Salvadorile anti see, kes ta on. Salvador Dali elulugu. Juba lapsepõlves avaldus Dali anne kaunite kunstide alal. Küpsed ja vanemad aastad

Salvador Dali kohta on palju teada, kuid veelgi rohkem on teadmata. Olles nartsissistlik egotsentrist, tõeline nartsissist, rääkis kunstnik endast palju, avaldas päevikuid, elulugusid, kirjutas palju luuletusi, artikleid ja muid kirjandusteoseid, kuid see kõik ainult tihendas udu tema elu ümber. Reklaami nimel on mõnikord lihtsalt võimatu eristada tõde tahtlikest valedest. Salvador Dali lõi oma kätega enda kohta müüdi. Ja nagu teate, on legendid vaid legendid, milles tõde lahustub väljamõeldis.

Niisiis, Salvador Dali elulugu:

11. mail 1904 sündis Hispaania kirdeosas, Barcelona lähedal väikeses Figuerase linnas Don Salvador Dali y Cusi ja Dona Felipa Domenechi perre poiss, kellest pidi saama üks sürrealismiajastu suurimad geeniused tulevikus. Tema nimi oli Salvador Dali. Dali kirjutab oma eluloos:

"... Kõnealune laps sündis selle aasta 11. mail kell 8.45 aadressil Monturiol Street 20. Nüüd kannab ta nime Salvador Felipe Jacinto. Calle Monturiol, 20. Isapoolsed esivanemad: Don Galo Dali Vinas, sündinud ja maetud Cadaquésesse ja Doña Teresa Cusi Marco, Rosase põliselanik. Tema emapoolsed esivanemad: Don Anselmo Domenech Serra ja Dona Maria Ferres Sadurni, Barcelona põliselanikud. Tunnistajad: Don José Mercader, La Bisbala päritolu Gerona provintsis, nahatööstus, elab Calzada de's. los Monjas, 20, ja Don Emilio Baig, Figueres, muusik, elab Pereladas, 5, mõlemad täiskasvanud.

Salvador tähendab hispaania keeles "Päästja" – nii kutsus isa teda pärast esimese poja surma. Teine oli mõeldud iidse perekonna jätkamiseks.

"... Mu vend suri meningiiti seitse aastat, kolm aastat enne minu sündi. Meeleheitel isa ja ema ei leidnud muud lohutust peale minu sündi. Olime vennaga nagu kaks tilka vett: sama geniaalsuse pitser, siis sama väljend Me erinesime mõne psühholoogilise tunnuse poolest. Pealegi oli tema välimus erinev - justkui varjutatud melanhooliasse, "vastupandamatusse" mõtlikkusse.

Kolmas laps Dali peres oli 1908. aastal sündinud tüdruk. Ana Maria Dali sai üheks Salvador Dali parimaks lapsepõlvesõbraks ja poseeris hiljem paljudes tema teostes. (cm. Ana Maria portreed) Ana Maria asendas elus täiesti abitu ja ebapraktilise Dali ema ning oli tema ainus naismodell kuni hetkeni, mil ta kohtus Gala Eluardiga. Gala võttis Dali ainsa modelli rolli, mis põhjustas Anna Maria jätkuva vaenulikkuse

Talent maalimiseks avaldus Dalis üsna noores eas. Nelja-aastaselt proovis ta nii väikese lapse jaoks hämmastava usinusega joonistada. Kuueaastaselt tõmbas Dali endale Napoleoni kuvandi ja justkui samastades end temaga, tundis ta vajadust mingisuguse võimu järele. Kuninga maskeraadikostüümi kandes sai ta oma välimusest suurt rõõmu.

"... Majas ma valitsesin ja käskisin. Minu jaoks ei olnud miski võimatu. Mu isa ja ema ei palvetanud minu eest. Infanta päeval sain ma lugematute kingituste hulgas ka uhke kuninga kostüümi koos ehtsa hermeliiniga vooderdatud neem, kullast ja vääriskividest kroon. Ja ma hoidsin pikka aega seda hiilgavat (ehkki maskeraadi) kinnitust oma valitud kohta."

Salvador Dali maalis oma esimese maali 10-aastaselt. See oli väike impressionistlik maastik, maalitud õlivärvidega puittahvlile. Geeniuse talent rebiti pinnale. Dali veetis terveid päevi spetsiaalselt talle eraldatud väikeses ruumis istudes ja pilte maalides.

"... ma teadsin, mida ma tahan: saada meie maja katuse alla pesu. Ja nad andsid selle mulle, võimaldades mul töökoda oma maitse järgi sisustada. Kahest pesumajast oli üks, mahajäetud, sahver.see oli kokku kuhjatud ja ma sain selle juba järgmisel päeval enda valdusesse.See oli nii kitsas,et tsemendivann hõivas selle peaaegu täielikult.Sellised proportsioonid,nagu ma juba ütlesin,elustasid minus emakasisese rõõmu.Tsemendi sees vann,panin tooli,sellele lauaarvuti asemel asetasin laua horisontaalselt.Kui oli väga palav,riietusin lahti ja keerasin kraani lahti, täites vanni vööni.Vesi tuli kõrval asuvast paagist ja oli alati päikesest soe."

Enamiku varaste tööde teemaks olid maastikud Figuerese ja Cadaquési ümbruses. Teiseks Dali fantaasia avarduseks olid Rooma linna varemed Ampuriuse lähedal. Armastust oma kodukohtade vastu võib jälgida paljudes Dali töödes. Juba 14-aastaselt ei saanud Dali joonistamisoskuses kahelda.
14-aastaselt tegi ta oma esimese isikunäituse Figueresi linnateatris. Noor Dali otsib kangekaelselt oma stiili, kuid praegu valdab ta kõiki stiile, mis talle meeldisid: impressionism, kubism, pointillism. "Ta maalis kirglikult ja ahnelt, nagu vallatu mees"- ütleb Salvador Dali enda kohta kolmandas isikus.
Kuueteistkümneaastaselt hakkas Dali oma mõtteid paberil väljendama. Sellest ajast peale kuulusid maal ja kirjandus tema loomeelu võrdselt osaks. 1919. aastal avaldas ta oma väljaandes Studium esseesid Velazquezi, Goya, El Greco, Michelangelo ja Leonardo kohta.
1921. aastal, 17-aastaselt, sai temast Madridi Kaunite Kunstide Akadeemia üliõpilane.

"... Varsti hakkasin käima Kaunite Kunstide Akadeemia tundides. Ja see võttis kogu mu aja. Ma ei hänginud tänaval, ma ei käinud kunagi kinos, ma ei külastanud oma seltsimehi elamus. Tulin tagasi ja lukustasin end oma tuppa, et üksinda tööd jätkata.Pühapäeva hommikuti käisin Prado muuseumis ja võtsin kaasa kataloogid erinevatest koolidest pärit maalidest.Teekond residentsist akadeemiasse ja tagasi maksis ühe peseeta.Palju kuud see peseeta oli mu ainuke igapäevane kulu.Isa, kellele lavastaja ja poeet Markin (kelle eestkoste all ta mu maha jättis) teatas, et elan eraku elu, olin mures.Ta kirjutas mulle mitu korda, soovitades ringi reisida. naabruskonda, mine teatrisse, pause töölt.Aga see kõik oli asjata.Akadeemiast tuppa,toast akadeemiasse üks peseeta päevas ja mitte sentigi rohkem.Minu siseelu oli rahul Ja igasugune meelelahutus tekitas minus vastikust."

1923. aasta paiku alustas Dali oma katseid kubismiga, sageli isegi lukustas end oma tuppa maalimiseks. Sel ajal proovis enamik tema kolleege oma kunstilisi võimeid ja tugevusi impressionismis, mis Dalile paar aastat tagasi meeldis. Kui Dali seltsimehed nägid teda kubistlike maalide kallal töötamas, tõusis tema autoriteet koheselt ning temast ei saanud mitte ainult liige, vaid ka üks mõjuka Hispaania noorte intellektuaalide rühma juhte, kelle hulka kuulusid ka tulevane filmirežissöör Luis Bunuel ja poeet Federico. Garcia Lorca. Nendega tutvumine avaldas Dali elule suurt mõju.

1921. aastal suri Dali ema.
1926. aastal visati 22-aastane Salvador Dali Akadeemia seinte vahelt välja. Ei nõustunud õpetajate otsusega ühe maaliõpetaja kohta, tõusis ta püsti ja lahkus saalist, misjärel algas saalis kaklus. Muidugi peeti kihutajaks Dalit, kuigi tal polnud juhtunust aimugi, sattus ta lühikeseks ajaks isegi vanglasse.
Kuid peagi naasis ta akadeemiasse.

"... Minu pagulus lõppes ja ma naasin Madridi, kus seltskond mind kannatamatult ootas. Nad väitsid, et ilma minuta ei olnud kõik "jumal tänatud". Nende kujutlusvõime oli mu ideede järele näljane. Mulle tehti püstised aplausi , tellis spetsiaalsed sidemed, lükkas kohad teatris edasi, pakkisin kohvrid, hoolitses oma tervise eest, täitis mu iga kapriisi ja ründas nagu ratsaväe eskadrill Madridi, et iga hinna eest ületada raskused, mis takistasid minu kõige ellu viimist. kujuteldamatud fantaasiad.

Vaatamata Dalí silmapaistvatele võimetele oma akadeemilistes püüdlustes, viis tema ekstsentriline riietus ja käitumine lõpuks väljaheitmiseni, kuna ta keeldus suulist eksamit sooritamast. Kui ta sai teada, et tema viimane küsimus on Raphaeli küsimus, teatas Dali ootamatult: "... ma ei tunne kokku vähem kui kolme professorit ja keeldun neile vastamast, sest olen selles küsimuses paremini kursis."
Kuid selleks ajaks oli tema esimene isikunäitus juba toimunud Barcelonas, lühike reis Pariisi, tutvumine Picassoga.

"... Esimest korda veetsin Pariisis vaid nädala oma tädi ja õega. Olulisi külastusi oli kolm: Versailles'sse, Grevini muuseumisse ja Picassosse. Picassot tutvustas mulle kubistlik kunstnik Manuel Angelo Ortiz. Granadast, kellega Lorca mind tutvustas. Tulin Rue La Boetie tänavale Picassosse nii elevil ja lugupidavalt, nagu oleks ta ise paavsti vastuvõtul.

Dali nimi ja looming äratasid kunstiringkondades suurt tähelepanu. Tollaste Dali maalidel on märgata kubismi mõju ( "Noored naised", 1923).
1928. aastal sai Dali kuulsaks üle maailma. Tema maal "Leivakorv" eksponeeriti muuhulgas Carnegie rahvusvahelisel näitusel Pittsburghis Pennsylvanias. See töö on näide täiesti erinevast kunstistiilist. Maal on kirjutatud nii ilusas ja ehedas stiilis, võib isegi öelda, et peaaegu fotorealistlik.

Nagu paljud kunstnikud, hakkas Dali tegelema sel ajal populaarsete kunstistiilidega. Tema varase perioodi (1914 - 1927) töödes on näha Rembrandti, Vermeeri, Caravaggio ja Cezanne'i mõju. Tema tööperioodi lõpuks hakkavad Dali töödes esile kerkima sürrealistlikud omadused, mis ei peegelda mitte niivõrd tegelikku, kuivõrd tema sisemist isiklikku maailma.

