Pejzaž zore - opcija obrade i postupak. Jednostavan primjer obrade pejzaža u Photoshopu
Ovaj posao će se obaviti kroz Adobe Camera Raw (ACR) i Photoshop. Osnovno poznavanje svijeta fotografije i značenja učinjenih korekcija također je dobrodošlo. Imajte na umu da sve postavke dolaze iz određene slike i na drugim fotografijama morate uzeti u obzir IH karakteristike (dimenzije izvorne fotografije bile su 5616 na 3744px). U nastavku možete vidjeti kakva je slika bila izvorno i kakva će postati nakon učinjenih korekcija:
Korak 01 - Odabir fotografije
Odaberite fotografiju koju želite urediti. Čini se očita akcija, ali ipak su neki kriteriji ovdje važni, jer nema smisla petljati se sa svakom fotografijom. Photoshop je dobar kao pojačivač slike, ali ipak nije Mesija - može dobre slike pretvoriti u nevjerojatne, osrednje podići u dobre, a loše podići samo u osrednje (ovdje govorimo o svjetlu i boji korekcija bez značajnih troškova vremena i resursa). Dobro snimljen krajolik zadržava što je više moguće informacija o digitalnoj boji i dinamičkom rasponu. Najveći problem u pejzažnoj fotografiji je razlika u ekspoziciji između neba i tla, osim ako naravno ne koristite posebne filtere objektiva koji to mogu spriječiti. pri jakom dnevnom svjetlu ta razlika može doseći 12 koraka, dok razlika postaje znatno manja pri izlasku ili zalasku sunca (do šest zaustavljanja).
U ovom vodiču ćemo raditi na osrednjoj fotografiji zalaska sunca. izvodit će se razne operacije za rad s ekspozicijom, razradom ravnoteže bijele boje, kontrasta, svjetline i zasićenosti boja. Ali važna je činjenica da razlika u ekspoziciji između neba i zemlje ne smije biti veća 6-7 koraka. Ova je snimka snimljena čistim objektivom, bez polarizirajućeg ili gradijentnog filtra. I imajte na umu da radimo s uobičajenim JPEG-om, nije jednako. Imajući jednake, imat ćete još više mogućnosti:
Korak 02 - Otvaranje fotografije u Adobe Camera Raw (ACR)
Otvaranje slike putem ACR(File-Open as... - ovdje odabiremo željenu fotografiju, au popisu formata odabiremo Camera Raw). Prvo dobro proučite sliku i razmislite što bi se moglo učiniti da se postigne bolja kvaliteta. Nijedan Photoshop alat ne može zamijeniti uvježbano oko i željeni rezultat, stoga posvetite malo vremena sami procjenjujući fotografiju. Čak i ako vaše vještine rada s photoshopom nisu dobre, vaša intuicija i sposobnost procjenjivanja mogu se poboljšati samo promatranjem i analiziranjem. Dakle, primijetio sam nekoliko nedostataka u analizi ove slike. Zaokružio sam crveno 4 one glavne:
1. razlika u ekspoziciji između zemlje i neba (jasno vidljiva na histogramu);
2. biljke su pretamne i nema dovoljno svjetla;
3. blijedo i manje kontrastno područje u odnosu na ostatak tla;
4. minimalni vidljivi detalj neba.
Općenito, ova slika ima vrlo nizak kontrast, izgleda blijedo i nedovoljno eksponirano. Ali u malom histogramu dostupnom u ACR, vidi se da nema gubitka informacija, kao takvih, i dostupni su, što znači da se mogu izvući:
Korak 03 - Postavljanje cilja za fotografiju
Stoga ćemo u ovom vodiču osigurati da su svi elementi fotografije u širokom dinamičkom rasponu. Tko zvoni - široki dinamički raspon? da to HDR, ali to će biti učinjeno ručno. Proces koji ćemo provesti je najbolja alternativa HDR, prirodnijeg izgleda, barem oku prijateljskijeg izgleda. Automatski HDR postoji takav WOW efekt, ali dugoročno, to nije metoda koju on koristi za svoje nevjerojatne krajolike National Geographic. Naša se metoda ne ponavlja 100% kvalitetan recept koji u National Geographic, ali on mu je bliži od proste građevine HDR.
Dakle, počet ćemo s dva osnovna alata ACR - Oporavak(Restauracija) i ispuni svjetlo(Dopunsko svjetlo). Uz njihovu pomoć, možete dovesti nebo i zemlju na zajedničko izlaganje. Oporavak(Restauracija) i ispuni svjetlo(Fill Light) po njihovoj vrijednosti u 100 oni će pokazati na histogramu približavanje ekspozicije neba zemlji prema poznatom, i nekima omiljenom, srednjem indikatoru svjetline. Ali vrijednost od sto je ekstrem za oba instrumenta, a rezultat izgleda kao loše isprano pseudo HDR. Osim toga, njihova uporaba s ekstremnim kombinacijama stvara sive aureole oko detalja na cijeloj slici, koji izgledaju neprirodno i loše. Stoga ćemo koristiti ove klizače u malim količinama kako bismo postupno i bez odlaska predaleko približili ukupnu ekspoziciju okvira:
Korak 04 - Početne ACR postavke
Početna vrijednost Oporavak(Oporavak) = 40 , a ispuni svjetlo(ispunjava svjetlo) = 20 - To je u redu. Trebamo napraviti male prilagodbe, jer će velike promjene dovesti do razornog učinka, umjesto željenog. Photoshop je izvrstan alat, ako niste previše revni u uvijanju njegovih alata, trebali biste napraviti male izmjene - to je glavno pravilo za sve oblike njegove primjene na fotografijama!
