Ocarina musical. Ocarina: povijest, video, zanimljive činjenice. Uređaj i zvuk

Trombon(tal. trombone, dosl. “velika truba”, engl. i franc. trombone, njem. Posaune) limeno je glazbeno glazbalo bas-tenorskog registra. Glavna karakteristika trombona je njegovo pokretno koljeno, klizač. Klizač je dizajniran za promjenu visine tona instrumenta. Kada se produži, zvuk, kako se zračni stup produžuje, postaje niži.
Cijev instrumenta je u osnovi cilindrična, ali se bliže zvonu snažno sužava. Usnik je plitka kuglasta čašica, sličan usniku velike trube, a razlikuje se od usnika ostalih limenih instrumenata.

Zvuk

Raspon trombona je od G1 (G kontraoktava) do F2 (F druga oktava) sa preskakanjem zvukova između B1 i E (B-kontraoktava - E velika oktava). Taj se razmak (osim note H1, odnosno B kontra oktave) popunjava u prisutnosti četvrtinskog ventila.
Trombon je raznovrstan i tehnički okretan instrument, ima svijetlu, briljantnu boju u srednjem i gornjem registru, a sumornu u donjim registrima. Na trombonu je moguće koristiti mute, poseban efekt - glissando - postiže se klizanjem slajda. Simfonijski orkestar obično koristi tri trombona (dva tenora i jedan bas).

Glavno područje primjene trombona je simfonijski orkestar, ali se koristi i kao solo instrument, kao iu limenim orkestrima, jazzu i drugim glazbenim žanrovima, posebice u ska-punku, gdje zauzima vodeće mjesto. mjesto među puhačkim instrumentima.

Zvuk trombona je snažan i jasan; Pritom je na trombonu moguća bilo koja gradacija tihog zvuka. Instrument zvuči duševno u sakralnoj glazbi, ali se često povezuje s područjem nadnaravnog (kao, na primjer, u Mozartovu Requiemu i njegovoj operi Don Giovanni). Ako je u partituri glazbenog djela potrebno izraziti osjećaje tjeskobe, opasnosti, propasti, tada će se skladatelj najvjerojatnije okrenuti zvuku trombona. S druge strane, u jazz glazbi trombon često zvuči prilično bezbrižno. Vokalna imitacija zvuka trombona, njegovih ekspresivnih glissando i blues nota gotovo je kvintesencija jedinstvenog izvođačkog stila legendarnog jazz glazbenika (pjevača, trubača, trombonista) Louisa Armstronga (1901.-1971.).

Priča

Pojava trombona seže u 15. stoljeće. Opće je prihvaćeno mišljenje da su neposredni prethodnici ovog instrumenta bile rokerske trube, pri čijem je sviranju glazbenik imao priliku pomicati cijev instrumenta, čime je dobivao kromatsku ljestvicu.
Tijekom svog postojanja, trombon nije doživio praktički nikakve radikalne promjene u svom dizajnu.
Prvi instrumenti, koji su u biti bili tromboni, zvali su se sakbuti (od francuskog saquer - vući prema sebi, bouter - odgurnuti od sebe). Po veličini su bili manji od modernih instrumenata i imali su nekoliko varijanti registara: sopran, alt, tenor i bas. Sakbuti su, zahvaljujući svojoj kromatskoj ljestvici, odmah postali stalni članovi orkestara. Mala poboljšanja sakbuta dovela su do pojave u 17. stoljeću gotovo modernih instrumenata, na koje se već tada počela primjenjivati ​​talijanska riječ trombon.
U 19. stoljeću na trombon se pokušao prilagoditi sustav ventila sličan mehanizmu trube i roga, ali ta inovacija nije zaživjela jer su takvi instrumenti, iako su dobili na tehničkoj fleksibilnosti, znatno izgubili. u zvuku. Godine 1839. glazbenik iz Leipziga Christan Zatler izumio je četvrtinski ventil koji je omogućio snižavanje zvukova trombona za četvrtinu, što je omogućilo izvlačenje zvukova iz takozvane "mrtve zone" (dijel ljestvice koji je nedostupan zbog konstrukcijskih karakteristika trombona).
Razvija se i jača mjesto instrumenta u orkestralnoj, solističkoj i ansamblskoj glazbi, a javljaju se vrhunski virtuozni solisti. Skladatelji stvaraju niz djela za trombon, koja kasnije postaju klasici repertoara - Weberovu Romancu, otkrivenu mnogo godina nakon skladateljeve smrti, Koncert za trombon i limenu glazbu Rimskog-Korsakova, Davidov Concertino i druge. U drugoj polovici stoljeća formiraju se u odnosu na prošlost moćne manufakture za proizvodnju instrumenata - Holton, Conn, King - u SAD-u, Heckel, Zimmerman, Besson, Courtois - u Europi. Neke vrste trombona izlaze iz prakse, npr. alt i kontrabas.
U 20. stoljeću, zahvaljujući razvoju izvođačke škole i usavršavanju tehnologije izrade instrumenata, trombon postaje vrlo popularan instrument. Skladatelji za njega stvaraju brojnu koncertnu literaturu, trombon zauzima značajno mjesto u jazzu, ali i ska, funku i drugim žanrovima. Od kasnih 1980-ih došlo je do oživljavanja interesa za antičke trombone (sacbuts) i zastarjele vrste trombona.

