फोटो का प्रकार। फोटोग्राफी में मुख्य शैलियों और प्रकार। समकालीन फोटोग्राफी में शैलियाँ

बहुत पहले नहीं, मैंने देखा है कि बहुत कम फोटोग्राफर ऐसी तस्वीरें बनाते हैं जो किसी फिल्म से स्थिर-फ्रेम की तरह दिखती हैं। इस शैली में शूट करने वाले कुछ प्रसिद्ध फोटोग्राफर यहां न्यूयॉर्क में रहते हैं। मैंने उनके साथ न केवल उनकी निजी परियोजनाओं के बारे में बताने के लिए एक बैठक की व्यवस्था की, बल्कि यह भी बात करने के लिए कि वे अपनी तस्वीरों में सिनेमाई प्रभाव कैसे प्राप्त करते हैं।

आप इसे पसंद करते हैं या नहीं, मुझे व्यक्तिगत रूप से एक्शन और फ्रीज फ्रेम का यह प्रतिच्छेदन बहुत दिलचस्प लगता है।

इस परियोजना के लिए, मैंने दो फोटोग्राफरों को आमंत्रित किया जो इस शैली में शूटिंग करते हैं और न्यूयॉर्क में रहते हैं: डेनिस काचो और एंड्रयू मोरार। यदि आप अभी भी समझ नहीं पा रहे हैं कि मैं किस शैली के बारे में बात कर रहा हूं, तो नीचे मैं सिनेमाई प्रसंस्करण के साथ तस्वीरों के उदाहरण के उदाहरण देता हूं।

एंड्रयू की कुछ तस्वीरें:

एंड्रयू, याद करते हुए कि वह इस शैली में कैसे आए, कहते हैं कि सबसे पहले उन्होंने फ्रेम की संरचना के बारे में सोचा। अगला कदम रंग के साथ काम करने में रुचि थी। एंड्रयू ने अंततः एक फिल्म से जमे हुए दृश्यों की तरह तस्वीरें लेने के प्रयास में अपनी शैली विकसित की।

आप इस संक्षिप्त साक्षात्कार में थोड़ी अधिक जानकारी प्राप्त कर सकते हैं:

डेनिस अपनी तस्वीरों में सिनेमाई फोटोग्राफी के कौशल और दृष्टि को भी प्रदर्शित करता है:

एंड्रयू और डेनिस दोनों को कहानी सुनाने का शौक है। जब मैंने उनसे पूछा कि उन्हें इस तरह की तस्वीरें लेने के लिए क्या प्रेरित करता है, तो डेनिस ने कहा: "मुझे यह देखना अच्छा लगता है कि एक तस्वीर कितना कुछ बता सकती है और एक कहानी बता सकती है जो मौजूद नहीं है। अगर हम इस बारे में बात करें कि मुझे इस शैली की ओर क्या आकर्षित किया, तो शायद यह वह नाटक है जिसके साथ कुछ दृश्यों को चित्रों और फ्रेमिंग फीचर में प्रकाशित किया जाता है। ”

यह सब कैसे चलता है

डेनिस और एंड्रयू एक ही कैमरे से शूट करते हैं, लेकिन उनके दृष्टिकोण थोड़े अलग हैं। एंड्रयू ज्यादातर कार्ल ज़ीस प्राइम के साथ शूट करता है और एलसीडी स्क्रीन का उपयोग करके मैन्युअल रूप से फ़ोकस को समायोजित करता है। डेनिस लेंस बदलता है, लेकिन दृश्यदर्शी का उपयोग करके अधिक पारंपरिक तरीके से शूट करना पसंद करता है।

हमने एंड्रयू और डेनिस के साथ शहर की सड़कों पर घूमने और तस्वीरें लेने के लिए कुछ घंटे बिताए। मुख्य कार्य शहर के इतिहास को बताना था, लेकिन एक बारीकियों के साथ - वर्णन फोटोग्राफर के दृष्टिकोण से होना चाहिए। यह देखना दिलचस्प था कि अलग-अलग लोगों द्वारा एक ही कहानी को कितने अलग तरीके से निभाया जा सकता है।

काम पर गए लोगों की कुछ तस्वीरें:

एंड्रयू (बाएं) और डेनिस (दाएं)

लेंस के साथ मैनुअल फोकसकार्ल जीस

टेलर सैम, व्यवसाय के स्वामी। कुछ फ्रेम के बाद, वह लगातार हमें अपनी वेशभूषा पर प्रयास करने के लिए आमंत्रित करने लगा।

एक और नायिका हेलेन है। अगले गली में करीब 50 साल तक रहा।

जैसा कि डेनिस ने कहा, चुनौती सिर्फ एक दिलचस्प विषय पर कब्जा करने की नहीं है। यह न केवल फोटो में मौजूद व्यक्ति महत्वपूर्ण है, बल्कि यह भी है कि इस व्यक्ति को क्या घेरता है। कभी-कभी, शटर बटन दबाने से पहले, आपको फ्रेम में व्यक्ति को देखना चाहिए।

एंड्रयू एक समान विचार साझा करता है। दर्शकों को एक दिलचस्प परिप्रेक्ष्य प्रदान करना अत्यंत महत्वपूर्ण है। सड़क की परिस्थितियों में एक सुंदर शॉट की रचना करना, जब कुछ भी आप पर निर्भर नहीं होता है, कभी-कभी बहुत मुश्किल होता है। कभी-कभी आप अनुमान लगाते हैं कि क्या होगा, और कभी-कभी आप नहीं करते - यही समस्या है। एक ओर, इस तरह की सहजता कभी-कभी कठिनाई का कारण बनती है, और दूसरी ओर, यही वह है जो फोटोग्राफी की इस शैली को पकड़ती है।

डेनिस की कुछ तस्वीरें:

पोज़िंग सैम।

और एंड्रयू से कुछ शॉट्स:

