Photoshop varázslat: négy módja annak, hogy egy fényképet festményré varázsoljon. Olajfesték szűrő: Kép a fényképről

Sziasztok az oldal tagjai! A legújabb hüvelyekkel megjelent az olaj nevű népszerű kezelés. Lényege abban rejlik, hogy a fotó eredményeként úgy néz ki, mint egy olajfestékkel rajzolt kép. Most megtanítom, hogyan kell csinálni, azoknak, akik még nem tudják.

Tehát itt a forrásunk:

Ez a kép készlettel készült. Régebben 6d + 24-105 volt, de végül eladtam és vettem egy 60-ast bálnával. Egy ilyen készlettel rendelkező stúdióban a forrás fájlok kiváló minőségűek, főleg, ha jó minőségben dolgoznak fel utána.

Kezdődik:

1. Nyissa meg a forrást a Photoshop CS6 alkalmazásban. FIGYELEM! Ez az olajfestékszűrő csak a Photoshop CS6-ban érhető el. Természetesen a régebbi verziókban külön is telepíthető, nem magam csináltam, ha tudjátok, írjátok meg kommentben.Azt is írják, hogy Adobe Photoshop CC-ben van ez a szűrő.
2. Nyissa ki a „műanyag” szűrőt, és állítsa be az ábrát. A modell gyakran ideális alakkal rendelkezik, de a kissé rossz szög nem adja vissza megfelelően. Ilyen esetekre van egy csodálatos műanyag szűrő. A legfontosabb persze az, hogy ne vigyük túlzásba, és ne változtassuk meg annyira a lányt, hogy a barátai ne ismerjék fel. Persze jobb azonnal lőni, hogy ne legyen szükség szűrőre. Ha meg tudod csinálni, akkor nagyszerű =)
3. Távolítsa el a bőr tökéletlenségeit. Pattanások, hegek, vágások, mindez könnyen korrigálható a szokásos Photoshop eszközökkel, például a „gyógyító ecsettel”. Az eszköz nagyon egyszerűen működik. Be kell állítania az ecset méretét - egy kicsit nagyobb, mint egy pattanás vagy heg. Tartsa lenyomva az ALT billentyűt a billentyűzeten, és válasszon ki egy olyan területet a bőrön, ahol minden sima és nincs hiba. Engedje el, és óvatosan húzza át a javítani kívánt helyre.
4. Most még egyenletesebbé kell tennünk a bőrt. Töltse le és telepítse, ha még nem tette meg a "potterura" szűrővel.

Ez a szűrő nagyon könnyen használható. Először másolja le a réteget. Nyissa ki a portrészűrőt. Állítsa be az alkalmazott hatás erősségét.

Ezután válassza ki a pipettát, kattintson a bőr legsötétebb területére, és mentse. Ezután vigye fel újra, és kattintson a bőr legvilágosabb területére, és mentse is.

A hatást csak magán a bőrön hagyjuk. Hajról és fehérneműről is mosunk. Fontos számunkra, hogy néhány részlet élességét megőrizzük.

7. Miután befejezte a bőrhibák kijavítását, javítania kell a hangerőt. Ehhez fényekkel és árnyékokkal kell dolgoznia a modell bőrén a dodge and burn technológia segítségével.

Most 2 íves réteget kell létrehoznia. Az egyik görbét "fénynek", a másikat "árnyéknak" nevezzük. Az egyik ívet fel kell emelni, a másikat lefelé. És minden görbe maszkját feketévé kell alakítani, hogy a hatás ne legyen látható.

És az árnyék és a fény rétegeire rajzoljuk a hangerőt. A technológia nagyon egyszerű. Ahol vannak árnyékok - rajzoljon ecsettel az „árnyék” görbe mentén. Így az árnyékok még sötétebbekké válnak. Ahol fény van, ill. egy görbe mentén a fénnyel. A technológia egyszerű, de a legfontosabb az, hogy mindent óvatosan tegyünk, és ne vigyük túlzásba, különben nem lesz természetes. Mindennek mértékkel kell lennie. Valójában ez a legnehezebb ebben a leckében, és egyben a legegyszerűbb is. Csak gyakorolni kell, és akkor minden minőségileg alakul.

A haj feldolgozásakor a kefe átlátszósága növelhető, hogy a hatás erősebb legyen.

Hozzon létre egy ilyen görbét egy új rétegen:

Hozzon létre egy színátmenetet a következő színekkel:

És hozzon létre egy réteget expozícióval a "gamma-korrekció" paraméter beállításával:

Ennek eredményeként a következő eredményt kaptuk:

10. Most kezdődik a móka. Minek volt ez az egész? Az olajfesték szűrő alkalmazása:

Állítsa be a szűrő beállításait:

És jelentkezünk.