Korak 05 - ACR graduirani filtar
Vrijeme je za prvi trik! Dosta sam brbljao o razlici u ekspoziciji između neba i zemlje, pa krenimo ispravljati ovu situaciju. Fotografi obično koriste polarizirajuće ili gradijent sive filtre kako bi smanjili količinu svjetla na nebu, zašto smo gori bez njih? NA ACR postoji i filter Diplomirani filtar(Graduirani filtar / in CS3 još ga nema), idite na njegove postavke (G), povucite ga odozgo prema dolje, držeći tipku za ravnomjernost Shift, i smanjite parametar izlaganje(Izlaganje -1 :
Korak 06 - ACR graduirani filtar
Ovdje možemo dodati još jedan filtar gradijenta s drugačijim svojstvima. Uključite potvrdni okvir Novi i nacrtajte još jedan gradijent od dna prema sredini (bez dodirivanja neba), ali ovaj put ćemo povećati ekspoziciju za tlo na +0.30 (u ovom slučaju ta je količina bila dovoljna da eliminira prekomjerno tamnjenje biljaka). Upamtite da ovom obradom sada samo oponašamo sposobnosti ljudskog oka da se prilagodi različitom osvjetljenju objekata u njegovom vidnom polju i razlikuje sve detalje," eliminirajući» postoji razlika u ekspoziciji kada fotoaparat ne može. Prema našem histogramu, možemo vidjeti da ta dva mala brda više nisu ista i udaljena su jedno od drugog:
Korak 07 - Pregled
Osvrnimo se unatrag i razmislimo o početku našeg rada. izgladili smo razliku u ekspoziciji između neba i tla pomoću alata Oporavak(Restauracija) i ispuni svjetlo(Fill light), a također smo primijenili dva gradijent filtera koji su nas dodatno približili onome što smo željeli. Sada možemo raditi na cjelokupnom dinamičkom rasponu slike izravnavanjem histograma još više približavanjem osvjetljenja preko okvira. Kao nagradu, naše manipulacije su učinile boje na slici malo svjetlijim i sočnijim u usporedbi s originalnom fotografijom - a sve to dobivamo iz jedne snimke (a ne iz 3 ili 5, kako u HDR). Sada možemo vidjeti više detalja i na nebu i na zemlji. Ali još uvijek imamo blijedo područje, označeno u drugom koraku pod brojem 3 . Pobrinut ćemo se za nju uskoro. Ali bitno je da ova fotografija ima sav potreban raspon, a mi ćemo pomoći da se ona manifestira. Našoj slici još uvijek nedostaje kontrast, žive boje i primjena nekoliko tehnika boja koje će promijeniti fotografiju na bolje, budući da smo dovršili samo prve preliminarne korake za postizanje dobrog rezultata:
Korak 08 - ACR, jasnoća (jasnoća)
NA ACR koristit ćemo još par alata - ovo je Jasnoća(Jasnoća) i smanjenje buke. Ostatak koraka izvest ćemo već u Photoshopu, jer će daljnje radnje tamo biti učinkovitije. Dakle, promijenite vrijednost Jasnoća(Jasnoća) do +40 , koji će dodati malo kontrasta slici...:
Korak 09 - ACR, smanjenje buke
U kartici Detalj(Detalji) podesite klizače uključene u grupu smanjenje buke. (Luminacija +30 ; boja +50 ), čime se smanjuje količina šuma u boji. Promijenite ove postavke kada 100% ljestvica prikaza fotografija za vizualno praćenje razine smanjenja šuma i njihove svjetline. smanjenje šuma u boji ujednačit će boju na slici. Obje vrijednosti za klizače nisu ukorijenjene i treba ih odabrati prema slici koja se obrađuje:
Korak 10 - Odlazak u Photoshop
Vrijeme je da naš kreativni proces prenesemo u Photoshop. S lijeve strane, radi vaše udobnosti, proširio sam opći histogram i njegove tri opcije kanal po kanal tako da možete lako pročitati informacije o trenutnom stanju svjetline:
Korak 11 - Krivulje (Krivulje)
U Photoshopu ćemo početi s krivuljama. Naš prvi cilj bit će postići ispravan balans bijele boje identificirajući najviše " bijela"i najviše" crno» točkice, koje će promijeniti boje u prirodnije. Postoji nekoliko načina za određivanje i konfiguriranje WB-a, do automatskih, mi ćemo koristiti jedan od njih. u redu, stvorite sloj za prilagodbu Krivulje(Krivulje) i omogućite funkciju Prikaži izrez za crne/bijele točke(Prikaži isječak za crne/bijele točke):
Korak 12 - Krivulje (Krivulje), crna točka (Crna točka)
Sada, pomicanjem krivulje, moći ćemo vidjeti najtamnije piksele na slici kako bi ih označili. Prvo počnite pomicati crni klizač u stranu dok se ne pojave prvi crni pikseli (pogledajte snimak zaslona). Vratite ovaj klizač natrag jer već znate lokaciju najtamnije točke:
Korak 13 - Krivulje (Krivulje), crna točka (Crna točka)
Sada, ovdje, odaberite crnu pipetu i kliknite njome na prethodno identificiranu točku (radi praktičnosti, može se označiti alatom uzorkivač boja(standard boja)). Ova operacija će utjecati na sve kanale slike i ponovno ih izračunati prema novim podacima, nakon čega će navedena točka postati stvarno crna:
Korak 14 - Krivulje (Krivulje), Bijela točka (Bijela točka)
Napravit ćemo istu operaciju za ponovno izračunavanje bijele boje, samo ovaj put trebamo pomaknuti bijeli klizač:
Korak 15 - Krivulje (Krivulje), Bijela točka (Bijela točka)
Bijelom kapaljkom kliknite na pronađenu, najsvjetliju točku:
Korak 16 - Pregled 2
Pogledajmo još jednom rad. Provedena metoda rada s krivuljama relevantna je pri radu sa svakom obrađenom slikom. Međutim, primijetit ćete da nismo koristili pipetu za određivanje neutralne sive boje. da, nećemo to učiniti u ovom slučaju, jer je siva točka negdje u oblacima, ali slika je snimljena tijekom zalaska sunca s nekim odrazima crvenih sunčevih zraka na njima na nekim mjestima i nekim plavim odrazima s neba na drugima . A pokušaj odabira sive točke u takvim uvjetima može pomaknuti naša postignuća i uništiti prirodnu ljepotu u ovom okviru. Naš cilj je suprotan. Ispod je fotografija prije i nakon primjene krivulja - ova radnja je sliku učinila kontrastnijom i, ispravljanjem WB-a, uklonila crvenkaste nijanse u cijelom kadru, zbog čega su boje postale svjetlije.