हेलेन पोज देने के लिए तैयार हो गई

एंड्रयू ने सैम को पकड़ लिया क्योंकि वह राहगीरों को स्कैन करता है, एक खरीदार की तलाश में जो उससे एक सूट खरीद सके।

क्या लड़के वाकई ऐसी कहानी कह रहे हैं जिसे एक साथ बांधा जा सकता है? शहर का इतिहास जहां सब कुछ आपस में जुड़ा हुआ है। यह हमें, दर्शकों को तय करना है।

ग्राहकों के साथ काम करने में लाभ

यह मजाकिया है, लेकिन दोनों फोटोग्राफरों के लिए, इस शैली में अभ्यास ग्राहकों के साथ काम करने में उपयोगी हो गया है। एंड्रयू बताते हैं:

“मैं दुनिया भर के अपने पसंदीदा फोटोग्राफरों से मिला, जो अन्य चीजों के अलावा मुझसे मिलने न्यूयॉर्क आए थे। मैं विज्ञापन अभियानों का हिस्सा बन गया, कैनन - एशिया, कार्ल ज़ीस लेंस - जर्मनी के साथ सहयोग किया। मैंने न्यूयॉर्क में प्रमुख होटलों और व्यावसायिक परियोजनाओं के लिए व्यावसायिक शूटिंग भी की। और इस समय मैं डीजे प्रीमियर के साथ एक वीडियो सीरीज पर काम कर रहा हूं।

डेनिस ने ग्राहकों के साथ सिनेमाई प्रभावों का भी उपयोग किया है:

“इस शैली ने मुझे कई व्यावसायिक ग्राहक प्राप्त करने में मदद की है। एक बार जब मुझे इस शैली में एक सगाई की शूटिंग करने के लिए कहा गया, तो युगल पारंपरिक फोटोग्राफी से दूर होना चाहते थे। ”

तस्वीरों में सिनेमाई प्रभाव कैसे प्राप्त करें

मैंने लोगों से पूछा कि उन्हें यह फिल्म प्रभाव कैसे मिलता है। दोनों इस नतीजे पर पहुंचे कि कोई जादू का फार्मूला नहीं है जिसे सभी तस्वीरों पर लागू किया जा सके। लेकिन, इस तथ्य के बावजूद कि प्रत्येक व्यक्तिगत फ्रेम की अपनी बारीकियां हैं, फिर भी, एक सामान्य दृष्टिकोण है।

एंड्रयू ने अपने दृष्टिकोण का वर्णन इस प्रकार किया:

मैं डीपीपी (डिजिटल फोटो प्रोफेशनल) में प्रोसेसिंग शुरू करता हूं, यहां मैं रॉ फाइल को सीधा करता हूं। मैं टोन समायोजित करता हूं और वक्र के साथ थोड़ा सा खेलता हूं, फिर मैं फोटो को लाइटरूम में लोड करता हूं। लाइटरूम में, मैं पहले से ही कलर ग्रेडिंग, करेक्टिंग पर्सपेक्टिव और क्रॉपिंग कर रहा हूं। यदि आवश्यक हो तो फोटोशॉप में मैं फिनिशिंग टच जोड़ता हूं।

डेनिस लाइटरूम में मूल रंग हेरफेर करना पसंद करते हैं। छवि पर काम कई सरल चरणों में बांटा गया है, जो बदले में जबरदस्त बदलाव लाता है।

स्टेप 1

RAW फ़ाइल को लाइटरूम में खोलें।

चरण दो

अनुभाग में स्लाइडर के साथ रंग सीमा समायोजित करें विभाजित स्वर. रंगों को और भी अधिक शरदकालीन दिखाने के लिए इस तस्वीर में गर्म स्वर जोड़े गए हैं।

चरण 3

रंग संतृप्ति और चमक (रंग संतृप्ति, चमक) समायोजित करें।

चरण 4

डार्क टोन, कलर टेम्परेचर और शैडो को एडजस्ट करें।

चरण 5

फ़ोटो को कम डिजिटल और फ़िल्म की तरह अधिक दिखाने के लिए एक शब्दचित्र प्रभाव और कुछ शोर जोड़ें।

चरण 6

फ़ाइल को फ़ोटोशॉप में निर्यात करें।

चरण 7

मुख्य परत के नीचे एक नई काली भरी हुई परत बनाएं।

चरण 8

उपकरण का प्रयोग करें मार्की टूल(आयताकार क्षेत्र) और छवि की ऊंचाई और चौड़ाई के लिए निश्चित मान चुनें। वाइडस्क्रीन छवि प्राप्त करने के लिए चौड़ाई को 16 और ऊंचाई को 9 पर सेट करें। 16:9 छवि के क्षेत्र को कवर करने के लिए एक आयताकार क्षेत्र को फैलाएं। फिर मेनू में जाएं छवि > फसल(छवि - फसल)।

चरण 9

एक निश्चित मूल्य के लिए मार्की टूलएनामॉर्फिक सिनेमाई प्रारूप बनाने के लिए चौड़ाई के लिए 2.35 और ऊंचाई के लिए 1 दर्ज करें। क्षेत्र का चयन करें, लेकिन इसे अभी तक क्रॉप न करें। इसके बजाय, हम लेयर्स पैनल पर लौटते हैं और एक लेयर मास्क बनाते हैं, उस लिंक पर क्लिक करते हैं जो लेयर और मास्क को एक दूसरे से डिस्कनेक्ट करने के लिए जोड़ता है।

चरण 10

हम लेयर्स पैनल पर लौटते हैं। लेयर मास्क पर राइट क्लिक करें और ग्राफ़ चुनें लेयर मास्क लगाएं(लेयर मास्क लगाएं)।

चरण 11

काले दलिया के बीच छवि को पूरी तरह से फिट करने के लिए, संपूर्ण दस्तावेज़ का चयन करने के लिए सीएमडी (विंडोज़ पर Ctrl) और ए कुंजी दबाएं, फिर लेयर मास्क पर राइट-क्लिक करें और चुनें लेयर मास्क लगाएं.