Salvador Dali isiklikus elus kuni 1929. aastani ei olnud eredaid hetki (kui mitte arvestada tema paljusid hobisid ebareaalsete tüdrukute, tüdrukute ja naistega).
Väga varakult erialased oskused omandanud, joonistamist ja akadeemilise maalikunsti saladusi valdanud ning ka kubismikooli läbinud Dali pidi oma aja tasemel olemiseks edasi minema, sest. kubismi kangelaslik aeg oli möödas ja klassikalisi oskusi täiendades võis ta loota vaid tavalise provintsikunstniku rollile. Samas tuleb märkida, et juba tema nooruspõlvetööd: meremaastikud, Cadaqués’ maastikud, talunaiste portreed, natüürmordid ja muud tööd aastatest 1918–1921 – viitavad sellele, et Dali võiks seda suunda arendades siseneda Hispaania maalikunsti. huvitav kunstnik .. Ja veel öelda "maaliajalukku" oleks liialdus. Samamoodi oleks ta ajalukku kadunud, kui temast saaks oma iidoli Velasquezi eeskujul portreemaalija, sest. tema portreed pole tema loomingus kaugeltki kõige edukamad. Nende skrupulaarne "akadeemiline" kirjutis ei asenda suurele klassikalisele kunstile iseloomulikke sügavaid psühholoogilisi omadusi.

Dali vaieldamatu geenius seisnes selles, et ta valis parima viisi oma tagasihoidliku pildiandi realiseerimiseks ja rohkem kui tagasihoidlike ambitsioonide rahuldamiseks.
See sobis ülimalt hästi sürrealistliku teooriaga, millega Dali ilmselt kohtus enne oma esimeste sürrealistlike "paranoiliste" maalide ilmumist ( "Mesi on magusam kui veri", 1926). Nendele töödele eelnevad variatsioonid teemal "Veenus ja meremees", 1925, "Lendav naine", 1926 ja "Tüdruku portree maastikul (Cadaqués)", samal ajal - Picasso mõjul, samuti "Figuur aknal", 1925, "Naine Peña Segati kaljude ees", 1926 – imiteerib De Chirico "metafüüsilise" maalimise viisi. Nendel töödel on kõik, mis maali teoks teeb; kõike peale iseseisvuse. Nende teisene olemus on ilmne.
1926. aastal toimus järsk pöördepunkt. Raske uskuda, et tükeldatud naise surnukeha ja lagunev eesli korjus ( "Mesi on magusam kui veri") - pilt õudusest ja meeleheitest, mis on kirjutatud samal aastal kui võluv oma lihtsuse, harmoonia ja puhtusega "Tüdruku portree maastikul (Cadaqués)" ja "Naine Peña Segati kaljude ees".

Saabus 1929. aasta – Dalile saatuslik aasta, mil tema elus toimus kaks olulist sündmust. Mõlemad mõjutasid radikaalselt Salvador Dali saatust, kellest pidi saama üks kõigi aegade suurimaid kunstnikke. Ta kartis alati oma "suurust" ja nüüd seisis ta uue ajastu lävel. Ajastu, mil ta tõsteti Meistri staatusesse.
Esimene ja kõige olulisem sündmus oli tema kohtumine Cadaquesis Gala Eluardiga, kellest sai tema muusa, assistent, armuke ja seejärel naine. Sel ajal oli ta abielus, kuid vaatamata sellele pole nad pärast kohtumist enam lahku läinud. Nende tutvuse alguses päästis Gala Dali tõsisest vaimsest kriisist ning ilma naise toetuseta ja usuta oma geniaalsusesse poleks temast vaevalt see kunstnik osutunud. Dali lõi pompoosse Gala kultuse, kes esineb paljudes tema töödes, lõpuks peaaegu jumalikul kujul.

"... läksin akna juurde, kust avanes vaade rannale. Ta oli juba seal. Kes ta on? Ärge segage mind. Piisab sellest, mida ma ütlen: Ta oli juba seal. Gala, Eluardi naine. See oli tema! Galuchka Rediviva Tundsin ta ära palja selja järgi. Tema keha oli õrn, nagu lapsel. Õlgade joon oli peaaegu täiuslikult ümar ja vöökoha lihased, väliselt haprad, sportlikult pinges nagu teismelisel. Kuid talje kõverus oli tõeliselt naiselik. Graatsiline kombinatsioon sihvakas, jõuline torso, haab vöökoht ja õrnad puusad muutsid ta veelgi ihaldusväärsemaks.(rohkem selle kohta Gala Dali)

Teine oluline sündmus oli Dali otsus ühineda ametlikult Pariisi sürrealistliku liikumisega. Sõbra, kunstnik Joan Miro toel astus ta nende ridadesse 1929. aastal. Andre Breton suhtus sellesse riietatud dändi – hispaanlasesse, kes maalis pilte – mõistatusi, üsna umbusklikult.
1929. aastal toimus tema esimene isikunäitus Pariisis Goemani galeriis, misjärel ta alustas oma teekonda kuulsuse tippu.Samal aastal, jaanuaris, kohtus ta oma sõbraga San Fernando Akadeemiast Luis Bunueliga, kes pakkus koostööd filmi stsenaariumi kallal, mida tuntakse kui "Andaluusia koer"(Un Chien andalou). ("Andaluusia kutsikad" Madridi noored kutsusid Lõuna-Hispaaniast pärit inimesi. See hüüdnimi tähendas "lobisemine", "lobukas", "klutz", "sissy").
Nüüd on see film sürrealismi klassika. See oli lühifilm, mille eesmärk oli šokeerida ja haiget teha kodanlust ning naeruvääristada avangardi äärmusi. Kõige šokeerivamate kaadrite hulgas on tänapäevani kuulus stseen, mille, nagu teate, leiutas Dali, kus inimese silm lõigatakse teraga pooleks. Teistes stseenides nähtud lagunevad eeslid olid samuti osa Dalí panusest filmi.
Pärast filmi esimest avalikku linastust 1929. aasta oktoobris Pariisis Théâtre des Ursulines'is said Buñuel ja Dalí kohe kuulsaks ja pidutsesid.

Kaks aastat pärast Andaluusia koera ilmus Kuldne ajastu. Kriitikud võtsid uue filmi vastu entusiastlikult. Kuid siis sai temast Bunueli ja Dali tüliõun: kumbki väitis, et tegi filmi heaks rohkem kui teine. Kuid vaatamata vaidlustele jättis nende koostöö mõlema kunstniku ellu sügava jälje ja saatis Dali sürrealismi teele.
Vaatamata suhteliselt lühikesele "ametlikule" sidemele sürrealistliku liikumise ja bretooni rühmitusega, jääb Dali alguses ja igavesti kunstnikuks, kes kehastab sürrealismi.
Kuid isegi sürrealistide seas osutus Salvador Dali tõeliseks sürrealistliku rahutuse tülikaks, ta propageeris kallasteta sürrealismi, kuulutades: "Sürrealism olen mina!" ning olles rahulolematu Bretoni pakutud vaimse automatismi põhimõttega ja põhinedes spontaansel, kontrollimatul loomingulisel aktil, määratleb Hispaania meister enda leiutatud meetodit kui "paranoilist-kriitilist tegevust".
Dali murdumist sürrealistidega soodustasid ka tema luululised poliitilised väljaütlemised. Tema imetlus Adolf Hitleri vastu ja monarhistlikud kalduvused olid vastuolus Bretoni ideedega. Dali viimane vaheaeg Bretoonide rühmaga toimub 1939. aastal.

Isa, kes polnud rahul poja sidemega Gala Eluardiga, keelas Dalil oma majja ilmumise ja pani sellega aluse nendevahelisele konfliktile. Oma hilisemate juttude järgi lõikas kahetsusest piinatud kunstnik maha kõik juuksed ja mattis need oma armastatud Cadaquésesse.

"... Paar päeva hiljem sain kirja oma isalt, kes teatas, et olen lõpuks perest välja heidetud... Minu esimene reaktsioon kirja peale oli, et lõikasin juuksed maha. Aga tegin teisiti: ma raseeris mu pea ja mattis selle siis oma juustesse, ohverdades need koos õhtusöögil söödud merisiilikute tühjade karpidega."

Praktiliselt ilma rahata kolisid Dali ja Gala väikesesse majja Port Ligati kalurikülas, kus nad leidsid peavarju. Seal veetsid nad eraldatuses palju tunde koos ja Dali nägi rahateenimise nimel kõvasti vaeva, sest kuigi ta oli selleks ajaks juba tunnustatud, nägi ta siiski vaeva, et ots otsaga kokku tulla. Sel ajal hakkas Dali üha enam tegelema sürrealismiga, tema looming erines nüüd oluliselt isegi nendest abstraktsetest maalidest, mille ta maalis kahekümnendate aastate alguses. Paljude tema teoste põhiteemaks on nüüd vastasseis isaga.
Kujutis mahajäetud kaldast oli tollal Dalil kindlalt meeles. Kunstnik maalis Cadaquéses mahajäetud ranna ja kaljud ilma konkreetse temaatilise fookuseta. Nagu ta hiljem väitis, täitus tühimik tema jaoks, kui ta nägi tükki camemberti juustu. Juust muutus pehmeks ja hakkas taldrikul sulama. See vaatepilt tekitas kunstniku alateadvuses teatud kujundi ja ta hakkas maastikku täitma sulamistundidega, luues nii meie aja ühe võimsaima kujundi. Dali pani maalile nime "Mälu püsivus".

"... Otsustades kirjutada kella, kirjutasin need pehmeks. Oli üks õhtu, olin väsinud, mul oli migreen – minu jaoks üliharuldane vaev. Pidime sõpradega kinno minema, aga lõpuks hetkel otsustasin koju jääda. Gala läheb nendega ja ma lähen vara magama. Sõime väga maitsvat juustu, siis jäin üksi istuma lauale toetudes ja mõtlesin kui "ülipehme" sulajuust Tõusin püsti ja läksin töökotta, et, nagu tavaliselt, heita pilk oma tööle Pilt, mida kavatsesin maalida, oli Port Lligati äärelinna maastik, kaljud, mida valgustaks justkui hämar õhtuvalgus. Esiplaanile visandasin lehtedeta oliivipuu tükeldatud tüve. See maastik on aluseks lõuendile, millel on mingi idee, aga mis? Mul oli vaja imelist pilti, kuid ma ei leidnud seda. Läksin välja lülitama kerge ja välja minnes "nägin" sõna otseses mõttes lahendust: kaks paari pehmeid kellasid, millest üks rippus kaeblikult oliivioksa küljes. Vaatamata migreenile küpsetasin paletti ja võtsin üles tööd. Kaks tundi hiljem, kui Gala kinost naasis, sai pilt, millest pidi saama üks kuulsamaid, valmis. "

"Mälu püsivus" valmis 1931. aastal ja sellest on saanud aja relatiivsuse kaasaegse kontseptsiooni sümbol. Aasta pärast näitust Pariisis Pierre Coleti galeriis ostis Dali kuulsaima maali New Yorgi moodsa kunsti muuseum.
Kuna Dali ei saanud isa keelu tõttu külastada Cadaquesis asuvat isamaju, ehitas Dali mere kaldale Port Lligati lähedale uue maja, mille raha sai kunstide patroonilt vikont Charles de Noelilt maalide müügi eest.

Nüüd oli Dali rohkem kui kunagi varem veendunud, et tema eesmärk on õppida maalima nagu renessansi suured meistrid ja et nende tehnika abil suudab ta väljendada ideid, mis teda maalima ajendasid. Tänu kohtumistele Bunueliga ja arvukatele vaidlustele Lorcaga, kes veetis temaga palju aega Cadaquéses, avanesid Dali jaoks uued laiaulatuslikud mõtteviisid.
1934. aastaks oli Gala oma mehest juba lahutanud ja Dali võis temaga abielluda. Selle abielupaari hämmastav omadus oli see, et nad tundsid ja mõistsid üksteist. Gala elas otseses mõttes Dali elu ja ta omakorda jumaldas teda, imetles teda.
Kodusõja puhkemine takistas Dalíl 1936. aastal Hispaaniasse naasta. Dali hirm oma riigi ja selle rahva saatuse ees peegeldus tema sõja ajal maalitud maalidel. Nende hulgas on traagiline ja hirmutav "Kodusõja eelaimdus" aastal 1936. Dalile meeldis rõhutada, et see maal oli tema intuitsiooni geniaalsuse proovikivi, kuna see valmis 6 kuud enne Hispaania kodusõja puhkemist 1936. aasta juulis.

