Istok gori kao nova zora. Odjednom slabim mahanjem ruke. Tu i tamo grmi, gori

Istok gori novu zoru (Metafora)

Da li vam se ove riječi čine čudnim? Zašto A. S. Puškin izlazak sunca prikazuje kao vatru? Riječ lit crta jarke boje neba obasjanog zracima izlazećeg sunca. Ova slika je zasnovana na sličnosti boje zore i vatre; nebo je boje plamena. Takav prijenos imena s jednog predmeta na drugi na osnovu njihove sličnosti naziva se metafora (od grčke riječi metafora- "transfer"). U pesmi A. S. Puškina "Poltava" ova metafora dobija posebno simboličko značenje: crvena zora se doživljava kao predznak krvave bitke.

Umetnici reči vole da koriste metafore, njihova upotreba daje govoru posebnu ekspresivnost, emotivnost.

Metaforizacija se može zasnivati na sličnosti najrazličitijih karakteristika objekata: njihove boje, oblika, zapremine, namene itd. Metafore izgrađene na osnovu sličnosti objekata u boji posebno se često koriste kada se opisuje priroda: šume odjevene u grimiz i zlato(A. S. Puškin); U zadimljenim oblacima ljubičasta ruža, odsjaj ćilibara(A. A. Fet). Sličnost oblika predmeta poslužila je kao osnova za takve metafore: S. Jesenjin je nazvao grane breze svilene pletenice, i diveći se zimskom ruhu drveta, napisao je: Na pahuljastim granama sa snježnim rubom cvjetale su rese bijele rese.

Često se u metafori kombinuje blizina u boji i obliku upoređenih objekata. Dakle, A. S. Puškin je pevao poetske suze i srebrna prašina fontana Bakhchisaray Palace, F. I. Tyutchev - ^ kišni biseri posle prolećne oluje. Sličnost u namjeni upoređenih objekata ogleda se u sljedećoj slici iz Bronzanog konjanika: Priroda ovdje nam je predodređena da otvorimo prozor u Evropu(A.S. Puškin).

Zajedničke karakteristike u prirodi radnje, stanja stvaraju velike mogućnosti za metaforizaciju glagola. Na primjer: Oluja prekriva nebo tamom, uvijajući snežne vihore; kao zverona će zavijati ondaplakati kao dete (A. S. Puškin).

Sličnost u vremenskom slijedu pojava otvara put takvoj metaforizaciji: Sad sam postao škrtiji u željama, životu, ili sam tebe sanjao? Kao da sam proleće koje odzvanja ranojahao roze konja. Ili takođe od S. Jesenjina: Svijeća gori zlatnim plamenom tjelesnog voska, a drveni sat od mjesecagrakni moj dvanaesti sat.

Nije uvijek moguće jasno definirati koja je sličnost u osnovi metafore. To se objašnjava činjenicom da se predmeti, pojave, radnje mogu približiti jedni drugima ne samo na osnovu vanjske sličnosti, već i na osnovu zajedničkog utiska koji proizvode. Takva je, na primjer, metaforička upotreba glagola u odlomku iz Zlatne ruže K. Paustovskog: Pisac se često iznenadi kada se iznenada dogodi neki davno i potpuno zaboravljeni događaj ili neki detaljcvatu u njegovom sećanju baš kada su potrebne za posao. Cvijeće cvjeta, oduševljava osobu svojom ljepotom; istu radost umjetniku donosi detalj koji mu je na vrijeme padao na pamet, neophodan za kreativnost.

Čak je i Aristotel primijetio da "sastaviti dobre metafore znači uočiti sličnosti". Pažljivo oko umjetnika riječi nalazi zajedničke crte u najrazličitijim temama. Neočekivanost ovakvih poređenja daje metafori posebnu ekspresivnost. Dakle, umjetnička snaga metafora, reklo bi se, direktno ovisi o njihovoj svježini, novosti.

Neke metafore se često ponavljaju u govoru: Noć se tiho spustila na zemlju; Zima je sve zavila u beli veo i tako dalje. U širokoj upotrebi takve metafore blijede, njihovo figurativno značenje se briše. Nisu sve metafore stilski ekvivalentne, ne igra svaka metafora umjetničku ulogu u govoru.

Kad je čovjek smislio ime za zakrivljenu cijev - koleno, i on je koristio metaforu. Ali novo značenje riječi koje je nastalo u ovom slučaju nije dobilo estetsku funkciju, svrha prijenosa imena ovdje je čisto praktična: imenovati predmet. Za to se koriste metafore u kojima nema umjetničke slike. Ovakvih ("suvih") metafora u jeziku ima puno: peršunov rep, brkovi od grožđa, pramac, očna jabučica, borove iglice, noge stola. Nova značenja riječi koja su se razvila kao rezultat takve metaforizacije fiksiraju se u jeziku i daju se u rječnicima s objašnjenjima. Međutim, "suhe" metafore ne privlače pažnju umjetnika riječi, djelujući kao uobičajena imena predmeta, znakova, pojava.

Od posebnog interesa su detaljne metafore. Oni nastaju kada jedna metafora povlači nove metafore povezane s njom u značenju. Na primjer: Zlatni gaj me je razuverio veselim brezovim jezikom. Metafora razuvjerio"vuče" metafore zlatni i brezov jezik; listovi u početku žute zlatno, a onda padnu, umru; a pošto je nosilac radnje gaj, onda jezik ona breza, vesela.

Proširene metafore su posebno živopisno sredstvo figurativnog govora. Voleli su ih S. Jesenjin, V. Majakovski, A. Blok i drugi pesnici. Evo nekoliko primjera takve metaforizacije: U bašti gori lomača od crvenog planinskog pepela, ali ne može nikoga ugrijati.(S. Jesenjin); Rasklopivši svoje trupe u paradi, prolazim duž fronta linije; Pesme su olovne, spremne na smrt i besmrtnu slavu; Pjesme su se ukočile, pritiskajući usta ciljano razjapljenih naslova na otvor(V. Majakovski). Ponekad pjesnici razvijaju metafore u cijelu pjesmu. Takve su, na primjer, pjesme "Tri ključa" A. S. Puškina, "Čaša života" M. Ju. Ljermontova i druge.