चरण 12

परत पर क्लिक करें, मेनू पर जाएं परतें - चयन के लिए परतों को संरेखित करें(परतें - चयन के लिए परतों को संरेखित करें) छवि को लंबवत रूप से संरेखित करने के लिए, जांचें लंबवत केंद्र(ऊर्ध्वाधर केंद्र)।

सिनेमैटिक फ्रेमिंग पर अधिक विवरण और विस्तृत निर्देशों के लिए, यह वीडियो ट्यूटोरियल देखें:

निष्कर्ष

मुझे उम्मीद है कि लेख आपके लिए उपयोगी था, और आप प्रसंस्करण की एक नई शैली के साथ अपनी तस्वीरों में विविधता ला सकते हैं। मुझे लगता है कि किसी फिल्म से फ़ोटो को फ़्रीज़ फ़्रेम में बदलना एक अद्भुत विचार है। मुझे यकीन है कि भविष्य में हम फोटोग्राफी के इस दृष्टिकोण की लोकप्रियता में वृद्धि देखेंगे, क्योंकि सिनेमा एक ऐसी चीज है जो कभी भी शैली से बाहर नहीं जाती है।

फोटोग्राफी एक बहुत ही बहुआयामी कला रूप है, जिसमें न केवल चित्र, रिपोर्ताज और परिदृश्य शामिल हैं। न केवल पेशेवर बल्कि शौकिया क्षेत्र में भी फोटोग्राफी की विभिन्न विधाएं हैं। ब्लॉग के बारे में यही होगा।

रिपोर्ताज फोटोग्राफी

फोटोग्राफी की शैलियां

फोटोग्राफी में इस दिशा की ख़ासियत यह है कि रिपोर्टर के आला के मुख्य भाग पर पेशेवरों का कब्जा है। एक फोटोग्राफर-रिपोर्टर का मुख्य लक्ष्य पूरे घटना के मूड और अखंडता को एक तस्वीर में व्यक्त करना है।

फोटो जर्नलिज्म का एक अन्य कार्य फोटोग्राफर की व्यक्तिपरक राय के बिना तथ्यों को बताना है। रिपोर्ताज तस्वीरों से, दर्शक आमतौर पर घटनाओं के बारे में सीखता है। एक अच्छा फोटो निबंध पूरी तरह से समाचार को दिखाता है। भावना और किसी घटना के निर्णायक क्षण को नोटिस करने की क्षमता आमतौर पर वर्षों के अभ्यास और अनुभव से सीखी जाती है।

वृत्तचित्र फोटोग्राफी

फोटोग्राफी की शैलियां

वृत्तचित्र फोटोग्राफी इतिहास का प्रतिबिंब है। फोटोग्राफी और फोटोजर्नलिज्म में इस दिशा के बीच मुख्य अंतर यह है कि दस्तावेजी तस्वीरें आमतौर पर किसी विशेष राजनीतिक या सामाजिक युग की ऐतिहासिक पुष्टि होती हैं। रिपोर्ताज फोटोग्राफी, इसके विपरीत, किसी विशेष दृश्य या घटना के बारे में बताती है।

फोटोग्राफी में इस दिशा की थीम कोई भी इवेंट हो सकती है। फोटोग्राफर बेघर लोगों के जीवन या युद्ध के बारे में बता सकता है। रिपोर्ताज की तरह, वृत्तचित्र फोटोग्राफी का मुख्य लक्ष्य घटनाओं के बारे में निष्पक्ष रूप से बताना है।

जबकि रिपोर्ताज फोटोग्राफी समय के साथ अप्रासंगिक हो सकती है, वृत्तचित्र फोटोग्राफी कई वर्षों तक "जीवित" रहती है।

खेल फोटोग्राफी

फोटोग्राफी की शैलियां

स्पोर्ट्स फोटोग्राफी सबसे तेज और सबसे रोमांचक प्रकार की रिपोर्टिंग में से एक है। फोटोग्राफी में इस दिशा की ख़ासियत यह है कि सफल तस्वीरें लेने के लिए, फोटोग्राफर को सही समय पर सही समय पर कब्जा करने के लिए फोटो खिंचवाने वाले खेल की कई सूक्ष्मताओं को जानना होगा।

मैक्रो फोटोग्राफी

फोटोग्राफी की शैलियां

मैक्रो फोटोग्राफी निकट सीमा पर वस्तुओं की फोटोग्राफी है। महंगे लेंस के मालिकों के लिए उच्च गुणवत्ता वाली मैक्रो फोटोग्राफी अधिक सुलभ है, जबकि फोटोग्राफी में अन्य दिशाएं फोटोग्राफिक उपकरणों के प्रति अधिक वफादार हैं। फिर भी, हाल के वर्षों में, मैक्रो सेटिंग्स के साथ सस्ती कॉम्पैक्ट के मालिकों ने भी मैक्रो फोटोग्राफी में संलग्न होना शुरू कर दिया है।

मैक्रो फोटोग्राफी का व्यापक दायरा है - फूलों और कीड़ों से लेकर बनावट और अन्य विषयों तक जो विस्तृत विचार के लिए दिलचस्प हैं।

सूक्ष्मछवि

फोटोग्राफी की शैलियां

माइक्रोफोटोग्राफी विशेष कैमरों और सूक्ष्मदर्शी का उपयोग करती है। फोटोग्राफी में इस दिशा की ख़ासियत फोटो खिंचवाने वाली वस्तुओं के सूक्ष्म आकार में है। अधिकांश माइक्रोफ़ोटोग्राफ़ विषय वैज्ञानिक समुदाय में उत्पन्न होते हैं। उदाहरण के लिए, जीव विज्ञान, चिकित्सा और यहां तक ​​कि खगोल विज्ञान में माइक्रोफोटोग्राफी का उपयोग किया जाता है।