Aastatel 1936–1937 maalis Salvador Dali ühe kuulsaima maali, Narkissuse metamorfoosi. Samal ajal ilmub tema kirjandusteos pealkirjaga "Narcissose metamorfoosid. Paranoiline teema". Muide, varem (1935) sõnastas Dali teoses "Irratsionaalsete vallutamine" paranoid-kriitilise meetodi teooria. Selle meetodi puhul kasutas ta erinevaid irratsionaalsete assotsiatsioonide vorme, eriti kujundeid, mis muutuvad sõltuvalt visuaalsest tajust – nii võib näiteks rühm võitlevaid sõdureid ootamatult muutuda naise näoks. Dali eripäraks oli see, et hoolimata sellest, kui veidrad tema pildid olid, maaliti need alati laitmatult "akadeemilisel" viisil, sellise fotograafilise täpsusega, mida enamik avangardkunstnikke pidas vanamoeliseks.

Kuigi Dali väljendas sageli mõtet, et maailmaelu sündmustel, nagu sõjad, on kunstimaailmaga vähe pistmist, oli ta Hispaania sündmuste pärast väga mures. 1938. aastal, kui sõda jõudis haripunkti, kirjutati Hispaania. Hispaania kodusõja ajal külastasid Dalí ja Gala Itaaliat, et vaadata Dalí enim imetletud renessansikunstnike töid. Nad külastasid ka Sitsiiliat. See teekond inspireeris kunstnikku 1938. aastal maalima "Aafrika muljeid".

1940. aastal lahkusid Dali ja Gala vaid paar nädalat enne natside sissetungi Prantsusmaalt Atlandi-ülese lennuga, mille tellis ja maksis Picasso. Nad jäid osariikidesse kaheksaks aastaks. Seal kirjutas Salvador Dali, ilmselt ühe oma parimatest raamatutest – elulooraamatu – "Salvador Dali salajane elu, kirjutatud tema enda poolt". Kui see raamat 1942. aastal ilmus, äratas see kohe tõsist kriitikat nii ajakirjanduses kui ka puritaanliku ühiskonna toetajates.
Aastate jooksul, mil Gala ja Dali veetsid Ameerikas, teenis Dali varanduse. Mõned kriitikud väidavad, et seda tehes maksis ta oma kunstniku mainega. Kunstiintelligentskonna seas peeti tema ekstravagantsuseid veidrusteks, et endale ja oma loomingule tähelepanu tõmmata. Ja Dali traditsioonilist kirjutamisstiili peeti kahekümnendaks sajandiks sobimatuks (sel ajal olid kunstnikud hõivatud uue keele otsimisega, et väljendada uusi kaasaegses ühiskonnas sündinud ideid).

Ameerikas viibimise ajal töötas Dali juveliiri, disaineri, fotoajakirjaniku, illustraatori, portreekunstniku, dekoraatori, aknakujundajana, tegi stseene Hitchcocki filmile The House of Dr. Salvador Dali vuntside psühhoanalüütiline analüüs). Samal ajal kirjutab ta romaani "Varjatud näod". Tema esitus on hämmastav.
Tema tekstid, filmid, installatsioonid, fotoesseed ja balletilavastused eristuvad iroonia ja paradoksaalsuse poolest, sulandatud ühtseks tervikuks tema maalikunstile omasel moel. Vaatamata koletu eklektilisusele, kokkusobimatu kombinatsioonile, pehmete ja kõvade stiilide segunemisele (ilmselgelt tahtlikult) on tema kompositsioonid üles ehitatud akadeemilise kunsti reeglite järgi. Süžeede kakofoonia (deformeerunud esemed, moonutatud kujutised, inimkeha killud jne) on "rahustav", harmoniseeritakse ehtetehnikaga, mis taastoodab muuseumimaali faktuuri.

Uus nägemus maailmast sündis Dalis pärast plahvatust Hiroshima kohal 6. augustil 1945. aastal. Olles kogenud sügavat muljet aatomipommi loomiseni viinud avastustest, maalis kunstnik terve rea aatomile pühendatud maale (näiteks "Aatomi lõhenemine", 1947).
Kuid nostalgia oma kodumaa järele võtab oma ja 1948. aastal naasevad nad Hispaaniasse. Port Lligatis viibides pöördub Dali oma loomingus religioossete ilukirjanduslike teemade poole.
Külma sõja eelõhtul arendab Dali välja samal aastal "Müstilises manifestis" avaldatud "aatomikunsti" teooria. Dali seab endale eesmärgiks edastada vaatajale idee vaimse olemise püsivusest ka pärast mateeria kadumist ( "Raffaeli plahvatuslik pea", 1951). Selle maali killustatud vormid, nagu ka teistel sel perioodil maalitud maalidel, tulenevad Dalí huvist tuumafüüsika vastu. Pea näeb välja nagu üks Raffaeli madonnadest – klassikaliselt selged ja rahulikud kujutised; samal ajal hõlmab see Rooma Panteoni kuplit sissepoole langeva valgusvooga. Mõlemad pildid on selgelt eristatavad, vaatamata plahvatusele, mis lõhub kogu konstruktsiooni ninasarviku sarve kujulisteks väikesteks kildudeks.
Need uuringud on kulmineerunud "Sfääride Galatea", 1952, kus Gala pea koosneb pöörlevatest keradest.

Ninasarviku sarvest sai Dali uus sümbol, mida ta kõige täielikumalt kehastas maalil "Ilissus Phidiase ninasarvikukujuline kuju", 1954. Maal pärineb ajast, mida Dali nimetas "peaaegu jumalikuks rangeks perioodiks. ninasarviku sarv", väites, et selle sarve kurv on looduses ainus, on absoluutselt täpne logaritmiline spiraal ja seega ka ainus täiuslik vorm.
Samal aastal maalis ta ka "Young Virgin Self-Sodomized by Her Own Chastity". Maalil oli kujutatud alasti naist, keda ähvardasid mitmed ninasarviku sarved.
Dali köitsid relatiivsusteooria uued ideed. See ajendas teda tagasi pöörduma "Mälu püsivus" 1931. aastal. Nüüd sisse "Mälu püsivuse lagunemine" 1952–1954 kujutas Dali oma pehmet kella merepinnast allpool, kus telliselaadsed kivid ulatuvad perspektiivi. Mälu ise lagunes, kuna aega ei eksisteerinud enam Dali antud tähenduses.

Tema rahvusvaheline tuntus kasvas jätkuvalt, tuginedes nii tema toretsemisele ja sotsiaalsele maitsetundele, kui ka uskumatule viljakale väljundile maalikunsti, graafika ja raamatuillustreerimise alal, aga ka ehete, rõivaste, lavakostüümide ja kaupluste interjööri disainerina. Ta jätkas avalikkuse üllatamist oma ekstravagantsete esinemistega. Näiteks Roomas esines ta "Metafüüsilises kuubis" (lihtne valge kast, mis oli kaetud teaduslike märkidega). Enamiku Dali etendusi vaatama tulnud pealtvaatajatest tõmbas ekstsentriline kuulsus lihtsalt ligi.
1959. aastal lõid Dalí ja Gala tõeliselt oma kodu Port Lligati. Selleks ajaks ei saanud keegi kahelda suure kunstniku geniaalsuses. Tema maalid ostsid kalli raha eest luksuse austajad ja armastajad. 60ndatel Dali maalitud tohutuid lõuendeid hinnati tohututele summadele. Paljud miljonärid pidasid šikiks Salvador Dali maalide kogumist.

1965. aastal kohtus Dali kunstikolledži üliõpilase, osalise tööajaga modelli, üheksateistkümneaastase Amanda Leariga, tulevase popstaariga. Paar nädalat pärast kohtumist Pariisis, kui Amanda naasis koju Londonisse, teatas Dali pidulikult: "Nüüd oleme alati koos." Ja järgmise kaheksa aasta jooksul ei läinud nad peaaegu kunagi lahku. Lisaks õnnistas Gala ise nende liitu. Muusa Dali andis oma mehe rahulikult noore tüdruku hoolivasse kätesse, teades hästi, et Dali ei jäta teda kunagi ega kellegi juurde. Tema ja Amanda vahel ei olnud intiimsuhet traditsioonilises mõttes. Dali suutis teda ainult vaadata ja nautida. Cadaquesis veetis Amanda igal suvel mitu hooaega järjest. Tugitoolis lösutav Dali nautis oma nümfi ilu. Dali kartis kehalisi kontakte, pidades neid liiga konarlikeks ja argisteks, kuid visuaalne erootika pakkus talle tõelist naudingut. Ta võis lõputult vaadata, kuidas Amanda end peseb, nii et kui nad hotellides ööbisid, broneerisid nad sageli tubasid, kus oli ühendatud vann.

Kõik läks suurepäraselt, kuid kui Amanda otsustas Dali varjust välja astuda ja oma karjääri teha, varises nende armastus ja sõprus kokku. Dali ei andestanud talle osaks saanud edu. Geeniustele ei meeldi, kui midagi, mis neile jagamatult kuulub, libiseb ootamatult käest. Ja kellegi teise edu on nende jaoks väljakannatamatu piin. Kuidas see võimalik on, tema "beebi" (vaatamata sellele, et Amanda pikkus on 176 cm) lasi endale iseseisvaks ja edukaks saada! Pikka aega nad peaaegu ei suhelnud, nähes üksteist alles 1978. aasta jõulude ajal Pariisis.

Järgmisel päeval helistas Gala Amandale ja palus tal kiiresti enda juurde tulla. Kui Amanda tema juurde ilmus, nägi ta, et Gala ees lebas avatud Piibel ja otse selle kõrval Venemaalt välja viidud Kaasani Jumalaema ikoon. "Vannu mulle Piibli juures," käskis 84-aastane Gala rangelt, et kui ma ära olen, abiellute Daliga. Ma ei saa surra, jättes teda järelevalveta. Amanda vandus kõhklemata. Ja aasta hiljem abiellus ta markii Allen Philippe Malagnaciga. Dali keeldus noorpaari vastu võtmast ja Gala ei rääkinud temaga enam kuni tema surmani.

Alates 1970. aastast hakkas Dali tervis halvenema. Kuigi tema loominguline energia ei vähenenud, hakkasid teda häirima mõtted surmast ja surematusest. Ta uskus surematuse võimalikkusesse, sealhulgas keha surematusse, ning uuris võimalusi keha säilitamiseks külmutamise ja DNA siirdamise kaudu, et uuesti sündida.

Olulisem oli aga teoste säilitamine, millest sai tema põhiprojekt. Ta pani sellesse kogu oma energia. Kunstnik käis välja idee rajada oma töödele muuseum. Peagi asus ta taastama oma kodumaal Figuereses asuvat teatrit, mis sai Hispaania kodusõja ajal tugevalt kannatada. Lava kohale püstitati hiiglaslik geodeetiline kuppel. Auditoorium puhastati ja jagati sektoriteks, kus võis kuvada tema eri žanrite teoseid, sealhulgas Mae Westi magamistuba ja suuri maale, nagu "Hallutsinogeenne Toreador". Dali ise maalis sissepääsu fuajee, kujutades ennast ja Galat Figuereses kulda pesemas, nende jalad laes rippumas. Salongi kutsuti tuulte paleeks samanimelise luuletuse järgi, mis räägib legendi idatuulest, kelle armastus abiellus ja elab läänes, nii et kui ta talle läheneb, on ta sunnitud pöörduma. pisarad langevad maapinnale. See legend meeldis väga suurele müstikule Dalile, kes pühendas teise osa oma muuseumist erootikale. Nagu talle sageli meeldis märkida, erineb erootika pornograafiast selle poolest, et esimene toob kõigile õnne, teine ​​aga ainult halba õnne.
Dalí teater-muuseumis eksponeeriti palju teisi töid ja muid nipsasju. Salong avati 1974. aasta septembris ja nägi välja vähem kui muuseum kui basaar. Seal olid muu hulgas ka Dali holograafiakatsete tulemused, millest ta lootis luua globaalseid kolmemõõtmelisi kujutisi. (Tema hologramme eksponeeriti esmakordselt Knedleri galeriis New Yorgis 1972. aastal. Ta lõpetas katsetamise 1975. aastal.) Lisaks on Dali teatrimuuseumis eksponeeritud topeltspektroskoopilisi maale, mis kujutavad alasti galat Claude Laurenti maali ja teiste kunstiteoste taustal. , mille on loonud Dali. Teater-muuseumist lähemalt.