Metaforizaciju često zloupotrebljavaju pisci početnici i tada gomila tropa postaje uzrok stilske nesavršenosti govora. Uređujući rukopise mladih autora, M. Gorki je vrlo često skretao pažnju na njihove neuspješne umjetničke slike: „Ugrušak zvijezda, blistav i gori, kao stotine sunaca";“Nakon pakla tog dana, zemlja je bila vruća kao lonac, upravo sada pečeni vješt grnčar. Ali ovdje u nebeskoj peći zadnji trupci su izgorjeli. Nebo je bilo hladno, a nagorelo je zvonilo glineni lonac– Zemlja". Gorki napominje: "Ovo je loša kombinacija riječi." Među uredničkim napomenama M. Gorkog, izrečenim na marginama rukopisa pisaca početnika, zanimljive su sljedeće: protiv fraze: „Naš komandant često skače naprijed, puca očima sa strane i vršnjaci na zgužvanoj mapi dugo vremena ”Aleksej Maksimovič je napisao:„ To rade mlade dame, a ne komandanti “; naglašavajući sliku „Nebo drhti od suznih očiju“, pita: „Možete li ovo zamisliti? Zar ne bi bilo bolje reći nešto o zvijezdama?

Upotreba metafora kao "dekorativnog", "ornamentalnog" sredstva obično ukazuje na neiskustvo i bespomoćnost pisca. Ulazeći u period kreativne zrelosti, pisci vrlo često kritički ocjenjuju svoje nekadašnje hobije za pretenciozne slike. K. Paustovsky je, na primjer, pisao o svojim ranim, gimnazijskim pjesmama.

Stihovi su bili loši - veličanstveni, elegantni i, kako mi se tada činilo, prilično lijepi. Sad sam zaboravio ove stihove. Sećam se samo nekoliko strofa. Na primjer, ove:

Oh, berite cvijeće na opuštenim stabljikama!

Kiša tiho pada na polja.

I do ruba gdje gori dimljeni grimizni jesenji zalazak sunca,

I opali sijaju od tuge zbog voljene osobe

Saadi Na stranicama sporih dana...

Zašto tuga "iskri od opala" - ne mogu to objasniti ni tada ni sada. Bio sam jednostavno fasciniran samim zvukom riječi. Nisam razmišljao o značenju.

Najbolji ruski pisci su najviše dostojanstvo umjetničkog govora vidjeli u plemenitoj jednostavnosti, iskrenosti i istinitosti opisa. A. S. Puškin, M. Ju. Ljermontov, N. V. Gogolj, N. A. Nekrasov, V. G. Korolenko, A. P. Čehov i drugi smatrali su da je neophodno izbegavati lažni patos i manirizme. „Jednostavnost“, pisao je V. G. Belinski, „neophodan je uslov za umetničko delo, koje u svojoj suštini negira bilo kakvu spoljašnju dekoraciju, bilo kakvu sofisticiranost“.

Međutim, opaka želja da se "lijepo govori" ponekad i u naše vrijeme onemogućava neke autore da jednostavno i jasno izraze svoje misli. Dovoljno je analizirati stil učeničkih radova o književnosti da bismo se uvjerili u opravdanost takvog prijekora. Mladić piše: „Ne postoji takav kutak na zemlji gdje se ne bi znalo ime Puškina, koji će se prenositi s generacije na generaciju. U drugom eseju čitamo: „Njegova djela udisati stvarnost, koji je toliko potpuno otkriven da, čitajući, uronite u taj period. Pokušavajući da se figurativno izrazi, jedan autor kaže: „Život se nastavlja vodi svoj kurs, a drugi „još izražajnije> primećuje: „Ušao sam u voz i prešli težak put života.

Nesposobna upotreba metafora čini izjavu dvosmislenom, daje govoru neprikladnu komičnost. Dakle, pišu: „Iako Kabanikh i nije probavila Katerina, ovaj krhki cvijet koji je izrastao u "mračnom carstvu" zla, ali jedi dan i noć"; „Turgenjev ubija njegov heroj na kraju romana dajući mu infekciju na prstu"; „Na putu Majdanjikovljevog ulaska u kolektivnu farmu bikovi su stajali. Ovakva “metaforična” upotreba riječi nanosi nepopravljivu štetu stilu, jer se romantična slika razotkriva, ozbiljan, a ponekad i tragičan zvuk govora zamjenjuje komičnim. Zato neka metafore u vašem govoru budu samo izvor njegove živopisne slikovitosti, emotivnosti i nikada ne uzrokuju pad ocjene za stil vašeg pisanja!

Sve zastave će nas posjetiti (Metonimija)

U jednoj od priča A. N. Tolstoja možete pročitati: Poslednji posetioci palate-muzeja hodali su u jednom nizu– kratke bunde, chuyki, vatirane jakne . Drugi čitatelj će pomisliti: „Šta se događa: kratke bunde, vatirane jakne su narasle noge i hodaju? Šta pisci ne izmišljaju!" I zaista, u fikciji možete pronaći još nešto: "Tačno je da je skupo"– crvene pantalone uzdišu (A.P. Čehov); Većinaizblijedjeli kaput sa psećom ogrlicom se tuče: “Utrljala se, ali druge ne pušta unutra”(A. Gladilin).

Ako bismo takve fraze shvatili doslovno, onda bismo morali zamisliti čudnu sliku: odjeća oživljava i ne samo hoda, već i uzdiše, pa čak i sablazni... Ipak, ne govorimo o kratkim bundama i kaputima, već o njihovim vlasnicima, te korištenje odjevnih naziva za ljude koji su prikladno odjeveni - ovo je poseban stilski uređaj kojim se autori služe za pojačavanje izražajnosti govora. U središtu takvog prijenosa imena su asocijacije po susjedstvu.

Prenos imena sa jednog objekta na drugi na osnovu kontiguiteta naziva se metonimija (od grčke reči metonimija,što znači "preimenovati").

Metonimija dozvoljava, na primjer, da se konstruiše fraza poput ove: "Kakav si ti glup, brate?"– reče slušalica prijekorno (V. Kozlov). Razumijemo da primedba pripada osobi koja razgovara telefonom, iako je feljtonista rekao je slušalica.

Metonimijske zamjene omogućuju kraće formuliranje ideje. Na primjer, izostavljanje glagola razboljeti se,često pitan: Šta ti je prošlo kroz grlo?(A.P. Čehov); Glava otišla?(M, Gorki). Ili kažu ovo: Raisino srce je nestalo(A. N. Tolstoj). itd.

Prilikom određivanja vremena, metonimijske zamjene također omogućavaju da se ideja izrazi što je kraće moguće: Nisu vidjeliMoskva (I. S. Turgenjev); Majkoposle čaja nastavila da plete(I. Bunin). Da u takvim slučajevima autor nije koristio metonimiju, morao bi napisati: nakon sastanka u Moskvi, nakon ispijanja čaja.