Teljesen elfelejtettem mondani. Előtte az összes réteget össze kell vonni. Másolja meg a kapott réteget. Most megmagyarázom, miért. Ez a szűrő annyira elkenődik, hogy a fontos részletek eltűnnek. Például szem, orr, ajkak. Ennek elkerülése érdekében a szűrő alkalmazása után hagyja el azt a réteget, ahol a szűrőt nem alkalmazták vagy alkalmazták, de kíméletesebb beállításokkal. Így ha az 50% vagy annál kisebb átlátszóságú radírt a felső réteg mentén eltávolítják, akkor lehetőség nyílik a szűrő alkalmazásakor elveszett részletek helyreállítására.

Íme egy példa:

Tehát ne felejtsen el rétegezni, hogy egy lépést vissza tudjon lépni.

A test teteje melegebb volt, mint az alsó, és végül kiegyensúlyoztam őket.

12. Ezek után úgy döntöttem, hogy élesítem az összképet. Megkettőztem a réteget és alkalmaztam a "színkontraszt" szűrőt:

Ott beállítottam a lehetőségeket:

A kapott réteghez a réteg módot "overlay"-re állítottam:

Így élesebb lett a kép. Aztán ezt a réteget még 2x megkettőztem élességgel. De ez ízlés dolga. Lehet 1 vagy 2-szer és ez elég.A rétegek élességét is beállíthatja a réteg átlátszóságának megfelelően. Kísérletezzen a földön, ahogy tetszik.

Lényegében ennyi =)

14. Szeretnék egy fontos részletet is tisztázni, amit idővel megértettem.

Ez a kép 18 megapixeles kamerával készült. Ha az olajfestékszűrő alkalmazása előtt a fényképet legalább 12 megapixelre csökkentik, akkor a szűrőt még nagyobb erővel alkalmazzák. Így erősebb képhatás érhető el.

Szűrő alkalmazása 3000 képpont széles fotóra:

Szűrő alkalmazása 1500 képpontos fotóra:

Mint látható, minél kevesebb pixel, annál erősebb a hatás.

Ennyi, remélem hasznos lesz számodra a lecke, és valami újat fedeztél fel. Sok szerencsét!

PS Ha valami nem világos számodra, írd meg a megjegyzésekben, fokozatosan javítom és kiegészítem a leckét.

Ma a Photoshop művészi szűrőiről fogunk beszélni. Ezen szűrők segítségével festményként stilizálható (olaj, pasztell, ceruza), felületek, struktúrák utánzása. Ezekkel a szűrőkkel műalkotásokat hozhat létre fotóiból.

Szűrő - egy eszköz a kép megváltoztatásához. Ez lehet elmosódás, élesítés, formázás, dombornyomás, színek megváltoztatása és még sok más.

Az összes szűrőt megtalálja a "Szűrő" lapon, amely a tetején található. Ha erre a fülre kattint, egy menü jelenik meg előttünk.

Akvarell (Akvarell) . Akvarell hatás.

Akvarell rajzot imitál. De nem túl jó. Néhány trükkel csodálatos eredményeket érhetsz el. Tedd két másolja a fényképet a Ctrl + J billentyűkombinációval, majd válassza ki az „Akvarell” szűrőt.

Látjuk a beállításokat

• Brush Size (Ecsetméret).
• Brush Detail (Ecset részletei). Meghatározza, hogy a részletek milyen pontosan kerülnek mentésre.
• Textúra (Texture). Meghatározza a papír textúrájának súlyosságát.

Módosítsa a beállításokat ízlés szerint. A bal oldalon a textúrát látjuk, a jobb oldalon - az eredményt.

Tengeri akvarell / luceluceluce

Módosítsa az első réteg keverési módját erreKépernyő(Világítás vagy képernyő), a második pedig bekapcsolvaSzorozni(Szorzás). Adjon hozzá maszkokat mindkét réteghez. Fekete maszk létrehozásához tartsa lenyomva az Alt billentyűt. Fesd át a maszkokat egy fehér ecsettel és egy akvarell ecsettel, amelyek változatai megtalálhatók az interneten. Így szimulálja a tipikus színátmeneteket. A Photoshop elvégezte az előmunkát és elkészítette a vázlatot. Ecsetek és textúrák segítségével elérheti a kívánt hatást.

Színes ceruza (Színes ceruza). Színes ceruzával rajzolást imitál.

A Színes ceruza szűrő az aktuális háttérszínt használja annak a papírnak a színeként, amelyen a rajz létrejön. Vagyis még a szűrő alkalmazása előtt meg kell hoznia egy kis döntést. A kép színei a ceruzák színére változnak. A ceruzavonások között látható lesz a papír színe.

• Ceruza szélessége (ceruza vastagsága). Beállítja a vonások vastagságát.
• Löket szélessége (Dash nyomás). Erős vagy gyenge nyomást szimulál a ceruzára.
• Papír fényereje.

