Hajnali táj - feldolgozási lehetőség és folyamat. Egy egyszerű példa a Photoshop tájképfeldolgozására

Ezt a munkát végig fogják végezni Adobe Camera Raw (ACR) és a Photoshop. A fényképezés világának alapismereteit és az elvégzett javítások jelentését is szívesen látjuk. Ne feledje, hogy minden beállítás egy adott képből származik, és más fotókon is figyelembe kell vennie ŐKET jellemzői (az eredeti fotó méretei voltak 5616 a 3744 képpont). Az alábbiakban megnézheti, milyen volt a kép eredetileg, és milyen lesz a javítások után:

01. lépés – Fotó kiválasztása

Válassza ki a szerkeszteni kívánt fényképet. kézenfekvőnek tűnik, de néhány kritérium mégis fontos itt, mert nem minden fotón van értelme vacakolni. A Photoshop jó képjavító, de mégsem a Messiás - képes a jó képeket csodálatos képekké varázsolni, a közepeseket jókká emelni, a rosszakat pedig csak közepesekké emelni (itt a fényről és a színről van szó korrekció jelentős idő- és erőforrásköltség nélkül). A jól rögzített tájkép a lehető legtöbb digitális szín- és dinamikatartomány-információt megőrzi. A tájfotózásnál a legnagyobb probléma az égbolt és a talaj expozíciós különbsége, hacsak nem használunk természetesen speciális objektívszűrőket, amelyek ezt megakadályozhatják. fényes nappal ez a különbség elérheti 12 lépés, míg a különbség sokkal kisebb lesz napkeltekor vagy napnyugtakor (akár hat megállóig).


Ebben az oktatóanyagban egy közepes naplemente fotón dolgozunk. különféle műveleteket hajtanak végre az expozícióval, a fehéregyensúly, a kontraszt, a fényerő és a színtelítettség meghatározásával. De a lényeg az a tény, hogy az ég és a föld közötti expozíciós különbség ne haladja meg 6-7 lépés. Ez a felvétel tiszta lencsével készült, polarizáló vagy gradiens szűrő nélkül. És vegye figyelembe, hogy a megszokott módon dolgozunk JPEG-om, nem egyenlő. Ha egyenlő lesz, még több lehetősége lesz:


02. lépés – A fénykép megnyitása az Adobe Camera Raw-ban (ACR)

Kép megnyitása ezen keresztül ACR(File-Open as... - itt kiválasztjuk a kívánt fényképet, és a formátumok listájában kiválasztjuk Camera Raw). Először is alaposan tanulmányozza át a képet, és gondolja át, mit lehetne tenni a jobb minőség érdekében. Egyetlen Photoshop-eszköz sem helyettesítheti a gyakorlott szemet és a kívánt eredményt, ezért fordítson egy kis időt a fénykép értékelésére. Még ha Photoshop-készsége nem is kiváló, intuíciója és értékelési képessége csak megfigyeléssel és elemzéssel fejlődhet. Ezért a kép elemzése során számos hiányosságot észleltem. pirossal karikáztam 4 a főbbek:

1. a föld és az ég kitettségének különbsége (jól látható a hisztogramon);

2. a növények túl sötétek és nincs elég fény;

3. fakó és kevésbé kontrasztos terület a talaj többi részéhez képest;

4. az égbolt minimális látható részlete.


Általában ennek a képnek nagyon alacsony a kontrasztja, halványnak és alulexponáltnak tűnik. De egy kis hisztogramban elérhető ACR, láthatja, hogy nincs információvesztés, mint olyan, és elérhető, ami azt jelenti, hogy ki lehet húzni:


03. lépés – Cél beállítása a fényképhez

Így ebben az oktatóanyagban biztosítani fogjuk, hogy a fénykép minden eleme széles dinamikatartományban legyen. Ki kongatja a csengőt – széles dinamikatartomány? igen HDR, de ez manuálisan történik. A folyamat, amelyet most végzünk, a legjobb alternatíva HDR, természetesebb megjelenésű, legalábbis barátságosabb a szemnek. Automatikus HDR van egy ilyen WOW effektus, de hosszú távon nem ezt a módszert használja a csodálatos tájain National Geographic. A mi módszerünk nem ismétlődik 100% minőségi recept, amit u National Geographic, de közelebb áll hozzá, mint egy egyszerű épület HDR.


Tehát két alapvető eszközzel kezdjük ACR - Felépülés(Restaurálás) és töltő fény(Töltőlámpa). Segítségükkel az eget és a földet közös exponálásra hozhatja. Felépülés(Restaurálás) és töltő fény(Fill Light) értékük szerint 100 a hisztogramon az égnek a földhöz való expozíciós közeledését mutatják a fényességjelzők ismerős, és egyesek által kedvelt középpontjához. De a százas érték mindkét hangszer esetében szélsőséges, és az eredmény úgy néz ki, mint egy rossz kimosás pszeudo HDR. Ezenkívül extrém kombinációkkal való használatuk szürke fényudvarokat hoz létre a képen a természetellenesen és rosszul mutató részletek körül. Ezért ezeket a csúszkákat kis mennyiségben fogjuk használni, hogy fokozatosan és anélkül, hogy túl messzire mennénk, közelítjük a keret teljes expozícióját:


04. lépés – Kezdeti ACR beállítások

Kezdő érték Felépülés(Helyreállítás) = 40 , a töltő fény(töltőlámpa) = 20 - rendben van. Kisebb módosításokat kell végrehajtanunk, mert a nagy változtatások pusztító hatást okoznak a kívánt hatás helyett. A Photoshop egy nagyszerű eszköz, ha nem vagy túl buzgó az eszközeinek csavarásában, érdemes apró változtatásokat végrehajtani - ez a fő szabály a fényképeken való alkalmazás minden formájához!


05. lépés – ACR fokozatú szűrő

Itt az ideje az első trükknek! Eleget motyogtam az ég és a föld közötti kitettség különbségéről, úgyhogy kezdjük el javítani ezt a helyzetet. A fotósok általában polarizáló vagy gradiens szürke szűrőket használnak az égbolt fényének csökkentésére. Miért vagyunk rosszabbak nélküle? NÁL NÉL ACR szűrő is van Fokozatú szűrő(Fokozatos szűrő / be CS3 még nincs meg), menjen a beállításokhoz (G), húzza felülről lefelé, és tartsa lenyomva a gombot az egyenletesség érdekében Váltás, és csökkentse a paramétert kitettség(Kitettség -1 :