Aastatel 1968-1970 loodi maal "Hallutsinogeenne Toreador" - metamorfismi meistriteos. Kunstnik ise nimetas seda tohutut lõuendit "kogu Daliks ühel pildil", kuna see on terve tema piltide antoloogia. Ülemisel korrusel domineerib kogu lava hingestatud Gala pea ja all paremas nurgas seisab meremehe riietuses kuueaastane Dali (nagu ta kujutas end 1932. aastal filmis "Seksuaalse külgetõmbe fantoomi"). Lisaks paljudele varasematest töödest pärit piltidele on pildil Venus de Milo seeria, mis järk-järgult pöördub ja samaaegselt muudab sugu. Härjavõitlejat ennast pole lihtne näha – kuni mõistame, et paremalt teise Veenuse alasti torso võib tajuda osana tema näost (parem rind vastab ninale, vari kõhul – suule) ja roheline vari tema drapeeringul – nagu lips. Vasakul helkib litritega härjavõitleja jope, mis sulandub kividega, mis paljastavad sureva härja pea.

Dali populaarsus kasvas. Nõudlus tema töö järele on muutunud hulluks. Selle eest võitlesid raamatukirjastused, ajakirjad, moemajad ja teatrijuhid. Ta on juba loonud illustratsioone paljudele maailmakirjanduse meistriteostele, nagu Piibel, Dante jumalik komöödia, Miltoni "Kadunud paradiis", Freudi "Jumal ja monoteism", Ovidiuse "Armastuse kunst". Ta andis välja endale ja oma kunstile pühendatud raamatuid, milles kiidab ohjeldamatult oma talenti ("Geeniuse päevik", "Dali järgi Dali", "Dali kuldraamat", "Salvador Dali salaelu"). Teda eristas alati veider käitumine, pidevalt muutuvad ekstravagantsed kostüümid ja vuntside stiil.

Dali kultus, tema teoste rohkus erinevates žanrites ja stiilides tõi kaasa arvukate võltsingute tekkimise, mis tekitas globaalsel kunstiturul suuri probleeme. Dalí ise sattus 1960. aastal skandaali, kui kirjutas alla paljudele tühjadele paberilehtedele, mida kavatseti kasutada Pariisi edasimüüjate käes olevatest litograafilistest kividest muljete loomiseks. Nende tühjade lehtede ebaseadusliku kasutamise eest esitati süüdistus. Dali jäi siiski segamatuks ja jätkas 1970. aastatel oma kirglikku ja aktiivset elu, nagu alati otsides uusi plastilisi viise oma hämmastava kunstimaailma avastamiseks.

60ndate lõpus hakkas Dali ja Gala suhe hääbuma. Ja Gala palvel oli Dali sunnitud ostma talle oma lossi, kus ta veetis palju aega noorte seltskonnas. Ülejäänud nende kooselu oli hõõguvad tulemärgid, mis kunagi olid kirgi särav tuli ... Galya oli juba umbes 70-aastane, kuid mida rohkem ta vanaks sai, seda rohkem ta armastust tahtis. "El Salvador ei hooli, igaühel meist on oma elu", - veenis ta oma mehe sõpru, tirides nad voodisse. "Ma luban Galal olla nii palju armukesi, kui ta soovibütles Dali. - Ma isegi julgustan teda, sest see paneb mind sisse.". Noored armastajad Gala röövisid ta halastamatult. Ta kinkis neile Dali maalid, ostis maju, stuudioid, autosid. Ja Dali päästsid üksindusest tema lemmikud, noored kaunid naised, kellelt ta ei vajanud midagi peale nende ilu. Avalikkuses teeskles ta alati, et nad on armukesed. Kuid ta teadis, et see kõik oli vaid mäng. Tema hinge naine oli ainult Gala.

Kogu oma elu Daliga mängis Gala halli kardinali rolli, eelistades jääda tagaplaanile. Ühed pidasid teda Dali liikumapanevaks jõuks, teised - intriige kuduvaks nõiaks... Gala sai oma mehe pidevalt kasvava varandusega kiiresti hakkama. Just tema jälgis tähelepanelikult eratehinguid tema maalide ostmiseks. Teda vajati füüsiliselt ja moraalselt, nii et kui Gala 1982. aasta juunis suri, kandis kunstnik suurt kaotust. Mõned nädalad enne tema surma Dali loodud teoste hulgas on "Gala kolm kuulsat müsteeriumi", 1982. aastal.

Dali matustel ei osalenud. Pealtnägijate sõnul sisenes ta krüpti alles paar tundi hiljem. "Vaata, ma ei nuta"- kõik, mida ta ütles. Pärast Gala surma muutus Dali elu halliks, kogu tema hullus ja sürrealistlik lõbu oli jäädavalt kadunud. Millest Dali Gala lahkumisega kaotas, teadis ainult tema. Üksi rändas ta läbi nende maja tubade, pomisedes seosetuid lauseid õnnest ja sellest, kui ilus Gala oli. Ta ei joonistanud midagi, vaid istus ainult tundide kaupa söögitoas, kus kõik aknaluugid olid kinni.

Pärast naise surma hakkas tema tervis kiiresti halvenema. Arstid kahtlustasid, et Dalíl on Parkinsoni tõbi. See haigus sai kunagi tema isale saatuslikuks. Dali peaaegu lakkas ühiskonnas ilmumast. Sellest hoolimata tema populaarsus kasvas. Auhindade hulgas, mis Dalile kui küllusesarvest sadas, oli kuulumine Prantsusmaa kaunite kunstide akadeemiasse. Hispaania andis talle kõrgeima autasu, autasustades teda katoliku Isabella suure ristiga, mille andis talle kuningas Juan Carlos. Dali kuulutati markii de Puboliks 1982. aastal. Sellest kõigest hoolimata oli Dali õnnetu ja tundis end halvasti. Ta viskas end tööle. Kogu oma elu imetles ta Itaalia renessansikunstnikke, mistõttu hakkas ta maalima maalid, mis olid inspireeritud Michelangelo Giuliano de' Medici, Moosese ja Aadama peadest (asuvad Sixtuse kabelis) ning tema "Ristilt laskumisest" Püha Peetruse kirikus. Kirik Roomas.

Oma viimased eluaastad veetis kunstnik üksi Puboli Gala lossis, kuhu Dali pärast surma kolis, ja hiljem oma toas Dali teatri-muuseumis.
Dali lõpetas oma viimase teose Dovetail 1983. aastal. See on lihtne kalligraafiline kompositsioon valgel lehel, mis on inspireeritud katastroofi teooriast.

1983. aasta lõpuks näis tema tuju olevat mõnevõrra tõusnud. Ta hakkas vahel aias käima, hakkas pilte maalima. Kuid kahjuks ei kestnud see kaua. Vanadus ületas särava mõistuse. 30. augustil 1984 puhkes Dali majas tulekahju. Kunstniku keha põletused katsid 18% nahast. Pärast seda halvenes tema tervis veelgi.

1985. aasta veebruariks paranes Dali tervis mõnevõrra ja ta sai anda intervjuu Hispaania suurimale ajalehele Pais. Kuid 1988. aasta novembris lubati Dali kliinikusse südamepuudulikkuse diagnoosiga. Salvador Dali suri 23. jaanuaril 1989 84-aastasena.

Ta pärandas end matma mitte enda kõrvale sürreaalne Madonna, Puboli hauakambris ja linnas, kus ta sündis, Figuereses. Valgesse tuunikasse riietatud Salvador Dali palsameeritud keha maeti Figuerese teatrimuuseumi geodeetilise kupli alla. Tuhanded inimesed tulid suure geeniusega hüvasti jätma. Salvador Dali maeti oma muuseumi keskele. Ta jättis oma varanduse ja teosed Hispaaniasse.

Teade kunstniku surmast Nõukogude ajakirjanduses:
"Surri maailmakuulus hispaania kunstnik Salvador Dali. Ta suri täna pärast pikka haigust 85-aastasena Hispaanias Figueresi linna haiglas. Dali oli sürrealismi – avangardi suundumuse suurim esindaja aastal. sajandi kunstikultuur, mis oli läänes eriti populaarne 30. aastatel Salvador Dali oli Hispaania ja Prantsuse kunstiakadeemia liige. Ta on paljude raamatute, filmide stsenaariumide autor. Dali teoste näitused olid peetud paljudes maailma riikides, sealhulgas hiljuti Nõukogude Liidus."

"Juba viiskümmend aastat olen inimkonda lõbustanud", - kirjutas kunagi oma eluloos Salvador Dali. See pakub meelelahutust tänapäevani ja pakub ka edaspidi meelelahutust, kui inimkond ei kao ja maalikunst ei hävi tehnilise progressi käes.

Salvador Dali (1904-1989) - suur Hispaania maalikunstnik ja skulptor, kirjanik, graafik, lavastaja. Üks maalikunsti sürrealistliku suuna säravamaid ja andekamaid esindajaid.

Sünd ja perekond

Hispaania kirdeosas, Barcelona lähedal, asub väike linn Figueres. Päris 20. sajandi alguses, 11. mail 1904, sündis selles kohas tulevane geenius Salvador Dali. Tema pere koosnes sel ajal ainult vanematest - Don Salvador Dali y Cusi isast ja Dona Filipa Domenechi emast. Hiljem oli El Salvadoril õde Anna Maria.

Enne seda oli peres juba üks poeg, kuid ta suri 1903. aastal veidi enne kaheaastaseks saamist meningiiti. Kui tulevane kunstnik oli vaid 5-aastane, oli tema vanematel venna hauda külastades ettenägematus öelda, et Salvador oli tema reinkarnatsioon. Sellest hetkest peale oli Dalil kinnisidee, et vanemad ei armastanud üldse teda, vaid nende vanemat surnud venda Salvadori kehastuses. Sellised ideed on geeniusele iseloomulikud kogu tema elu.

Kuid tegelikult armastasid vanemad väga nii Salvadorit kui ka tema nooremat õde. Perekond oli keskmise sissetulekuga, isa oli jõukas notar, ema tegeles majapidamise ja laste kasvatamisega. Isa oli ateist, ema aga, vastupidi, vankumatu katoliiklane, tänu tema nõudmisele käisid lapsed regulaarselt kirikus.

Lapsepõlv ja kooliaastad

Isa ja ema andsid lastele kõige väärilisema hariduse, milleks nad nende rahalist olukorda arvestades suutsid. 1910. aastal saadeti poiss kristlike vendade "Puhta eostamise" algkooli.

Dali kasvas üles väga targa lapsena, kuid teadmata põhjustel väitis ta ise vastupidist. Ta oli ohjeldamatu ja edev. Kord, olles koos emaga turul, ajas Salvador jonni peale pulgakommi. Magusapood suleti siesta ajaks, kuid poiss karjus nii kõvasti, et mööda sõitnud politseinikud anusid kaupmeest, et ta poe avaks ja lapsele õnnetu kommid maha müüks. El Salvador saavutas oma eesmärgi mis tahes vahenditega: ta oli kapriisne, teeseldud, köitis autsaiderite tähelepanu.