Mivel az apró részleteket ritkán dolgozzák ki jól, jobb nagy fényképekkel dolgozni. Egyszeri szűrőalkalmazással nehéz jó eredményt elérni. Ezért azt javaslom, hogy készítsen több másolatot a képről, alkalmazzon különböző beállításokat a különböző másolatokon, és rétegmaszkokkal rajzolja meg azokat a területeket, amelyek a legjobban illeszkednek a fénykép ezen részéhez. A papír textúrája valósághűbbé teszi a képet. Ebben az esetben a textúra az összes többi réteg feletti rétegen van, és a rétegkeverési módot használtamSzorozni(Szorzás) kevés átlátszósággal.

szexi nő / stryjek

Smudge Stick. Sima, lágy képhatás.

A szűrő átlós vonások hozzáadásával lágyítja a képet, így a világos területek világosabbak és kevésbé részletgazdagok. Ez a szűrő a kép színeit használja a tollazás szimulálására. Ebben az esetben beállíthatja a körvonal hosszát, ami természetesen befolyásolja a részleteket és az élességet/elmosódást. Módosíthatja a kép különböző területeinek fényerejét és a fényerő intenzitását.

• Jelölje ki a területet (Fényerő zóna).
• Intenzitás (Intenzitás).

Mivel a kép tartalma nem változik, lehetőség van „fotórealisztikus” kép készítésére. Ehhez készítsen két másolatot az eredetiről, és lépjen a szűrőhöz. Az alsó rétegen állítsa be lökethossz, fényerő zóna és intenzitás 0-ra. A felső rétegen lökethossz - 10 , fényerő zóna - 10 és intenzitás - 3. Módosítsa ennek a rétegnek a keverési módját erreátfedés (Fedvény), és állítsa az átlátszatlanságot 50%-ra.

Ez biztosítja, hogy a vonások ne legyenek túl egyenletesek. Természetesen itt fontos a megfelelő motívum kiválasztása. A fantasztikus kollázsok itt jobban megfelelnek, mint például egy portré.

A templom / Zuboff

Kivágás (Alkalmazás) . A fényképet színes papír alkalmazássá alakítja.

A szűrő hasonló színeket kombinál, és egy ragasztott papírdarabokból készült rátétet imitál. A szintek száma határozza meg a színek számát a kollázsban. Élek egyszerűsítése - milyen pontosan és egyenletesen vágták le a papírdarabokat. Az élpontosság csak akkor reagál, ha az absztrakciós szint nincs 0-ra állítva. Minél alacsonyabb a skálaérték él Egyszerűség (élegyszerűsítés)és nagyobb skálaérték Edge Fidelity, annál kisebb a torzítás. A kép fényereje nem változik

• A Szintek száma határozza meg a színszintek számát
• Élegyszerűség (Edge Simplification).
• Élhűség (élpontosság).

Vagyis ezzel a szűrővel az illusztráció hatását érheti el. Egy kép tartalmának meghatározásához egy egyszerű körvonal is elegendő. Itt is nagyon fontos a megfelelő kép kiválasztása. Itt is érdemes különböző rétegkeverési módokat használni, pl. Fedvény (Overlay).

Zöld erdő köddel / andreiuc88

• Brush Size (Ecsetméret).
• Textúra (Texture). Beállítja az élek élességét.

Szent Mária Magdolna / zatletic

A szűrő alkalmazásának eredménye egy olyan rajz, amely nagyon emlékeztet a száraz ecset technikára (nagy mennyiségű festékkel való festés kis mennyiségű vízzel).

• Brush Size (Ecsetméret).
• Brush Detail (Ecset részletei). Meghatározza, hogy mennyi részletet kell megőrizni.
• Textúra (Texture). Beállítja a papír textúrájának súlyosságát.

Itt alkalmazhat egy szűrőt a beállításokkal ecsetméret - 1, ecsetrészletek - 10, textúra - 2. A kép kezd úgy kinézni, mint egy festmény. Készítsen másolatot a rétegről, és alkalmazza újra a szűrőt a beállításokkal ecsetméret - 10, ecsetrészletek - 10, textúra - 1és módosítsa a réteg átlátszatlanságát 50%-ra. A papír textúrája fokozhatja a hatást.

Mediterrán benyomás / pk200258

A szűrő használata pasztell rajz hatását kelti. A párbeszédpanel felső része beállítja a körvonal hosszát és a részletességi szintet. Az alsó részben meghatározzák az anyag tulajdonságait, amelyre a mintát alkalmazzák, a textúra méretét, a domborművet és a fény irányát.

• Lökethossz (kötőjel hossza).
• Stroke Detail. Meghatározza, hogy milyen erősek lesznek az ütések.
• Textúra (Texture). Lehetővé teszi a textúra kiválasztását: tégla (tégla), zsákvászon (zsákvászon), vászon (vászon), homokkő (homokkő).
• Méretezés (Scale).
• Megkönnyebbülés (Relief).