Vrste

Danas postoji nekoliko vrsta trombona:
Tenor, sopran, kontrabas, bas i alt. Najzastupljeniji je tenor trombon, dok se sopran i kontrabas gotovo uopće ne koriste. Najčešće je trombon dio simfonijskog ili limenog orkestra. U prvom slučaju koriste se tri trombona odjednom, od kojih su dva tenor i jedan bas. Jazz bendovi ili Ska-punk izvođači također aktivno koriste ovaj glazbeni instrument u svojim skladbama. Trombon je u 19. stoljeću postao prilično raširen, ne samo kao dio orkestra, već i kao zaseban instrument za koji su stvorene solističke dionice. Mnoga od tih djela postala su pravi glazbeni klasici.


Kao i ostali instrumenti simfonijskog orkestra, trombon je glazbeni instrument jedinstvenog zvuka i zanimljive povijesti. Punopravni je član simfonijskog orkestra i jazz sastava, ali tako široka namjena nije uvijek bila prisutna – prethodila su joj stoljeća uske primjene i tehničkog usavršavanja.

Podrijetlo

U prijevodu s talijanskog i francuskog, "trombon" znači truba ili velika cijev. Naziv “trombon” počeo se koristiti tijekom renesanse, u 15. stoljeću. Odnosi se na limeno puhačko glazbalo s toboganom, što omogućuje da zvuk instrumenta bude niži i treštav.

Prethodnik glazbenog instrumenta trombona u referencama na renesansna i barokna razdoblja bio je sakbut. Dugo su se oba pojma koristila kao sinonimi, no nakon 17. stoljeća ustalio se izraz trombon i zamijenio sve ostale.

Timbar i opis

Kako izgleda trombon? Glazbeni instrument, čiji se opis nalazi već u 15. stoljeću, nije se mnogo promijenio od tog vremena. To je dvostruko savijena cijev s pomičnim klizačem. Njegov kraj se pretvara u stožac. Dužina cijevi je tri metra, promjer 1,5 cm.Usnik je obavezan za sva puhačka glazbala - trombon ima veliki, u obliku zaobljene zdjele.

Na fotografiji se primjetno ističe glazbalo trombon. Za razliku od ostalih limenih puhačkih instrumenata, trombon je tehničkiji, što vam omogućuje glatko kretanje od note do note, izvođenje kromatizma, kao i glissando.

Postoje varijante instrumenta za sopran, alt, tenor, bas i kontrabas. Najčešće se koristi tenor trombon.

Raspon instrumenta je od G (sol) kontra oktave do F (fa) druge oktave.

Njegov ton je nizak, zvučan i otegnut, zvuči različito u visokim i nižim registrima. Na vrhu ima sjajnu i svijetlu boju, na dnu je tmurno i prijeteće. Zahvaljujući kvaliteti zvuka, trombon je postao glazbeni instrument kojem se vjeruje u solo dionicama i cijelim djelima.