ग्लैमर फोटोग्राफी

फोटोग्राफी की शैलियां

ग्लैमर फोटोग्राफी सबसे लोकप्रिय समकालीन फोटोग्राफी शैलियों में से एक है। ग्लैमर तस्वीरें कामुक हो सकती हैं लेकिन पोर्नोग्राफी के साथ भ्रमित नहीं होना चाहिए। फोटोग्राफी में इस दिशा की एक विशेषता यह है कि फोटोग्राफर अपने काम में मॉडल को "ग्लैमरस" रोशनी में व्यक्त करते हैं। इसलिए इन तस्वीरों में ज्यादातर फ्लर्टिंग और मिस्ट्री का हिस्सा है।

हवाई आलोक चित्र विद्या

फोटोग्राफी में शैलियों

हवाई फोटोग्राफी में विहंगम दृश्य से ली गई सभी प्रकार की तस्वीरें शामिल हैं। फोटोग्राफी में इस दिशा की ख़ासियत इसके कार्यान्वयन की जटिलता में निहित है। "एरियल" फोटोग्राफर अपने काम में हवाई जहाज, पैराशूट, गुब्बारे और दूर से नियंत्रित विमान का उपयोग करते हैं।

पानी के भीतर फोटोग्राफी

फोटोग्राफी में शैलियों

अंडरवाटर फोटोग्राफी स्कूबा डाइवर्स के सामान्य शौक में से एक है। फोटोग्राफी में इस दिशा का संकीर्ण फोकस और अलोकप्रियता शौक की उच्च लागत के साथ-साथ पानी के नीचे फोटोग्राफी के लिए फोटोग्राफिक उपकरणों की उच्च लागत का परिणाम है। इसके अलावा, भले ही एक शौकिया फोटोग्राफर के पास स्कूबा गियर और उपकरण हों, पानी के भीतर फोटोग्राफी अक्सर इस तथ्य से जटिल होती है कि पानी के नीचे के मास्क के माध्यम से एक अच्छे विषय को देखना मुश्किल होता है।

कला फोटोग्राफी

फोटोग्राफी में शैलियों

कलात्मक फोटोग्राफी में कई विषयों को शामिल किया गया है। एक पानी के भीतर फोटोग्राफर एक कलात्मक श्रृंखला बना सकता है, और एक चित्रकार एक अभिव्यंजक काला और सफेद चित्र बना सकता है, जो केवल फोटोग्राफी में इस दिशा की बहुमुखी प्रतिभा पर जोर देता है। कलात्मक होने का दावा करने वाली फोटोग्राफी के लिए मुख्य आवश्यकता सौंदर्य मूल्य होना है।

फोटोग्राफी आज सिर्फ एक महत्वपूर्ण जीवन क्षण को कैद करने का एक तरीका नहीं है। उच्च अंत उपकरणों और विशेष कार्यक्रमों की एक बड़ी मात्रा के लिए धन्यवाद, हर किसी के पास फोटोग्राफी को अपना शौक बनाने का अवसर है। कला के रूप में कलात्मक फोटोग्राफी काफी बहुमुखी है। यहां तक ​​कि एक नौसिखिया भी अपने दिल की सामग्री के लिए अपनी कल्पना को व्यक्त करने में सक्षम होगा। ऐसे में हर किसी को अपना पसंदीदा जॉनर मिल जाएगा।

इतिहास का हिस्सा

आज हर घर में एक डिजिटल कैमरा है। लेकिन सौ साल पहले, फोटोग्राफी एक वास्तविक विलासिता थी। कम ही लोग जानते हैं कि एक नियमित तस्वीर प्रकाश से चित्रित एक छवि है। ऐसी अनोखी खोज कई वैज्ञानिकों की बदौलत हुई। फोटोग्राफी के उस रूप में प्रकट होने से पहले जिसमें बहुत से लोग इसे जानते हैं, बहुत काम किया गया था। फोटोग्राफी का इतिहास रोचक और रोमांचक है।

तस्वीरों को प्राप्त करने के प्रयास 17 वीं शताब्दी की शुरुआत में दर्ज किए गए थे। लेकिन उन्हें सफल नहीं कहा जा सकता। कलात्मक फोटोग्राफी 1839 की है। फ्रांसीसी वैज्ञानिक लुई डागुएरे पहली बार किसी व्यक्ति की स्पष्ट छवि प्राप्त करने में कामयाब रहे। इस मामले में, एक्सपोज़र का समय एक मिनट से अधिक नहीं था। तब से फोटोग्राफी में कई बार सुधार किया गया है। आज हमारे पास कम से कम समय में वास्तविक कृतियों को बनाने का अवसर है।

एक अनूठी तस्वीर कैसे बनाएं?

हर कोई कैमरा ले सकता है और बिना किसी पूर्व सेटिंग के हर चीज की तस्वीरें ले सकता है। साथ ही, यह सबसे अधिक संभावना है कि आप एक सुंदर तस्वीर प्राप्त करने में सक्षम नहीं होंगे। जो लोग एक वास्तविक फोटोग्राफर बनना चाहते हैं, उन्हें पहले यह सीखना चाहिए कि फ्रेम की सामग्री को ठीक से कैसे चुना जाए। प्रकाश को सही ढंग से चुना जाना चाहिए, लेंस को समायोजित किया जाना चाहिए। ये नियम किसी भी तकनीक के लिए समान हैं, भले ही आपको पुराने जेनिथ या नवीनतम डिजिटल कैमरे से शूट करना हो।