A beállítások az indítéktól függenek. A szűrőbeállítások után el kell távolítani (vagy részben el kell távolítani) a szűrőműveletet a kép egyes részein egy maszk segítségével.

meditáció / pepe

Kontrasztos felvételeken elég érdekes hatást kelt. Gabona pikkely(Grain) szabályozza a szemcseméretet,Terület kiemelése (Megvilágítás) - a megvilágított területek százalékos aránya, és Intenzitás (intenzitás) - expozíció (megvilágítás).

• Gabona (Grain). A képen látható gabona mennyisége.
• Jelölje ki a területet (Fényerő zóna). Növeli a végső kép fényerejét.
• Intenzitás (Intenzitás). Beállítja a fényerőt és beállítja a világos területek intenzitását.

Készítsen két másolatot a képről, és alkalmazzon egy szűrőt a beállításokkal a felső rétegre szemcse - 8, fényerősség zóna - 14, intenzitás - 2. Módosítsa a felső réteg keverési módját erreSzorozni(Szorzás), és az alatta lévő réteg továbbKépernyő (világosítás). Ezzel kontrasztot kaphat szemcsékkel.

Képzőművészeti kép / konradbak

• Kiemelés erőssége (Kiemelések erőssége). Meghatározza, hogy milyen erősek legyenek a polietilén kiemelések.
• Részlet (Részletek). A vázlat részletezettsége.
• Simaság (Smoothing). Csillogás simaság.

Drámai divatpár / Gabi Moisa

• Lökethossz (kötőjel hossza).
• Textúra lefedettség
• Textúra (Texture).
• Méretezés (Scale).
• Megkönnyebbülés (Relief).
• Fény (Light). Lehetővé teszi annak kiválasztását, hogy a dombormű melyik oldalról legyen megvilágítva.

Ebben az esetben a vászon textúráját vettem át skála 50%és terep magassága - 5. Fény - jobbra lent, lökethossz 0 hogy megkapjuk a körvonalat. Íme az eredmény:

Grand Cru Rotwein/Wilm Ihlenfeld

Lehetővé teszi az olajfestés technikájának utánzását egy speciális eszközzel, például széles késsel (spatulával vagy palettakés). A kép hangsúlyosan durvává válik.

• Stroke Size (Löket mérete). Beállítja a körvonal méretét az útvonal szélei körül.
• Stroke Detail (Stroke detail).
• Lágyság (Lágyság). Simítja a képet.

Sajnos a szűrő csak kis színterületeket érint. A színátmeneteket ez nem érinti. Ezt a megfelelő textúra kiválasztásával és a keverési móddal való átfedéssel javíthatjaSzorozni(Szorzás). Ezután egyesítse a rétegeket (eredeti és textúra), és készítsen két másolatot. Alkalmazzon szűrőt a felső réteg beállításaival löketméret - 50, vonásrészlet - 3, lágyság - 0. Állítsa a réteg átlátszatlanságát 80%-ra, és módosítsa a felső réteg keverési módját erreKépernyő(Világítás).

holland malmok 3 / dzain

Neon Glow (Neon Glow). Neonfényt hoz létre a képen látható tárgy körvonalai mentén.

A képet monokróm negatívmá változtatja, és könnyed vonást, „ragyogást” ad a tárgyak körvonalához.

• Izzás mérete
• Glow Brightness

Feuerwehrschlauch / 77SimonGruber

A képet olajfestményhez hasonlítja.

• Brush Size (Ecsetméret). Számunkra már ismerős paraméter.
• Élesség (Sharpness).

Itt alkalmazott szűrő a beállításokkal kefe mérete - 25 és élessége - 20. Kefe típus - széles és közepes keménységű. Textúra a tetején, keverési móddalSzorozni(Szorzás) az átláthatóság pedig 25%. Ezután a rétegről másolat készült, és kiválasztottuk a keverési módot.lágy fény
(Lágy fény)és átláthatóság 50%

rotes Italien / Grischa Georgew

Szivacs (Sponge). Szivacs hatás.

• Brush Size (Ecsetméret).
• Definíció (képtisztaság).
• Simaság (Smoothing).

Luneburger Heide / Thorsten Schier

Plakát szélei. Kiemeli a kép körvonalait.

• Élvastagság
• Élintenzitás (Edge intensity).
• Poserization (Posterization).

1. lépés: Alakítsa át a háttérréteget intelligens objektummá
Kétféleképpen lehet bármilyen szűrőt felvinni egy rétegre, beleértve az olajfesték szűrőt is. Ezek közül az első egy normál, statikus szűrő, ami azt jelenti, hogy a szűrő alkalmazásával állandó, visszafordíthatatlan változtatásokat végzünk a réteg képpontjain.