Jeste li primijetili da još nismo poduzeli nikakve ciljane radnje na radu s bojama kao takvima, ali one i dalje postaju svjetlije malo po malo? Sav ovaj rezultat proizašao je iz jednostavnog rada s dinamičkim rasponom, čiji smo potencijal malo otkrili:
Korak 17 - Kanali svjetlosnih maski
Još uvijek svijetlo nebo skriva neke od detalja koji se mogu više pokazati i koristimo jednu naprednu metodu da ih stavimo pod kontrolu. Metoda je slična korištenju Sjene/Svijetli(Sjene/Svjetla), ali puno kontroliraniji i napredniji. Sada ćemo raditi izravno u paleti kanala (), pa idite na nju:
Korak 18 - Kanali svjetlosnih maski
Kliknite na gumb ikone Učitaj kanal kao odabir(Učitava sadržaj kanala kao odabir), koji se nalazi lijevo na dnu palete (ili držite ctrl i kliknite na kompozitni kanal; ili upotrijebite tipkovni prečac) - ovo će svjetlije istaknuti sve piksele 50% siva i jednaka njoj:
Korak 19 - Kanali svjetlosnih maski
Sada kliknite na gumb Spremi odabir kao kanal(Sprema odabrano područje u novi kanal), koji se nalazi desno od prethodne ikone - kao rezultat dobivamo alfa kanal 1 Stvoreno iz selekcije. Ponovno kliknite ovaj gumb 3 puta za dobivanje alfa kanala 2 , 3 i 4 (nemojte poništiti odabir):
Postoji jedna primjedba: s obzirom na neko iskustvo, mogu reći da neki korisnici prilikom izvođenja ovog koraka možda neće dobiti baš one rezultate koje trebaju. Ovisi o jednoj nijansi, koja se raspravlja u nastavku. I ovdje napominjem da se željeni rezultat, sa svim nijansama, može postići na sljedeći način: umjesto gornje ikone kliknite na stvaranje novog praznog alfa kanala (bit će crn), napravite ih četiri, po potrebi. Nakon što provjerite je li nam boja prednjeg plana bijela, odaberite prvi alfa kanal i kliknite Alt+Backspace(u prisustvu selekcije koja je nastala u korak 18) i tako dalje s ostatkom kreiranih alfa kanala. Ima i drugih načina, ali ovo će biti dovoljno.
O nijansi: kako biste provjerili prisutnost nijanse koja će dovesti do pogrešnih rezultata, dvaput kliknite na ikonu načina rada brze maske da biste ušli u njegove postavke. Ako ste odabrali gornju stavku, tada ovaj korak možete izvesti kao što je opisano na samom početku. Ako je druga opcija onda - ili je promijenite na prvu, ili prije pritiska na gumb Ctrl+Shift+I(obrnuti odabir):
Da budemo sigurni, maska bi trebala izgledati ovako:
Korak 20 - Kanali svjetlosnih maski
Uz trenutni odabir autora 18. korak, odaberite alfa kanal 2 i kliknite jednom Alt+Backspace(prednja boja bi trebala biti bijela). Odaberite alfa kanal 3 i dvaput kliknite Alt+Backspace, a na četvrtom alfa kanalu - tri puta. Sa svakim takvim pritiskom, odabrani kanal će postati svjetliji:
Korak 21 - Kanali svjetlosnih maski
Sada ćemo stvarati 4 slojevi za podešavanje Razine, koji će biti maskiran našim alfa kanalima. Odaberite kanal Alfa 1 i kliknite na ikonu Učitaj kanal kao odabir(Preuzima sadržaj kanala kao odabir) (ili, Ctrl+klik na odabranom kanalu), zatim idite na paletu Slojevi(Razine) i stvorite sloj za prilagodbu Razine(Razine) - željena maska će se automatski kreirati. Ponovite ovaj korak za ostale alfa kanale. Nakon stvaranja slojeva za prilagodbu, sami alfa kanali u odgovarajućoj paleti mogu se izbrisati jer već postoje kao maske:
Korak 22 - Kanali svjetlosnih maski
Na temelju samo istaknutih dijelova ove fotografije, u ovom slučaju oblaka, prilagodio sam sva četiri sloja za prilagodbu kako bih potpunije istaknuo detalje neba. Ispod su vrijednosti tri klizača za svaki sloj:
Razine 1: crno=90, sivo=0,72, bijelo=227
Razine 2: crno=40, sivo=0,87, bijelo=255
Razine 3: crno=12, sivo=0,96, bijelo=244
Razine 4: crno=8, sivo=1,09, bijelo=255
Postavke sam iznio prema vlastitom osjećaju kako bih izvukao više detalja s neba, iako sam malo pretjerao kako bih pokazao ogromnu razliku nakon podešavanja. Kao rezultat toga, oblaci su ispali vrlo dobri i voluminozni, kao na slici, ali je sva svjetlost na zemlji bila uništena, a time je i vidljivost objekata s detaljima bila prirodna:
Korak 23 - Obnova Zemlje (početak)
Spojite sve slojeve u poseban sloj pritiskom na kombinaciju tipki Ctrl+Alt+Shift+E. Dodajte masku ovom sloju i sakrijte sve slojeve za podešavanje. Razine(Razine):
Korak 24 - Obnova zemljišta (završetak)
Kada se nađete na maski, nacrtajte crno-bijeli gradijent na njoj odozdo prema gore ili obojite donji dio, gdje je tlo, mekim crnim kistom. Koristio sam gradijent da izgladim prijelaz u sredini, na spoju između dva elementa. Ovim korakom maskiramo nedovoljno eksponiran pogled na donju polovicu fotografije trenutnog sloja kako bismo otkrili njegov izgled prije podešavanja neba s razinama:
Korak 25 - Pregled 3
Već smo blizu, iako još ne finale. Pogledajmo i analizirajmo sve korake poduzete do ove točke i razliku između njih:
Korak 26 - Usporedite s HDR-om
Verzija prikazana u nastavku HDR na temelju originalne fotografije. Odobrena pretvorba u HDR zapravo ništa nije donio samim bojama. iako je svjetlina cijelog okvira blizu idealne (imamo "slajd u sredini"), s dobrim kontrastom srednjih tonova, ali općenito okvir izgleda ravnije u usporedbi s našom obradom, iako je podloga ispala prilično detaljna, a moglo bi se prenijeti i na naš rad. ali općenito ovo HDR ne odgovara našoj slici. Metode koje se koriste u ACR, sa krivulje i razine s maskama, donio je izvorne boje na fotografiju već u fazi rada s dinamičkim rasponom:
Korak 27 - Pojačavanje boje (nagibi)
Vrijeme je da "pojačamo" boje na ovoj fotografiji. Dodavanje zelenih nijansi dobro će funkcionirati za brda. Napravite novi sloj za prilagodbu ravnoteža boja(Balans boja) i podesite ga kao što je prikazano u nastavku:
Srednji tonovi(srednji tonovi): 0R, +25G, 0B;
Sjene(Sjene): 0R, +10G, 0B;
Idite na masku ovog sloja, preokrenite je Ctrl+I da bude crna, odaberite mekani kist bijele boje (veličina ovisi o potrebama, Neprozirnost(Neprozirnost) = 40% ) i hodati po mjestima zelenila. Zatim primijenite filtar na masku (Filter - Blur - Gaussian Blur). 80-100 px za omekšavanje rubova. Smanjite neprozirnost samog sloja na 56% ili više:
Korak 28 - pojačanje boje (oblaci)
Budući da je na fotografiji zabilježen zalazak sunca, nebu ćemo dodati tople crvenkaste i narančaste nijanse. Napravite još jedan korektiv ravnoteža boja(balans boja):
Srednji tonovi(srednji tonovi): +30R, 0G, -17B;
Sjene(Sjene): -12R, -8G, +1B;
Naglasci(Svjetlo): +24R, 0G, -61B.