Mehanizam za proizvodnju zvuka

Svijetli, primamljivi zvuk trombona i njegove tehničke mogućnosti određene su njegovom strukturom. Za razliku od ostalih limenih puhačkih instrumenata, trombon ima slajd, izduženi dio u obliku slova U koji je dio glazbala. Zahvaljujući njemu, trombon dobiva dodatne tehničke mogućnosti - proširuje raspon zvuka i omogućuje vam jednostavno klizanje od note do note (glissando).

Prijelaz na četvrti i peti provodi se pomoću četvrtine ventila i petog ventila; u povijesnim oblicima trombona takve mogućnosti nisu bile prisutne.

Kao i drugi limeni instrumenti, trombon može koristiti mute (utišavanje zvuka) kada se svira na trombonu.

Biblijski odjeci


Spominjanja velikih lula vrlo su raznolika i nalaze se u drevnim tekstovima. Prijeteći zvukovi truba pratili su značajne događaje, a izdavali su ih anđeli i arkanđeli. Istraživači biblijskih tekstova i glazbe tog razdoblja vjeruju da je ovaj instrument - hatzotsra - drevni puhački instrument, koji nejasno podsjeća na modernu trubu i trombon, ali bez krila. No, upravo zvuk trombona u mnogim djelima označava Božji glas, znak početka Posljednjeg suda.

Povijesni prethodnici

Dokumentarne reference o rocker glazbenom instrumentu nalaze se već u antici. Izidor i Vergilije ukazuju na posebnu kliznu trubu (tuba ductills), čiji se zvuk mijenja ovisno o položaju pokretnog dijela. Poznato je i da su tijekom iskapanja u rimskim Pompejima u 18. stoljeću pronađena dva trombona, no tragovi tih nalaza više podsjećaju na legendu nego na svršenu stvar.

Većina istraživača vjeruje da drevni tromboni nisu bili fikcija, ali se o njihovom izgledu i zvuku može samo nagađati.

Prvi službeni spomeni i slike trombona datiraju iz 15. stoljeća. U to vrijeme nije postojao jedinstveni naziv za instrument: sacbut (francuski “sacquer” - vući i “bouter” - gurati), posaunen (engleski), tuba ductili (talijanski) spominjao se uz trombon. Svi se oni jednako često nalaze u različitim izvorima.

Popularnost trombona u 15. stoljeću bila je prilično velika - koristio se u crkvenim službama, postao dio svjetovnih ansambala i solo instrument. Dopušteno ga je koristiti u ceremonijalnim civilnim ceremonijama i na bojnom polju.

Konsolidacija u glazbenoj kulturi

Rodnim mjestom glazbenog instrumenta trombona smatra se Njemačka ili Italija. Ovdje su živjeli prvi majstori koji su izrađivali srebrne trombone za kraljevske dvorove.

U XVII-XVIII stoljeću. trombon se povezivao s glazbom prošlosti. Ostajući ansambl i solo instrument, izdvaja se i ne uključuje se u orkestre. To ne sprječava mnoge skladatelje da stvaraju djela za ovaj instrument.

U većini slučajeva glavno područje primjene zvuka trombona bila je crkvena glazba: pratila je ili duplicirala glasove pjevanja, a za to je korišten visoki registar.

Klasični simfonijski orkestar, koji je u 18. stoljeću stvorio J. Haydn, nije uključivao trombon. Očito je ovaj instrument percipiran kao staromodan i previše istaknut u harmoničnom zvuku tuttija. Osim toga, još nije došlo vrijeme za njegovo tehničko usavršavanje.

U posebnom položaju, međutim, trombon je korišten u glazbenom kazalištu. Njegov zvuk dobio je dramatičan ton u operama K. V. Glucka, a W. A. ​​​​Mozart mu daje tragičnu i prijeteću ulogu u operi “Don Giovanni” i “Requiem”.

Trombon u simfonijskom orkestru

Uvođenje trombona kao glazbenog instrumenta u simfonijski orkestar dogodilo se tek na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. od L.V. Beethovena. prvi mu je put povjerio detaljnu solo dionicu u simfonijskoj glazbi, označivši je kao plemenitu i veličanstvenu boju. U suvremenom sastavu orkestra u pravilu se koriste dva ili tri trombona (dva tenora i bas). Orkestri R. Wagnera, P. I. Čajkovskog, G. Mahlera, J. Brahmsa nezamislivi su bez zvonkog i pozivajućeg tona trombona, gdje se njegov glas povezuje s kobnim i strašnim silama.