Egy másik lehetőség, hogy a szűrőt intelligens szűrőként alkalmazzuk, ami elmenti a szűrőbeállításokat és később teljesen szerkeszthetővé teszi (ezt a módszert roncsolásmentesnek hívják és mindig jobb, mert a szűrőbeállítások módosíthatók, sőt ideiglenesen letilthatók ill. eltávolítva).

Tehát nyissa meg az eredeti fotót a Photoshopban, nyissa meg (ha nincs megnyitva) rétegek panel, a fotónk most a háttérréteg, kattintson a jobb gombbal a háttérrétegre, és válassza ki a "Konvertálás intelligens objektummá" sort (Convert to Smart Object). Ennek eredményeként van egy intelligens objektumunk a háttérrétegből, a réteg bélyegképének jobb alsó sarkában található ikon erről tájékoztat:

A háttérréteget intelligens objektummá alakították át.

2. lépés: Az "Olajfesték..." szűrő kiválasztása (Olajfesték...)
A szokásos módon kezdődik. a főmenü Filter --> Styling --> Oil Paint (Szűrő --> Stilizálás --> Olajfesték) fülön keresztül.

Jegyzet. Valamiért az én Photoshop összeállításomban a szűrő nincs lefordítva, a név és a felület továbbra is angol nyelvű.

Ezzel megnyílik a szűrő párbeszédpanel. A Photoshop CS6-ban a párbeszédpanel a teljes képernyőt elfoglalta, de most a CC verzióban az ablak sokkal kisebb, és szépen illeszkedik a felület többi részébe. A legtetején egy előnézeti ablak található, alatta pedig az olajfesték hatásának szabályozására szolgáló különféle lehetőségek találhatók, amelyek mindegyikét most megvizsgáljuk:

Olajfesték... Szűrő párbeszédpanel

Előnézet ablak

A szűrő lehetővé teszi a műveletek valós időben történő megtekintését közvetlenül a dokumentumban, de ez nem mindig kényelmes, például ha a forráskép nagy, és nem fér el a monitoron 100%-os léptékben.

Szerencsére a szűrő párbeszédpanel tetején található előnézeti ablakban egyszerűen megtekinthetjük és elemezhetjük a kép egyes részeit 100%-os léptékben. Természetesen az előnézet csak a kép egy kis részére fog beleférni, de egyszerűen ugorhatunk a kívánt területekre, ha egyszerűen rákattintunk a dokumentum adott helyére. amit meg akarsz nézni.

Ha az egérmutatót a kép fölé viszi, látni fogja, hogy a kurzor egy kis négyzetre változott, amely az előnézeti ablak határait képviseli. Csak kattintson arra a helyre, amelyet látni szeretne, és amelyet látni szeretne. Itt rákattintottam a sárga és rózsaszín virágbimbók közötti területre:

Előnézet a szűrőablakban 100%-os léptékben.

Közvetlenül az előnézeti ablak alatt látható az aktuális nagyítási szint jelzője, amely alapértelmezés szerint 100%-ra van állítva. Használja a plusz és mínusz ikonokat a kijelző léptékének megváltoztatásához.

És végül, az ablak jobb oldalán található "Előnézet" opció engedélyezi/letiltja az előnézetet magában a dokumentumban. vajon látni kell-e, hogy a képen belüli olajfestmény hatását tekintjük meg. A dokumentumban lévő előnézetet a P gombbal is be- és kikapcsolhatja.

Ecset opciók

A párbeszédpanel szűrőbeállításai két fő részre oszlanak. Az első az ecsetbeállításokat tartalmazza: Stilizálás (Stilizálás), Tisztaság (Tisztaság), Skála (Skála) és Sörterészlet (Sörterészlet). Ezeket a beállításokat az ütések különböző aspektusainak beállítására használjuk.

Az ecsetbeállítások alatt találhatók a világítási lehetőségek, amelyek beállítják a fényforrás irányát, valamint a hatás általános kontrasztját.

Kezdjük azzal, hogy megvizsgáljuk az ecset opciókat. De mielőtt folytatnánk, győződjön meg arról, hogy a "Lighting" (Lighting) opció engedélyezve van (a jelölőnégyzet be van jelölve). Ennek az az oka, hogy fényhatások nélkül nem fogjuk látni az olajfesték vonásait. Ezenkívül, ha a világítási opció be van kapcsolva, növelje a Ragyogás beállítást, amely úgy állítja be a körvonal kontrasztját, hogy tisztán lássa az ecsetvonásokat a képen. Az érték ne legyen túl nagy, a 2.0 megfelelő. Erre azonban már csak azért van szükség, hogy könnyebben megismerjük az ecsetopciók működését. A világítási beállításokat később alaposabban megvizsgáljuk, de most térjünk vissza az ecset opciókhoz.