06. lépés – ACR fokozatú szűrő

Itt adhatunk hozzá egy másik gradiens szűrőt különböző tulajdonságokkal. Kapcsolja be a jelölőnégyzetet Újés rajzoljunk még egy gradienst alulról középre (anélkül, hogy az eget ütnénk), de ezúttal növeljük a talaj expozícióját +0.30 (jelen esetben ez a mennyiség elegendő volt a túlzott sötétség megszüntetésére a növényeken). Ne feledje, hogy ezzel a feldolgozással most csak az emberi szem képességeit utánozzuk, hogy alkalmazkodjanak a látómezőjében lévő tárgyak eltérő megvilágításához, és minden részletet megkülönböztethessenek. megszüntetése» különbség van az expozícióban, ha a fényképezőgép nem tudja. A hisztogramunk alapján láthatjuk, hogy az a két kis domb már nem egyforma és távol van egymástól:


07. lépés – Áttekintés

Nézzünk vissza, és gondoljuk át munkánk kezdetét. az eszközök segítségével elsimítottuk az ég és a talaj exponálási különbségét Felépülés(Restaurálás) és töltő fény(Fill light), és két gradiens szűrőt is alkalmaztunk, amelyek még közelebb vittek minket ahhoz, amit akartunk. Most már dolgozhatunk a kép általános dinamikus tartományán, ha a hisztogramot még jobban kisimítjuk azáltal, hogy a világítást közelebb hozzuk egymáshoz a keretben. Jutalomként manipulációink egy kicsit világosabbá és lédúsabbá tették a kép színeit az eredeti fotóhoz képest - és mindezt egyetlen felvételből (és nem 3 vagy 5, hogyan be HDR). Most már több részletet láthatunk mind az égen, mind a földön. De még mindig van egy halvány területünk, a második lépésben a szám alatt van jelölve 3 . Vigyázunk rá egy kicsit. De az a fontos, hogy ez a fotó minden szükséges hatótávolsággal rendelkezzen, és mi segítünk, hogy megnyilvánuljon. Képünkről még mindig hiányzik a kontraszt, az élénk színek, és néhány színtechnika alkalmazása, amelyek jobbá teszik a fotót, mivel még csak az első előzetes lépéseket tettük meg a jó eredmény érdekében:


08. lépés – ACR, tisztaság (tisztaság)

NÁL NÉL ACR használunk még pár eszközt – ez van Világosság(Tisztaság) és zajcsökkentés. A többi lépést már a Photoshopban fogjuk elvégezni, mivel ott a későbbi műveletek hatékonyabbak lesznek. Tehát változtassa meg az értéket Világosság(Egyértelműség) hogy +40 , ami némi kontrasztot ad a képhez...:


09. lépés – ACR, zajcsökkentés

A lapon Részlet(Részletek) állítsa be a csoportba tartozó csúszkákat zajcsökkentés. (Fényerő +30 ; szín +50 ), ezzel csökkentve a színzaj mennyiségét. Módosítsa ezeket a beállításokat, amikor 100% a fotómegjelenítési skála a zajcsökkentés szintjének és fényerejének vizuális megfigyeléséhez. A színzajcsökkentés kiegyenlíti a kép színeit. A csúszkák mindkét értéke nincs gyökerezve, és a feldolgozás alatt álló képnek megfelelően kell kiválasztani:


10. lépés - A Photoshop megnyitása

Ideje átvinni kreatív folyamatunkat a Photoshopba. A bal oldalon az Ön kényelme érdekében kibővítettem az általános hisztogramot és annak három csatornánkénti lehetőségét, hogy könnyen leolvashassa a fényerő aktuális állapotáról szóló információkat:


11. lépés – Görbék (görbék)

A Photoshopban a görbékkel kezdjük. Első célunk az lesz, hogy a fehéregyensúlyt a lehető legtöbb azonosításával helyreállítsuk." fehér"és a legtöbb" fekete» pontok, amelyek a színeket természetesebbre változtatják. A WB meghatározásának és konfigurálásának többféle módja van, az automatikusakig, ezek egyikét fogjuk használni. rendben, hozzon létre egy korrekciós réteget Görbék(Görbék), és engedélyezze a funkciót Kivágás megjelenítése fekete/fehér pontokhoz(Kivágás megjelenítése a fekete/fehér pontokhoz):


12. lépés – Görbék (görbék), fekete pont (fekete pont)

Most a görbe eltolásával láthatjuk, hogy a kép legsötétebb pixelei megjelennek, hogy megjelöljék azokat. Először mozgassa a fekete csúszkát oldalra, amíg az első fekete képpontok meg nem jelennek (lásd a képernyőképet). Fordítsa vissza ezt a csúszkát, mert már tudja a legsötétebb pont helyét:


13. lépés – Görbék (görbék), fekete pont (fekete pont)

Most itt válassza ki a fekete pipettát, és kattintson rá a korábban azonosított pontra (a kényelem kedvéért az eszközzel megjelölheti színmintavevő(Színszabvány)). Ez a művelet a kép összes csatornáját érinti, és az új adatok szerint újraszámolja, majd a megadott pont valóban fekete lesz:


14. lépés – Görbék (görbék), fehér pont (fehér pont)

Ugyanezt a műveletet fogjuk elvégezni a fehér újraszámításhoz, csak ezúttal a fehér csúszkát kell mozgatnunk:


15. lépés – Görbék (görbék), fehér pont (fehér pont)

Fehér szemcseppentővel kattintson a talált, legvilágosabb pontra:


16. lépés – Áttekintés 2

Nézzük újra a munkát. A görbékkel végzett munkamódszer minden feldolgozott képpel való munka során releváns. Azonban észre fogja venni, hogy nem pipettával határoztuk meg a semleges szürkeséget. igen, ebben az esetben nem fogjuk megtenni, mert a szürke pont valahol a felhők között van, de a kép napnyugtakor készült, néhol vörös napsugarak tükröződnek rajtuk, máshol pedig kék tükröződések az égről . És a szürke pont kiválasztásának kísérlete ilyen körülmények között eltolhatja eredményeinket, és megsemmisítheti a természeti szépséget ebben a keretben. Célunk az ellenkezője. Az alábbiakban látható egy fotó a görbék alkalmazása előtt és után - ez a művelet kontrasztosabbá tette a képet, és a WB korrekciójával eltávolította a vöröses árnyalatokat a képen, aminek köszönhetően a színek világosabbá váltak.