U simfonijskoj glazbi P. I. Čajkovskog zvuk trombona simbolizira slike Roka i Providnosti. Kod R. Wagnera trombon, zajedno s drugim limenim instrumentima, simbolizira moć i nedostižnu snagu, slike Rocka. R. Wagner gornjim je registrima izražavao ljubavnu liriku (»Tristan i Izolda«). Ovaj neobičan semantički potez nastavljen je u glazbi dvadesetog stoljeća.

S povećanim zanimanjem za trombon u 19. stoljeću, upotreba glissanda ostala je praktički zabranjena, a počeli su ga koristiti tek klasici 20. stoljeća - A. Schoenberg i I. Glazunov.

Trombon u jazzu

Jazz trombon je nova vrsta glazbenog instrumenta. Započinje erom dixielanda, jednim od prvih pokreta jazz glazbe. Ovdje se ovaj instrument prvi put prepoznaje kao solo improvizirajući instrument, stvarajući kontramelodiju i vješto je svirajući. Najpoznatiji jazz trombonjeri - Glen Miller, Myth Mole, Edward Kid Ory - stvorili su vlastiti stil sviranja. Jedna od glavnih tehnika je kombinacija pojedinačnih naglašenih nota i karakterističnog glissanda na trombonu. On stvara jedinstveni zvuk Dixielanda 20-ih. XX. stoljeća. Zahvaljujući jazz trombonjerima, stil jazza povezuje se s puhačkim instrumentima.

Trombon zvuči i u latinoameričkoj glazbi - tome su pridonijele turneje jazz ansambala, gdje je trombon bio solo instrument.

Moderne mogućnosti trombona su višestruke - od sviranja klasične glazbe do zvukova u jazzu, rocku i drugim stilovima. Korištenje ovog instrumenta postaje sve kreativnije i zanimljivije, a mjesto trombonista u orkestru ili ansamblu sve više dolazi do izražaja.

trombon (talijanski, francuski, engleski), Posaune (njemački)

Razlikuje se od ostalih limenih instrumenata prisutnošću kulise - posebne pomične cijevi u obliku slova U, uz pomoć koje glazbenik mijenja volumen zraka zatvorenog u instrumentu, čime se postiže mogućnost izvođenja zvukova kromatske ljestvice ( u tu svrhu služe ventili na trubi, rogovima i tubama). Kao i kod ostalih limenih puhačkih instrumenata, temeljni princip sviranja trombona je postizanje harmonijskih suzvučja promjenom položaja usana i promjenom duljine zračnog stupa u instrumentu, što se postiže pomoću klizača. Prilikom sviranja tobogan se izvlači desnom rukom, a lijevom se drži instrument. Na trombonu postoji sedam pozicija (scenskih pozicija), od kojih svaka snižava ugađanje instrumenta za poluton.


Opseg trombona - od G 1 prije preskakanje zvukova između B 1 I E(B-flat kontra oktava - E velika oktava). Ovaj interval (osim napomene H 1, odnosno B kontra oktava) popunjava se ako postoji četvrtinski ventil. Trombon je netransponirajući instrument, pa se njegovi dijelovi uvijek snimaju u skladu sa stvarnim zvukom.

Trombon ima svijetlu, briljantnu boju u srednjem i gornjem registru, a tmurnu u donjem registru.

Trombon je raznovrstan i tehnički okretan instrument. Na trombonu je moguće koristiti mute, poseban efekt - glissando - postiže se klizanjem slajda.

Jedan od najboljih trombonista našeg vremena, Christian Lindberg, izvodi dva djela iz baleta "Romeo i Julija" Prokofjeva: "Ples vitezova" i " Juliet je djevojka"


Pojava trombona seže u 15. stoljeće. Tijekom svog postojanja, trombon nije doživio praktički nikakve radikalne promjene u svom dizajnu. Opće je prihvaćeno mišljenje da su neposredni prethodnici ovog instrumenta bile rokerske trube, pri čijem je sviranju glazbenik imao priliku pomicati cijev instrumenta, čime je dobivao kromatsku ljestvicu. Takve su trube napravljene da udvostruče glasove crkvenog zbora, s obzirom na sličnost boje trube s ljudskim glasom. Trebalo je samo učiniti intonaciju sličnom, za što su napravili krilo koje je davalo kromatizam i vibrato.