Metonimija služi kao izvor slika. Prisjetimo se Puškinovih stihova: Sve zastave će nas posjetiti. Kroz usta Petra I, pjesnik je predvidio da će lučki grad, izgrađen na obali Finskog zaljeva, primiti brodove sa zastavama svih zemalja svijeta. A evo još jednog dobro poznatog primjera metonimije A. S. Puškina: Amber na cevima Caregrada,porcelana i bronze na stolu, i, osjećaj razmažene radosti, parfemu rezanom kristalu... Ovdje pjesnik koristi naziv materijala kako bi ukazao na predmete napravljene od njih kada opisuje luksuz koji je okruživao Onjegina.

Naravno, ovi redovi iz udžbenika daleko od toga da iscrpljuju slučajeve metonimije kod A. S. Puškina. Ovaj trop je u osnovi mnogih njegovih izuzetnih slika. Na primjer, A. S. Puškin je pribjegavao metonimiji, crtajući "čarobnu zemlju" pozorišnog života: Pozorište je već puno;lože sjaje; tezge i fotelje – sve ključa; stvaranje slika ruskog života: ... I šteta za staricu zimu, i,nakon što je ispratimo palačinkama i vinom, budimo je sa sladoledom i ledom . Mnogo je sličnih primjera istinske umjetničke upotrebe tropa od strane Puškina.

Kao stilsko sredstvo, metonimiju treba razlikovati od metafore. Da bi se ime prenijelo u metaforu, uspoređeni objekti moraju nužno biti slični, ali kod metonimije te sličnosti nema, umjetnik riječi se oslanja samo na susjedstvo objekata. Još jedna razlika: metafora se lako može pretvoriti u poređenje koristeći riječi. kao, kao, kao. Na primjer, frost rese– inje, kao resa, borovi šapuću– borovi šušte kao da šapuću. Metonimija ne dopušta takvu transformaciju.

S metonimijom, predmeti, pojave koje dobivaju isto ime povezuju se raznim asocijacijama po susjedstvu. Naziv mjesta se koristi za označavanje ljudi koji se tamo nalaze: bujan bujanRim (M. Yu. Lermontov). Naziv plovila se koristi u vrijednosti sadržaja: Ipojeo tri činije (I. A. Krilov). Ime autora zamjenjuje naslov njegovog djela: MourningChopin grmelo u zalasku sunca(M. Svetlov). Umjesto njihovih uobičajenih imena koriste se nazivi prepoznatljivih osobina ljudi ili predmeta: crna frakovi jurili na komade i na gomilu tu i tamo(N.V. Gogolj).

Posebno je zanimljiva metonimija pridjeva. Na primjer, A. S. Pushkin nazvao je jednog od sekularnih kicoša: uštirkano kopile. Naravno, u smislu značenja, definicija se može pripisati samo imenicama koje imenuju neke detalje modernog dandy's toaleta, ali u figurativnom govoru takav prijenos imena je moguć. U fikciji postoji mnogo primjera takve metonimije pridjeva: Bijeli miris narcisasretan, bijeli, proljećni miris (L. N. Tolstoj); Onda je došao niski staracu začuđenim naočarima (I. Bunin).

Metonimija se može naći ne samo u umjetničkim djelima, već iu našem svakodnevnom govoru. govorimo: razred sluša, bakra nema, volim Jesenjina, slušao sam Onjegina. Nije li ponekad potrebno odgovarati na "skraćena" pitanja: Da li ste bili u: Yermolova?(misli se na pozorište Jermolova); Da li studira u Frunzeu?(odnosno u školi Frunze); Da li blagajnica radi? A evo istih "skraćenih" poruka: Upoznali smo se na krompiru; Cijeli je brod trčao; Fantasy valcer izvodi Dom kulture. Takvi metonimijski prenosi mogući su samo u usmenom govoru. Međutim, u kompozicijama neuspjeli metonimijski prijenosi imena dovode do dosadnih govornih grešaka: „U to vrijeme pisac je stvorio svoju „Majku“; "Heroj je odlučio da leti na štakama." Takav "lakonizam" u izražavanju misli dovodi do neprikladnih kalambura, a čitalac ne može a da se ne nasmeje tamo gde tekst zahteva sasvim drugačiju reakciju...

Neki drugi tropi su veoma bliski metonimiji. Njegova posebna raznolikost je sinekdoha, koja se sastoji u zamjeni množine jedninom, u korištenju naziva dijela umjesto cjeline, posebnog umjesto općeg, i obrnuto. Na primjer, ekspresivnost odlomka iz pjesme A. T. Tvardovskog "Vasily Terkin" zasniva se na upotrebi sinekdohe:

Na istok, kroz dim i čađ,

Iz jednog zatvora gluvi

Ide kući Evropa.

Pahuljice perja nad njom kao mećava.

I dalje ruski vojnik

Brat Francuz, brat Britanac.

Brate Pole i sve

Sa prijateljstvom kao da je kriv,

Ali gledaju srcem...

Evo generičkog imena Evropa upotrebljava se umjesto imena naroda koji nastanjuju evropske zemlje; jednine imenica Ruski vojnik, brat Francuz a drugi su zamijenjeni svojom množinom. Sinekdoha pojačava izražavanje govora i daje mu duboko generalizirajuće značenje.

Međutim, ovaj trop također može uzrokovati govorne greške. Kako razumjeti, na primjer, takvu izjavu: „U našem krugu je u toku ozbiljna potraga: momci stvaraju zanimljive modele. Ali nema dovoljno radnika: za sada ih imamo samo sedam”?

Zvijezda za zvijezdu govori (personifikacija)

Pod perom pisaca, predmeti oko nas oživljavaju: more duboko diše; talasi jure, miluju do obale; šuma oprezno ćuti; trave šapuću s vjetrom; jezera gledaju u beskrajne daljine... A o jednoj pesmi čak i peva šiljaste trepavice nad plavim očima jezera! U ovom magičnom svetu pesničkih slika, prema F. I. Tjučevu, „svi imaju osmeh, život je u svemu“! I spremni smo povjerovati pjesniku da u času kada zemlja spava u sjaju plavetnila(kako je pisao M. Yu. Lermontov), zvezde dobijaju moć govora...