Selle tegelase tõttu koolis ei õnnestunud Dalil poistega sõbruneda. Lisaks takistasid kõikvõimalikud foobiad ja kompleksid tal normaalset koolielu juhtida. Isegi koolist alates hakkas ta näitama mingit lõhenenud isiksust. Ta mängis kuttidega õnnemänge, kuid kaotades käitus ta võitjana. Nii ei leidnud ta klassikaaslastega ühist keelt ja vähemalt ühega neist kaastunnet või sõprust luua. Kummaline, ekstsentriline laps tekitas lastes vastava reaktsiooni. Kui lapsed said teada, et Dali kardab hirmsasti rohutirtsu, hakkasid nad neid putukaid püüdma ja neid kraest loopima. Tal algasid metsikud jonnihood, mis lapsi lõbustasid. Ainus laps, kellega El Salvadoril oli vähemalt mingi inimlik suhe, oli tulevane Barcelona jalgpallur Josep Samitier.

Maalimise koolitus

Ta näitas juba varasest noorusest peale andekust joonistamises, kooliõpikutes ja vihikutes ääres, sageli joonistas ta karikatuure, et oma väikest õde naerma ajada. Peresõber Ramon Pichot oli impressionistlik maalikunstnik, ta märkas poisi võimeid ja aitas tal selles suunas areneda.

Mereäärses Cadaquesi linnas oli Dali perel väike majake. Siin toimus 1916. aastal tulevase kunstniku puhkus. Talle meeldis suhelda ühiskonna madalamate kihtidega, ta vestles pikka aega kohalike tööliste ja kaluritega, uuris innukalt oma rahva ebausku ja mütoloogiat. Võib-olla olid juba siis tema loomingulistesse talentidesse põimitud müstilisi teemasid.

Paralleelselt tavahariduse omandamisega õppis poiss munitsipaalkunstikoolis, kus ta õppis kujutavat kunsti. Pärast siin lõpetamist astus ta Figueres’i Maristide Ordu Vendade Akadeemiasse, kus Hispaania kunstnik Nunez õpetas Dalile originaalgraveerimise meetodeid.

1921. aastal tabas perekonda tragöödia: mu ema suri vähki.

Madrid

Pärast ema surma otsustas Dali lahkuda Madridi. Ta veenis isa, et ta laseks tal minna ja aitaks tal astuda kaunite kunstide akadeemiasse.

1922. aastal koostas Salvador Dali sisseastumiskatseteks joonise, mis osutus liiga väikeseks. Akadeemia hooldaja rääkis sellest Dali isale ja ta, olles poja kapriisidest juba tüdinud, palus tal heas mõttes selle ümber joonistada. Kolm päeva jäi, kuid Salvador ei kiirustanud kirjutamisega, mis ajas isa valgesse. Eksamipäeval rääkis noormees isale, et tegi joonise, ainult eelmisest veelgi väiksema, vanema jaoks oli selline väljakutse kõva löök. Kuid komisjon pidas Dali töös kõrget oskust ja võttis ta akadeemiasse.

Ta alustas õpinguid Madridis ja asus elama andekate noorte üliõpilaste hostelisse. Koos õpingutega meeldisid Dalile Freudi teosed väga, ta uhkeldas ühiskonnas, sõlmis uusi kasulikke tutvusi.

Salvador kirjutas sel ajal palju, tõi oma maalidesse uusi suundi: kubismi ja dadaismi.

Kuid 1926. aastal visati Salvador oma andest hoolimata akadeemiast välja vastikult üleoleva ja tõrjuva suhtumise tõttu õpetajatesse. Samal aastal lahkus ta Pariisi.

loominguline viis

Prantsusmaa pealinnas kohtus Dali Pablo Picassoga. Tema mõjul lõi ta mitmeid maale, mis osalesid näitustel ja tõid kunstnikule populaarsust.

Salvador maalis sürrealismi stiilis. Tema maalidel reaalsusega põimunud müüdid, sügav psühholoogiauuring Freudi järgi jättis tema loomingusse märkimisväärse jälje.

1937. aastal külastas kunstnik Itaaliat, teda rõõmustasid renessansiaegsed teosed, misjärel ilmusid tema enda maalidele õiged inimlikud proportsioonid, kuid siiski sürrealistlike fantaasiatega.

Teise maailmasõja alguses lahkus El Salvador USA-sse, kus ta elas kuni 1948. aastani. Ameerikas avastas ta ka oma kirjutamistalendi, 1942. aastal ilmus tema autobiograafia "Salvador Dali salajane elu". Tutvumine Walt Disneyga tõi Dalile ka kinokogemuse. Režissöör Alfred Hitchcock filmis filmi Spellbound ja Salvador kirjutas sellele stsenaariumi.

Hispaaniasse naastes tegi kunstnik kõvasti tööd ja vallutas nagu varemgi kogu maailma oma teoste, näituste ja ennekuulmatute naljadega.

1969. aastal hakkas Dali oma kuulsamate teoste hulgas skulptuuri vastu huvi tundma:

• "Gala aknas";
• "Istuv Don Quijote";
• "Kosmoselevant";
• "Hobune, mille ratsanik komistab."

Uskumatu armastuslugu

Salvador Dali kuulus muusa ja naine oli Jelena Dyakonova, kes on kogu maailmas tuntud Gala nime all.

Nad kohtusid 1929. aasta suvel, sel ajal oli Elena abielus prantsuse poeedi Paul Eluardiga ja samal ajal oli tal armuke Mark Ernst. Naine oli liiga armastav, ta lihtsalt jumaldas seksi, ei saanud ilma selleta eksisteerida.

Gala oli Dalist 10 aastat vanem. Nende tutvumise ajal oli ta noor algaja kunstnik, kes oli pärit provintsilinnast ning Gala on kogenud ja tark, enesekindel ja rafineeritud, liikudes ühiskonna kõrgeimatest ringkondadest. Ta oli naise ilust hämmastunud.

Ei saa öelda, et Gala valdas ilu selle sõna tavapärases tähenduses, ta tõmbas magnetina mehi enda poole, nad olid justkui nõiutud ja kaotasid sellest naisest pea.

Gala ja Dali said lähedaseks, kuid see ei takistanud naisel oma mehega suhet jätkamast, armukesi sõlmides, samas kui boheemlasringkondades peeti seda normaalseks.

Kuid lõpuks lahkus ta oma mehest ja kolis 1930. aastal Dalisse, ütles ta talle siis: "Mu poiss, me ei lähe kunagi lahku". Ta mitte ainult ei rahuldanud tema seksuaalseid fantaasiaid, vaid Galast sai El Salvadori jaoks kõik: patroness, ärijuht, korraldaja.

Just Gala tegi kunstniku kuulsaks kogu maailmas, ta kasutas kõiki oma sidemeid, korraldas näitusi, kandis tema töid asjatundjatele. Ja ta lõi sellise innuga, et üks pilt polnud veel valmis, aga teine ​​juba palus lõuendit. Dali maalis pidevalt oma muusat, mis teda nii palju inspireeris. Nüüd olid tema maalid allkirjastatud topeltnimega Gala - Salvador Dali.

Abikaasa Paul Eluard kirjutas kuni viimaste päevadeni talle hellust täis armastuskirju. Ja alles pärast tema surma 1952. aastal Gala ja Salvador abiellusid.

Kui Dali hakkas maalide vastu huvi kaotama, viskas Gala talle uue idee disainmööbli loomiseks. Rikkad üle kogu maailma olid valmis andma mis tahes raha naiste huulte kujuliste diivanite, peenikeste jalgadega elevantide või kummalise sihverplaadiga veidra kella eest. Salvador Dali on ka Chupa-Chupsi karamellipakendi kujunduse autor.

Nende suhe tavamaailma jaoks tundus kummaline, nende kahe jaoks oli see normaalne. Naine vahetas armukesi nagu kindaid, Dali lõbustas pidevalt noorte tüdrukute seltskonnas, kulutades neile palju raha. 1965. aastal oli El Salvadoril teine ​​muusa – Amanda Lear, 19-aastane modell ja laulja.

Kuid ainus naine, kellele ta täielikult allus, oli Gala. Kui mitte tema, poleks maailm võib-olla kunagi teadnud Salvador Dali suurt geeniust. Esiteks puhus ta noorele ebakindlale kunstnikule enesekindlust, seejärel paljastas ta täielikult tema ande ulatuse: tegi Dalist planeedi iidoli, kaitstes ja kaitstes teda samal ajal pidevalt. Ja ta kummardus tema ees.

Nende hämmastav suhe kestis 53 aastat. Gala suri 1982. aastal 88-aastaselt. Tema keha palsameeriti, pandi selga punane kleit ja pandi klaaskaanega kirstu. Nende Pubole lossis korraldas ta oma eluajal neile kahele krüpti ja naine maeti sinna.

Viimased eluaastad ja geeniuse surm

Dali elas oma naisest 7 aasta võrra kauem kui. Pärast Gali surma tabas teda kohutav depressioon, samal ajal kui Parkinsoni tõbi arenes kiiresti. Oma viimased aastad veetis ta eraldatuses Pubole lossis, kus klaaskatte all lamas tema elu naine.

Ta maalis veidi, aga pildid olid väga lihtsad ja igal pool käis läbi õhuke leinaniit.

Aja jooksul lõpetas ta kirjutamise, rääkimise ja seejärel liikumise. Vanamees läks hulluks, tema eest oli peaaegu võimatu hoolitseda, ta hammustas õdesid, viskas neile midagi, karjus.

Ta suri 23. jaanuaril 1989. aastal. Lõpuks vapustas ta kogu maailma oma testamendiga – matta end mitte armastatud naise kõrvale; ta palus inimestel üle tema haua kõndida. Figuerese linnas on Dali teater-muuseum, ühes põrandaaluses ruumis on tema keha kinni müüritud ...

Salvador Dali (täisnimi – Salvador Domenech Felipe Jacinto Dali ja Domenech, markii de Pubol; kat. Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech, Marqués de Dalí de Púbol; hispaania Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marqués de Dalíboly) . Sündis 11. mail 1904 Figuereses – suri 23. jaanuaril 1989 Figuereses. Hispaania maalikunstnik, graafik, skulptor, lavastaja, kirjanik. Üks kuulsamaid sürrealismi esindajaid.

Töötanud filmide kallal: "Andaluusia koer", "Kuldne ajastu", "Nõiutud". Raamatute "Salvador Dali salajane elu nagu tema enda jutustus" (1942), "Geeniuse päevik" (1952-1963), "Oui: Paranoid-kriitiline revolutsioon" (1927-33) ja essee "Angelus Milleti traagiline müüt" autor.

Salvador Dali sündis Hispaanias 11. mail 1904. aastal Girona provintsis Figueresi linnas jõuka notari peres. Ta oli rahvuselt katalaan, tajus end sellisena ja rõhutas seda eripära. Tal oli õde ja vanem vend (12. oktoober 1901 – 1. august 1903), kes surid meningiiti. Hiljem, 5-aastaselt, ütlesid vanemad tema haual Salvadorile, et ta on oma vanema venna reinkarnatsioon.

Lapsena oli Dali kiire taibuga, kuid üleolev ja ohjeldamatu laps.

Kord tekkis tal isegi turul kommi skandaal, rahvast kogunes ümber ja politsei palus poe omanikul siesta ajal see avada ja see maius ulakale poisile kinkida. Ta saavutas oma kapriisid ja simulatsiooni, püüdis alati silma paista ja tähelepanu tõmmata.

Arvukad kompleksid ja foobiad takistasid tal osalemast tavalises koolielus, loomast lastega tavalisi sõprus- ja kaastundesidemeid.