Észrevetted, hogy még nem tettünk semmilyen célzott műveletet kifejezetten a színekkel való munkavégzéssel kapcsolatban, de még mindig fokozatosan fényesebbek? Mindez egy egyszerű, dinamikus tartománnyal rendelkező munka eredménye, melynek lehetőségeit kicsit kibontottuk:

17. lépés – Csatornák Fénymaszkok

A még mindig világos égbolt elrejti néhány olyan részletet, amelyek jobban kirajzolódnak, és egy fejlett módszert alkalmazunk ezek ellenőrzésére. A módszer hasonló a használathoz Árnyékok/Kiemelések(Shadows/Lights), de sokkal kontrolláltabb és fejlettebb. Most közvetlenül a csatornapalettán fogunk dolgozni (), tehát menjen rá:


18. lépés – Csatornák Fénymaszkok

Kattintson az ikon gombra Csatorna betöltése kijelölésként(Kijelölésként betölti a csatorna tartalmát), amely a paletta alján balra található (vagy tartsa lenyomva ctrlés kattintson az összetett csatornára; vagy használja a billentyűparancsot) – ez az összes képpontot világosabbá teszi 50% szürke és egyenlő vele:


19. lépés – Csatornák Fénymaszkok

Most kattintson a gombra Kijelölés mentése csatornaként(A kiválasztott területet új csatornába menti), amely az előző ikontól jobbra található - ennek eredményeként alfa csatornát kapunk 1 A kijelölésből létrehozott. Kattintson újra erre a gombra 3 alkalommal, hogy alfa csatornákat kapjon 2 , 3 és 4 (ne törölje a kijelölést):


Van egy megjegyzés: némi tapasztalat birtokában elmondhatom, hogy egyes felhasználók ennek a lépésnek a végrehajtása során nem feltétlenül a kívánt eredményt kapják. Ez egy árnyalattól függ, amelyet az alábbiakban tárgyalunk. És itt jegyzem meg, hogy a kívánt eredményt minden árnyalattal a következő módon érhetjük el: a fenti ikon helyett kattintson egy új üres alfa csatorna létrehozására (fekete lesz), készítsen belőle négyet, szükség szerint. Miután meggyőződött arról, hogy az előtér színe fehér, válassza ki az első alfa csatornát, és kattintson Alt+Backspace(a ben létrehozott kijelölés jelenlétében 18. lépés) és így tovább a többi létrehozott alfa csatornával. Vannak más módszerek is, de ez is elég lesz.


Az árnyalatról: annak ellenőrzéséhez, hogy van-e olyan árnyalat, amely rossz eredményhez vezet, kattintson duplán a gyorsmaszk mód ikonjára, hogy belépjen a beállításaiba. Ha a legfelső elemet választotta, akkor ezt a lépést a legelején leírtak szerint hajthatja végre. Ha a második lehetőség, akkor - vagy módosítsa az elsőre, vagy a gomb megnyomása előtt Ctrl+Shift+I(fordított kijelölés):


Az biztos, hogy a maszknak így kell kinéznie:



20. lépés – Csatornák Fénymaszkok

Az aktuális kijelöléssel 18. lépés, válassza ki az alfa csatornát 2 és kattintson egyszer Alt+Backspace(az elülső szín legyen fehér). Válassza ki az alfa csatornát 3 és kattintson duplán Alt+Backspace, és a negyedik alfa csatornán - háromszor. Minden egyes ilyen megnyomással a kiválasztott csatorna világosabb lesz:


21. lépés – Csatornák Fénymaszkok

Most alkotni fogunk 4 beállítási rétegek Szintek, amelyet alfa csatornáink eltakarnak majd. Válasszon egy csatornát Alfa 1és kattintson az ikonra Csatorna betöltése kijelölésként(Kiválasztásként letölti a csatorna tartalmát) (vagy, Ctrl+kattintás a kiválasztott csatornán), majd lépjen a palettára Rétegek(Szintek), és hozzon létre egy korrekciós réteget Szintek(Szintek) - a kívánt maszk automatikusan létrejön. Ismételje meg ezt a lépést a többi alfa csatornával. A korrekciós rétegek létrehozása után maguk az alfa csatornák törölhetők a megfelelő palettáról, mert már léteznek maszkként:


22. lépés – Csatornák Fénymaszkok

Csak ennek a fotónak a fénypontjai, jelen esetben a felhők alapján állítottam be mind a négy beállítási réteget, hogy az égbolt részleteit még teljesebben kiemeljem. Az alábbiakban az egyes rétegekhez tartozó három csúszka értékei láthatók:


1. szint: fekete=90, szürke=0,72, fehér=227

2. szint: fekete=40, szürke=0,87, fehér=255

3. szint: fekete=12, szürke=0,96, fehér=244

4. szint: fekete=8, szürke=1,09, fehér=255


A beállításokat saját érzésem hozta ki, hogy több részletet húzzak ki az égből, bár kicsit túlzásba vittem, hogy a módosítások után hatalmas különbséget mutassak. Ennek eredményeként a felhők nagyon jól és terjedelmesek lettek, mint az ábrán, de a Föld összes fénye megsemmisült, és ezzel természetes volt a részletekkel ellátott tárgyak láthatósága:


23. lépés – A Föld helyreállítása (kezdet)

A billentyűkombináció megnyomásával egyesítse az összes réteget egy külön fóliává Ctrl+Alt+Shift+E. Adjon hozzá egy maszkot ehhez a réteghez, és rejtse el az összes beállítási réteget. Szintek(szintek):


24. lépés – Föld helyreállítása (befejezés)

Miután felkerült a maszkra, rajzoljon rá egy fekete-fehér színátmenetet alulról felfelé, vagy fesse be az alsó részt, ahol a talaj van, puha fekete ecsettel. Az átmenetet középen, a két elem találkozásánál színátmenettel simítottam. Ezzel a lépéssel maszkoljuk az aktuális réteg fényképének alsó felének alulexponált nézetét, hogy felfedje annak megjelenését az égbolt szintekkel történő beállítása előtt:


25. lépés – Áttekintés 3

Már közel járunk, bár még nem a döntő. Nézzük újra és elemezzük az eddig megtett lépéseket és a köztük lévő különbséget:

26. lépés – Hasonlítsa össze a HDR-rel

Az alábbiakban látható verzió HDR az eredeti fotó alapján. Átalakítás megadva a következőre HDR valójában semmit sem hozott maguknak a színeknek. bár a teljes képkocka fényereje közel áll az ideálishoz (középen van egy csúszdánk), jó középtónus kontraszttal, de összességében a mi feldolgozásunkhoz képest laposabbnak tűnik a keret, bár a talaj elég részletgazdagnak bizonyult, és át lehetne vinni a munkánkra. de általában ezt HDR nem egyezik a képünkkel. A használt módszerek ACR, Val vel görbékés szinteket maszkokkal, eredeti színeket hozott a fotóhoz már a dinamikatartománnyal való munka szakaszában:


27. lépés – Színkiemelés (lejtős)

Itt az ideje, hogy "kiemeld" a színeket ezen a képen. A zöld árnyalatok hozzáadása jól működik a dombokon. Hozzon létre egy új korrekciós réteget színegyensúly(Színegyensúly) és állítsa be az alábbiak szerint:

Középtónusok(középső hangok): 0R, +25G, 0B;

Árnyak(árnyékok): 0R, +10G, 0B;


Menjen a réteg maszkjához, fordítsa meg Ctrl+I hogy fekete legyen, válasszon puha fehér ecsetet (a méret az igényektől függ, Átlátszatlanság(Átlátszatlanság) = 40% ), és sétáljon rajta zöldövezetben. Ezután alkalmazzon szűrőt a maszkra (Szűrő - Elmosás - Gaussian Blur). 80-100 px a szélek lágyításához. Csökkentse magának a rétegnek az átlátszatlanságát 56% vagy magasabb:



28. lépés – Színkiemelés (felhők)

Mivel a fotón a naplementét rögzítettük, meleg vöröses és narancssárga árnyalatokat adunk az égbolthoz. Hozzon létre egy másik korrekciót színegyensúly(színegyensúly):

Középtónusok(középső hangok): +30R, 0G, -17B;

Árnyak(árnyékok): -12R, -8G, +1B;

Kiemelések(Könnyű): +24R, 0G, -61B.