Prvi instrumenti, koji su u biti bili tromboni, zvali su se sakbuti (od francuskog saquer - vući prema sebi, bouter - odgurnuti od sebe). Po veličini su bili manji od suvremenih instrumenata i imali su nekoliko varijanti prema registrima pjevačkih glasova, koji su se udvajali i čiji se timbar oponašao: sopran, alt, tenor i bas.


Sakbuti su, zahvaljujući svojoj kromatskoj ljestvici, odmah postali stalni članovi orkestara.

Mala poboljšanja sakbuta dovela su do pojave u 17. stoljeću gotovo modernih instrumenata, na koje se već tada počela primjenjivati ​​talijanska riječ trombon.

Do sredine 18. stoljeća glavno područje upotrebe trombona bila je crkvena glazba: najčešće su ovim instrumentima povjereni udvostručeni glasovi pjevanja. Trombon postaje stalnim članom orkestra tek na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. Orkestar se u pravilu sastojao od tri trombona: alta, tenora i basa (jer je sopranski trombon s malim krilom teško svirao čisto). U isto vrijeme trombon je odjednom promijenio svoju ulogu. Od sviranja u visokim registrima, gdje se njegov svečani ton spajao sa sjajnim tonovima crkvenih pjevača, prešao je u sumorni niski registar, prepuštajući gornju tesituru trubama i rogovima. U doba romantizma skladatelji su obraćali pozornost na izražajne mogućnosti trombona. Berlioz je napisao da ovo glazbalo ima plemenit i veličanstven zvuk, te mu je povjerio veliki solo u drugom stavku Pogrebne i trijumfalne simfonije.

U 20. stoljeću, zahvaljujući razvoju izvođačke škole i usavršavanju tehnologije izrade instrumenata, trombon postaje vrlo popularan instrument. Skladatelji za njega stvaraju brojnu koncertnu literaturu, trombon zauzima značajno mjesto u jazzu i srodnim žanrovima. Od kasnih 1980-ih došlo je do oživljavanja interesa za antičke trombone (sacbuts) i zastarjele vrste trombona.

Instrument postoji u nekoliko varijanti, tvoreći obitelj. Danas se uglavnom koristi glavni predstavnik obitelji, tenor trombon. U pravilu, riječ "trombon" označava upravo ovu sortu, pa se riječ "tenor" često izostavlja. Rjeđe se koriste alt i bas trombon, dok se sopran i kontrabas gotovo uopće ne koriste. Za orkestar je tipičan trio trombona s tubom (2 tenora + 1 tenorbas) i kvartet trombona s kontrabas trombonom (tuba se oslobađa za sviranje basa za rogove i wagnerijanske tube).

Glazbeni instrument: trombon

Jeste li ikada čuli sviranje grupe trombona? Prikazujući svoju snagu, ovi instrumenti ostavljaju snažan dojam. Koji god orkestar svirao: simfonijski, pop, limena glazba, big band - uvijek se čuje briljantan i svečan zvuk trombona.

Naziv trombon došao nam je iz Italije, gdje riječ "trombon" znači "velika truba". Alat je stvarno sličan cijev , ali za razliku od njega ima koljeno na uvlačenje - vezicu.

Nedvojbena je prisutnost ovog instrumenta u glazbenim djelima dramske prirode. Hector Berlioz u drugom dijelu svoje “Žalobno-trijumfalne” simfonije žalosni pogrebni govor povjerio je trombonu.Danas simfonijski orkestar koristi tri trombona: 1 bas i 2 obična tenor trombona.

Povijest i mnoge zanimljivosti o ovom glazbenom instrumentu pročitajte na našoj stranici.

Zvuk

Najveći skladatelj L.V. Beethoven rekao da je glas trombona glas Boga.

Zvučni kolorit trombona vrlo je bogat, može biti hrabar, vedar i prijeteći, ali može biti i miran i lirski, pa se instrument izvorno koristio u crkvenim djelima.


Raspon trombona od G kontraoktave do F druge oktave. Timbar – svijetao i lagan u gornjem registru; plemenito i čvrsto - u prosjeku; tajanstvena, tmurna pa čak i zlokobna – u donjoj. Zvuk trombona vrlo je svestran i može stvoriti svečani i dramatičan učinak.