Stilizáció
Az első ecsetparaméter a Stilizálás. Beállítja az ecsetvonások stílusát, a legalacsonyabb beállításnál tapasztalható durva maszatolástól a legmagasabb beállításoknál a nagyon finom mozgásig. Így fog kinézni a dokumentum, ha balra húzza a stíluscsúszkát a legalacsonyabb értékig (0,1). Amint látható, a minimális Stilizálás érték lekerekítetté, nagyjából körvonalazhatóvá teszi a vonásokat, a kép részletes kinézetet kap:

Szűrés "Olajfesték a paraméter minimális értékével" Stilizálás "(Stilizálás)

A Stilizálás értékének növelésével a vonások egyenletesebbek és hosszabbak lesznek. És ha a csúszkát teljesen jobbra mozgatja maximum 10-es értékig, a dokumentum így fog kinézni:

A maximális stílusértéket használó effektus.

A képemhez a kettő közül választok valamit, szerintem 4-es érték is megteszi. Az érték természetesen az eredeti képtől függ.

Így néz ki a rajzom 4-es értékkel:

4-es stílusértékkel rendelkező effektus

Tisztaság
A második kefebeállítás a Cleanliness (Tisztaság). Ő irányít hossz ecsetvonások, a rövid és szaggatott alacsony beállításoktól a hosszú, szálkás vonásoktól magas beállításokon. A rövid vonások textúrázottabbá és részletesebbé teszik a festményt, míg a hosszú vonások kevésbé részletgazdag, simább megjelenést adnak.

Így néz ki a dokumentum a „Tisztaság” csúszkával balra húzva

A „Tisztaság” csúszka 0-ra állításával elért hatás.

És ez a dokumentum nézete a "Tisztaság" maximális értékénél:

Festmény a "Clarity" beállítással 10.

Szerintem a hosszú, elmosódott körvonalak a legjobbak ehhez a képhez, de maximális tisztaság mellett túl hosszúak. Kicsit több részletet szeretnék visszahozni, ezért a beállítási értéket 7-re csökkentem. Egy másik érték jobban megfelelhet a képnek.

Skála
Megtudtuk tehát, hogy a Stilizálás beállítás szabályozza a vonások simaságát, míg a Tisztaság a hosszukat. A harmadik beállítás, a Skála, magának az ecsetnek a méretét (vagy vastagságát) szabályozza. Használjon alacsony skálaértéket vékony, keskeny kefékhez, vagy magasabb értékeket nagyobb, vastagabb kefékhez.

Lecsökkentem a "Scale" értéket a minimális értékre (0,1). A legalacsonyabb szinten a vonások úgy néznek ki, mintha nagyon vékony ecsettel festették volna őket. Figyeljük meg azt is, hogy mivel a vékony ecsetek általában kevesebb festéket használnak, nem látunk sok domborművet a vásznon:

A hatás a legalacsonyabb "Scale" értéknél.

Most nézzük meg, mi történik, ha a csúszkát az ellenkező végére húzzuk, a skálát a maximális értékre (10) növelve. A vonások sokkal vastagabbak, mintha nagy ecsetet használnának. És mivel nagyobb ecsetet használtam, a vásznon a vonások enyhülése hangsúlyosabb, mint a korábban használt vékony ecsettel:

A hatás a maximális "Scale" értéknél.

Sörte részlet
A negyedik kefebeállítás szabályozza a kefe sörtéi által hagyott barázdákat. Alacsonyabb értékeknél a barázdák finomak és lágyak, a beállítási érték növelésével mélyebbek és hangsúlyosabbak.
Csökkentem a Bristle Details értékét a minimális értékre (nulla). A hatás jobb láthatósága érdekében a kép egy részét 200%-ra nagyítottam:

Eredmény a Bristle Detail nullára állítva.

Növeljük a paramétert maximum 10-re. A barázdák sokkal erősebbek és szembetűnőbbek lesznek:

Effektus 10-es sörterészlettel.

Természetesen a gyakorlatban ritkán használják a fenti beállítások maximális és minimális értékeit. A következő beállításokat használom a képemhez:

• Stilizálás - 4
• Tisztaság - 7
• Skála - 7
• Sörterészlet - 5

Így néz ki a képem a fent felsorolt ​​szűrőbeállításokkal:

Köztes eredmény.

Világítási lehetőségek

Az ecset opciók alatt található egy rész a világítási beállításokkal. Bár csak kettő van belőlük ("Corner" és "Shine"), döntő szerepet játszanak a fotó olajfestménnyé alakításának hatásának kialakításában. Mielőtt elkezdené a világítási paraméterek beállítását, először meg kell győződnünk arról, hogy a "Lighting" (Lighting) szótól balra lévő négyzet be van jelölve.