Az ilyen jelentős paraméterek a hatás erősebb megjelenítésére szolgálnak, mert mindig csökkentheti a réteg átlátszatlanságát. itt is töltse ki a maszkot feketével, és fedje fel a felhőterületet fehérrel + homályosítsa el a vonásokat, hogy kisimítsa a széleket:



29. lépés – Színkiemelés (föld)

Adjon hozzá egy harmadik beállító réteget színegyensúly(színegyensúly):

Középtónusok(középső hangok): +15R, +5G, -17B;

Kiemelések(Könnyű): +12R, 0G, -65B.


A maszkon csak a talaj + elmosódás fedje fel, és csökkentse az átlátszatlanságot értékre 75% :



30. lépés – Színellenőrzés

Ez a fénykép nélkülözhetetlen életet lehelt! A hisztogram nemcsak általános kiegyensúlyozott expozíciót mutat a képen, hanem az ég és a talaj is csodálatosan néz ki, és láthatjuk a részleteket. Meleg hangulat az ég és a föld színeinek jó kombinációjában. Valójában ez az a látvány, amit élőben láttam, érzékeltem és éreztem, amikor ezt a képet készítettem. A hidegtől a meleg tónusokig, balról jobbra kontrasztos átmenettel rendelkező égbolt vonzza a tekintetet, és csodálatos festői képet hoz létre, amely felébreszti a néző fantáziáját. Már csak az utolsó utolsó lépést kell megtenni – az apró részletek általános tisztaságának növelését a nagyobb tisztaság elérése érdekében, közelebb hozva ezt a pillanatot a HDR:


31. lépés – Élesség

Az élesítéshez szabványos szűrőt használunk, bár a Photoshop számos élesítési lehetőséget kínál. ebben a leckében egy meglehetősen teljes értékű módszert mutattunk be az expozícióval és a színekkel való munkavégzéshez, így nem leszünk túlterhelve és használjuk a szűrőt életlen maszk(Élezés). Egyesítse az összes meglévő réteget egy újba a kattintással Ctrl+Alt+Shift+E, és futtassa (Szűrő - Élesítés - Csúcsolás), amelyek értéke a kép méretétől és az élesítés mértékétől függ (ne feledje, hogy az eredeti kép méretei 5616 a 3744 px):


32. lépés – Élesítés vezérlés

Ebben az esetben a megnövelt részlettisztaság megfelelő, és csak a talajon néz ki jól, a felhőkön nem, ezért adjon hozzá egy maszkot ehhez a réteghez, és maszkolja az ég területét színátmenettel. Mivel teljes méretben a táj túlságosan tiszta lett, ennek a rétegnek az átlátszatlanságát felére csökkentettem:


Vége

Nos, szinte mindent, kivéve egy kellemes apróságot. Ha hirtelen nem értette meg a beállításokat vagy árnyalatokat, akkor az alábbiakban található egy link a forrás archívumára, csökkentett fényképpel ( 1500 a 1000 px) és a leckében leírt összes beállítási réteg, kezdve a 10. lépés- munkahelyi átmenet a Photoshopban, és az első réteg az ACR fotókimenetének eredménye. Élvezze és fejlessze képességeit.

Végeredmény

Szia. Ebben az oktatóanyagban megmutatom, hogyan javíthatod drámaian a fotóidat 9 lépésben. A tájakat vagy városképeket érdemes így feldolgozni.

Például ezt a fotót készítettem:

Az első fotó unalmasnak, feltűnőnek tűnik. A valóságban ez a táj egészen másként nézett ki.
Tehát kezdjük a feldolgozást.

1. lépés. Kezdjük a horizontvonal kiegyenlítésével. Ehhez duplikálja meg a fotóréteget (Ctrl + J), és alkalmazza rá Szerkesztés - Átalakítás - Forgatás(Szerkesztés - Átalakítás - Forgatás) és forgassa el a fényképet a megfelelő irányba, a megjelenő keret sarkánál tartva, majd nyomja meg a billentyűzeten a gombot. Belép. Ha víztömeg van a keretben, például a tenger, akkor jobb, ha a horizontvonalat a víz széle mentén állítja be. A horizont vonalát a fákhoz, városi tájban pedig a házak oszlopaihoz és falaihoz igazíthatja.

2. lépés Vágja le a képet az eszközzel Vág(Keret). Nézd meg alaposan a képedet. Lehet, hogy túl sok az ég rajta, vagy valami felesleges dolog került a keretbe az élről. Vagy csak fel akarja hívni a figyelmet a fotó bármely tárgyára.
Ha véleménye szerint nincs semmi felesleges a képen, csak vágja le a kép szélei mentén elforgatott csíkokat:

3. lépés Most tegyük kontrasztosabbá a fényképet, világosabbá vagy sötétebbé, attól függően, hogy mire van szüksége a képnek. A parancs erre alkalmas. Szintek. Menjünk a menühöz Kép - Kiigazítások - Szintek(Kép - Javítás - Szintek). Addig mozgatjuk a csúszkákat, amíg el nem érjük a legjobb eredményt. Esetemben a kontraszt növelése érdekében az extrém fekete-fehér csúszkákat közelebb helyeztem a közepéhez:

A Levels helyett használhatja a parancsot is Görbék(Kép - Beállítások - Görbék (Kép - Korrekció - Görbék)). A fotóm görbéje ebben az esetben így nézne ki:

4. lépés: Bővítse ki a dinamikatartományt. Egyszerűen fogalmazva: világosabbá tesszük a fénykép árnyékait és elsötétítjük a fénypontokat. Menjünk a menühöz Kép – Beállítások – Árnyék/Kiemelés(Kép - Javítás - Kiemelések / Árnyak). Minden fényképnek saját beállításai vannak. A fénykép megtekintése közben mozgassa a csúszkákat, amíg elégedett nem lesz az eredménnyel, és a fotó jobban néz ki. Elsötétítettem az eget, és kivilágosítottam a zöldeket az árnyékban. A beállításaim így néznek ki:

Eredmény:

5. lépés Most állítsuk be a fehéregyensúlyt. A csúszkákat mozgathatja és "szemmel" állíthatja be a segítségével Kép - Beállítások - Színegyensúly(Kép - Beállítás - Színegyensúly), de jobban szeretem a Hogyan találjunk semleges színt című leckéből a módszert.
Íme az eredmény:

6. lépés Növeljük a fénykép telítettségét. Ez megtehető egyszerű módon, keresztül Kép – Beállítások – Színárnyalat/telítettség(Kép – Korrekció – Színárnyalat/telítettség). A beállításaim a következők:

És az eredmény:

7. lépés Kisebb retusálás. Nézze meg alaposan a képét, van valami felesleges, ami elrontja a fotó szépségét? Például a füvön heverő törmelék vagy egy járókelő ujjának széle, amely véletlenül beleesett a keretbe. Eszközök segítségével Gyógyító kefe eszköz(gyógyító ecset) patch eszköz(Patch) ill Clone Stamp Tool(Bélyegző) távolítsa el a fényképről a felesleges részleteket. A fényképemen túlexponált területeket kentem be az égbolton - "fehér lyukak". Eszközt csináltam belőle Clone Stamp Tool(Patch) Sötétítés módban

Eredmény:

8. lépés Növeljük az élességet. Ezt a segítségével lehet megtenni Szűrő - Élesítés - Életlen maszk(Szűrő - Élesség - Életlen maszk) ill Szűrő - Élesítés - Intelligens élesítés(Szűrő - Élesség - Intelligens élesítés). szűrőt használtam életlen maszk, itt vannak a beállításaim:

9. lépés Eltávolítjuk a zajt. Az ilyen feldolgozás után gyakran zaj jelenik meg, különösen az égen. Másolja le a fotóréteget, és alkalmazza rá a parancsot Szűrő - Zaj - Zajcsökkentés(Szűrő - Zaj - Zajcsökkentés). Ha például csak az égboltról szeretné eltávolítani a zajt, fekete maszkot adhat ehhez a réteghez. Ehhez a rétegek palettán egyszerre kattintson az ikonra a billentyűt lenyomva alt a billentyűzeten. Ezután fesse le fehér ecsettel az eget a képen. Vannak nagyon jó speciális bővítmények a zaj eltávolítására a fényképekről.

Itt elérkeztünk a végeredményhez. Köszönöm a figyelmet. Remélem leckém hasznos lesz számodra!

Jó nap! Abban photoshop lecke tanulni fogsz kezelni a tájat. Szürkéből és unalmasból hangulatos, szokatlan tájat készítünk.

És itt van a kórtermünk:

Természetesen lehet (sőt kívánatos) más fotót is készíteni. Ezzel a példával mindent megmutatok. A tájfeldolgozás eredményét már most láthatja:

Kezdjük el!

1. Először is adjunk változatos színeket unalmas képünknek. Hozzon létre egy új réteget (Shift + Ctrl + N), és lépjen a Réteg (Réteg) -> Új kitöltési réteg (Új kitöltés) -> Színátmenet (Gradiens) menüpontra. Az első ablakban csak az Opacity (Opacity) paramétert kell 40%-kal módosítania:

Nyomjuk meg az OK gombot. Megjelenik egy ablak a színátmenet beállításaival. Kattintson a csíkra, és válassza ki a színeket. Vettem #4c2600, #94b318 és #1e8bde. Természetesen másokat is elvihetsz:

A tájnak most valahogy így kell kinéznie:

2. Hozzon létre egy másik réteget, lépjen a Kép (Kép) -> Kép alkalmazása (Kép alkalmazása) menüpontra, és válassza ki a 3 csatorna bármelyikét: piros, zöld vagy kék. Ez a művelet hangulatot teremt a táj számára, ezért fordítson rá különös figyelmet. A fotóm a zöld csatornán néz ki a legjobban:

3. Másolja a tájat (Ctrl+E). Az eredeti esetében állítsa a keverési módot Luminosity (Glow) értékre, és csökkentse az átlátszatlanságot 70%-ra. Másolásához alkalmazza a Színárnyalat / Telítettség (Hue / Saturation) (az eszköz gyorsbillentyűje Ctrl + U) funkciót, és a Színezés jelölőnégyzet bejelölésével állítsa be a kívánt színtónust. A barnát választottam

Állítsa az átlátszatlanságot 70%-ra. Most egy kis feldolgozás után kicsit jobban néz ki a táj:

De a kívánt hatás még messze van, úgyhogy menjünk tovább 🙂

Az égbolt tájképének javítása

4. Vegyen ki bármilyen megfelelő égbolt textúrát (legalább abból), és vigye át a vászonra:

5. Raszterizálja az újonnan beillesztett képet, és hozzon létre egy maszkot. Most egy fekete puha kefével törölje le a feleslegeseket:

6. Keverési mód Szorzás (Szorzás). Opacitás 60%. Térjen vissza a maszkhoz, és egy ecsettel 50%-os átlátszatlanság mellett takarja el az átmenetet:

7. Alkalmazza a maszkot (Réteg -> Rétegmaszk -> Alkalmaz). Lépjen a Kép -> Beállítás -> Színegyensúly (Színegyensúly) menüpontra, és állítsa be a felhők színeit a kép többi részének színsémájának megfelelően:

8. Most nyomja meg a Ctrl+U billentyűkombinációt, és alkalmazza a következő beállításokat:

Ezzel befejeződik az égbolt feldolgozása a táj számára. Lépj tovább.

Finomított tájrészletek

9. Új fekete rétegre van szükségünk. Hozd létre, válaszd ki a közepén lévő téglalapot és töröld. Ez fekete keretet eredményez:

10. Törölje a kijelölést (Сrtl + D), és lépjen a Szűrő (Szűrő) -> Elmosás (Elmosódás) -> Gauss-elmosás (Gauss szerint) menüpontra 60-65 képpont sugarú körben:

Keverési mód Overlay (Overlap) és Opacity (Opacity) 50%. A feldolgozás ezen szakaszában a táj a következő formát ölti:

11. Kattintson a jobb gombbal bármelyik rétegre, és válassza a Kép lapítása (Kép ragasztása) menüpontot. Így az összes réteg egybeolvad. Másolja le a kapott tájképet, lépjen a Kép -> Korrekció -> Árnyék / Kiemelések (Fény / Árnyékok) elemre, jelölje be a További beállítások megjelenítése (További lehetőségek megjelenítése) jelölőnégyzetet, és adja meg a következő beállításokat:

Különös figyelmet kell fordítani a Midtone Contrast (Midtone Contrast) funkcióra, ez elég érdekes eredményt ad. Csökkentse az átlátszatlanságot 80%-ra, és csodálja meg a táj feldolgozásának eredményét:

12. Ez azonban még nem minden. Hozzon létre egy beállítási réteget Szelektív szín (Szelektív szín):

A borús időjárás vagy nagyon hangulatos fotót, vagy unalmas, közepes felvételt készíthet. Ha a fényképei inkább a második lehetőséget választják, ne aggódjon. Némi képfeldolgozási képességgel egy szomorú tájat álomszerű festményré varázsolhatsz. A kép szerkesztése általában nem tart tovább 20 percnél.