Trombon ima jednu prednost u odnosu na ostale instrumente u puhačkoj skupini, on jedini može kliziti s jednog zvuka na drugi, a sve to postaje moguće zahvaljujući pokretu krila. Poznati prekrasni trombon glissando izvodi se po tom principu i prirodan je štih za rockerski instrument. Ranije, u klasičnoj glazbi, upotreba glissanda nije bila dopuštena i smatrala se znakom lošeg ukusa. Prvi skladatelji koji su osporili ovu tvrdnju bili su A. Glazunov i A. Schoenberga, neovisno i otprilike u isto vrijeme.

Za proširenje izražajnih sredstava trombonjeri često koriste mute, dodatak u obliku kruške, čija je svrha mijenjanje jačine zvuka i postizanje određenih zvučnih efekata.

Fotografija:





Zanimljivosti

  • Tijekom iskapanja Pompeja, kojima je prisustvovao i engleski kralj, pronađeni su drevni tromboni. Napuljski kralj ih je poklonio engleskom monarhu, budući da je ovaj nalaz bio od velikog interesa za engleskog kralja.
  • Jedan od prvih ansambala koji je svirao trombon bio je sudski ansambl grada Napulja, koji je također smio svirati na vjenčanjima, u crkvama i na ratištima.
  • Poznati majstori 15.-16. stoljeća u proizvodnji trombona bili su dinastija Neuschel. Kraljevske obitelji iz cijele Europe kod njih su naručivale trombone. Osnivač obiteljske tvrtke bio je Hans Neuschel, koji je i sam vrlo dobro svirao ovaj instrument.
  • Sopranski trombon posljednji je put korišten u 18. stoljeću u misi u C-duru V.A. Mozart .


  • "Trombon je previše svet za čestu upotrebu" - ovaj citat pripada velikom skladatelju F. Mendelssohn .
  • Prva koncertna izvedba trombona kao solo instrumenta dogodila se 1468. godine na vjenčanju vojvode od Burgundije.
  • U gotovo svim Wagnerovim operama na vrhuncu se može čuti grupa trombona.
  • Dio prvog trombona u poznatoj operi Glinka « Život za cara "jednoglasno je prepoznat kao najteži orkestralni dio za izvođenje na ovom instrumentu.
  • Ispit profesionalizma za svakog trombonistu je izvođenje solo trombona u " Bolero »M. Ravel. Složenost zadatka je u tome što prije ovog dijela instrument ne svira, odnosno ostaje “hladan”, a solo se mora izvoditi u visokom registru.
  • Početkom 20. stoljeća trombon se počeo masovno koristiti u jazz skladbama.
  • Trenutačno u Francuskoj budući skladatelji, diplomanti konzervatorija, na ispitu moraju izvesti određeni broj skladbi, a jedna od njih mora biti za puhački instrument, uključujući i trombon.
  • Francuske i njemačke škole trombona dale su više talentiranih trombonista nego bilo koja druga škola u Europi.
  • Jedan od najstarijih trombona koji je preživio do danas izrađen je 1551. godine u Nürnbergu, kod majstora E. Schnitzera.

  • Prije nego što se instrument počeo koristiti u jazzu, trombonjeri iz Njemačke i Francuske smatrani su najboljima, ali tada su glazbenici iz SAD-a zauzeli vodeća mjesta.
  • Prije dvjesto godina pokušali su prilagoditi sustav ventila trombonu, poput onog roga ili trube. Tehnički su takvi instrumenti postali mnogo fleksibilniji, ali njihov zvuk je bio ozbiljno inferioran, pa se od ove ideje moralo odustati.
  • Najveći trombonistički ansambl uključivao je 360 ​​svirača koji su nastupili na Washington National Ballparku 2012.

Radi za trombon

NA. Rimsky-Korsakov - Koncert za trombon i limenu glazbu (slušati)

Henri Tomasi - Koncert za trombon i orkestar (slušati)


Konstrukcija trombona

Trombon je dvostruko savijena cilindrična cijev, koja je u sredini razmaknuta klizačem, a na kraju oštro prelazi u konus. Duljina cijevi je 3 metra, promjer 1,5 cm.Usni dio trombona je velik, u obliku zaobljene čašice.