Sve ove transformacije u umjetničkim djelima su rezultat izuzetnog stilskog sredstva - personifikacije. Personifikacija je obdarivanje neživih predmeta raznim osjećajima, mislima, radnjama, govorom. Evo kako, na primjer, A. Gaidar koristi ovaj trop u priči "Plavi pehar": pobjegao oblaci svuda.Okružen oni,uhvaćen izatvoreno sunce. Alito tvrdoglavoizbio prvo jedna rupa, pa onda druga. konačno,izbio i zaiskrila nad ogromnom zemljom još toplije i sjajnije.

Kada je personificiran, opisani predmet može izvana nalikovati osobi: Zelena frizura, devojačke grudi, o tanka breza, šta si gledala u baru?(S. Jesenjin). Još češće se neživim objektima pripisuju radnje koje su dostupne samo ljudima: eruptirao jesennoć ledene suze(A. A. Fet); Domoblaci, tako da samoplakati iznad nje(A. A. Fet); I rascvjetali kistovi ptičje trešnje oprali su listovekrmene ramove (B. Pasternak).

Naročito često, pisci se okreću personifikaciji kada opisuju slike prirode. S. Jesenjin je vješto koristio ovaj trop. Pjesnik se javoru obratio kao starom dobrom prijatelju: Jesi li ti javore moj pali, javore ledeni, zašto stojiš, pognut, pod bijelom mećavom? Ili šta ste videli? Ili šta ste čuli? Kao da ste izašli u šetnju van sela... U svojoj poeziji Zora doziva drugoga; Vrbe plaču, topole šapuću; Trešnja koja spava u bijelom ogrtaču; Vjetar stenje, ispružen i gluv; Cvijeće se oprašta od mene, niže pognute glave; Limes nas uzalud mami, uranjajući noge u snježne nanose; Poplava je lizala mulj sa dimom. Mjesec je spustio žute uzde; Čipka se plete iznad šume u žutim oblacima od pjene. U tihom snu ispod krošnje čujem šapat borove šume. Zaljubljen u svoju rodnu rusku prirodu, pjesnik je s posebnom nježnošću pisao o brezama:

zelena kosa,

djevojacke grudi,

o tanka brezo,

Šta ste gledali u ribnjak?

Šta ti vjetar šapuće?

Kakav je zvuk pijeska?

Ili želite da ispletete grane

Jesi li mjesečev češalj?

To je personifikacija koja stvara šarm mnogih poetskih slika S. Jesenjina, po čemu nepogrešivo prepoznajemo njegov stil.

Personifikacije V. Majakovskog su vrlo originalne. Kako se ne sjetiti njegovog "susreta" i "razgovora" sa suncem: sta sam uradio? Mrtav sam! Meni, svojom voljom, širi svoje snopove korake, sunce poljem hoda! U djelima V. Mayakovskog, ovaj stilski uređaj bio je sredstvo emocionalno intenzivnog i često dramatičnog zvučanja poetskog govora: I na sive trepavice– Da!– na trepavicama ledenih ledenica suze iz očiju– Da!– iz spuštenih očiju odvodnih cijevi; Telegraf je bio promukao od žalosnog zujanja. Suze od snega od zastave pocrvenele kapke. Personifikacija djeluje i kao snažno slikovno sredstvo u umjetničkoj prozi. Na primjer, K. Paustovsky:

Mislio sam o tome [o starom seoskom vrtu] kao o živom biću. Ćutao je i strpljivo čekao vrijeme kada ću kasno uveče otići na bunar po vodu za kotlić. Možda mu je bilo lakše izdržati ovu beskrajnu noć kada je čuo zujanje kante i korake čovjeka.

Personifikacija se široko koristi ne samo u književnim tekstovima. Vrijedi otvoriti bilo koji broj novina i vidjet ćete smiješne naslove izgrađene na personifikaciji: „Sunce pali svjetionike“, „Ledena staza čeka“, „Utakmica je donijela rekorde“, „Armirani beton se spustio u rudnike ” ... Publicisti mu se često obraćaju kako bi stvorili emocionalno izražajne slike. Dakle, tokom Velikog domovinskog rata, A. N. Tolstoj je napisao u članku „Moskvi prijeti neprijatelj“, misleći na Rusiju: Otadžbino moja, imala si težak ispit, ali ćeš iz njega izaći pobjedom, jer si jaka, mlada si, ljubazna, nosiš dobrotu i ljepotu u svom srcu. Svi ste u nadi za svijetlu budućnost, gradite je svojim velikim rukama, vaši najbolji sinovi ginu za nju. Metoda personifikacije pomogla je piscu da stvori veličanstvenu sliku Rusije, koja je na svojim plećima nosila sve teškoće rata i otvorila put narodima ka miru i sreći.

U sto četrdeset sunaca zalazak sunca je buknuo (Hiperbola)

Naravno, ove reči V. Majakovskog niko ne shvata ozbiljno, shvatajući da je to preterivanje, ali ova slika nam pomaže da zamislimo neobično svetlo nebo obasjano suncem na zalasku.

Figurativni izraz koji preuveličava veličinu, snagu, ljepotu onoga što se opisuje naziva se hiperbola. Hiperbolizacija je omiljeno stilsko sredstvo V. Majakovskog. Razmotrite, na primjer, ove redove: Neke kuće su dugačke kao zvijezda, druge– dok je mjesec; do neba baobabi; Belji od oblaka krda, najveličanstveniji od kraljeva šećera; Willy je dobio mnogo u svom životu– cela šuma čestica prašine... Na osnovu hiperbole Majakovski gradi slike satiričnih djela „Kukavica“, „Stub“, „Podluki“, „Božja ptica“. U hiperbolizaciji je pjesnik pronašao izvor humora, na primjer, evo jednog od njegove šale: Zev mu razdire usta šire od Meksičkog zaliva...

„Kralj hiperbole“ u ruskoj prozi bio je N.V. Gogolj. Sjećate se njegovog opisa Dnjepra? Rijetka ptica će doletjeti do sredine Dnjepra; Predivan vazduh.., pokreće okean mirisa. A koliko komedije u Gogoljevoj svakodnevnoj hiperboli! At Ivan Nikiforovich ... pantalone u tako visokim naborima da ako su napuhane, onda bi se u njih moglo smjestiti cijelo dvorište sa štalama i zgradama ...,

Ruski pisci su voleli da posežu za hiperbolom kao sredstvom ismevanja. Na primjer, F. M. Dostojevski, parodirajući uznemireni govor, postavlja hiperbole: Pod jednom pretpostavkom takvog slučaja, morali bistečupaj kosu sa glave i puštaj potoke ... šta ja to govorim!rijeke, jezera, mora, okeani suza !

Nemoguće je ne reći za stilsko sredstvo, suprotno od hiperbole.