A feldolgozás nagyon egyszerű és világos, de sok lépésből áll majd. Amikor elkezdi olvasni ezt a cikket, már képesnek kell lennie a maszkokkal és a korrekciós rétegekkel dolgozni, és ismernie kell a Photoshop alapvető vezérlőit.

Elkezdjük a feldolgozást

Elindítjuk az Adobe Photoshop programot, és megnyitjuk a kiválasztott fotót, amely mesés és bájos lesz.

Az első lépés az összes világos terület kiválasztása. Ehhez nyomja meg a Ctrl + Alt + 2 billentyűkombinációt, ha a Photoshop CS4 vagy régebbi verziója van, vagy a Ctrl + Alt + ~ billentyűkombinációt, ha a program régebbi. maradjon a választék. Hozzon létre egy új üres réteget, és adjon hozzá egy maszkot. Az ehhez tartozó gombok a rétegpanel legalján találhatók. Magán a képen nem lesz változás, de ügyeljen a maszkra. Fekete-fehérre lesz festve a válogatás körvonalai szerint.

Most nyissa meg a színpalettát, és válassza a sárgát. Az árnyalatot saját maga választhatja ki, vagy használhatja a #c2be7a színt, mint a példában. Ezután aktiválja az új réteget. Ehhez egyszerűen kattintson rá a rétegek panelen. A kijelölés a maszkról a rétegre kerül. Töltsük sárga színnel. Ehhez használhatja a megfelelő eszközt, festhet nagy ecsettel, vagy egyszerűen nyomja meg az Alt + Backspace billentyűket. Módosítsa a rétegkeverési módot Chroma (Color) értékre.

Adjon hozzá egy korrekciós réteget Selective Color (Szelektív szín). Most állítsuk be a vörös árnyalatokat. Válassza ki az azonos nevű színt, és állítsa be a következő értékeket:

  • Kék (kék) -47
  • Lila (bíbor) +66
  • Sárga +19
  • Fekete +26

Az Ön beállításai eltérhetnek. Csinálj mindent szemmel.

A következő beállítási réteg a Channel Mixer (Csatornakeverő) lesz, a következő beállításokkal a piros csatornához:

  • Piros +40
  • Zöld +40
  • Kék +20

Módosítsa ennek a rétegnek a keverési módját Overlay (Overlap) értékre. Az egérrel rákattintva váltson át ennek a rétegnek a maszkjára. Válassza ki az ecsetet az eszköztárról, és tegye puhává. Nagyítsa meg az átmérőt. Módosítsa az ecset átlátszatlanságát 35-40%-ra. Rajzolja meg az összes sötét területet a maszkon.

Most hozzunk létre egy másik üres réteget. Lépjen a Kép (Kép) menübe, és válassza a Külső csatorna (Kép alkalmazása) elemet. Módosítsa a keverési módot Normálra, majd kattintson az OK gombra. Így az összes réteg kombinált változatát kaphatja meg. Ugyanezt megtehetjük a Ctrl+Alt+Shift+E billentyűkombinációval is.

Most menjen a Szűrő (Szűrő) részhez, és a Blur (Blur) menüben válassza ki a Gauss-elmosás (Gauss-elmosás) szűrőt. A sugár tetszőlegesen beállítható. Az érték ne legyen túl nagy, de ne legyen túl kicsi sem. Körülbelül 3-5 pixel. Ha a kép felbontása nagy, próbálkozzon nagyobb értékek használatával. Változtassa meg a keverési módot Szorzás (szorzás) értékre. Állítsa az átlátszatlanságot 80%-ra. Most adjon hozzá egy maszkot ehhez a réteghez, és rejtse el az összes sötét területet egy ecsettel. Az átmenetek lágyításához elhomályosíthatja a maszkot szűrőkkel, vagy kiválaszthatja a featheringet a maszk paraméterei között, és megadhatja a kívánt értéket.

Másolja le azt a réteget, amelyen az imént dolgoztunk. Alkalmazzon rá körülbelül 5-10 pixeles Gauss-elmosást. Változtassa meg a keverési módot Color Dodge-ra (Az alapok világosítása). Törölheti a maszkot és létrehozhat egy újat, vagy kitöltheti a másolt maszkot fehérrel. Most egy ecsettel rejtse el az összes világos területet. Ügyeljen az égre és a vízre.

Most a képnek olyannak kell lennie, mintha ködben lenne. A legjobb eredmény érdekében próbálja megváltoztatni a rétegek átlátszatlanságát.

Most koncentráljunk az élesítésre. Ehhez másolja ki az alsó réteget, és mozgassa felfelé. Lépjen a Szűrő (Szűrő) menübe, majd az Egyéb (Egyéb) szakaszba, és válassza ki a High pass (Színkontraszt) szűrőt. A sugarat tetszőlegesen kell megválasztani, de úgy, hogy az objektumok körvonalai világosak legyenek. Módosítsa ennek a rétegnek a keverési módját Overlay (Overlap) értékre. Szerkessze az átlátszatlanságot ízlés szerint. Az értéket akár 50%-kal is csökkentheti. Ebben az esetben az élesség nem lesz túl feltűnő.

Hozzon létre egy másik beállító réteget Szintek (szintek). Dolgozzunk féltónusokkal. Mozgassa a középső csúszkát jobbra körülbelül 0,78-ra. Változtassa meg a keverési módot Lágy fényre (Lágy fény). Csökkentse az átlátszatlanságot körülbelül 70-80%-ra. A legsötétebb területeket világosabbá teheti, ha a Szintek műveletet maszkkal elrejti.

Most valami ehhez hasonlónak kell lennie:

Csináljunk színegyensúlyt. Adjon hozzá egy beállító réteget Színegyensúly (Color balance). A beállításoknál válassza ki az árnyék módot (Shadow). A piros -57-re, a kék pedig +53-ra állítható. Most térjünk át a Kiemelés (Light) beállítására. Változtassa a kéket +40-re. Távolítsa el ennek a korrekciós rétegnek a hatását a kép középső részéből. Maszkkal csináljuk. Festhet ecsettel, vagy használhat színátmenetes kitöltést. Próbáljon ki különböző eszközöket. Így rugalmasabban dolgozhat a grafikus szerkesztővel.