Prosjek težina trombona- 2 kg, s koferom - 4 kg.


Razlika između instrumenta i ostalih članova puhačke skupine je prisutnost posebnog dijela, klizača koji se može uvući. Zahvaljujući njegovom kretanju, možete reproducirati zvukove kromatske ljestvice. Tu funkciju na lulama, tubama i rogovima obavljaju ventili.

Ponekad su tromboni opremljeni quint ili quart ventilom za niže zvukove unutar kvinti ili kvarti. Među svim instrumentima grupe "limenih puhača", trombon se može smatrati "najpostojanijim", budući da se tijekom svoje stoljetne povijesti ovaj instrument malo promijenio. Razlikuju se sljedeći dijelovi:

  1. Kruna općeg sustava.
  2. Truba.
  3. Kulisu.
  4. Usnik.
  5. Ventil za odvod tekućine.
  6. Prvi i drugi stalak.
  7. Brtveni prsten.

Na instrumentu postoji 7 pozicija s razlikom od pola tona u odnosu na prethodnu. Pozicioniranje je povezano s položajem backstagea. Ako u 1. poziciji uopće nije napredovao, onda je u zadnjem 7. položaju njegov napredak maksimalan.

Varijante trombona

Trombon spada u skupinu aerofona (puhačkih instrumenata) za koje je karakteristično postojanje zraka u unutrašnjosti, a zvukovi nastaju kao posljedica njegovih vibracija.

Danas se tromboni proizvode u različitim veličinama i registrima, a klasifikacija trombona izgleda ovako:


  1. Obični trombon (tenor).
  2. Alt.
  3. Bas.
  4. Sopran.
  5. Kontrabas (razlika s tenorom je jedna oktava).

Posljednje dvije vrste danas se gotovo uopće ne koriste u praksi. Najpopularniji od njih je tenor, koji se obično naziva jednostavno riječju "trombon".

Primjena i repertoar

Razvoj izvođačke škole doveo je do velike popularizacije trombona. Njegov opseg je vrlo širok: simfonijski, pop, puhački, big band orkestri, jazz, funk, ska-punk, swing, salsa, meringue i drugi glazbeni žanrovi. Što se tiče zvuka, trombon ima značajnu, a ponekad i primarnu ulogu u simfonijskom orkestru. Dobar je u prenošenju herojskog ili tragičnog karaktera, instrument može zvučati poput govornika s govorom ispunjenim nadahnućem. Skladatelji su u početku koristili njegove sumorne boje tembra, na primjer, W. A. ​​​​Mozart u operi "Don Juan" I "Rekvijem" naručio instrument za prikaz dubina pakla. Primjer poznate upotrebe trombona u simfonijskoj glazbi nalazi se u L.V. Beethoven, u 4. završnom stavku 5. simfonije .


Vrijedno je napomenuti da su skladatelji shvatili i počeli koristiti sposobnost trombona da precizno prenese emocionalno raspoloženje tek u doba romantizma. G. Berlioz, G. Mahler, R. Wagner, J. Brahms, diveći se plemenitom i veličanstvenom zvuku, povjeravali su trombonima u svojim simfonijama ne samo patetiku, već i ekspresivne lirske momente.

Zauzimajući važno mjesto u orkestralnoj i ansamblskoj praksi, trombon se s velikim uspjehom izvodi kao solo koncertni instrument. Skladatelji: JE. Bach , G. Purcell, L.V. Beethoven, V.A. Mozart, R. Gliere, A. Vivaldi, K.M. Weber, I. Haydn, E. Grieg , F. Schubert, D. Dvarionis, F. Couperin, J. B. Lully, B. Marcello, M. Glinka, P.I. Čajkovski , S. Rahmanjinov, NA. Rimski-Korsakov , D. Kabalevsky, V. Blaževich, N. Rota i mnogi drugi stvarali su za njega remek-djela klasičnog koncertnog repertoara.

Izvanredni trombonjeri

Zauzevši snažno mjesto kao aktivno izvođačko orkestralno i ansamblsko glazbalo, trombon energično ulazi na koncertne pozornice kao solistički instrument.