Figurativni izraz koji potcjenjuje veličinu, snagu i značaj onoga što se opisuje naziva se litta. Na primjer: Tom Thumb. Litota se također naziva inverzna hiperbola.

Hiperbola i litote imaju zajedničku osnovu - odstupanje u jednom ili drugom smjeru od objektivne kvantitativne procjene predmeta, pojave, kvalitete. Stoga se ova dva puta mogu kombinovati u govoru, isprepletati. Na primjer, na ovim stazama se gradi sadržaj komične ruske pjesme "Dunja tanka predilica" u kojoj se pjeva da Dunja je tri sata prela kudeljušku, tri niti, a ove su niti tanje od trupca, deblje od kolena ...

Kao i drugi tropi, hiperbola i litote mogu biti opšti jezik i individualni autorski. Postoje mnoge opšte jezičke hiperbole koje koristimo u svakodnevnom govoru: cekaj vecnost, na rubu zemlje, sanjaj ceo zivot, visoko do neba, plasi se na smrt, davi se u rukama, voli do ludila. Litote zajedničkog jezika su također poznate: ni kap more do kolena kap u okeanu pri ruci gutljaj vode maca je plakala itd. Ove hiperbole i litote spadaju u emocionalno izražajna sredstva jezika i koriste se u umjetničkom govoru. Putovanje in zemlja Logika. Napomena putnika: 1. Proučavanje karte...

Maxim KALASHNIKOV

ISTOK GORI ZORA NOVE
Nove perspektive globalne krize. Da li revolucija u Ruskoj Federaciji i rat sa Iranom koriste Zapadu?

U pozadini političke krize u Ruskoj Federaciji, nekako smo zaboravili da se kriza kapitalizma razvija u svijetu. Globalna previranja. I nemoguće je razmatrati političku krizu u našoj zemlji bez uzimanja u obzir izgleda globalne krize previranja, to je nerazumno. Vrijeme je da se prisjetimo slavne staljinističke tradicije, kada je izvještaj na partijskom kongresu počeo analizom međunarodne situacije. Jer je glupo misliti da živimo na izolovanom ostrvu.
Kratak zaključak: Zapad će morati ići na uništenje zapadne države univerzalnog blagostanja – kroz mehanizam ubrzane inflacije dolara i eura. Ali najpogodnije je to učiniti u pozadini globalnog haosa i pod njegovim izgovorom. Osim krvi i svađa na arapskom istoku, to bi mogao biti dugotrajni rat s Iranom i raspad Ruske Federacije. Najbolji način da se to učini je stvaranje nove "demokratske revolucije" u Ruskoj Federaciji.

NEMA DRUGOG IZLAZA
I Amerikanci i Evropljani sada nemaju drugog izbora nego da unište državu blagostanja. Moramo rasteretiti ogroman društveni teret za naše ekonomije – smanjiti troškove rada. Odnosno, smanjiti prihode običnih zapadnjaka, u idealnom slučaju stati na kraj skupim sistemima penzionog i socijalnog osiguranja. Tako bi se ta industrija počela vraćati iz Kine na Zapad, tako da "Amerika postane nova Indija". Slikovito rečeno, zapadno stanovništvo se mora vratiti u devetnaesti vijek. Time će se smanjiti porezi na preduzeća i zaustaviti rast javnog duga.
Kako to postići? Nemoguće je zapadnim narodima direktno oduzeti društvena dostignuća 20. vijeka: oni će na izborima dati put svakom političaru ili partiji koja to obeća. Ili će se pobuniti i izaći na ulice. Odnosno, nećete ići direktno na demontažu socijalne države. Pokušaji da se isto učini u Italiji, Grčkoj i Španiji (zabilježite naše riječi!) naići će na prijetnju građanskog rata.
Dakle, postoji još jedan način: devalvacija. Teška inflacija, koja će devalvirati javni dug, smanjiti realne plate zaposlenih, pretvoriti u ništa njihove socijalne garancije i isplate penzija. Nemoguće je odvojeno devalvirati evro (ili dolar): trgovina EU i SAD je 80% međusobno orijentisana. Stoga će obje svjetske valute morati depresirati, što će istovremeno uzrokovati revalorizaciju juana i povećanje troškova proizvodnje u Kini. (Ovo kaže moj prijatelj, ekonomista Aleksandar Veličenkov). Zbog toga je moguće izazvati nagli porast svjetskih cijena ugljovodonika, a potajno - pokrenuti štampariju, preplavivši svoje ekonomije emitovanim novcem. Istovremeno, moguće je davati štampane evre (dolare) evropskim i američkim bankama, kako bi otkupile državne dužničke hartije od vrednosti zapadnih zemalja. I stavili bi ih na policu, onda ne tražeći kamate i otplatu dugova uopšte.
Ali kako poremetiti devalvaciju? Kako naduvati cijene nafte - a istovremeno pokrenuti štampariju (u Americi i EU odjednom) punim kapacitetom?
Opet, treba vam pokriće, opravdanje i dimna zavjesa spojeni u jedno. Iran i Ruska Federacija su nominovani za takvu ulogu. I u isto vreme.