Kuid nagu iga sensoorset nälga kogev inimene, otsis ka tema lastega emotsionaalset kontakti mis tahes vahenditega, püüdes nende meeskonnaga harjuda, kui mitte seltsimehe rollis, siis mis tahes muus, õigemini ainsa rollis. milleks ta võimeline oli – šokeeriva ja ulaka lapse rollis, kummaline, ekstsentriline, käitudes alati vastupidiselt teiste inimeste arvamustele.

Kui ta kooli õnnemängudel kaotas, käitus ta nii, nagu oleks võitnud ja võitnud. Mõnikord läks ta kaklustesse ilma põhjuseta.

Osaliselt põhjustasid kompleksid, mis selle kõigeni viisid, klassikaaslased ise: nad olid pigem sallimatud “veidra” lapse suhtes, kasutasid oma hirmu rohutirtsude ees, libistasid need putukad tema kraesse, mis ajas Salvadori hüsteeriasse, millest ta hiljem rääkis. oma raamatus "Salvador Dali salajane elu", nagu ta ise jutustas.

Ta asus õppima linna kunstikoolis kujutavat kunsti. Aastatel 1914–1918 omandas ta hariduse Figueres’i Maristide Orduvendade Akadeemias. Üks tema lapsepõlvesõpru oli FC Barcelona tulevane jalgpallur Josep Samitier. 1916. aastal läks ta Ramon Picho perega puhkama Cadaquesi linna, kus tutvus moodsa kunstiga.

1921. aastal astus ta San Fernando akadeemiasse. Tema kui taotleja esitatud joonistus oli õpetajate poolt kõrgelt hinnatud, kuid selle väiksuse tõttu ei võetud seda vastu. Salvador Dalile anti uue joonise tegemiseks 3 päeva. Tööle noormees aga ei kiirustanud, mis tegi tema isale suureks muret, kes oli oma veidrusi juba aastaid talunud. Lõpuks ütles noor Dali, et joonistus on valmis, aga see oli veel väiksem kui eelmine ja see oli isale löök. Õpetajad tegid aga oma ülikõrge oskuse tõttu erandi ja võtsid noore ekstsentriku akadeemiasse vastu.

Samal aastal sureb Salvador Dali ema, mis muutub tema jaoks tragöödiaks.

1922. aastal asus ta elama "Residentuuri" (hispaania keeles Residencia de Estudiantes) (Madridi üliõpilashostel andekatele noortele) ja alustas õpinguid. Neil aastatel tähistavad kõik tema panache. Sel ajal kohtus ta Luis Bunueli, Federico Garcia Lorca ja Pedro Garfiasega. Loeb teoseid kirega.

Tutvus maalikunsti uute suundumustega areneb – Dali katsetab kubismi ja dadaismi meetodeid. 1926. aastal visati ta ülemeeliku ja tõrjuva suhtumise pärast õppejõududesse Akadeemiast välja. Samal aastal sõidab ta esimest korda Pariisi, kus kohtub. Püüdes leida oma stiili, lõi ta 1920. aastate lõpus mitmeid Picasso ja Joan Miro mõjutustega teoseid. 1929. aastal osales ta koos Buñueliga sürrealistliku filmi Andaluusia koer loomisel.

Seejärel kohtub ta esmalt oma tulevase naise Galaga (Elena Dmitrievna Dyakonova), kes oli siis luuletaja Paul Eluardi naine. El Salvadoriga lähedaseks saanud Gala aga jätkab kohtumist oma abikaasaga, alustab suhteid teiste poeetide ja kunstnikega, mis tollal tundus vastuvõetav neis boheemlasringkondades, kus tiirlesid Dali, Eluard ja Gala. Mõistes, et ta varastas tegelikult oma sõbra naise, maalib Salvador oma portree "hüvitiseks".

Dali töid näidatakse näitustel, ta kogub populaarsust. 1929. aastal liitus ta Andre Bretoni organiseeritud sürrealistide rühmaga. Samal ajal on paus isaga. Kunstniku perekonna vaenulikkus Gala suhtes, sellega seotud konfliktid, skandaalid, aga ka Dali ühele lõuendile tehtud kiri - "Mõnikord sülitan mõnuga oma ema portreele" - viisid selleni, et isa needis oma poega ja pani ta majast välja.

Kunstniku provokatiivseid, ennekuulmatuid ja pealtnäha kohutavaid tegusid polnud kaugeltki alati väärt võtta sõna-sõnalt ja tõsiselt: ta ilmselt ei tahtnud oma ema solvata ega teadnud isegi, milleni see viib, võib-olla igatses ta kogeda terve rida tundeid. ja kogemusi, mida ta sellises esmapilgul jumalateotavas teos stimuleeris. Kuid isa, keda kurvastas oma naise pikaajaline surm, keda ta armastas ja kelle mälestust ta hoolikalt hoidis, ei talunud oma poja veidrusi, mis sai tema jaoks viimaseks õlekõrreks. Kättemaksuks saatis nördinud Salvador Dali isale ümbrikus oma sperma vihase kirjaga: "See on kõik, mis ma teile võlgnen." Hiljem, raamatus “Geeniuse päevik” räägib juba eakas kunstnik oma isast hästi, tunnistab, et armastas teda väga ja talus poja toodud kannatusi.

1934. aastal abiellub ta mitteametlikult Galaga (ametlik pulm toimus 1958. aastal Hispaania linnas Gironas). Samal aastal külastab ta esimest korda USA-d.

Pärast Caudillo Franco võimuletulekut 1936. aastal läks Dali tülli vasakpoolsete sürrealistidega ja ta heideti rühmitusest välja.

Vastuseks ütleb Dali mitte ilma põhjuseta: "Sürrealism olen mina".

El Salvador oli praktiliselt apoliitiline ja isegi tema monarhistlikke vaateid tuleks võtta sürrealistlikult ehk mitte tõsiselt, nagu ka tema pidevalt reklaamitud seksuaalset kirge Hitleri vastu.

Ta elas sürrealistlikult, tema väljaütlemistel ja töödel oli laiem ja sügavam tähendus kui konkreetsete erakondade huvid.

Nii maalib ta 1933. aastal pildi "William Telli mõistatus", kus ta kujutab Šveitsi folkloorikangelast tohutu tagumikuga Lenini näol.

Dali tõlgendas Šveitsi müüti Freudi järgi ümber: Tellist sai julm isa, kes tahab oma lapse tappa. Isast lahku läinud Dali isiklikud mälestused olid kihilised. Seevastu kommunistlikult meelestatud sürrealistid pidasid Leninit vaimseks, ideoloogiliseks isaks. Maalil on kujutatud rahulolematust üleoleva vanemaga, samm küpse isiksuse kujunemise suunas. Kuid sürrealistid võtsid joonistust sõna-sõnalt, Lenini karikatuurina ja mõned neist püüdsid isegi lõuendit hävitada.

1937. aastal külastab kunstnik Itaaliat ja tunneb aukartust renessansiajastu teoste ees. Tema enda töödes hakkab domineerima inimlike proportsioonide korrektsus ja muud akadeemilisuse tunnused. Vaatamata lahkumisele sürrealismist on tema maalid endiselt täidetud sürrealistlike fantaasiatega. Hiljem omistab Dali (oma edevuse ja ennekuulmatuse parimate traditsioonide kohaselt) endale kunsti päästmise modernistlikust allakäigust, millega ta seostab enda nime (“Salvador” hispaania keeles tähendab “päästjat”).

1939. aastal pakkus Andre Breton Dalit ja tema loomingu kommertskomponenti pilkades (mis aga Bretonile endale võõras ei olnud), mõtles talle välja anagrammi hüüdnime: “Avida Dollars” (mis ladina keeles pole päris täpne , kuid tähendab äratuntavalt " dollariahne"). Bretoni nali saavutas silmapilkselt tohutu populaarsuse, kuid ei kahjustanud Dalí kommertsedu, mis ületas kaugelt Bretoni oma.

Teise maailmasõja puhkedes lahkus Dali koos Galaga USA-sse, kus nad elasid aastatel 1940–1948. 1942. aastal avaldas ta ilukirjandusliku autobiograafia "Salvador Dali salajane elu". Tema kirjanduslikud ettevõtmised, nagu ka tema kunstiteosed, kipuvad olema äriliselt edukad. Ta teeb koostööd Walt Disneyga. Ta kutsub Dalit proovile panema oma annet kinos – kunstis, mida tollal õhutas maagia, imede ja avarate võimaluste oreool. Kuid Salvadori pakutud Destino sürrealistlikku koomiksiprojekti peeti äriliselt elujõuliseks ja selle kallal töötamine katkestati. Dali teeb koostööd režissöör Alfred Hitchcockiga, et kujundada maastikku filmi Spellbound unenäostseeni jaoks. Stseen sisenes filmi aga väga kärbitult – jällegi ärilistel põhjustel.

Pärast Hispaaniasse naasmist elab ta peamiselt oma armastatud Kataloonias. 1965. aastal tuleb ta Pariisi ja vallutab selle taas, nagu peaaegu 40 aastat tagasi, oma teoste, näituste ja ennekuulmatute tegudega. Ta filmib kapriisseid lühifilme, teeb sürrealistlikke fotosid. Filmides kasutab ta peamiselt tagurpidi vaatamise efekte, kuid oskuslikult valitud teemad (voolav vesi, trepil põrkav pall), huvitavad kommentaarid, kunstniku näitlejatööga loodud salapärane atmosfäär teevad filmidest ebatavalised näited art house’ist. Dali mängis reklaamides ja isegi sellises äritegevuses ei jäta ta kasutamata võimalust eneseväljendamiseks. Televaatajatele jääb kauaks meelde šokolaadireklaam, kus kunstnik hammustab ära tüki batoonist, misjärel vuntsid eufoorilisest vaimustusest väänlevad ning ta õhkab, et on sellest šokolaadist hulluks läinud.

Tema suhted Galaga on üsna keerulised. Ühest küljest edutas ta teda nende suhte algusest peale, leidis tema maalidele ostjaid, veenis teda kirjutama massipublikule arusaadavamaid teoseid (muutus tema maalis 20-30ndate vahetusel oli silmatorkav), jagas temaga luksust ja vajadust. Kui maalide tellimust polnud, sundis Gala abikaasat välja töötama tootebrände, kostüüme: tema tugev, resoluutne loomus oli nõrga tahtega kunstnikule väga vajalik. Gala pani oma töökojas asjad korda, voltis kannatlikult lõuendeid, värve, suveniire, mida Dali õiget asja otsides mõttetult laiali ajas. Teisest küljest olid tal pidevalt kõrvalsuhted, hilisematel aastatel abikaasad tülitsesid sageli, Dali armastus oli pigem metsik kirg ja Gala armastus ei olnud kalkulatsioonita, millega ta "abiellus geeniusega". 1968. aastal ostis Dali Galale Puboli külas lossi, milles ta elas oma abikaasast eraldi ja mida ta ise sai külastada vaid naise kirjalikul loal. 1981. aastal tekkis Dalíl Parkinsoni tõbi. Gala suri 1982. aastal.

Pärast naise surma kogeb Dali sügavat depressiooni.

Tema maalid ise on lihtsustatud ja pikka aega valitseb neis kurbuse motiiv (variatsioonid "Pieta" teemal).

Parkinsoni tõbi ei lase Dalil ka maalida.

Tema värskeimad teosed ("Kukevõitlused") on lihtsad vingerpussid, milles aimatakse tegelaste kehasid – õnnetu haige inimese viimaseid eneseväljenduskatseid.

Haiget ja ärritunud vanameest oli raske hooldada, ta viskas kaenla alla topituga õdede poole, karjus, hammustas.