Szög
Ez a beállítás szabályozza a festményre eső fény irányát, ami befolyásolja az olajfesték által létrehozott árnyékok és csúcsfények irányát. Az irány megváltoztatásához kattintson az egérkurzor elhelyezésére a körön belül, tartsa lenyomva a kurzort, és mozgassa a lemez elforgatásához. Ezenkívül manuálisan is beírhatja a szöget meghatározó számokat a beviteli mezőbe. Például a 90°-os szögérték megfelel a függőleges iránynak felülről, a 180°-os érték - a fény balról jön.

Az én esetemben olyan érzésem van, mintha a képen magán a bal felső sarokból jön a fényforrás, ezért valami 135°-ra állítom az értéket:

Nyomja meg a bal egérgombot, és mozgassa a kurzort a körön belül.

Összehasonlításképpen: így nézett ki ez a kép eredetileg a világítási szög megváltoztatása előtt, hátul, a jobb alsó sarokból érkező fény mellett. Ügyeljen az árnyékokra és a csúcsfényekre:

Olajfestmény hatás a jobb alsó sarokból érkező fénnyel.

És így néz ki a bal felső sarok felé forgatva. Alul a fehér és sárga virágok a világításváltás után elveszítettek néhány domborműves részletet, míg mások, például a középső sárga virág, most részletesebben láthatók:

Ugyanez a kép, miután a fényforrást a bal felső sarokba helyezte.

Ragyog
És végül a "Shine" opció szabályozza a fényforrás fényerejét, ami befolyásolja az árnyékok és a csúcsfények intenzitását (festékcsíkok, nem a tényleges kép). Ha a "Shine" értéket a legalacsonyabb értékre, nullára állítja, lényegében kikapcsolja a fényforrást, így a hatás szinte lapos megjelenést kölcsönöz (vagy inkább nincs effektus).
Az érték maximumra, tízre való növelése túl erős, természetellenes árnyékokat és csúcsfényeket hoz létre. A legtöbb esetben egy meglehetősen alacsony érték működik a legjobban, például 0,5–4. Itt a „Shine” értéket 2-re állítottam:

A "Glitter" átlagos értéke.

A világítási lehetőségek letiltása

Most, hogy foglalkoztunk a világítási lehetőségekkel és azok fontosságával az ütések általános megjelenésében, miért nem kapcsoljuk ki a világítást? Egyszerűen fogalmazva: tiltsa le az ecsetvonások megjelenítését! Miért nem akarsz keneteket látni? Nos, a látható vonásokkal a vászon festékének domborművéből azt a dombornyomott hatást kapjuk, amelyet az árnyékok és a csúcsfények keltenek. A fények lekapcsolása kisimítja a képet, ami nagyon tiszta, puha és sima eredményt ad.
A világítás kikapcsolásához egyszerűen törölje az azonos nevű opció jelölését (az angol felületen - Lighting). Ez nem fogja teljesen letiltani az olajfesték szűrő által létrehozott hatást, de a következő eredményt adja:

A szűrő működése kikapcsolt világítás mellett.

Végül, ha minden készen áll, kattintson az OK gombra a szűrőművelet alkalmazásához és a párbeszédpanel bezárásához.

Kedves Barátaim, kedves Naplóm Feliratkozói!
Nem adok vízjelet (aláírást) a munkáimhoz,
mivel tönkreteszi a képet.
De kérlek ,
ne használja fel munkáimat és óráimat más webhelyeken az engedélyem nélkül.
Ha linkelsz a profilomra,
Hálás leszek neked.

Ecsetek letöltése munkához:
(kattints az alábbi képre)

Továbbá, hogy segítsek nektek, barátaim,
nézze meg a Bratskij Valentin videóleckét.

..........
Csinálni olajfestmény hatása két forrásképre van szükségünk:
háttér és egy lány képe.

Anyag a munkához:

1. Hozzon létre egy új dokumentumot.

Átvisszük a háttérképet a munkába.
A háttér nyújtása a szabad transzformációval
az egész dokumentumban.

2. Nyisd ki és vágd ki a lányunkat bármilyen módon.
Átszállunk a munkába, és elrendezzük, mint a képernyőképen.

3.Ctrl+J-másodlagos réteg létrehozása -girl-.
Változtassa meg a Keverési módot Lineáris fényre.
Válassza a Menü-Szűrő-Egyéb-Színkontraszt lehetőséget.

Jegyzet. Válassza ki a színkontraszt értékeket
a te belátásod szerint a lényeg, hogy a barátnőd arca
világosabbá és kontrasztosabbá vált.

Használhatja a Filter - Sharpen - "Smart" élességet is.