Most ezt az eredményt kapjuk:

Látható, hogy a fénykép túl lapos a mély árnyékok ellenére. Fényes ékezeteket kell hozzáadnia, amelyek felkeltik a figyelmet. Hozzon létre egy másik üres réteget. Válasszon puha, nagy átmérőjű vörös ecsetet. Találunk olyan területeket a képen, amelyek felkeltik a figyelmet, és csak helyet tegyünk ott. Ne helyezze el véletlenszerűen a foltokat. Mutasson rájuk olyan elemekre, amelyeknek van valamilyen jelentése. Használjon nagy méretű ecsetet. Szín: #fc9388. Változtassa meg a keverési módot Overlay (Overlap) értékre. Az átlátszatlanság (Opacity) körülbelül 60%-ra csökken.

Hozzon létre egy másik üres réteget, és tegye ugyanezt, de sárga (#ffde7a) színnel. Állítsa be ugyanazt a keverési módot, és módosítsa az átlátszatlanságot 40-80% tartományban.

A döntőben kontraszttal fogunk dolgozni. Ezt többféleképpen lehet megtenni. A Curves eszközt fogjuk használni. Enyhén engedje le a görbe közepét, és kissé emelje fel a jobb szélét. S-görbét kell kapnia. Ez növeli a kontrasztot. A görbe hatásának lágyításához csökkentse az átlátszatlanságot 50-60%-ra. Ha egyes területek erősen árnyékosak, már tudja, hogyan kell sisakokkal dolgozni.

A misztikumot ködösíthetjük. Nem nehéz létrehozni. Fessen egy új üres réteget puha fehér ecsettel. Homályosítsa el a rajzot, és módosítsa a réteg átlátszatlanságát.

Sokan, akik tájképet készítenek egy-egy gyönyörű helyről, csodálkoznak azon, miért nem néz ki túl jól a képen. Hogyan érhet el olyan eredményt, amelyet a VK, Instagram stb. közösségi hálózat különböző webhelyein a szakemberek látnak? A válasz kézenfekvő, bármely szakember fotója ilyen vagy olyan feldolgozáson esik át. Ha lát egy gyönyörű fotót, és a szerző azt mondja, hogy nem ő dolgozta fel, ne higgye el! Ebben a Photoshop-oktatóanyagban egy olyan tájfotózási technikát fogunk megvizsgálni, amelyet sok szakember használ.

De először néhány szó a szerkesztőről. Tekintse a Photoshopot személyes fotólabornak. A filmes fotózás korszakában néhány fotósnak fekete-fehér sötétkamrája volt otthon. Ily módon irányíthatták a képalkotás teljes folyamatát. Nagyon kiválasztottak rendelkeztek színes fotólaborral, mivel ez sokkal bonyolultabb és drágább volt. Jelenleg teljes színes fotólabor funkcióval rendelkezünk a Photoshop vagy Lightroom nevű számítógépre (vagy akár iPadre) (nem véletlenül nevezik el, ez a „sötétkamra” – sötétkamra – ellentéte). Ha van Photoshop vagy Lightroom, akkor van egy nagyon hatékony eszköze, amellyel képeket szerkeszthet.

Után

Tegyük szembetűnővé fotóit!

Mit jelent kifejezővé tenni a fényképeket? Ez számos jellemzőt jelenthet, de többnyire inkább szín, kontraszt és dráma. Mint mindig, ez azt jelenti, hogy jó képpel kell dolgozni. Itt nem az átlagos minőségű kép javításáról beszélünk. Ügyeljen arra, hogy jó forrásképet válasszon a munkához, majd folytassa a következő lépésekkel.

Lődd csak beNYERS

A RAW formátumú fényképezés jó kezdet. Tudom, hogy nem akarsz RAW-ban fényképezni, mert nagyon nagy a fájlméret, vagy nem látod az előnyöket, de a RAW valóban más. Először egy teljes tömörítetlen adatfájllal dolgozik. A JPEG képen már vannak olyan kamerabeállítások, amelyek a megfelelő méretre tömörítik azt. Egyes információk teljesen elvesznek, ami azt jelenti, hogy kevesebb információval dolgozik a képről, ami viszont kevesebb rugalmasságot jelent a szerkesztési folyamatban. Természetesen a RAW csak akkor hasznos, ha a képek Photoshopban vagy Lightroomban való feldolgozásával tölti az időt.

Tegyük fel, hogy RAW formátumban fog szerkeszteni és fényképezni. Nyissa meg a fájlt a Photoshopban, és megjelenik az Adobe Camera Raw (ACR) szerkesztő. Valóban nagyon erős eszköz. A legutóbbi frissítések révén a Photoshop ACR-szerkesztője szinte külön utófeldolgozó eszközzé vált, olyan erős. Amikor megnyílik, a panel jobb oldalán egy sor eszközt fog látni, többnyire csúszkákat, például: Fehéregyensúly, Színárnyalat, Expozíció, Kontraszt, Kiemelések, Árnyékok, Fehérek, Égés, Élesség, Vibrance és Telítettség.

SzerkesztőCamera Rawban benPhotoshop CC

A Camera Raw szerkesztő néhány nagyon hatékony eszközt tartalmaz. A következő lépéseket többnyire a RAW szerkesztőben hajtjuk végre, majd a kép megnyílik a Photoshopban és tovább szerkesztjük. Ezen beállítások közül sok hasonló a Lightroom Adjustments moduljában elvégezhetőekhez, így ott is elvégezheti ugyanazokat a beállításokat.

SzerkesztőCamera Rawban benAdobe Photoshop CC

Alapvető szerkesztő csúszkákNYERSközelkép

Beállítások ban benNYERSszerkesztő

Hőfok- Először is figyeljen a színre a jelenetben. A hőmérséklet beállításával melegebbé teheti a jelenetet (vigye a csúszkát sárgára) vagy hidegebbre (vigye a csúszkát kékre). Ily módon javíthatja a színezést, vagy némi drámát adhat a képhez. Ebben a jelenetben úgy döntöttem, hogy a melegebb árnyalatok felé fordulok.

kiállítás– nézze meg az expozíciót, a kép nagyon sötét vagy túl világos lehet. Ezt a csúszkák segítségével állíthatja be.

Kontraszt– Állítsa be a kontrasztot úgy, hogy a kép sötét részei elég sötétek legyenek a részletek elvesztése nélkül.

Sveta- ezen a képen a piros jelzőfény a kiemeléseknél azt mutatja, ahol nagyon kevés a részlet. A kompenzációhoz mozgassa a csúszkát balra. Ha a csúcsfények alulexponáltak, mozgassa a csúszkát jobbra, de vigyázzon, nehogy túlexponálja őket.

Árnyak- Az Árnyékcsúszka segítségével visszahozhatja az árnyékban lévő részleteket, vagy elsötétítheti azokat. Legyen óvatos ezzel, és ne vigye túlzásba, mert az árnyékok zajosnak tűnhetnek (vagy a kép HDR-nek tűnik).

fehér- Ez a csúszka beállítja a kép minden fehér vagy részben világos képpontját.

Áramszünet– ez a csúszka minden fekete pixelt beállít.