पहले दिन से ही पेशेवर फोटोग्राफर बनना असंभव है। वास्तविक कृति के जन्म से पहले आपको बड़ी संख्या में तस्वीरें लेनी होंगी। इस संबंध में, डिजिटल तकनीक के कई फायदे हैं। असफल फ्रेम को किसी भी समय हटाया जा सकता है। प्रत्येक नौसिखिए फोटोग्राफर को अपने लिए फोटोग्राफी की कला की शैलियों की पहचान करनी चाहिए, जिस पर वह सबसे पहले ध्यान देगा। एक पेशेवर बनने के लिए, आप स्प्रे नहीं कर सकते। ऐसा विशेषज्ञ मिलना दुर्लभ है जो गतिविधि के किसी विशेष क्षेत्र की सभी शाखाओं में पारंगत हो।

चित्र

पोर्ट्रेट फोटोग्राफी का जन्म पहले ही हो चुका था जब लोगों ने सीखा कि पहली तस्वीरें कैसे ली जाती हैं। यहां, कलाकारों ने पेंटिंग की छवियों को दोहराने की कोशिश की। पहले चित्र काफी महंगे थे। केवल अभिजात वर्ग ही उन्हें वहन कर सकता था। उन्होंने अकेले और अपने परिवार के सदस्यों के साथ तस्वीरें लीं। कुछ पुरानी तस्वीरें आज तक बची हुई हैं और अब दुनिया भर के संग्रहालयों में हैं।

एक चित्र केवल एक चेहरे की तस्वीर नहीं है। यदि किसी व्यक्ति को पूर्ण विकास में चित्रित किया गया है, तो इसे एक चित्र शॉट भी माना जाता है। फोटोग्राफी का कोई भी स्कूल मुख्य रूप से इस शैली को अपने पाठ्यक्रम में शामिल करता है। मॉडल आउटडोर और इंडोर दोनों जगह शूट कर सकती हैं। के लिए महत्वपूर्ण है

मुख्य फोकस व्यक्ति पर था। किसी भी विवरण से ध्यान नहीं भटकना चाहिए।

अलग-अलग, यह स्टूडियो शूटिंग पर ध्यान देने योग्य है। इस प्रकार की पोर्ट्रेट फोटोग्राफी अपेक्षाकृत युवा होती है। पहले, फैशन पत्रिकाओं के लिए सितारों को इस तरह से शूट किया जाता था। आज हर कोई स्टूडियो में फोटोशूट करवाकर खुद को खुश कर सकता है। इस मामले में कलात्मक फोटोग्राफी में पृष्ठभूमि का सही चयन और प्रकाश व्यवस्था का संगठन शामिल है।

स्थिर वस्तु चित्रण

फोटोग्राफी की यह शैली भी चित्रकला से विकसित हुई। कलाकारों ने अपने चित्रों में सुंदर ढंग से व्यवस्थित फलों और सब्जियों को चित्रित किया। छवि को सुंदर कपड़े और व्यंजनों के साथ पूरक किया गया था। जैसे ही फोटोग्राफी का पहला स्कूल सामने आया, स्टिल लाइफ भी लोकप्रिय होने लगी। फ्रांसीसी से "नेचर मोर्टे" का शाब्दिक अर्थ है "निर्जीव प्रकृति।" पेशेवर फोटोग्राफर, कलाकारों की तरह, दर्शकों को कुछ निर्जीव वस्तुओं के अस्तित्व का अर्थ खूबसूरती से बताने में सक्षम हैं।

लंबे समय तक, अभी भी जीवन एक लावारिस शैली से संबंधित था। फोटोग्राफी की तकनीक और कला को स्कूलों में केवल सूचना के उद्देश्य से पढ़ाया जाता था। सूचना प्रौद्योगिकी के विकास के साथ, अभी भी जीवन बहुत लोकप्रिय हो गया है। इसके साथ, फोटोग्राफर अपने पेशेवर कौशल को निखारते हैं। इसके अलावा, आप उत्पाद की तस्वीरों के बिना ऑनलाइन स्टोर को कैसे याद रख सकते हैं? आखिरकार, उत्पाद की छवि एक स्थिर जीवन है।

आज भी, जीवन सभी शैलियों में पहले स्थान पर है। फोटोग्राफी का इतिहास हमें बताता है कि वस्तुओं की छवियों की भावनात्मक शक्ति पहले के पोर्ट्रेट शॉट्स से कम नहीं थी। फिलहाल, यह चलन खो गया है। लेकिन अभी भी जीवन के बिना, ऑनलाइन स्टोर का अस्तित्व असंभव होगा।

परिदृश्य

क्लासिक शैली जिसमें शूटिंग प्रकृति शामिल है, लैंडस्केप कहलाती है। फोटोग्राफी इंडस्ट्री की इस ब्रांच को सबसे इमोशनल कहा जा सकता है। प्रकृति से ही हर महत्वाकांक्षी फोटोग्राफर प्रेरणा ले सकता है। और कुछ तस्वीरें इतनी अद्भुत हैं कि आपकी नजरें हटाना मुश्किल है।

शुरुआत के लिए पहले दिनों से ही परिदृश्य में महारत हासिल करना मुश्किल है। कोई भी लैंडस्केप की तस्वीरें ले सकता है। लेकिन बात इस पल को कैद करने की नहीं है। फोटोग्राफर के मन की स्थिति को छवि के माध्यम से अवगत कराया जाना चाहिए। एक अच्छा शॉट खोजने की प्रक्रिया विभिन्न प्राकृतिक घटनाओं से जटिल हो सकती है। एक स्टूडियो के विपरीत, तेज धूप, बारिश या तेज हवाएं बाहर के काम में बाधा डाल सकती हैं। कभी-कभी एक फोटोग्राफर को वास्तव में अच्छा शॉट लेने के लिए हफ्तों तक काम करना पड़ता है।