Pärast Gala surma kolis Salvador Pubolisse, kuid 1984. aastal puhkes lossis tulekahju. Halvatud vanamees helistas edutult kella, püüdes abi kutsuda. Lõpuks sai ta nõrkusest jagu, kukkus voodist alla ja roomas väljapääsu poole, kuid minestas uksel. Raskete põletushaavadega Dali viidi haiglasse, kuid jäi ellu. Enne seda juhtumit võis Salvador plaanida end matta Gala kõrvale ja isegi lossi krüpti ette valmistanud. Pärast põlengut lahkus ta aga lossist ja kolis teatrimuuseumisse, kuhu jäi oma elupäevade lõpuni.

Ainus loetav lause, mille ta haigusaastatel lausus, oli “Minu sõber Lorca”: kunstnik meenutas õnneliku terve nooruse aastaid, mil ta oli poeediga sõber.

Kunstnik pärandas ta matmise, et inimesed saaksid haual kõndida, nii et Dali surnukeha müüriti Figuerese linnas Dali teatrimuuseumi ühes ruumis põrandasse.

Salvador Dali kuulsaimad teosed:

Autoportree Raphaeli kaelaga (1920-1921)
Luis Buñueli portree (1924)
Liha kividel (1926)
Kinnitus ja käsi (1927)
Nähtamatu mees (1929)
Valgustatud naudingud (1929)
Paul Eluardi portree (1929)
Iha mõistatused: "Mu ema, mu ema, mu ema" (1929)
Suur masturbaator (1929)
William Tell (1930)
Mälu püsivus (1931)
Osaline hallutsinatsioon. Lenini kuus esinemist klaveril (1931)
Gali näo paranoilised muutused (1932)
Retrospektiivne naise büst (1933)
William Telli mõistatus (1933)
Mae Westi nägu (kasutatakse sürrealistliku ruumina) (1934-1935)
Naine roosipeaga (1935)
Plastne konstruktsioon keedetud ubadega: Kodusõja eelaimdus (1936)
Venus de Milo kastidega (1936)
Kaelkirjak põleb (1936-1937)
Antropomorfne kapp (1936)
Telefon – homaar (1936)
Sun Table (1936)
Narkissuse metamorfoosid (1936-1937)
Hitleri mõistatus (1937)
Luiged peegelduvad elevantides (1937)
Näo ilmumine ja puuviljakauss mere ääres (1938)
Orjaturg koos Voltaire'i nähtamatu rinnakujuga (1938)
Ameerika luule (1943)
Unenägu, mille põhjustas mesilase lend ümber granaatõuna sekund enne ärkamist (1944)
Püha Antoniuse kiusatus (1946)
Alasti Dali, mõtiskledes viit järjestatud keha, muutumas kehakesteks, millest ootamatult sünnib Leda Leonardo, immutatud Gala näoga (1950)
Raphaeli pea plahvatus (1951)
Risti Johannese Kristus (1951)
Galatea keradega (1952)
Krutsifiks ehk hüperkubikujuline keha (1954) Corpus hypercubus
Rhodose koloss (1954)
Süütu neiu sodoomiline enesekannatlikkus (1954)
Viimane õhtusöök (1955)
Guadalupe'i Jumalaema (1959)
Ameerika avastamine Christopher Columbuse (1958-1959) une abil
Oikumeeniline nõukogu (1960)
Abraham Lincolni portree (1976).

Biograafia ja elu episoodid Salvador Dali. Millal sündinud ja surnud Dali, tema elus oluliste sündmuste meeldejäävad kohad ja kuupäevad. kunstniku tsitaadid, Foto ja video.

Salvador Dali elu:

sündis 11. mail 1904, suri 23. jaanuaril 1989

Epitaaf

"Las oma tuhmsel harjal supelda meres, kus elab õnn ja purjed."
Federico Garcia Lorca luuletusest "Ood Salvador Dalile"

Biograafia

Näib, et oma päevikuid ja autobiograafiat isiklikult avaldanud Salvador Dali eluloos ei tohiks olla musti laike, sellegipoolest paksendas ta oma paljastustega oma nime ümber ainult salapära udu. Siiani pole teada, milline tema jutustatud Dali elulugu on tõsi ja milline väljamõeldis. Nii näiteks väitis Dali, et tema vanemate sõnul oli ta tema surnud venna reinkarnatsioon. Dali ise lõi enda kohta müüdi, kuid teatavasti on igas naljas mingi tõde.

Salvador Dali sündis 11. mail 1904 Hispaania linnas Figueres. Ta hakkas joonistama nelja-aastaselt ning tegi seda lapse jaoks hämmastava töökuse ja visadusega, jäädes samas ohjeldamatuks, laisaks ja ekstsentriliseks poisiks, mis kajastus ka õpingutes. Oma elulooraamatus tunnistab ta, et teeskles tundides sageli hullu, et vältida halbu hindeid või õpetaja kriitikat. Juba 14-aastaselt tegi ta oma esimese näituse ja 17-aastaselt astus ta Madridi Kaunite Kunstide Akadeemiasse, kust ta mõne aasta pärast õpetajate lugupidamatuse ja ülbuse tõttu välja heideti. Link ei kestnud aga kaua.

Pöördepunktiks Dali elus oli 1929. aasta, mil ta liitus sürrealistliku liikumisega ja kohtus sel ajal veel abielus olnud Gala Eluardiga. Siiani arvatakse, et ilma Galata poleks Salvador Dalist saanud see, kelleks ta sai. Just tema toetas tema usku, et ta on andekas, hoolitses kõigi rahaasjade eest, pani oma töökojas asjad korda, pani ta tööle. Ta võttis abitu ja ebapraktilise Dali elu täielikult kontrolli alla ning ta nägi teda oma muusana. Armastajate suhetes polnud kõik roosiline - Galal oli palju noori austajaid ja ta ei keeldunud alati nende kurameerimisest. 1968. aastal ostis Dali Gala jaoks isegi lossi, mida ta sai külastada vaid oma naise kutsel. Sel ajal oli Dali juba jõukas ja tunnustatud kunstnik. Kui kunstniku muusa suri, oli see tema jaoks suur tragöödia. Tema naise surm, arenev Parkinsoni tõbi – kõik see viis selleni, et geniaalne Dali veetis oma viimased eluaastad üksi Gala lossis.

Salvador Dali suri 23. jaanuaril 1989. aastal. Oma surma ajal oli Dali 84-aastane. Isegi Salvador Dali matused ei olnud nagu tavalised matused. Nädal aega seisis tema palsameeritud keha tema avatud Dali teatrimuuseumis, et külastajad saaksid avaldada austust Salvador Dali mälestusele. Seejärel toimusid nn Dali matused – tema surnukeha immuti muuseumi ühe ruumi põrandale. Nii soovis Dali ise, olles pärandanud, et inimesed kõnniksid tema haual.

Salvador Dali koos oma muusa ja armastatud naise Galaga (Elena Dyakonova)

eluliin

11. mai 1904. aastal Salvador Dali sünniaeg.
1914-1918Õppis Figuerese Maristide Ordu Vendade Akadeemias.
1921. aastal Sisseastumine San Fernando akadeemiasse, Salvador Dali ema surm.
1922. aasta Kolimine Madridi, õppimine "Residentsis".
1926. aastal Akadeemiast väljaheitmine.
1929 Sürrealistide rühmaga liitumine, isaga lahkuminek.
1934. aasta Mitteametlik abielu Jelena Dyakonovaga (Gala).
1936. aastal Dali väljajätmine sürrealistide rühmast.
1940-1948 Elu USA-s.
1942. aastal Autobiograafia "Salvador Dali salajane elu" ilmumine.
1958. aastal Ametlikud pulmad galaga.
1968. aastal Lossi ost Pubol külas.
1973. aastal Dali teater-muuseumi avamine.
1981. aastal Parkinsoni tõve Dalí areng.
1982. aastal Gala surm, Dali sai krahvi tiitli.
23. jaanuar 1989 Dali surmakuupäev.

Meeldejäävad kohad

1. Figueresi linn Hispaanias, kus sündis Salvador Dali.
2. San Fernando Kuninglik Kaunite Kunstide Akadeemia, kus õppis Salvador Dali.
3. Andekate õpilaste ühiselamu Madridis "Residence", kus Dali õppis.
4. Dali teatrimuuseum, kus asub Dali haud.
5. Castle Pubol ehk Castle Gala Dali, Salvador Dali endine kodu 70ndatel.

Elu episoodid

Salvador Dali on alati eristanud käitumise ekstravagantsus. Nii meenutasid hotelli Le Meurice töötajad, et ühel päeval nõudis kunstnik oma tuppa lambakari toomist. Kui lambad toodi, võttis Dali ootamatult välja püstoli ja hakkas loomade pihta tulistama, kuid õnneks oli püstol toorikuid täis.

Dali oli naljade, naljade ja ekstsentriliste tegude meister. Kui ta oma naisele lossi ostis, selgus, et sinna oli väga raske pääseda halva tee tõttu, mida on juba viisteist aastat üritatud parandada. Siis helistas Dali kubernerile ja kutsus ta tassi teed jooma. Kuberner saabus kaks tundi hilinemisega, kurtes, et tee on lihtsalt vastik ja et nende kaks rehvi lõhkesid enne Dalisse jõudmist. Mille peale El Salvador vastas: „Jah, see teeb mulle väga muret. Kolme nädala pärast tuleb meile külla Generalissimo Franco ja ma kardan, et ta ei kiida seda asjade seisu heaks. Teeremonti jätkati järgmisel hommikul.

Dali ei muutnud kunagi oma stiili

Pakt

"Ära karda täiuslikkust: sa ei jõua selleni kunagi!"

Dokumentaalfilm "Salvador Dali elulugu"

kaastunne

"Salvador Dalile võib ette heita paljusid asju, aga mitte kunsti, loovuse reetmist."
Rudolf Balandin, kirjanik

"Ta tundis end täiesti vaba mehena."
Enrique Sabater, Salvador Dali sõber ja assistent

"Ta oli Dali ja nagu ta kunagi ütles, oli iga tema tehtud pintslitõmme samaväärne kogetud tragöödiaga."
Meredith Etherington-Smith, biograaf

Salvador Domenech Felipe Jacinth Dali ja Domenech, markii de Pubol (1904-1989) – Hispaania maalikunstnik, graafik, skulptor, lavastaja, kirjanik. Üks kuulsamaid sürrealismi esindajaid.

SALVADOR DALI BIOGRAAFIA

Salvador Dali sündis Kataloonias Figuerese linnas advokaadi pojana. Tema loomingulised võimed ilmnesid varases lapsepõlves. Seitsmeteistkümneaastaselt pääses ta Madridi San Fernando kaunite kunstide akadeemiasse, kus saatus viis ta õnnelikult kokku G. Lorca, L. Bunueli, R. Albertiga. Akadeemias õppides uurib Dali entusiastlikult ja kinnisideeliselt vanade meistrite töid, Velasquezi, Zurbarani, El Greco, Goya meistriteoseid. Ta on mõjutatud H. Grisi kubistlikest maalidest, itaallaste metafüüsilisest maalist ning on tõsiselt huvitatud I. Boschi pärandist.

Õppimine Madridi Akadeemias aastatel 1921–1925 oli kunstniku jaoks professionaalse kultuuri järjekindla mõistmise aeg, möödunud ajastute meistrite traditsioonide ja tema vanemate kaasaegsete avastuste loomingulise mõistmise algus.

Esimesel Pariisi-reisil 1926. aastal kohtus ta P. Picassoga. Muljet avaldanud kohtumisest, mis muutis oma maailmavaatele vastava kunstikeele otsimise suunda, loob Dali oma esimese sürrealistliku teose "Käe suurejoonelisus". Pariis tõmbab teda aga vääramatult ja 1929. aastal teeb ta teise reisi Prantsusmaale. Seal satub ta Pariisi sürrealistide ringi, saab võimaluse näha nende isikunäitusi.