RAT I REVOLUCIJA
Da bi se postigao efekat, nije dovoljno trgovati Egiptom, uništiti Siriju i izazvati raspadajući građanski rat u Libiji. Na mjestu bivšeg Iraka i arapsko-izraelskog sukoba nema dovoljno haosa. Ne, potrebno je više.
Ponavljam: u ovoj situaciji, za vladajuće krugove SAD i EU je izuzetno korisno da Iran predstave kao agresora i započnu rat protiv Irana što je duže moguće. U obliku zračne kampanje za uništavanje iranske infrastrukture i dugoročnih operacija zauzimanja naftonosne provincije Khuzestan (ili poraza iranskog naftno-gasnog kompleksa u njoj). Tako da bi, pod okriljem duge kampanje, cijena nafte otišla iznad oblaka, a vojna histerija bi omogućila Zapadu da izvede operaciju Devalvacija kod kuće. Stoga se ne uzalud zahuktava situacija oko Irana upravo u trenutku kada je jasno da je EU zašla u potpuni ekonomsko-dužnički ćorsokak, a Sjedinjene Američke Države zapale u opasan ekonomski pad. Kada je jasna potpuna nesposobnost zapadnih elita da riješe problem izlaska iz Velike depresije-2. Rat s Iranom ovdje postaje ogromna crvena haringa.
Ali mislim da postoji rezervna (ili komplementarna) opcija. Ovo je nova "demokratska revolucija" u Ruskoj Federaciji sa njenim kasnijim kolapsom. I ovo će dugo zaokupljati zapadnu javnost, istovremeno naduvavajući cijene nafte i zahtijevajući velike vojne operacije NATO-a. Naravno, moguća je i meka opcija: konfederalizacija Ruske Federacije – pretvaranje nje u klaster praktično nezavisnih regiona (ideal nekih „ruskih“ nacionaldemokrata i prozapadnih liberala). Dalje, svaki region dobija pravo da raspolaže svojim podzemljem, oni direktno (bez Moskve) pozivaju zapadne rudarske kompanije u svoje mesto pod uslovima PSA. Zapad osigurava svoju energetsku bazu u pozadini nominalno rastućih svjetskih cijena ugljovodonika.
Na mjestu zapadnih stratega, razvio bih i verziju neoliberalne revolucije u Ruskoj Federaciji (nova 1917/1991), osim toga, sa planiranjem brzog iskrcavanja NATO trupa u Sibiru. Dakle, da bi Kini dali samo Primorje i dio Transbaikalije, ali ne pustili Kineze u naftu i gas Istočnog Sibira (scenarij iz "Medvjeda i zmaja" Toma Clancyja). Razviti takvu operaciju nije fantazija.
Očigledno, zato Amerikanci sada pažljivo podgrevaju revoluciju u Ruskoj Federaciji, podržavaju upravo liberale i pomažu im da osedlaju masovni protest. A razlog je jednostavan: bolje je imati revoluciju i haos među Rusima nego građanske ratove sa Sjedinjenim Državama i Evropom. A ako se kombinuje sa iranskim ratom, generalno je odlično. Pod maskom takve globalne superkrize, na Zapadu se mogu izvesti takve šokantne promjene o kojima danas ne možemo ni sanjati. Samo jedan kolaps Ruske Federacije će dovesti do globalne krize. Istovremeno, Ruska Federacija je izuzetno ranjiva: Putinova moć, koja mu je do ušiju, izaziva masovne demonstracije nezadovoljnika. Zašto sadašnju Rusku Federaciju ne pretvoriti u neku vrstu carske Rusije početkom 1917. godine, a Putina u neonikolaja II? Štaviše, ne radi se o poštenim izborima (ovo je samo izgovor), već o raspletu državnog udara „beskrvnog“ tipa, kada vlast treba pripasti liberalima, koje mrzi 95% stanovništva Ruske Federacije. Kakvi će liberali stvoriti potpuni analog Privremenoj vladi i za nekoliko mjeseci dovesti zemlju do potpunog izlaska.
Zar nema novog Hitlera koji bi pomogao Zapadu da prikrije bankrot svojih „elita“ i da mu pomogne da izađe iz krize kroz još jednu „bitku demokratije sa Sotonom“? Nema problema. Novi svjetski rat bi mogao biti sakriven u dvije planetarne vanredne situacije - iranskoj i ruskoj.
Čini mi se da je logika ovoga što se danas dešava upravo takva.

U poglavlju Škole za pitanje je potreban odlomak iz Puškinove pesme "Poltava", trenutka kada je počela bitka kod Poltave, koju je dao autor Yorega Kireev najbolji odgovor je i; Hladni bajoneti su visili. Sinovi voljene pobjede, Kroz vatru rovova, Šveđani su razbijeni; Uznemireni, konjica leti; Pešadija ide za njom I svojom teškom čvrstinom jača njena težnja. I kobno bojno polje grmi, bukti tu i tamo; Ali očigledno je da nam već počinje sreća u borbi da služimo. Paljba odbijeni odredi, Ometajući, padaju u prašinu. Rosen lišće kroz klisure; Strastveni Schlipenbach se predaje. Guramo Šveđane vojsku za vojskom; Zamrači slava njihovih barjaka, I Božja ratna milost Naš je svaki korak zapečaćen. Tada se, nadahnut odozgo, začuo zvučni Petrov glas: „Za ime, s Bogom! » Iz šatora, Okružen gomilom favorita, Petar izlazi. Njegove oči sjaje. Lice mu je užasno. Pokreti su brzi. On je lijep, On je sav, kao Božja grmljavina. Ide. Dovode mu konja. Revan i skroman vjeran konj. Osećajući kobnu vatru, Drhteći. Vodi očima iskosa I juri u prašinu borbe, Ponosan na svog moćnog jahača. Blizu je podneva. Vatra gori. Poput orača, bitka ostaje. Na nekim mjestima kozaci se šepure. Ujednačavanje, grade se police. Borbena muzika je tiha. Na brdima, puške, prigušene, Zaustavle su gladnu graju. I sada, najavljujući ravnicu, U daljini se prolomio klicanje: Pukovi su ugledali Petra. I jurnuo je pred pukove, Snažan i radostan, kao u boj. Očima je proždirao polje. Iza njega su ovi pilići iz Petrovog gnijezda jurnuli u gomili - U promjenama na zemlji, U državnim i ratnim poslovima, Njegovi drugovi, sinovi: I plemeniti Šeremetev, I Bruce, i Bur, i Repnin, I, sreća, dragi bez korijena, Polumoćni vladar. I pred plavim redovima Njegovih borbenih odreda, Nošeni vjernim slugama, U stolici za ljuljanje, blijed, nepomičan, Od rane patio, pojavi se Karl. Vođe heroja su ga pratile. Tiho je utonuo u misli. Postiđeni pogled odavao je neobično uzbuđenje. Činilo se da je Carla bila zbunjena Željenom borbom... Iznenada je, slabašnim mahom ruke, pokrenuo pukove protiv Rusa. I s njima su se kraljevske čete skupile u dimu među ravnicama: I bitka izbila, bitka kod Poltave! U vatri, pod usijanim gradom, Odbijen živim zidom, Nad palom formacijom, zatvara se sveža formacija bajoneta. Teški oblak Odredi leteće konjice, Sa uzdama, zvučnim sabljama, Sudarajući se, presječeni preko ramena. Bacajući gomile tijela na gomile, Kuglice od livenog gvožđa skaču svuda između njih, razbijaju se, Kopaju pepeo i sikću u krvi. Šveđanin, Rus - ubode, posekotine, posekotine. Bubnjevi, klikovi, zveckanje, Grmljavina topova, gaženje, rzanje, stenje, I smrt i pakao sa svih strana. Ali trenutak pobjede je blizu, blizu. Ura! razbijamo; savijati Šveđane. O slavni čas! o veličanstven pogled! Još jedan pritisak - i neprijatelj bježi: A onda konjica krene, Mačevi se otupljuju od ubojstva, I cijela stepa pokrivena je palim, Kao roj crnih skakavaca. Petar piruje. I ponosan, i bistar, I oči su mu pune slave. I njegova kraljevska gozba je prelepa. Na vapaje svojih trupa, U svom šatoru liječi svoje vođe, vođe stranaca, I miluje slavne zarobljenike, I podiže zdravu čašu za svoje učitelje.