आर्किटेक्चर

फोटोग्राफी की पिछली शैलियों की तरह, वास्तुकला का जन्म लगभग तुरंत ही हुआ था। परिदृश्य से बहुत समानता है। अंतर केवल इतना है कि वस्तुएं विभिन्न भवन और संरचनाएं हैं। विशिष्ट विशेषताएं भी हैं। शूटिंग पॉइंट के सही चुनाव पर बहुत ध्यान दिया जाता है। किसी पहाड़ी से भवन किराए पर लेना सबसे अधिक लाभकारी होता है। उदाहरण के लिए, एक घर की दूसरे की छत से फोटो खींची जा सकती है।

वास्तुकला सबसे जटिल शैलियों में से एक है। यातायात और मौसम की स्थिति से सही स्थिति ढूँढना अक्सर जटिल होता है। इसके अलावा, कैमरा लेंस के माध्यम से विवरण देना हमेशा संभव नहीं होता है। शूटिंग आर्किटेक्चर के लिए महंगे उपकरण की आवश्यकता होती है।

रिपोर्ताज शूटिंग

आज यह शैली काफी आम है। और रिपोर्ताज शूटिंग 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में ही लोकप्रिय होने लगी। कम ही लोग जानते हैं कि विभिन्न आयोजनों और छुट्टियों की तस्वीरें एक रिपोर्ताज हैं।

ऐसा माना जाता है कि फोटोग्राफर बस इस या उस घटना को शूट करता है। वास्तव में, रिपोर्टिंग न केवल कुछ कार्यों का सार, बल्कि उनके प्रति दृष्टिकोण को भी व्यक्त करने का एक अवसर है। यदि हम फोटोग्राफी की विभिन्न शैलियों पर विचार करें, तो रिपोर्ट सबसे सटीक रूप से फोटोग्राफर की प्रकृति, उसकी भावनात्मक स्थिति और व्यावसायिकता को बताती है। उदाहरण के लिए, यदि कोई विरोध फिल्माया जा रहा है, तो दोनों पक्षों को सकारात्मक प्रकाश में दिखाना फोटोग्राफर की शक्ति में है। चीजों का एक उद्देश्यपूर्ण दृष्टिकोण सबसे महत्वपूर्ण चरित्र लक्षणों में से एक है जो एक वास्तविक फोटो जर्नलिस्ट के पास होना चाहिए।

घरेलू या शैली की फोटोग्राफी

रोजमर्रा की जिंदगी के कैमरे का उपयोग करके ट्रांसमिशन शैली फोटोग्राफी से संबंधित है। अक्सर, छवियों का एक दस्तावेजी आधार होता है। शैली की तस्वीरें स्वाभाविक रूप से रिपोर्ताज तस्वीरों के समान ही होती हैं। एक पेशेवर को जीवन को ठीक उसी तरह व्यक्त करना चाहिए जैसे वह है। चित्र में बच्चों को खेलते हुए, एक दादी द्वारा आँगन की सफाई करते हुए, एक भिखारी को भीख माँगते हुए, आदि दिखाया जा सकता है।

एक शैली की तस्वीर के बीच का अंतर न केवल फोटोग्राफर की भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करने की क्षमता है, बल्कि स्वयं विषय भी है। तस्वीर में आप खुशी, आंसू, निराशा और गुस्सा देख सकते हैं। यह स्ट्रीट फोटो और इंडोर शॉट दोनों हो सकता है।

आंतरिक शूटिंग

फोटोग्राफी की यह शैली आज अपरिहार्य है, हालांकि यह काफी युवा है। एक पेशेवर डिजाइनर द्वारा बनाया गया एक तैयार इंटीरियर का अपना भावनात्मक भार होता है। वहीं, फोटोग्राफर का काम बिना किसी विकृति के विचार को पूरी तरह से व्यक्त करना है। इंटीरियर फोटोग्राफी का डिजाइन से गहरा संबंध है। एक अनुभवी फोटोग्राफर की मदद के बिना कोई भी पेशेवर अपने काम का पोर्टफोलियो नहीं बना पाएगा।

पोर्ट्रेट फोटोग्राफी में एंगल का बहुत महत्व होता है। सही बिंदु यह निर्धारित करता है कि तस्वीर में कमरा कैसा दिखेगा। इसके अलावा, एक तत्व आपको पूरे स्थान को सजाने की अनुमति देता है। इसलिए, फोटोग्राफर को इंटीरियर के सबसे फायदेमंद विवरणों पर विशेष ध्यान देना चाहिए।

प्रजनन

फोटोग्राफी की यह शैली कलात्मक नहीं है। इसके बावजूद यह महत्वपूर्ण है। विभिन्न तकनीकी विशेषताओं वाले बड़ी संख्या में स्कैनर हैं। लेकिन फोटोग्राफर तस्वीर के सार को अधिक सही ढंग से व्यक्त करने में सक्षम होगा। इसके अलावा, कई पुरानी छवियों को विशेष उपचार की आवश्यकता होती है। पेंट को दोबारा नहीं छूना चाहिए। फोटोग्राफी एक छवि को कागज पर सटीक रूप से स्थानांतरित करने की क्षमता है। और कुछ चित्रों को इतनी उच्च गुणवत्ता का बनाया जाता है कि किसी तस्वीर को मूल से अलग करना काफी मुश्किल हो सकता है।

नग्न फोटोग्राफी

नग्न मानव शरीर आज फिल्मांकन का एक लोकप्रिय विषय है। वास्तव में, यह शैली लंबे समय से आसपास रही है। हर कोई जानता है कि कलाकार अपनी महिलाओं को बिना कपड़ों के चित्रित करना पसंद करते थे। जैसे ही पहली कलात्मक तस्वीर सामने आई, नू शैली का जन्म हुआ। इस शैली ने कई शताब्दियों के लिए सबसे महत्वपूर्ण स्थानों में से एक पर कब्जा कर लिया है।