Samal ajal teeb ta koos Bunuel Daliga kahte juba klassikaks saanud filmi - “Andaluusia koer” ja “Kuldne ajastu”. Tema roll nende teoste loomisel ei ole peamine, kuid teda mainitakse alati teisena, stsenaristina ja samas näitlejana.

Oktoobris 1929 abiellub ta Galaga. Vene päritolu aristokraat Jelena Dmitrievna Dyakonova oli kunstniku elus ja loomingus olulisel kohal. Gali välimus andis tema kunstile uue tähenduse. Meistri raamatus “Dali Dali järgi” annab ta oma töö järgmise periodiseeringu: “Dali - planetaarne, Dali - molekulaarne, Dali - monarhiline, Dali - hallutsinogeenne, Dali - tulevik”! Muidugi on selle suurepärase improvisaatori ja müstifikaatori loomingut raske nii kitsastesse raamidesse mahutada. Ta ise tunnistas: "Ma ei tea, millal hakkan teesklema või tõtt rääkima."

SALVADOR DALI LOOVUS

1923. aasta paiku alustas Dali oma katseid kubismiga, sageli isegi lukustas end oma tuppa maalimiseks. 1925. aastal maalis Dali veel ühe Picasso stiilis maali: Veenus ja meremees. Ta oli Dali esimesel isikunäitusel eksponeeritud seitsmeteistkümne maali hulgas. 1926. aasta lõpus Barcelonas Delmo galeriis toimunud teine ​​Dali tööde näitus võeti vastu isegi suurema entusiasmiga kui esimene.

Veenus ja meremees Suur masturbaator Narkissuse metamorfoosid William Telli mõistatus

1929. aastal maalis Dali teose "Suur masturbaator", mis on selle perioodi üks märkimisväärsemaid töid. Sellel on kujutatud suur, vahataoline pea, millel on tumepunased põsed ja poolsuletud silmad väga pikkade ripsmetega. Hiiglaslik nina toetub maapinnale ja suu asemel on joonistatud mädanev rohutirts, kelle kohal roomavad sipelgad. Sarnased teemad olid iseloomulikud ka Dali 30. aastate teostele: tal oli ebatavaline nõrkus rohutirtsude, sipelgate, telefonide, võtmete, karkude, leiva, juuste kujutiste vastu. Dali ise nimetas oma tehnikat konkreetse irratsionaalsuse käsitsi fotoks. See põhines, nagu ta ütles, seosetute nähtuste assotsiatsioonidel ja tõlgendustel. Üllataval kombel märkis kunstnik ise, et ta ei saanud kõigist oma piltidest aru. Kuigi kriitikud, kes ennustasid talle suurt tulevikku, võtsid Dali teosed hästi vastu, ei toonud edu kohe kasu. Ja Dali rändas päevi mööda Pariisi tänavaid, otsides asjatult ostjaid oma originaalpiltidele. Need olid näiteks suurte terasvedrudega naistekingad, küünesuuruste prillidega prillid ja isegi möirgava lõvi kipspea praetud krõpsudega.

1930. aastal hakkasid Dali maalid talle kuulsust tooma. Freudi looming mõjutas tema tööd. Oma maalidel peegeldas ta inimese seksuaalseid kogemusi, aga ka hävingut, surma. Tema meistriteosed nagu Soft the Clock ja Persistence of Memory loodi. Dali loob ka arvukalt mudeleid erinevatest objektidest.

Aastatel 1936–1937 töötas Dali ühe oma kuulsaima maali "Narcissose metamorfoosid" kallal ja kohe ilmus samanimeline raamat. 1953. aastal korraldati Roomas mastaapne näitus. Ta eksponeerib 24 maali, 27 joonistust, 102 akvarelli.

Vahepeal, 1959. aastal, kuna isa ei tahtnud enam Dalit sisse lasta, asusid ta koos Galaga elama Port Lligati. Dali maalid olid juba väga populaarsed, müüdi suure raha eest ja ta ise oli kuulus. Ta suhtleb sageli William Telliga. Muljete all loob ta selliseid teoseid nagu "William Telli mõistatus" ja "William Tell".

1973. aastal avatakse Figuereses "Dalí muuseum", mis on oma sisu poolest uskumatu. Siiani hämmastab teda publik oma sürrealistliku välimusega.

Viimane teos "Tuvisaba" valmis 1983. aastal.

Salvador Dali läks sageli magama, võti käes. Toolil istudes jäi ta magama, raske võti sõrmede vahel. Järk-järgult haare nõrgenes, võti kukkus ja põrkas vastu põrandal lebavat taldrikut. Uinaku ajal tekkinud mõtted võivad olla uued ideed või lahendused keerulistele probleemidele.

1961. aastal joonistas Salvador Dali Hispaania pulgakommifirma asutajale Enrique Bernatile Chupa Chupsi logo, mis veidi muudetud kujul on nüüdseks äratuntav kõigis planeedi nurkades.

2003. aastal andis Walt Disney Company välja animafilmi Destino, mida Salvador Dal ja Walt Disney hakkasid joonistama juba 1945. aastal, pilt seisis arhiivis 58 aastat.

Merkuuri kraater on saanud nime Salvador Dali järgi.

Suur kunstnik pärandas oma eluajal ta matmise, et inimesed saaksid haual kõndida, nii et tema keha jäädvustati Figuereses Dali muuseumis seina. Välguga pildistamine ei ole selles ruumis lubatud.

1934. aastal New Yorki saabudes kandis ta aksessuaarina käes 2 meetri pikkust leivapätsi ning Londonis sürrealistliku kunsti näitust külastades riietus ta tuukriülikonda.

Erinevatel aegadel kuulutas Dali end kas monarhistiks, anarhistiks või kommunistiks või autoritaarse võimu poolehoidjaks või keeldus end sidumast ühegi poliitilise liikumisega. Pärast Teist maailmasõda ja Katalooniasse naasmist toetas Salvador Franco autoritaarset režiimi ja maalis isegi oma lapselapsest portree.

Dali saatis Rumeenia liidrile Nicolas Ceausescule telegrammi, mis oli kirjutatud kunstnikule omasel viisil: sõnadega toetas ta kommunisti, ridade vahelt loeti söövitavat irooniat. Saaki märkamata avaldati telegramm päevalehes Scînteia.

Praegu kuulus laulja Cher (Cher) ja tema abikaasa Sonny Bono käisid veel noorena Salvador Dali peol, mille ta kolmekordistas New York Plaza hotellis. Seal istus Cher kogemata kummalise kujuga sekslelu peale, mille ürituse juht tema toolile asetas.

2008. aastal filmiti El Salvadorist linateos "Echoes of the Past". Dali rolli mängis Robert Pattinson. Mõnda aega töötas Dali koos Alfred Hitchcockiga.

Dali ise valmis oma elu jooksul vaid ühe filmi "Ülem-Mongoolia muljed" (1975), milles ta rääkis loo ekspeditsioonist, mis läks otsima tohutuid hallutsinogeenseid seeni. Filmi "Ülem-Mongoolia muljed" videoseeria põhineb suures osas messingribal suurenenud mikroskoopilistel kusihappelaikudel. Nagu arvata võib, oli nende plekkide "autoriks" maestro. Mitu nädalat "maalis" ta neid messingitükile.

Koos Christian Dioriga lõi Dali 1950. aastal "2045. aasta ülikonna".

Lõuend “Mälu püsivus” (“Pehme kell”) kirjutas Dali Einsteini relatiivsusteooria mulje all. Idee El Salvadori peas sai kuju, kui ta ühel kuumal augustipäeval Camaberti juustu tükki vaatas.

Esimest korda ilmub lõuendile elevandi kujutis "Unenägu, mille põhjustas mesilase lend ümber granaatõuna sekund enne ärkamist." Lisaks elevantidele kasutas Dali oma maalidel sageli ka teisi loomariigi esindajaid: sipelgaid (sümboliseerisid surma, lagunemist ja samal ajal suurt seksuaalset iha), ta seostas tigu inimese peaga (vt portreesid Sigmund Freud), seostatakse jaaniussi tema loomingus raiskamise ja hirmutundega.

Munad Dali maalidel sümboliseerivad sünnieelset, emakasisest arengut, kui vaadata sügavamale – räägime lootusest ja armastusest.

7. detsembril 1959 toimus Pariisis ovotsüpeedi (ovocypede) esitlus: seade, mille leiutas Salvador Dali ja mille ellu kutsus insener Laparra. Ovosiped - läbipaistev pall, mille sees on fikseeritud iste ühele inimesele. See "transport" oli üks seadmeid, millega Dali oma välimusega avalikkust edukalt šokeeris.

TSITAATID PÄEV

Kunst on kohutav haigus, kuid ilma selleta on siiski võimatu elada.

Kunstiga annan end sirgu ja nakatan normaalseid inimesi.

Kunstnik ei ole see, kes inspireerib, vaid see, kes inspireerib.

Maalimine ja Dali ei ole sama asi, kunstnikuna ma ennast üle ei hinda. Lihtsalt teistel on nii halb, et minul tuli parem välja.

Ma nägin – ja vajusin hinge ning läbi pintsli valgus lõuendile. See on maalimine. Ja sama on armastus.

Kunstniku jaoks on iga pintsli puudutus lõuendil terve elu draama.

Minu maal on elu ja toit, liha ja veri. Ärge otsige sellest intelligentsust ega tundeid.

Läbi sajandite ulatame Leonardo da Vinci ja mina üksteisele käed.

Ma arvan, et praegu on meil keskaeg, aga millalgi tuleb renessanss.

Olen dekadentlik. Kunstis olen midagi Camemberti juustu sarnast: lihtsalt natuke üledoos, ja kõik. Mina – antiikaja viimane kaja – seisan päris äärel.

Maastik on meeleseisund.

Maalimine on käsitsi valmistatud värvifoto kõigist võimalikest ülirafineeritud, ebatavalistest, üliesteetilisest betooni irratsionaalsuse näidistest.

Minu maal on elu ja toit, liha ja veri. Ärge otsige sellest intelligentsust ega tundeid.

Kunstiteos ei ärata minus mingeid tundeid. Meistriteost vaadates olen vaimustuses sellest, mida saan õppida. Mul ei tule pähegi õrnusest laiali valguda.

Kunstnik mõtleb joonistusega.

Hea maitse on viljatu – kunstniku jaoks pole midagi kahjulikumat kui hea maitse. Võtke prantslased - hea maitse tõttu on nad täiesti laisad.

Ärge püüdke oma keskpärasust varjata tahtlikult hooletu maaliga – see paljastab end juba esimese hooga.

Kõigepealt õppige joonistama ja kirjutama nagu vanad meistrid ning alles siis tegutsege ise – ja teid austatakse.

Sürrealism ei ole pidu, mitte silt, vaid ainulaadne meeleseisund, mis ei ole seotud loosungitega ega moraaliga. Sürrealism on inimese täielik vabadus ja õigus unistada. Ma ei ole sürrealist, ma olen sürrealist.

Mina – sürrealismi kõrgeim kehastus – järgin hispaania müstikute traditsiooni.

Sürrealistide ja minu erinevus seisneb selles, et sürrealist olen mina.

Ma ei ole sürrealist, ma olen sürrealist.

SALVADOR DALI BIOGRAAFIA JA FILMOGRAAFIA

Kirjandus

"Salvador Dali salajane elu tema enda jutu järgi" (1942)

"Geeniuse päevik" (1952-1963)

Oui: Paranoid-kriitiline revolutsioon (1927-33)

"Angelus Millais' traagiline müüt"

Filmitöö

"Andaluusia koer"

"Kuldne ajastu"

"Lummutatud"

"Muljed Ülem-Mongooliast"

Selle artikli kirjutamisel kasutati selliste saitide materjale:kinofilms.tv , .

Kui leiate ebatäpsusi või soovite seda artiklit täiendada, saatke meile teave e-posti aadressile [e-postiga kaitstud] oleme meie ja meie lugejad teile väga tänulikud.