Takvi značajni parametri koriste se za jače prikazivanje učinka, jer uvijek možete smanjiti neprozirnost sloja. ovdje također ispunite masku crnom i otkrijte područje oblaka bijelom + zamutite poteze kako biste izravnali rubove:
Korak 29 - Pojačavanje boje (zemlja)
Dodajte treći sloj za podešavanje ravnoteža boja(balans boja):
Srednji tonovi(srednji tonovi): +15R, +5G, -17B;
Naglasci(Svjetlo): +12R, 0G, -65B.
Na maski otkrijte samo tlo + zamućenje i smanjite neprozirnost na 75% :
Korak 30 - Pregled boja
Ova fotografija je udahnula suštinski dah života! Ne samo da histogram pokazuje ukupnu uravnoteženu ekspoziciju u kadru, već imamo i nebo i tlo koji izgledaju prekrasno s mogućnošću da se vide njihovi detalji. Topla atmosfera u dobroj kombinaciji boja neba i zemlje. To je zapravo pogled koji sam uživo vidio, percipirao i osjetio kada sam slikao ovu sliku. Nebo s kontrastnim prijelazom iz hladnih u tople tonove, s lijeva na desno, upada u oči i stvara nevjerojatnu slikovitu sliku koja budi maštu gledatelja. Ostaje samo napraviti posljednji posljednji korak - povećati ukupnu jasnoću malih detalja, kako bi se postigla veća jasnoća, približavajući ovaj trenutak onom HDR:
Korak 31 - Oštrina
Koristimo standardni filtar za izoštravanje, iako Photoshop nudi mnogo opcija za izoštravanje. u ovoj lekciji prikazana je prilično cjelovita metoda za rad s ekspozicijom i bojom, tako da se nećemo preopteretiti i koristiti filtar neoštra maska(Oštrenje). Spojite sve postojeće slojeve u jedan novi klikom Ctrl+Alt+Shift+E, i pokrenite (Filter - Izoštravanje - Peaking), čije vrijednosti ovise o veličini slike i stupnju izoštravanja (zapamtite da su dimenzije izvorne slike 5616 na 3744 px):
Korak 32 - Izoštravanje kontrole
U ovom slučaju, povećana jasnoća detalja je prikladna i izgleda dobro samo na tlu, ne i na oblacima, stoga dodajte masku ovom sloju i maskirajte područje neba gradijentom. Također, zbog činjenice da je krajolik u punoj veličini postao previše jasan, smanjio sam neprozirnost ovog sloja za pola:
Kraj
Pa skoro sve, osim jedne ugodne sitnice. Ako iznenada niste sasvim razumjeli nikakve postavke ili nijanse, dolje je poveznica na arhivu do izvora, sa smanjenom fotografijom ( 1500 na 1000 px) i sve slojeve prilagodbe koji su opisani u lekciji, počevši od 10. korak- prijelaz mjesta rada u Photoshopu, a prvi sloj je rezultat ispisa fotografije iz ACR-a. Uživajte i povećajte svoje vještine.
Konačni rezultat 
Zdravo. U ovom vodiču pokazat ću vam kako možete dramatično poboljšati svoje fotografije u 9 koraka. Bolje je na ovaj način obraditi krajolike ili gradske pejzaže.
Na primjer, snimio sam ovu fotografiju:
Prva fotografija izgleda dosadno, neupadljivo. U stvarnom životu, ovaj je krajolik izgledao sasvim drugačije.
Dakle, krenimo s obradom.
Korak 1. Počnimo s izravnavanjem linije horizonta. Da biste to učinili, duplicirajte sloj fotografije (Ctrl + J) i primijenite na njega Uredi - Transformiraj - Rotiraj(Uređivanje - Transformacija - Rotiranje) i zakrenite fotografiju u pravom smjeru, držeći kut okvira koji se pojavi, zatim pritisnite tipku na tipkovnici Unesi. Ako se u okviru nalazi vodeno tijelo, poput mora, onda je bolje poravnati liniju horizonta uz rub vode. Također možete poravnati liniju horizonta s drvećem, au urbanom krajoliku sa stupovima i zidovima kuća.
Korak 2 Izrežite sliku pomoću alata Usjev(Okvir). Pažljivo pogledaj svoju sliku. Možda je na njemu previše neba ili je nešto suvišno ušlo u kadar s ruba. Ili samo želite privući pozornost na bilo koji predmet na fotografiji.
Ako po vašem mišljenju na fotografiji nema ništa suvišno, samo odrežite pruge koje su ostale nakon rotiranja slike duž rubova:
3. korak Sada učinimo fotografiju kontrastnijom, svjetlijom ili tamnijom, ovisno o tome što vaša slika treba. Naredba je prikladna za to. Razine. Idemo na jelovnik Slika - Prilagodbe - Razine(Slika - Ispravak - Razine). Pomičemo klizače dok ne postignemo najbolji rezultat. U mom slučaju, da bih povećao kontrast, pomaknuo sam krajnje crno-bijele klizače bliže sredini:
Umjesto Razine možete koristiti i naredbu Krivulje(Slika - Podešavanja - Krivulje (Slika - Ispravak - Krivulje)). Krivulja za moju fotografiju u ovom bi slučaju izgledala ovako:
Korak 4. Proširite dinamički raspon. Jednostavno rečeno, posvijetlit ćemo sjene i potamniti svijetle dijelove fotografije. Idemo na jelovnik Slika - Prilagodbe - Sjena/Isvijetli(Slika - Ispravak - Istaknuti dijelovi / Sjene). Svaka fotografija ima vlastite postavke. Dok gledate svoju fotografiju, pomičite klizače dok ne budete zadovoljni rezultatom i dok fotografija ne bude izgledala bolje. Potamnio sam nebo i posvijetlio zelenilo u sjenama. Moje postavke izgledaju ovako:
Proizlaziti:
Korak 5 Sada napravimo balans bijele boje. Možete pomicati klizače i postaviti ih "po oku" pomoću Slika - Postavke - Ravnoteža boja(Image - Adjustment - Color Balance), ali više volim metodu iz lekcije Kako pronaći neutralnu boju.