Istok gori kao nova zora. Već na ravnici, preko brda Tutnje topovi. Grimizni dim U krugovima se diže do neba Prema jutarnjim zrakama. Pukovi su zbili svoje redove. Strelice razbacane po žbunju. Lopte se kotrljaju, bazen zviždi

Međunarodno takmičenje baletskih igrača i koreografa održava se u Moskvi svake četiri godine. Fotografija - Aleksej Družinin

Međunarodno takmičenje baletskih igrača i koreografa održava se u Moskvi svake četiri godine - a onda je, kada je osnovano, 1969. godine, postalo takmičenje za čitav baletski svet.

Bila je to prava Olimpijada, a oni su je tako tretirali: ruski tim je odobren na ministarskom nivou, poslat na trening kampove, a najbolji mladi umjetnici dolazili su iz cijelog svijeta.

Na prvom konkursu su naši i Francuzi nastupili ravnopravno (imali smo Barišnjikova!) - ali od sledećeg je politika počela da vrši pritisak na umetnost, a ministarske vlasti su žiriju objasnile da naši ljudi treba da pobede, a svi u suprotnom bi trebalo napraviti korak niže.

Drevne evropske škole su se uvrijedile i prestale dolaziti (sa izuzetkom rijetkih posjeta usamljenih avanturista). Do 21. vijeka, takmičenje se približilo kao nadmetanje između zemalja bivšeg SSSR-a (gdje se još uvijek uči ruski balet), ruskih provincija (onih plesača koji žure u glavne gradove i nadaju se da će se pojaviti u Moskvi) i azijskih zemalja, gdje ima mnogo naših nastavnika.

Ministarstvo kulture je ove godine odlučilo da konkursu vrati svjetski status i nagradnom fondu dalo neviđene iznose - dva Gran prija od 100 hiljada dolara, prve nagrade od 30 hiljada, zatim 25 hiljada i 20 hiljada. Međutim, to nije uticalo na sastav takmičara.

Pokazalo se da evropskim baletanima novac nije toliko bitan koliko mogućnost da budu pozvani u pozorišta, a naša pozorišta su im sve manje privlačna. Azija je druga stvar: Japanci, koji su odrasli u strasnoj ljubavi prema našim školama, sada rade u našim pozorištima od Petrozavodska do Vladivostoka, preko Kazana, Jekaterinburga i Krasnojarska.

Okawa Koya, Japanac koji radi u Kazanju, dobio je prvu nagradu u duetu na ovom takmičenju, a njegova partnerka Midori Terada osvojila je bronzu. Uredni, kompetentni, sposobni da efikasno koriste trikove, ali bez nepotrebnog rizika (naši ljudi na takmičenju su često pokušavali da urade nešto superkomplikovano i padali na greškama), Japanci su pošteno zaslužili svoje medalje.

Evelina Godunova, koja radi u Seulu, i Bakhtiyar Adamzhan iz Kazahstana (postoji jaka muška škola) osvojili su zlato solo. Najbolji rezultat među našima - "srebro" u duetu - kod soliste Mariinskog Ernesta Latypova (rođen u Biškeku).

I samo u mlađoj grupi, glavne medalje su pripale Moskovljanima: „zlato“ u duetu sa Denisom Zaharovim i solo sa Markom Činom (momak koji je već odveden u Boljšoj je umetnik po nasleđu: njegova majka Japanka je plesala u ruski balet u blizini Moskve).

Borba sa senkom

Jedna od glavnih likova takmičenja bila je Joy Womack - djevojka kojoj je nagrada moskovskog takmičenja bila potrebna više od svih ostalih umjetnica. Ima 23 godine, primabalerina je baleta Kremlj. Sanjala je o više – naime o Velikom.

Amerikanka sa Beverli Hilsa, od malih nogu je želela da igra u ruskom baletu. Balerina kao simbol tajanstvene ruske duše, velikog ceremonijalnog stila (gde svaki gest odzvanja kroz višeslojno pozorište), izvezene tutue, a ne hulahopke poznate američkom neoklasicizmu.

Sa 15 godina Womack je došla da studira na Moskovskoj akademiji - ne radi stažiranja, već "na opštoj osnovi" - a sa 15 je recitovala takve tekstove da su veterani ruske estrade, koji su hteli da zapuše sva vrata pozorište od pogubnog uticaja zapadnjačke koreografije, plakalo od emocija.

Ali nije samo govorila, već je radila. Orala je kao prokleta žena, naučila sve te detalje i detalje, koji čine stil starih klasika. Vjerovala je da će biti nagrađena na poslu. I odvedena je u Boljšoj teatar. Ura? Ura. Godinu i po kasnije otišla je sa skandalom.

Ona je u intervjuu za Izvestije optužila bivšu baletsku upravu pozorišta za korupciju i rekla iznos koji su od nje navodno tražili za napredovanje u karijeri. Nije otišla u policiju; nije se obratio sudu sa tužbom za moguću klevetu i pozorište. Devojka je jednostavno zalupila vratima i otišla u mnogo manje prestižni Kremlj balet, gde su joj odmah dali sve uloge koje je želela, a ona ih odlično izvodi.

Ali ovo razočaranje u Boljšoj i želja za osvetom ostavili su tako jasan trag na balerini da se njen ples promijenio. "Veliki stil" je lijep kada je miran; Womack je izgubila prisebnost. Na takmičenje je došla kako bi svim bivšim kolegama u Boljšoj dokazala da je - vau! - i svaki ples je izlazila sa takvim izrazom lica da bi se čovjek mogao uplašiti ove grimase.

Nežna princeza Aurora? Odaliska zaljubljena? Više kao ratnik Valkire. Ubacivši u ples svo svoje razočaranje i sve svoje nade, zatresla je fouette sa takvom energijom da, jadniče, nije mogla odoljeti i pala je na zadnjicu; Publika, koja je do tada sa čuđenjem posmatrala ovaj trijumf volje, odmah je, naravno, počela da saoseća sa njom.