अक्सर, फोटोग्राफी का उद्देश्य लड़कियां होती हैं। यह स्ट्रीट फोटोग्राफी और स्टूडियो फोटोग्राफी दोनों हो सकती है। तस्वीरों में नग्न शरीर केवल सकारात्मक भावनाओं का कारण बन सकता है। कोई क्रोध या घृणा नहीं।

नग्न शैली को अक्सर रोजमर्रा की फोटोग्राफी के साथ जोड़ा जाता है। फोटोग्राफी की ये विधाएं पूरी तरह से सह-अस्तित्व में हैं। उदाहरण के लिए, एक नग्न लड़की को अपने दैनिक कार्य करते हुए या समुद्र तट पर धूप सेंकते हुए चित्रित किया जा सकता है।

हरावल

जीवन के किसी भी अन्य क्षेत्र की तरह, फोटोग्राफी को गैर-मानक तरीके से देखा जा सकता है। अवंत-उद्यान फोटोग्राफी की एक विशेष शैली है। यह आम तौर पर स्वीकृत सौंदर्यशास्त्र से परे जाने की विशेषता है। अपने लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए, फोटोग्राफर सबसे गैर-मानक साधनों का उपयोग कर सकता है।

फोटोग्राफी की अन्य शैलियों की तरह, अवंत-गार्डे में कोई विशिष्ट विशेषताएं नहीं हैं। इसलिए, छवि की व्यावसायिकता को ट्रैक करना अक्सर काफी कठिन होता है। फोटोग्राफर एक "दूसरी वास्तविकता" का चित्रण कर सकता है, जो वास्तविक दुनिया से किसी भी तरह से जुड़ा नहीं है। इस मामले में, शूटिंग का विषय लोग, जानवर, घरेलू सामान और पौधे हो सकते हैं। और उन्हें दूसरों के लिए असामान्य रूप में चित्रित किया जाएगा।

मैक्रो फोटोग्राफी

शुरुआती फोटोग्राफरों के बीच यह शैली बहुत लोकप्रिय है। इसमें एक निश्चित पैमाने पर एक छवि प्राप्त करना शामिल है। कई लोग मैक्रो फोटोग्राफी को विषय से थोड़ी दूरी पर तस्वीरें लेने का अवसर मानते हैं। लेकिन यह वैसा नहीं है। विशेष लेंस के साथ एक उच्च गुणवत्ता वाली तस्वीर प्राप्त की जा सकती है। वस्तुओं को बड़े पैमाने पर स्थानांतरित करने की तकनीक काफी महंगी है।

मैक्रो फोटोग्राफी आपको कीड़ों, छोटे जानवरों और साथ ही सूक्ष्मजीवों के जीवन को पकड़ने की अनुमति देती है। महंगे लेंस की मदद से आप मच्छर या पिस्सू की तस्वीर भी लगा सकते हैं।

फोटोग्राफी की गैर-मानक शैलियों

ऐसे फिल्मांकन के प्रकार हैं जिन्हें पेशेवर हलकों में आम तौर पर स्वीकार नहीं किया जा सकता है। सबसे पहले, उनमें एक स्व-चित्र शामिल है। कोई भी फोटोग्राफर अपनी अच्छी तस्वीर नहीं खींच सकता। यह शैली शौकीनों के लिए अधिक उपयुक्त है। सूचना प्रौद्योगिकी के विकास के साथ, सेल्फ-पोर्ट्रेट को बहुत लोकप्रियता मिलने लगी। साथ ही, चित्र बनाने के लिए, वे अक्सर एक नियमित मोबाइल फोन का उपयोग करते हैं।

आप अपने स्मार्टफोन से लैंडस्केप भी शूट कर सकते हैं। होम एल्बम के लिए तस्वीरें अच्छी हैं। उपयुक्त उपकरण का उपयोग करके उच्च गुणवत्ता वाली पेशेवर छवियां बनाई जानी चाहिए, जो कि सस्ता नहीं है। फिर भी, मध्यम मूल्य श्रेणी के अर्ध-पेशेवर एसएलआर कैमरे के साथ फोटोग्राफी से परिचित होना उचित है। इस तरह के उपकरण नौसिखिए फोटोग्राफर को फोटोग्राफी की शैलियों के बारे में एक विचार प्राप्त करने के साथ-साथ मूल बातें सीखने की अनुमति देते हैं।

वेनिला शैली में प्रसंस्करण करने के लिए, या जैसा कि आप इसे "वेनिला" भी कह सकते हैं, फोटो को कोमलता, गर्मी, कोमलता और थोड़ा पीला रंग दिया जाना चाहिए। मैं ध्यान देता हूं कि बहुत से लोग प्रसंस्करण की इस शैली को पसंद करते हैं, और इसकी सादगी के कारण, यह बहुत लोकप्रिय है।

हम बहुत सी समायोजन परतें बनाएंगे, इसलिए मैं आपको याद दिलाऊंगा कि वे परत टैब में हैं। यह महत्वपूर्ण है कि उनमें से प्रत्येक आपके पैलेट पर दिखाई दे, अन्यथा आप ब्लेंड मोड और अपारदर्शिता को बदलने में सक्षम नहीं होंगे।

शुरू करने से पहले, आइए देखें कि हमें किसके साथ समाप्त होना चाहिए। यदि आप परिणाम पसंद करते हैं, तो चलिए अब और समय बर्बाद नहीं करते हैं!