Evo rezultata:
Korak 6 Povećajmo zasićenost fotografije. To se može učiniti na jednostavan način, putem Slika - Postavke - Nijansa/zasićenost(Slika - Ispravak - Nijansa/zasićenost). Moje postavke su:
I rezultat:
Korak 7 Manji retuš. Pažljivo pogledajte svoju sliku, postoji li nešto suvišno što kvari ljepotu fotografije? Na primjer, krhotine koje leže na travi ili rub rukava prolaznika koji je slučajno upao u kadar. Uz pomoć alata Alat za zacjeljivanje četke(četka za liječenje) alat za krpanje(Zakrpa) ili Alat za kloniranje pečata(Pečat) uklonite nepotrebne detalje s fotografije. Na svojoj fotografiji sam razmazala preeksponirana područja na nebu - "bijele rupe". Napravio sam ga kao alat Alat za kloniranje pečata(Zakrpa) u načinu rada Darken
Proizlaziti:
Korak 8 Povećavamo oštrinu. To se može učiniti pomoću Filter - Izoštravanje - Neoštra maska(Filter - Oštrina - Neoštra maska) ili Filter - Izoštravanje - Pametno izoštravanje(Filter - Oštrina - Pametno izoštravanje). Koristio sam filter neoštra maska, evo mojih postavki:
Korak 9 Uklanjamo buku. Često se nakon takve obrade pojavljuje šum, osobito na nebu. Duplicirajte sloj fotografije i primijenite naredbu na njega Filter - buka - smanji buku(Filter - Šum - Smanji buku). Ako želite ukloniti šum, na primjer, samo na nebu, ovom sloju možete dodati crnu masku. Da biste to učinili, na paleti slojeva istovremeno kliknite na ikonu držeći tipku alt na tipkovnici. Zatim bijelim kistom obojite nebo na fotografiji. Postoje neki vrlo dobri posebni dodaci za uklanjanje šuma s fotografije.
Tu dolazimo do konačnog rezultata. Hvala vam na pažnji. Nadam se da će vam moja lekcija biti korisna!
Dobar dan! U tome photoshop lekcija naučit ćeš rukovati krajolikom. Napravit ćemo atmosferski, neobičan krajolik od sivog i dosadnog.
A evo i našeg odjela:
Naravno, možete (a čak je i poželjno) napraviti drugu fotografiju. Sve ću pokazati ovim primjerom. Rezultat obrade pejzaža možete vidjeti upravo sada:
Započnimo!
1. Prije svega, dajmo našoj dosadnoj slici razne boje. Napravite novi sloj (Shift + Ctrl + N) i idite na Sloj (Sloj) -> Novi sloj ispune (Novo ispuna) -> Gradijent (Gradijent). U prvom prozoru samo trebate promijeniti parametar Opacity (Opacity) za 40%:
Pritisnemo OK. Pojavljuje se prozor s postavkama gradijenta. Kliknite na traku i odaberite boje. Uzeo sam #4c2600, #94b318 i #1e8bde. Naravno, možete uzeti i druge:
Krajolik bi sada trebao izgledati otprilike ovako:
2. Napravite još jedan sloj, idite na Slika (Slika) -> Primijeni sliku (Primijeni sliku) i odaberite bilo koji od 3 kanala: crveni, zeleni ili plavi. Ova akcija će stvoriti atmosferu za krajolik, stoga obratite posebnu pozornost na to. Moja fotografija najbolje izgleda na zelenom kanalu:
3. Kopirajte krajolik (Ctrl+E). Za original, postavite način stapanja na Luminosity (Glow) i smanjite neprozirnost na 70%. Za kopiju primijenite nijansu / zasićenost (Hue / Saturation) (vruća tipka za ovaj alat Ctrl + U) i označavanjem potvrdnog okvira Colorize postavite željeni ton boje. Izabrala sam smeđu
Postavite neprozirnost na 70%. Sada, nakon male obrade, pejzaž izgleda malo bolje:
Ali željeni učinak je još daleko, pa idemo dalje 🙂
Poboljšanje neba za pejzaž
4. Uzmite bilo koju prikladnu teksturu neba (barem iz) i prenesite je na platno:
5. Rasterizirajte novoumetnutu sliku i izradite masku. Sada crnim mekim kistom izbrišite sve nepotrebno:
6. Način miješanja Multiply (Množenje). Neprozirnost 60%. Ponovno se vratite na masku i kistom s neprozirnošću od 50% maskirajte prijelaz:
7. Nanesite masku (Layer -> Layer Mask -> Apply). Idite na Image -> Adjustment -> Color Balance (Ravnoteža boja) i prilagodite boje oblaka prema shemi boja ostatka slike:
8. Sada pritisnite Ctrl+U i primijenite sljedeće opcije:
Ovo dovršava obradu neba za pejzaž. Krenuti dalje.
Fino podešavanje detalja pejzaža
9. Trebamo novi crni sloj. Napravite ga, odaberite pravokutnik u sredini i izbrišite ga. To će rezultirati crnim rubom:
10. Poništite odabir (Srtl + D) i idite na Filter (Filter) -> Blur (Blur) -> Gaussian Blur (Prema Gaussu) s radijusom od 60-65 px:
Način miješanja Overlay (Overlap) i neprozirnost (Opacity) 50%. U ovoj fazi obrade krajolik ima sljedeći oblik:
11. Desnom tipkom miša kliknite bilo koji sloj, odaberite Spljošti sliku (Lijepi sliku). Tako će se svi slojevi spojiti u jedan. Duplicirajte rezultirajući krajolik, idite na Slika -> Podešavanje -> Sjena / Istaknute točke (Svjetlo / Sjene), potvrdite okvir Prikaži više opcija (Prikaži više opcija) i postavite sljedeće postavke:
Obratite posebnu pozornost na kontrast srednjeg tona (kontrast srednjeg tona), daje prilično zanimljiv rezultat. Smanjite neprozirnost na 80% i divite se rezultatu obrade pejzaža:
12. Međutim, to nije sve. Napravite sloj za prilagodbu Selektivna boja (selektivna boja):
Oblačno vrijeme može stvoriti vrlo atmosfersku fotografiju ili dosadnu, osrednju fotografiju. Ako su vaše fotografije više druge opcije, ne brinite. Uz neke vještine obrade slika, možete pretvoriti tužan krajolik u sliku iz snova. Uređivanje slike obično ne traje više od 20 minuta.