Meghatározás- A tisztaság csúszka felelős a középtónusok kontrasztjáért. Ez némi szerkezetet adhat a képhez, de ne vigyük túlzásba.

színességét– ez a csúszka minden telítetlen képpontot érint. Ez egy jó kezdet, hogy egy kis kifejezést adjon a jelenetnek.

Telítettség- Ez a csúszka beállítja az összes képpontot, így telített vagy telítetlen lesz.

Alapbeállítások bekamera NYERS

Panel beállításokHSL

Ez a lap három eszközt tartalmaz: Hue, Saturation és Lightness (HSL). Ezek a beállítások a színcsatornák alapján módosítják a képet. Például, ha rákattint a telítettség fülre, a vöröseket többé-kevésbé telítetté teheti, ugyanez vonatkozik a narancsra és az összes többi színcsatornára is. Egy adott színt világosabbá is tehet a Fényerő lapon. Ezen a képen a pirosat, a sárgát és a narancsot, valamint a kékek egy részét akartam intenzívebbé tenni.

Panel beállításokHSL

gradiens szűrő bekamera Nyers

Amellett, hogy fényképezés közben használja a szűrőt az objektíven, gradiens szűrőt is hozzáadhat a Camera Raw-hoz. A Photoshopban való használat szépsége abban rejlik, hogy nagyon finom beállításokat végezhet a képen attól függően, hogy hová helyezi el a Gradient Filter Tool eszközt.

Kattintson a Gradient Filter ikonra a képernyő tetején, és megjelenik egy új párbeszédpanel, amely nagyon hasonló a Camera Raw alapvető moduljához. A különbség itt az, hogy rákattint, és lefelé húzza a szűrőt, hogy kiemelje az eget. Az előtér kiemeléséhez kattintson és húzza alulról felfelé. Mindkettőt megcsinálom (a színátmenetszűrőt a kép szélétől befelé alkalmazzuk).

A tetejétől kezdve rákattintok és húzom a szűrőt a kép több mint feléig. Ez a hatást a felső felére korlátozza. Ez egy színátmenetes szűrő, így az effektus megfelelően keveredik, és nem látsz egy kemény vonalat, ahol véget ér (minél jobban húzod, annál szélesebb lesz a keverési terület, később ezt is módosíthatod). Végezek néhány beállítást, és láthatja a különbséget az égbolt területén. Ha végzett egy szűrővel, kattintson az Új gombra (a párbeszédpanel tetején), és ismételje meg a folyamatot, de ezúttal húzza alulról felfelé az előtér szerkesztéséhez. Miután elvégezte az összes beállítást, kattintson a Kép megnyitása elemre a Camera Raw ablakának alján, hogy megnyissa a Photoshopban.

Színátmenetszűrő ikon kiemelve

Az egyik legfontosabb beállítás, amelyet itt meg kell említeni, az Remove Haze eszköz. Pontosan azt csinálja, amit mond – eltávolítja a homályosságot és jobb kontrasztot teremt. Használd körültekintően, könnyen túlzásba eshet, és emiatt az imázsod is megsérül. Ez az eszköz valóban nagyon hasznos tájakon és tengeri tájakon, mivel azok gyakran bepárásodnak, mint az én esetemben. Segítségével a homály könnyen eltávolítható, a kép jobb lett.

Észre fogja venni, hogy a ködöt a Gradient Filter ablakban is eltávolíthatja. Válaszd ki, hogy mikor alkalmazd tetszés szerint, de ne feledje, hogy a kijelölés nélküli használat a teljes képre érvényesíti a hatást. Ha itt a színátmenetszűrőben használja, akkor pontosabban szabályozhatja, hogyan befolyásolja a képet.

Kattintson és húzza a Gradiens szűrőt felülről lefelé az égbolt kiválasztásához. Akkor válassza ki beállításokhogy jelentkezni szeretne.

Az előtér kiválasztása alulról felfelé történő húzással.

Nyissa meg a képétphotoshop

Miután elvégezte a Camera Raw összes beállítását, az utolsó simításokat az Adobe Photoshopban végezheti el. A kép égboltja és előtere ismét másképp fog kinézni, ezért más beállításokra van szükségük.

Az égbolt lágyabb kiválasztásához kattintson a Photoshop bal oldalsávjának alján található Gyorsmaszk eszközre. Ezután puha ecsettel festhet a kiválasztott égboltra maszkként. Ha elégedett a kijelöléssel (piros maszkot fog látni), kattintson ismét a Gyorsmaszk eszközre a kijelölés aktiválásához. Van egy Quick Mask trükk, amit meg kell említeni. A maszk azt jelenti, hogy mindent kiválaszt, ami NEM piros. Tehát amikor a Gyorsmaszkra kattint, egy villogó kijelölést fog látni a kép alján, nem pedig a piros területen. Ez azért jó, mert nagyon egyszerűen válthat e két terület között, és minden egyes kijelöléshez alkalmazhat beállításokat.

Először is végezze el a szükséges előtér-korrekciókat a Levels segítségével. Ezen a képen szeretném kicsit világosabbá tenni az előteret, ezért feljebb húztam a kiemeléseket. Ezután az ellenkező oldalt (azaz az eget) választottam. Ezt a CTRL>SHIFT>I egyidejű lenyomva tartásával teheti meg. Ezzel a kijelölést előtérről háttérre váltja.

A piros a maszkolni kívánt területet jelzi

A villogó pontok mutatják, hol van az aktuális kijelölés.

Szintek beállítása az előtérhez

CTRL>VÁLTÁS> én kapcsoló kiválasztás, itt az égboltot választották ki, és egy Szintek korrekciós réteget alkalmaztak az égbolt korrigálásához

Használja az Árnyalat/telítettséget a végső színbeállításokhoz

A váltó funkcióval (CTRL>SHIFT>I) váltakozva választhatja ki az eget és az előteret. A kiválasztás után válassza ki a korrekciós eszközt, és a változtatások csak a kiválasztott területre vonatkoznak. Ebben a példában a Hue/Saturation funkciót használtam a kép további finomítására. Ismét elvégzem az egyes csatornák korrekcióját. Ezzel szabályozhatom a telíteni kívánt színtartományt, és esetleg telítetleníthetem a többi, kissé túltelített színt. Menjen végig az egyes csatornákon, és végezze el a szükséges beállításokat.

Színárnyalat/telítettség a végső színbeállításhoz

Ha végzett, tetszőlegesre élesítheti a képet, és elmentheti nyomtatásra. A fenti lépések segítségével bármilyen kép szebbé válik. Ha jól csinálja, képe kifejezőbb és drámaibb lesz, ahogy szerette volna.

Próbálja ki a folyamat megtanulásával, ezek a beállítások nagyon gyorsak.

végső kép

Fordítás: Tatyana Saprykina

Hasonló hozzászólások