स्टेप 1

फोटोशॉप में हमारी असली तस्वीर।

चरण दो

हम बनाते हैं नई समायोजन परत - स्तरऔर खुलने वाले डायलॉग बॉक्स/पैलेट में, स्लाइडर का मान बदलें, जो बीच में है, 1.25

चरण 3

अब एक और एडजस्टमेंट लेयर बनाएं, लेकिन इस बार यह होगा रंग संतृप्ति. हम फिर से उस स्लाइडर में रुचि रखते हैं जो बीच में है, केवल अब इसे "संतृप्ति" कहा जाता है। इसके मान को -10 में बदलें।

चरण 4

दोबारा, जैसा कि चरण 2 में है, बनाएं स्तरों, लेकिन कोई सेटिंग दर्ज न करें। इस परत के केवल सम्मिश्रण मोड को बदलें नरम रोशनी

चरण 5

हम बनाते हैं परत भरें(यह अभी भी उसी लेयर्स टैब में है) और खुलने वाले डायलॉग बॉक्स में, ब्लेंडिंग मोड चुनें अपवादऔर ओके पर क्लिक करें। एक रंग पैलेट दिखाई देगा जहां हमें रंग निर्दिष्ट करने की आवश्यकता है #06122f. छवि के आधार पर, आप स्लाइडर के साथ खेल सकते हैं अस्पष्टता. मेरे उदाहरण में, मैंने इस मान को 100% पर छोड़ दिया है।

चरण 6

दूसरा बनाना परत भरें, लेकिन इस बार सम्मिश्रण मोड को सेट करें गुणा, और एक भरण रंग चुनें #faeed0. स्वाद के लिए पारदर्शिता, मेरे पास 50% है।

बस इतना ही! फोटो में हमारा वेनिला तैयार है। यह मत भूलो कि फोटो प्रोसेसिंग हर किसी के लिए स्वाद का विषय है। अपने लिए सर्वोत्तम परिणाम प्राप्त करने के लिए आप हमेशा पारदर्शिता स्लाइडर के साथ खेल सकते हैं।

परतों के साथ हमारा पैलेट फाइनल में ऐसा दिखता है:

पाठ में एक त्रुटि देखी गई - इसे चुनें और Ctrl + Enter दबाएं। आपको धन्यवाद!

हेलो सब लोग!

आज मैं आपको फोटोग्राफी के आधुनिक रुझानों से परिचित कराना चाहता हूं। हम सभी को फोटो खिंचवाना और फोटो खिंचवाना पसंद होता है, लेकिन जब हम फोटोग्राफी की शैली के बारे में शब्द सुनते हैं, तो किसी कारण से हम इसे छोड़ देते हैं, यह मानते हुए कि यह विशेष रूप से हमारी "साधारण" तस्वीरों पर लागू नहीं होता है, यह केवल पेशेवर फोटोग्राफरों पर लागू होता है।लेकिन यह हमारा भ्रम है। हां, फोटोग्राफी की ऐसी शैलियां हैं जो हमारे "सांसारिक" जीवन पर बहुत लागू नहीं होती हैं (उदाहरण के लिए, ग्लैमर चमकदार पत्रिकाओं के लिए तस्वीरों की शैली है), लेकिन फोटोग्राफी में ऐसे निर्देश हैं जो मुझे लगता है, रुचि के होंगे बहुतों को।

तो, फोटोग्राफी में निम्नलिखित शैलियों को प्रतिष्ठित किया जाता है (सबसे आम और प्रसिद्ध): ग्लैमर, रेट्रो, विंटेज, ग्रंज।

सजावट में, कपड़ों में, स्क्रैपबुक में इन शैलियों से हम सभी परिचित हैं, लेकिन फोटोग्राफी में समान शैलियाँ हैं।

इसलिए, पूर्वव्यापी शैलीफोटोग्राफी में, यह पिछले युग के एक निश्चित आकर्षण और आकर्षण को दिखाने का एक अवसर है, जो हमारे समय की तकनीक के आगमन के साथ, समय की धुंध में गायब हो गया है। इसलिए, रेट्रो तस्वीरों को सबसे पहले, किसी प्रकार की ऐतिहासिक संबद्धता, परिष्कार और एक परिष्कृत शैली के अवतार द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। कोई आश्चर्य नहीं कि रेट्रो शैली में तस्वीरें अक्सर अंदरूनी की वास्तविक सजावट बन जाती हैं।वे अपने साथ बीते दिनों, लोगों और घटनाओं की यादें और ज्वलंत यादें लेकर चलते हैं। लेकिन आज रेट्रो शैली में एक उच्च गुणवत्ता वाली तस्वीर बनाना आसान नहीं है, क्योंकि आधुनिक डिजिटल उपकरण और फोटोग्राफिक सामग्री उस चीज को पकड़ सकती है जिसे पुरानी फोटोग्राफिक फिल्म ने ध्यान में नहीं रखा होगा। इसलिए, कम संवेदनशीलता वाली श्वेत-श्याम सामग्री का उपयोग रेट्रो-शैली के फ़ोटो शूट करने के लिए किया जाता है। यदि रंग जोड़े जाते हैं, तो वे कम से कम हाफ़टोन में भिन्न होते हैं न कि चमक में।

हाल ही में एक नया अंदाज भी सामने आया है- वनीला. सच कहूं तो मुझे नहीं पता था कि फोटोग्राफी की शैली का यह नाम कहां से आया है। लेकिन, आप मोटे तौर पर तार्किक श्रृंखला का पता लगा सकते हैं - छवि में सब कुछ हल्का, विनीत, कोमल, हवादार, रोमांटिक है। कौन सी तस्वीरें इस शैली से संबंधित हैं:
1. उपहारों की तस्वीर:
2. शरीर के अंगों की फोटो। चूंकि ये लड़कियां हवादार और हल्की होती हैं, तो शरीर के अंग इस तरह होंगे:
3. फैशन विवरण। ओह, कितने प्रकाशन उन्हें समर्पित किए गए हैं।
इस शैली में फोटो फोटोशॉप में बहुत ही आसानी से बना ली जाती है, इस पोस्ट के अंत में मैं फोटो एडिटिंग ट्यूटोरियल के लिंक दूंगा।