Obrada je vrlo jednostavna i jasna, ali bit će puno koraka. Počevši čitati ovaj članak, trebali biste već znati raditi s maskama, slojevima za prilagodbu i znati osnovne kontrole u Photoshopu.
Počinjemo s obradom
Pokrećemo Adobe Photoshop i otvaramo odabranu fotografiju koja bi trebala postati nevjerojatna i šarmantna.
Prvi korak je odabir svih svijetlih područja. Da biste to učinili, pritisnite kombinaciju tipki Ctrl + Alt + 2 ako imate Photoshop verziju CS4 ili stariju ili Ctrl + Alt + ~ ako je vaš program stariji. neka izbor ostane. Napravite novi prazan sloj i dodajte mu masku. Gumbi za to nalaze se na samom dnu ploče slojeva. Na samoj slici neće biti promjena, ali obratite pozornost na masku. Bit će crno-bijelo obojeno prema obrisima odabira.
Sada otvorite paletu boja i odaberite žutu. Nijansu možete odabrati sami ili možete koristiti boju #c2be7a kao u primjeru. Zatim aktivirajte novi sloj. Da biste to učinili, jednostavno kliknite na njega na ploči slojeva. Odabir će se pomaknuti s maske na sloj. Ispunite žutom bojom. Da biste to učinili, možete koristiti odgovarajući alat, slikati velikim kistom ili jednostavno pritisnuti tipke Alt + Backspace. Promijenite način miješanja slojeva u Chroma (Boja).
Dodajte sloj za prilagodbu Selektivna boja (Selektivna boja). Sada prilagodimo crvene nijanse. Odaberite istoimenu boju i postavite sljedeće vrijednosti:
- Plava (Plava) -47
- Ljubičasta (Magenta) +66
- Žuta +19
- Crna +26
Vaše postavke se mogu razlikovati. Radite sve na oko.
Sljedeći sloj prilagodbe bit će Channel Mixer (Miksanje kanala) sa sljedećim postavkama za crveni kanal:
- Crveno +40
- Zeleno +40
- Plava +20
Promijenite način miješanja ovog sloja na Overlay (Preklapanje). Prebacite se na masku ovog sloja klikom na nju mišem. Odaberite kist na alatnoj traci i učinite ga mekim. Neka promjer bude veći. Promijenite neprozirnost kista na 35-40%. Nacrtajte sva tamna područja na maski.
Sada stvorimo još jedan prazan sloj. Idite na izbornik Slika (Slika) i odaberite stavku Vanjski kanal (Primijeni sliku). Promijenite način stapanja u Normal i kliknite OK. Na taj način možete dobiti kombiniranu verziju svih slojeva. Isto se može učiniti pritiskom na Ctrl+Alt+Shift+E.
Sada idite na odjeljak Filter (Filter) iu izborniku Blur (Blur) odaberite filter Gaussian blur (Gaussian blur). Radijus se može postaviti proizvoljno. Vrijednost ne smije biti prevelika, ali ni premala. Otprilike 3-5 piksela. Ako je razlučivost vaše slike visoka, možete pokušati koristiti veće vrijednosti. Promijenite način miješanja u Multiply (Množenje). Podesite neprozirnost na 80%. Sada dodajte masku ovom sloju i sakrijte sva tamna područja kistom. Da biste ublažili prijelaze, možete zamutiti masku filtrima ili odabrati perje u parametrima maske i odrediti potrebnu vrijednost.
Duplicirajte sloj na kojem smo upravo radili. Primijenite na njega Gaussovo zamućenje od oko 5-10 piksela. Promijenite način miješanja u Color dodge (Posvjetljivanje osnove). Možete izbrisati masku i stvoriti novu ili ispuniti kopiranu bijelom bojom. Sada četkom sakrijte sva svijetla područja. Obratite pažnju na nebo i vodu.
Sada bi slika trebala biti kao u izmaglici. Pokušajte promijeniti neprozirnost slojeva za najbolje rezultate.
Sada se usredotočimo na izoštravanje. Da biste to učinili, kopirajte donji sloj i pomaknite ga prema gore. Idite na izbornik Filter (Filter), zatim odjeljak Ostalo (Ostalo) i odaberite filtar Visoki prolaz (Kontrast boja). Radijus mora biti odabran proizvoljno, ali takav da su obrisi objekata jasni. Promijenite način miješanja ovog sloja na Overlay (Preklapanje). Uredite neprozirnost prema ukusu. Možete smanjiti vrijednost do 50%. U ovom slučaju, oštrina neće biti jako upečatljiva.
Napravite još jedan sloj za prilagodbu Razine (Razine). Radimo s polutonovima. Pomaknite srednji klizač udesno na oko 0,78. Promijenite način miješanja u Meko svjetlo (Meko svjetlo). Smanjite neprozirnost na oko 70-80%. Najtamnija područja mogu se osvijetliti skrivanjem akcije Razine pomoću maske.
Sada bi trebalo biti nešto slično ovome:
Napravimo balans boja. Dodajte sloj za podešavanje Ravnoteža boja (Ravnoteža boja). U postavkama odaberite način sjene (Shadow). Crvena je podesiva na -57, plava na +53. Sada prijeđimo na postavljanje Highlight (Light). Promijenite plavu u +40. Uklonite utjecaj ovog sloja za prilagodbu iz srednjeg dijela slike. Radimo to s maskom. Možete slikati kistom ili možete koristiti gradijentnu ispunu. Isprobajte različite alate. Tako možete fleksibilnije raditi s grafičkim uređivačem.