Saosjećao je i žiri, koji ga je pustio u drugi krug. Tamo je već plesala bez takvih grešaka, ali sa istom intonacijom. U trećoj rundi sam se malo smirio, sjetio se elegancije, kantilene (u ne najprikladnijem borbenom dijelu Kitri) - ali onog Womacka koji je jednom na pozornici Boljšoj blistao neskrivenom srećom ostvarenog sna , još uvijek nije postojao.

Pa. Samo diploma za učešće na takmičenju. I znate šta je najtužnije? U sali je bilo jedva jedan i po ljudi iz Boljšoj - pozorište je sada u Japanu, ide velika turneja (zapravo, zbog toga niko iz pozorišta ne učestvuje u takmičenju). Womack se borio sa duhom.

Sa konvojem ribe iz Arhangelskih šuma

Pa, u 21. veku to više nije baš tako, u vozu, ali talenti se i dalje pojavljuju u zemlji sasvim neočekivano. Jednog jutra (a takmičenja mlađe grupe - od 14 do 18 godina - idu ujutro) dječak iz Siktivkara ulazi na scenu Boljšoj teatra. Moje ime je Ivan Sorokin.

Ima 14 godina, zbog mršavosti izgleda da je manje. U Syktyvkaru nema drevne baletne škole, poštovana tradicija, postoji umjetnička gimnazija koja nema ni 10 godina. Iz ugla veterana velegradskog baleta, tip je studirao "usred ničega". Ali čim je počeo plesati - kao da je Mowgli progovorio na klasičnom latinskom.

Precizan rad nogu, osećaj za stil, muzikalnost - ovih dana u Moskvi se rodilo novo baletsko ime, koje će vrlo brzo zagrmeti širom sveta. Ivan Sorokin je otišao u drugi krug, plesao tamo sa istom zadivljujućom lakoćom i jasnoćom - i odjednom se njegovo ime nije našlo na listi takmičara u trećem krugu.

Žiri je na konferenciji za novinare objasnio: ispostavilo se da su tinejdžer i njegova učiteljica bili toliko sigurni da je malo vjerovatno da će proći u drugi krug da jednostavno nisu pripremili obavezan program za treći! I mogući pobjednik je izletio iz takmičenja. Ušao sam u voz i otišao u Syktyvkar. Ali očito je da ne zadugo: već su spremni da ga odvedu da završi studije na Moskovskoj akademiji koreografije i Akademiji ruskog baleta u Sankt Peterburgu. Prema glasinama, izabrao je Petersburg.

Pijanstvo - tuča

Pored takmičenja baletskih igrača održano je i takmičenje koreografa. Ima samo jedan krug, na kojem svaki autor mora prikazati dva rada. Prva nagrada daje laureatu 30.000 dolara, druga nagrada 25.000 dolara, a treća nagrada 20.000 dolara. Tu su i tri podsticajne diplome od po 5 hiljada. Žiri je tokom dana pregledao više od 50 prijava, a u finalu su baletske zvijezde i koreografi koji su sjedili izgledali kao nahranjeni kartonom.

Ako su ljudi došli na takmičenje umjetnika iz mnogih zemalja (iako ne glavnih baletskih), onda je u konkurenciji koreografa dvije trećine učesnika bilo iz Rusije. Svaki učesnik je zamoljen da predstavi svoju koreografiju i dobio je najviše šest minuta. Svi su u to vreme bezuspešno pokušavali da ispričaju neku priču (jedna devojka je zadavljena na sceni, jedna izbodena na smrt, drugi se mučio u prostoriji zvanoj „Kriv”: i on je očigledno uradio nešto loše).

Mnogi su osuđivali poroke - posebno Nikita Ivanov, u jednoj od njegovih prostorija ("petak") je neuredan kancelarijski službenik plesao s velikom flašom, u drugoj ("Power") tri momka su se borila za kancelarijsku stolicu: onaj koji ju je zauzeo u određenom trenutku gura oko drugih.

Vaskrsla udovica Clicquot milovala je staklo i izgledala kao žena sa smanjenom društvenom odgovornošću. Jedan od koreografa propagirao je svježu ideju da je i žena osoba (u "The Thing" Ane Gerus plesačica je izvukla balerinu iz plastične ambalaže i tretirala je kao stvar).

Neko je imitirao skečeve: Moljac, koji je kreirao Aleksandar Mogilev, sklupčao se oko velike lampe postavljene na bini, galeb Džonatan (koreografija Nine Madan) je leteo mašući rukama. Svi su bili zadivljeni Bjelorusom Dmitrijem Zalesskim sa minijaturom „Ples s prijateljem“: na sceni su bili dama i dva gospodina (kao na engleskoj čajanki) i veliki drveni pas.

Dama je toliko strastveno zagrlila psa da je bilo jasno da joj je on draži od dvojice gospodina. Publika na tezgama počela je da se prisjeća šta se smije, a šta ne smije propagirati sa bine.

Nije iznenađujuće što su stranci i ovdje ponijeli glavne nagrade: prvu nagradu podijelio je Čileanac Eduardo Zuniga, koji je napravio elegantnu numeru na muziku kultne pjesme Amor De Hombre i sam je otplesao (bez ikakvog pritiska konkurencije, uz ona opuštenost koja izaziva asocijacije na palme i pješčanu obalu), i Kinez Xiaochao Wen, koji je za sebe i svoju djevojku priredio prilično vješto konstruiranu pjesmu o prevladavanju životnih poteškoća; tradicionalni neoklasični vokabular razbijao je oštrim bacanjima, a postojao je osjećaj da par, uprkos ujednačenoj sceni, putuje kroz jaruge.

Uglavnom, takmičenje koreografa pokazalo je da u zemlji nema mladih koreografa. Tačnije, nema mladih koreografa zainteresovanih za klasični balet. U modernom plesu se stalno rađa neko nov - ali ga na ovom takmičenju ne očekuju.

Grand Prix nije dodijeljen nikome među umjetnicima ili koreografima, uštedivši državi 200 hiljada dolara. Ostale nagrade dodijeljene su svečano, u prisustvu Vladimira Putina i brazilskog predsjednika Michela Temera (u njegovoj zemlji postoji i kult ruskog baleta, djeluje škola Boljšoj teatra i na takmičenje je došla velika brazilska ekipa, uzeli su sa njima „srebro“ kod devojčica u seniorskoj grupi, „bronza“ za mladiće u mlađoj i dve diplome).

Sljedeće takmičenje će biti 2021. godine - a ako Ministarstvo kulture još nije izgubilo želju da mu vrati status Olimpijade, potrebno je već sada početi raditi na privlačenju budućih takmičara.