за работа в техниките на рисуване и рисуване.

За мен РЕЗУЛТАТЪТ има значение.

За да покажете работата, закачете я на стената, подарете я. Да бъдеш произведение на изкуството.
Например, в курса изучаваме стъпка по стъпка техниката за рисуване на портрет от различни ъгли: анфас, профил, три четвърти.

Учим се да рисуваме от въображението и от природата. Комбинираме техниката на академично рисуване на главата с изследване на емоционалното състояние.

Наред с вътрешната работа по приемане на себе си (нашата личност, женска същност, възраст), ние се учим да рисуваме хармонично и правилно.

В резултат на това в края на курса моите ученици с изненада откриват, че са се отървали не само от страха да нарисуват портрет, но и от страха от старост, самота, научиха се да приемат и обичат себе си.

"ОГЛЕДАЛОТО НА СЪРЦЕТО"

Курс, създаден специално за жени,

които искат да се научат да рисуватпортрети

Лесно и удоволствие

Понякога формата на това, което правят художник и арт терапевт, е сходна.

И хората се объркват, бъркайки произволния резултат от рисуването с арт терапевт за творчество. Прекалено самоуверените дори го представят като изкуство. „Аз го виждам така“ е добро прикритие за некомпетентност и невежество.

Или, обратното, някои хора са склонни да критикуват работата им, защото не изглежда като страхотна работа. Те се притесняват, че не са наравно с професионалните художници и затова блокират възможността да нарисуват поне нещо предварително.

Основното нещо е да разберете за себе си каква цел преследвате? Какъв резултат се опитвате да постигнете?

Тогава няма да има проблеми с разбирането на вашето място в света на изобразителното изкуство.

Искате ли да рисувате за себе си?, знаейки предварително, че няма да бъдете изложени в музеи - не си отказвайте това!

Нека има страници за оцветяване, нека има дудлинг, зентангл, рисунки в скицник, нека бъде! Ако само да моля! Не очаквайте някой да оцени тези рисунки, рисувайте ЗА ЗАБАВЛЕНИЕ.

Искате да изразите себе си чрез по-сериозни картини?Кандидатствайте за ниво "изкуство"? Научете основите на изобразителното изкуство, усъвършенствайте се, учете се от майсторите.

И в първия, и във втория случай, рисунката ще ви промени отвътре. Магията на арт терапията ще се случи. Но ако искате да направите този процес ЦЕЛ, тогава използвайте специални арт терапевтични практики.

И не забравяйте, че изборът винаги е ваш. Важно е той да е наясно.

Изображения: pixabay.com; pinterest.com; bluprofondo.tumblr.com; art-psychology.ru

снимка от личния архив на Марина Трушникова

• Напишете в коментарите колко актуална е темата за арт терапия чрез рисуване за вас!
• Ако моята визия отекна в душата ви, споделете статията с приятелите си, като я публикувате повторно.