Sada dobivamo ovaj rezultat:
Možete vidjeti da je fotografija previše ravna unatoč tako dubokim sjenama. Morate dodati svijetle akcente koji će privući pozornost. Napravite još jedan prazan sloj. Odaberite meku četku velikog promjera crvene boje. Na fotografiji pronalazimo područja koja mogu privući pozornost i tu samo stavljamo mjesto. Ne stavljajte točke nasumično. Ukažite im na elemente koji imaju neko značenje. Koristite veliku četku. Boja: #fc9388. Promijenite način miješanja u Overlay (Preklapanje). Neprozirnost (Opacity) smanjiti na oko 60%.
Napravite još jedan prazan sloj i učinite isto, ali sa žutom (#ffde7a) bojom. Postavite isti način miješanja i uredite neprozirnost u rasponu od 40-80%.
U finalu ćemo raditi s kontrastom. To se može učiniti na razne načine. Koristit ćemo alat Curves. Lagano spustite sredinu krivulje i lagano podignite desni rub. Trebalo bi dobiti S-krivulju. To će povećati kontrast. Kako biste ublažili učinak krivulje, smanjite neprozirnost na 50-60%. Ako su neka područja jako zasjenjena, već znate kako raditi s kacigama.
Misticizam se može dodati maglicom. Nije ga teško stvoriti. Slikajte na novom praznom sloju mekom bijelom četkom. Zamutite crtež i promijenite neprozirnost sloja.
Mnogi ljudi koji snime pejzažnu fotografiju prekrasnog mjesta pitaju se zašto na slici ne izgleda baš dobro. Kako dobiti takav rezultat koji vidite kod profesionalaca na različitim stranicama u društvenoj mreži VK, Instagram itd.? Odgovor je očigledan, svaka fotografija bilo kojeg profesionalca prolazi ovu ili onu obradu. Ako vidite lijepu fotografiju, a autor kaže da je nije obrađivao, ne vjerujte! U ovom vodiču za Photoshop pogledat ćemo tehniku pejzažne fotografije koju koriste mnogi profesionalci.
Ali prvo nekoliko riječi o uredniku. Zamislite Photoshop kao svoj osobni fotolaboratorij. Tijekom ere filmske fotografije neki su fotografi kod kuće imali crno-bijele tamne komore. Na taj su način mogli kontrolirati cijeli proces stvaranja slike. Nekoliko odabranih imalo je fotolaboratorije u boji jer je to bilo mnogo teže i skuplje. Trenutačno imamo funkciju fotolaboratorija pune boje instaliranu na računalu (ili čak iPadu) pod nazivom Photoshop ili Lightroom (nije tako nazvano greškom, to je suprotno od "tamne sobe" - mračne sobe). Ako imate Photoshop ili Lightroom, onda imate vrlo moćan alat s kojim možete uređivati slike.
Nakon
Neka se vaše fotografije istaknu!
Što znači učiniti fotografije izražajnim? To može značiti niz karakteristika, ali uglavnom je više boje, kontrasta i dramatičnosti. Kao i uvijek, to znači imati dobru sliku za rad. Ovdje ne govorimo o poboljšanju slike prosječne kvalitete. Provjerite jeste li odabrali dobru izvornu sliku za rad, a zatim prijeđite na sljedeće korake.
Pucaj samo unutraSIROVO
Snimanje u RAW formatu je dobar početak. Znam da ne želite snimati u RAW formatu jer je veličina datoteke jako velika ili ne vidite prednosti, ali RAW je stvarno drugačiji. Prvo, radite s potpunom nekomprimiranom podatkovnom datotekom. JPEG slika već ima postavke fotoaparata koje je komprimiraju na pravu veličinu. Neke informacije su u potpunosti izgubljene, što znači da radite s manje informacija o slici, što pak znači manju fleksibilnost u procesu uređivanja. Naravno, RAW je koristan samo ako namjeravate trošiti vrijeme na obradu svojih slika u Photoshopu ili Lightroomu.
Recimo da ćete urediti i fotografirati u RAW formatu. Otvorite datoteku u Photoshopu i vidjet ćete Adobe Camera Raw (ACR) editor. To je doista vrlo moćan alat. Nedavna ažuriranja učinila su ACR uređivač u Photoshopu gotovo zasebnim alatom za naknadnu obradu, toliko je moćan. Kada se otvori, vidjet ćete skup alata na desnoj strani ploče, uglavnom klizače kao što su: Ravnoteža bijele boje, Nijansa, Ekspozicija, Kontrast, Istaknuti dijelovi, Sjene, Bijele boje, Snimanje, Oštrina, Vibrantnost i Zasićenost.
UrednikCamera RawuPhotoshop CC
Camera raw uređivač sadrži neke vrlo moćne alate. Sljedeći koraci će se uglavnom raditi u RAW uređivaču, zatim će se slika otvoriti u Photoshopu i dalje uređivati. Mnoge od ovih prilagodbi slične su onima koje možete napraviti u Lightroomovom modulu prilagodbi, tako da i tamo možete napraviti iste prilagodbe.
UrednikCamera RawuAdobe Photoshop CC
Klizači osnovnog uređivačaSIROVOzatvori
postavke uSIROVOurednik
Temperatura- Prije svega obratite pozornost na boju u sceni. Možete podesiti temperaturu kako bi scena bila toplija (pomaknite klizač na žuto) ili hladnija (pomaknite klizač na plavo). Na taj način možete ispraviti nijansu boja ili dodati dramatičnost slici. U ovoj sam sceni odlučio krenuti prema toplijim nijansama.
izlaganje– pogledajte ekspoziciju, slika može biti vrlo tamna ili presvijetla. Za podešavanje koristite klizače.
Kontrast– Podesite kontrast tako da tamna područja slike budu dovoljno tamna bez gubitka detalja.
Sveta- na ovoj slici, crveni indikator u istaknutim dijelovima pokazuje mi gdje ima vrlo malo detalja. Za kompenzaciju pomaknite klizač ulijevo. Ako su vam istaknuti dijelovi nedovoljno eksponirani, pomaknite klizač udesno, ali pazite da ih ne preeksponirate.
Sjene- Klizač za sjene može vam pomoći vratiti detalje u sjene ili ih potamniti. Budite oprezni s ovim i nemojte pretjerivati jer sjene mogu izgledati šumno (ili će slika izgledati kao HDR).
Bijela- Ovaj klizač podešava svaki bijeli ili djelomično svijetli piksel na slici.
Zamračenje– ovaj klizač prilagođava svaki crni piksel.
Definicija- Klizač za jasnoću je odgovoran za kontrast u srednjim tonovima. Ovo može dodati strukturu slici, ali nemojte pretjerivati.