4. Az összes réteg tetejére adjon hozzá egy korrekciós réteget
Szelektív színkorrekció.

Beállítjuk az értékeket.
A barátnőmnek:
Piros: lila (-100)
Sárga: kék (-100), sárga (+100)
Zöld: kék (-100), sárga (+100)
Fehér: sárga (-100)
Semleges: kék (-20)

5. Az anyagból a Butterfly ecseteket betöltjük a munkához Adobe Photoshopba.
Hozzon létre egy új réteget, és rajzoljon pillangókat, mint a képernyőképen.
Adjon hozzá rétegstílusokat az Árnyék és a Külső ragyogás pillangórétegéhez.

6. Alakítsa át a -pillangók- réteget intelligens objektummá.
Leolvasható, hogy mi az intelligens objektum
Válassza a Menü-Szűrő-Elmosódás-Motion Blur lehetőséget.

7. Kattintson a szűrőeffektus maszk bélyegképére.
Vegyünk egy puha fekete kerek ecsetet, opacitás 50%.
Néhány helyen eltöröljük a lepkék elmosódási hatását.

8. Hozzon létre egy új réteget, és rajzoljon csillagokat.
Adjon hozzá egy Outer Glow rétegstílust is.
Állítsa be az értékeket ízlése szerint.

9. Szállj fel a rétegre -lány-.
Hozzáadás a réteghez -girl- rétegstílusok Outer Glow és Stroke.

10. Lépjen fel a legfelső rétegre
és nyomja meg a Ctrl + Shift + Alt + E billentyűkombinációt - minden látható réteg kinyomtatása
(vagy egyszerűen egyesítse az összes látható réteget)

Ctrl + J - másolat készítése.
Kinagyítjuk a képet.

Kezdjük megrajzolni festői képünket.

A lecke elején letölthető ecsetet betöltjük az Adobe Photoshopba.
Válassza az Ujj eszközt.
Válasszon a 795-ös számú ecsetkészletből.

11. Állítsa be az ecset méretét, amelyik kényelmesebb az Ön számára,
Munkám során eleinte az ecsetméretet 70%-ra, az intenzitást 40%-ra állítottam.

Rajzolni kezdünk a lányunkra.
Először is rajzoljon a lány arcára.
A munka során az Intenzitás értékeket szükség esetén csökkentik.
és az ecset mérete hol kisebb, hol több.
Igyekszünk az ecsetet úgy mozgatni, hogy megfigyeljük az arc anatómiájának fő irányait:
az orr mentén, a szem körül, az arccsont mentén, az ajkak vonala mentén.
Rajzolja ugyanezt a szemek, a pupillák, a melléküregek szélére.

Aztán áttérünk a karokra, nyakra.
Minden ujjat külön dolgozunk fel.
Módosítsa az ecset intenzitását és méretét is.
Az elmosás során: körkörös mozdulatokat végzünk, végig, keresztben.
Úgy rajzolunk a lányunkra, hogy egyetlen kezeletlen terület se maradjon.

Jegyzet. Ez a feldolgozás természetesen sok időt és türelmet igényel.
Előfordulhat, hogy az első alkalommal nem úgy sikerül, ahogy szeretné.
Minél gyakrabban gyakorolja ezt az érdekes hatást,
annál gyorsabban ér el kiváló minőségű eredményeket.

Ezután áttérünk a hajra.
Növelje a haj intenzitását akár 50%-kal.
Megpróbálhat másik ecsetet venni a bemutatott készletből,
például 557 vagy 464 vagy 500-kísérlet.

Ecsettel ruhát és koszorút rajzolunk a lány fejére
Intenzitás 25-30% Az ecset méretét is változtatjuk.
Minden levelet külön-külön rajzolunk
Képzeld el, hogy papírra festesz.

12. Ha végzett a lány feldolgozásával,
hozzon létre egy új réteget a réteg tetejére a lánnyal,
Ehhez nyomja meg a Ctrl+Shift+N billentyűkombinációt.

13. Vegye ki az O-Clarifier és Dimmer eszközt
Az expozíciót körülbelül 10-15%-ra állítottuk
ismét az értékeket változtatjuk a munka során -
hol többet, hol kevesebbet.
És rendes kerek puha kefével, szintén munka közben
méretének változtatásával világosítjuk a lány arcának, kezének, hajának világos részeit.
Sötétítse a sötét területeket egy dimmerrel.

Nehéz szavakkal leírnom, hogy pontosan hol világítsak és hol sötétítsek,
ezért ne legyen túl lusta, hogy megnézze a Bratskij Valentin videóleckét
és remélhetőleg világossá válik, hogyan kell dolgozni a Dodge és a Burn eszközökkel.

14. Befejezve a lány rajzával,
fényeket és árnyékokat adott hozzá.
Most kinyomtatjuk az összes látható réteget - nyomja meg a Ctrl + Shift + Alt + E billentyűkombinációt.
Fényképszűrő-beállító réteg hozzáadása.

Kreatív sikert kívánok mindenkinek
és kellemes benyomások az elvégzett munkából!

Köszönöm a munkámra fordított figyelmet!