Među istaknutim virtuoznim trombonistima nedvojbeno treba istaknuti F. Belkea, V. Blazhevicha, K. Meyera, K. Queissera, A.G. Dieppo, J. Stamp, A. Faulkner, Z. Pulets, K. Bakardžijev, K. Lindberg, A. Skobelev, V. Nazarov, V. Sumerkin, A. Lihonosov, A. Šipilov.

Poznati jazz trombonjeri: J. Johnson, T. Dorsey, B. Brookmeyer, F. Lacey, C. Ory, Glen Miller (tvorac poznatog jazz orkestra), D. Morsalis, K. Herwig, S. Toure, T. Dorsey , L Armstrong, K. Winding, B. Harry, V. Batashev, A. Kozlov, N.S. Koršunov, E.A. Reiche, V.A. Ščerbinjin.

Priča


Danas više nije moguće navesti točan datum rođenja prvog trombona. Povjesničari su pronašli najraniji spomen o njemu u djelima rimskih pisaca Vergilija i Izidora (prve godine nove ere ili po rimskom kalendaru 570.-730.). Tijekom erupcije Vezuva 79. godine n.e. ovaj je alat bio prisutan na popisima registra.

Na iskapanjima Pompeja, arheolozi su otkrili dva savršeno očuvana instrumenta, koji se ne razlikuju mnogo od modernih trombona. Bili su izrađeni od bakra i ukrašeni zlatnim usnicima. Neki istraživači, na primjer, G. Riemann, vjeruju da je ovaj instrument postojao još u 4. stoljeću prije Krista.

Glavna verzija, prema većini znanstvenika, je izjava da je datum pojavljivanja trombona u obliku u kojem ga poznajemo 15. stoljeće nove ere. Od tog vremena uobičajeno je odbrojavati povijest trombona, jer se počeo široko koristiti u Europi, a za njega su se počela skladati pojedinačna djela i solo dionice.

Vjeruje se da je prethodnik trombona bila rockerska truba, koja je imala uvlačivu cijev, uz pomoć koje je glazbenik mogao ne samo izvesti kromatsku ljestvicu, već i stvoriti vibrirajući zvuk. To je povećalo sličnost s ljudskim glasom, jer su se takve trube koristile za pojačavanje zvuka crkvenog zbora.

Najraniji tromboni, u usporedbi s modernim instrumentima, bili su manjih dimenzija i zvali su se sakbuti. Imali su nekoliko vrsta: sopran, alt, tenor i bas, u skladu s visinom pjevačkog glasa koji se pojačavao. U 17. stoljeću sakbuti su doživjeli neke dizajnerske promjene, zbog čega su dobili izgled modernih instrumenata. Promijenilo se i ime, sakbuti su se počeli zvati tromboni.

U 19. stoljeću njemački glazbeni majstor K. Zatler izumio je četvrtinski ventil, uz pomoć kojeg je postalo moguće sniziti zvukove trombona za kvartu i time ozvučiti „mrtvu zonu“, budući da je zbog specifičnosti dizajn instrumenta bilo je nemoguće izvući neke zvukove. Otprilike u isto vrijeme, trombon je postao dio simfonijskih i limenih orkestara.

Od početka 20. stoljeća trombon se počeo dinamično razvijati ne samo kao orkestralni, već i kao solistički instrument. Proces njegove proizvodnje je moderniziran, pojavile su se velike tvornice za proizvodnju trombona: u SAD-u - Conn, Holton, King; u Europi - Zimmerman, Heckel, Courtois, Besson. Sve su raširenije škole igranja, a znatno se proširila koncertna literatura. Trombon je postao sastavni dio raznih glazbenih žanrova, poput jazza, a 80-ih godina prošlog stoljeća pojačan je interes za sakbute - trombone prve generacije koje glazbenici dugo nisu koristili.

Tijekom 500 godina postojanja stekao je ogromnu popularnost i pronašao široku primjenu. Ovaj prekrasan instrument, sa svojim bogatim timbrom i posebnom virtuoznošću, može odmah privući pozornost slušatelja i podići im raspoloženje. Dobro se slaže s drugim glazbenim instrumentima i skladno ih nadopunjuje, stvarajući glazbenu paletu nevjerojatne ljepote.

Video: slušajte trombon

Povezane publikacije