šarenilo– ovaj klizač utječe na sve nezasićene piksele. Ovo je dobar početak za dodavanje malo izražaja sceni.
Zasićenost- Ovaj klizač podešava sve piksele, čineći ih zasićenima ili desaturiranima.
Osnovne postavke uFotoaparat SIROVO
Postavke pločeHSL
Ova kartica sadrži tri alata: nijansu, zasićenost i svjetlinu (HSL). Ove postavke će promijeniti sliku na temelju kanala boja. Na primjer, ako kliknete karticu zasićenja, možete učiniti crvene više ili manje zasićenima, isto vrijedi i za narančaste i sve ostale kanale boja. Također možete učiniti određenu boju svjetlijom pomoću kartice Svjetlina. Na ovoj slici želio sam intenzivirati crvene, žute i narančaste, kao i nešto plavih.
Postavke pločeHSL
filtar gradijenta uFotoaparat Sirovo
Uz korištenje filtra na objektivu tijekom snimanja, Camera Rawu možete dodati i gradijentni filtar. Ljepota korištenja u Photoshopu je u tome što možete napraviti vrlo fine prilagodbe svoje slike ovisno o tome gdje postavite Gradient Filter Tool.
Kliknite na ikonu Gradient Filter na vrhu zaslona i vidjet ćete novi dijaloški okvir s vrlo sličnim značajkama osnovnom modulu Camera Raw. Razlika je u tome što ćete kliknuti i povući filtar prema dolje kako biste istaknuli nebo. Također možete kliknuti i povući odozdo prema gore da biste istaknuli prednji plan. Napravit ću oboje (Gradijentni filtar primjenjuje se na sliku od ruba prema unutra).
Počevši od vrha, kliknem i povučem filtar na nešto više od polovice svoje slike. Ovo ograničava učinak na gornju polovicu. To je gradijentni filtar, tako da će se učinak pravilno stopiti i nećete vidjeti tvrdu crtu gdje završava (što je više povlačite, šire je područje stapanja, možete i to podesiti kasnije). Napravio sam neke prilagodbe i možete vidjeti razliku u području neba. Nakon što završite s jednim filtrom, kliknite Novo (na vrhu dijaloškog okvira) i ponovite postupak, ali ovaj put povucite odozdo prema gore za uređivanje prednjeg plana. Nakon što napravite sve postavke, možete kliknuti Otvori sliku na dnu prozora Camera Raw da biste je otvorili u Photoshopu.
Istaknuta ikona filtra gradijenta
Jedna od ključnih postavki koju ovdje treba spomenuti je alat za uklanjanje izmaglice. Radi točno ono što kaže - uklanja zamagljenost i stvara bolji kontrast. Koristite ga oprezno, lako može otići predaleko i vaša će slika zbog toga stradati. Ovaj je alat zaista vrlo koristan za krajolike i morske pejzaže jer se često zamagljuju, kao što je bio slučaj u mom slučaju. Uz njegovu pomoć, maglica je lako uklonjena, a slika je postala bolja.
Primijetit ćete da izmaglicu možete ukloniti i u prozoru Gradient Filter. Odaberite kada ga želite primijeniti, ali imajte na umu da ćete korištenjem bez odabira efekt primijeniti na cijelu sliku. Ako ga koristite ovdje u filtru gradijenta, to znači da ćete imati bolju kontrolu nad načinom na koji to utječe na sliku.
Pritisnite i povucite filtar gradijenta odozgo prema dolje da odaberete nebo. Zatim Odaberi postavkekoje želite primijeniti.
Odabir u prvom planu povlačenjem odozdo prema gore.
Otvorite svoju slikuphotoshop
Nakon što izvršite sve prilagodbe u Camera Rawu, završni detalji se mogu napraviti u Adobe Photoshopu. Još jednom, nebo i prednji plan ove slike izgledat će drugačije, pa im trebaju drugačije postavke.
Da biste napravili mekši odabir neba, kliknite na Quick Mask Tool na dnu Photoshopove lijeve bočne trake. Zatim možete koristiti mekani kist za slikanje na odabranom nebu kao maski. Nakon što budete zadovoljni odabirom (vidjet ćete crvenu masku), ponovno kliknite na Quick Mask Tool kako biste aktivirali ovaj odabir. Treba spomenuti jedan Quick Mask trik. Maska znači da odaberete sve što NIJE crveno. Dakle, kada kliknete na Quick Mask, vidjet ćete trepćući odabir oko dna slike, a ne oko crvenog područja. To je dobro jer se možete vrlo lako prebacivati između ova dva područja i primijeniti postavke na svaki odabir.
Prije svega, napravite potrebne prilagodbe prednjeg plana s razinama. Na ovoj slici, želio bih prednji plan učiniti malo svjetlijim, pa sam pojačao svijetle dijelove. Zatim sam odabrao suprotnu stranu (tj. nebo). To možete učiniti tako da istovremeno držite CTRL>SHIFT>I. Ovo će prebaciti odabir iz prednjeg plana u pozadinu.
Crveno označava područje koje treba maskirati
Bljeskajuće točkice pokazuju gdje je trenutni odabir.
Postavljanje razina za prvi plan
CTRL>POMJENA> ja prebacivanje odabira, ovdje je odabrano nebo i primijenjen je sloj za prilagodbu razina za ispravljanje neba
Upotrijebite Hue/Saturation da napravite konačne prilagodbe boje
Možete koristiti funkciju prebacivanja (CTRL>SHIFT>I) za naizmjenični odabir neba i prednjeg plana. Nakon što odaberete, odaberite alat za prilagodbu i promjene će se primijeniti samo na odabrano područje. U ovom sam primjeru upotrijebio funkciju Hue/Saturation za dodatno pročišćavanje slike. Ponovno radim korekciju svakog kanala. To mi daje kontrolu nad rasponom boja koje želim zasititi i eventualno desaturirati ostale koje su blago prezasićene. Prođite kroz svaki kanal i napravite potrebne postavke.
Nijansa/zasićenost za konačno podešavanje boje
Kada završite, možete izoštriti sliku koliko god želite i spremiti je za ispis. Gore navedeni koraci pomoći će vam da svaka slika izgleda bolje. Urađeno kako treba, vaša će slika postati izražajnija i dramatičnija, baš kao što ste željeli.
Isprobajte tako da naučite postupak, te su postavke stvarno brze.
konačna slika
Prijevod: Tatyana Saprykina
