Nada slatko djetinjasto diše. Ništa me čeka iza groba. Kontrolna pitanja i zadaci

“Razum i ljubav” (1814), “Očaj” (1816), “Danje svjetlo se ugasilo...” (1820), “Razbijanje slatke bebe nade...” (1823), “Na more” (1824) , “ K *** "(" Sjećam se divnog trenutka ... ") (1825), "Pod plavim nebom moje rodne zemlje ..." (1826), "Na brdima Gruzije leži tama noć..." (1829), "Voleo sam te..." (1829), "Madona" (1830).

U Puškinovoj licejskoj lirici ljubav je prikazana hedonističkim bojama bliskim Batjuškovoj tradiciji ("Razum i ljubav", 1814, "Ljepotici koja je šmrkala duvan", 1814, "Trešnja", 1815) i u elegičnoj interpretaciji Žukovskog ("Despon" , 1816, "Želja", 1816, "Buđenje", 1816). Motiv ljubavnih radosti i udobnosti, neskromnih želja zamijenjen je 1816-1817. motivima ljubavnog razočarenja, ljubavne tuge, malodušnosti.

Građanski motivi koji plene mladog Puškina nakon Liceja kao da istiskuju motive ljubavi: nije slučajno što se u pesmi „Čadajevu“ (1818) ljubav (uz nadu, „tiha slava“) naziva „prevara“. ”; pesnik je zaokupljen temom slobode. Ali ovaj period nije dugo trajao. Ubrzo je tema ljubavi zvučala u Puškinovom djelu s novom snagom.

1820. godine napisana je elegija na jugu "Svjetlo dana se ugasilo..." gdje se ljubavni motiv ispostavilo da je zamršeno povezan sa bajronskim motivima razočarenja u život, romantičnog bijega iz zavičaja. U ovom Puškinovom lirskom remek-djelu, romantično razočaranje ispunjeno je, međutim, humanim sadržajem. Lijepa ljudska duša, pod utjecajem sjećanja na prošlost, uzburkava se, „kipi i smrzava“, juri iz pokreta u mrtvi odmor, a zatim nazad u pokret. Pred nama je čovjek koji, koliko god patnje podnio u svojoj domovini, ne može je ostaviti bez žaljenja. Otuda dolazi duboko uzbuđenje duše, koje odzvanja uzbuđenjem mora. Ovo uzbuđenje prenosi osebujan hiroviti ritam i strofa pesme, refren "Buka, buka, poslušno jedro, / Talasi pod mnom, tmurni okean".

Noć, more, brod - ova situacija je omogućila heroju da se ne stidi svojih osjećaja. Uzbuđuju ga nabujala sjećanja, kao nekada sami događaji („ponovo su mu se rodile suze u očima“).

Vrijeme i udaljenost osvijetlili su uspomenu na heroja. Njegova prošlost mu je postala jasnija; u sećanjima je lakše odvojiti istinito od lažnog. To je priroda pamćenja. Zaboravljaju se lažne, nestvarne stvari: "minutni prijatelji", "mladi izdajnici", koje on, ispostavilo se, nije volio... Ali pokazalo se da je glavna stvar koja se ne može zaboraviti "izliječena": "ništa nije izliječio duboke rane ljubavi” - zaista vrijedno sjećam se i još uvijek povređujem, uzbuđujem. Ova pesma govori o trenucima čovekovog uvida, kada razume sebe, ljude, kada sagleda svet kao celinu.

Od svih životnih čari, ljubav je možda i najvažnija. U Puškinovoj pesmi „Slatka infantilna nada disanje...” (1823) najtragičnije je izraženo romantično odbacivanje svega okolo, što je pesnika tako mučilo tokom duboke duhovne krize ranih 1820-ih. Duhovna tjeskoba je toliko jaka da je čovjek spreman da „sruši“ sopstveni život, koji se čini kao „ružni idol“, spreman da se od njega dobrovoljno rastane. Sumnje, nevera muče osobu; „Infantilna“ nada, svetla vera nije u stanju da se odupre hladnom razumu: „Moj um istrajava, prezire nadu...“ Ali život, lišen velike nade, ipak zadržava poslednji oslonac. Smisao postojanja je zadržati ljubav u sebi:

I želim dugo živjeti, tako da slika bude slatka dugo vremena

Krije i gori u mojoj tužnoj duši.

Voljena slika gori u duši heroja, poput vatre, a junak nastoji zadržati takav život za svoju voljenu duže, da dugo živi. U njegovoj duši "slatka slika" živi, ​​vreba i gori. To je jedini razlog postojanja "tupe" duše romantičnog junaka.

Divna poruka Puškina "na more"(1824) - o slobodi. Ali ispostavlja se da sloboda nije najvažnija ljudska vrijednost. Ljubav je bila jača

Očarani silnom strašću,

Ostao sam na obali...

Čarolija ove ljubavi lišava junaka mogućnosti da odgovori na "poziv" morskog prijatelja. A osoba se, takoreći, ispovijeda elementima, priča joj o onome za što more ne može znati - o snažnoj vezanosti jedne osobe za drugu, o bliskoj duši koju ne mogu zamijeniti svi blagoslovi svijeta.

Remek-delo Puškinove ljubavne lirike iz perioda Mihajlovskog - pesma "K***" ("Sjećam se divnog trenutka...")- inspirisan susretom sa Anom Kern 1825. godine, kada je došla u posetu obližnjem Trigorskom. Već ju je upoznao prije šest godina, 1819. godine, u Sankt Peterburgu, u kući Olenjinih. A onda je na njega ostavila najjači utisak, uporediv sa vizijom, čudom. Kompozicija pjesme podliježe razvoju istorije ljudske duše, čiji je pravi sadržaj ... ljubav. Svaka strofa je etapa unutrašnje evolucije junaka, a cijela pjesma u cjelini je priča o tome kako ljubav liječi čovjekovu dušu.

Prva strofa pjesme prikazuje rađanje ljubavi, koja je uporediva s božanskim otkrivenjem, blistavom svjetlošću u tami koja je iznenada bljesnula pred očima i preobrazila i ljudsku dušu i sve okolo:

Sećam se jednog divnog trenutka:

Pojavio si se preda mnom

Kao prolazna vizija

Kao genije čiste lepote.

U tom "ti" oseća se topla, oduševljena bliskost sa onim čiji je izgled kao čudo.

Ovo čudo je trajalo jedan "trenutak" - a sada ga nema - prolazno je. Međutim, ova ideja je lišena tragedije kod Puškina, naglasak je na radosti postojanja čuda. Izraz Žukovskog "genij čiste lepote", koji je postao poređenje kod Puškina, znači "duh čiste lepote". Pojavio se u obliku prelijepe žene.

Čudo tog dalekog "trenutka" snažno je uticalo na osobu. Ne vidjevši više ovu ženu, „dugo“ je se sjećao. „Nježan glas“ (kao da je muzička strana njene slike) ostao je u sjećanju, a „sanjale su se ljupke crte lica“. San kao nastavak "vizije" je oblik u kojem se pojavljuje željena slika. To nije nužno san kao takav. Možda je ovdje sanjarenje, kao oličenje slobode duše, prava na ljubav, koje niko ne može oduzeti čovjeku.

A sada se čini da su „godine“, „oluje, buntovnički poriv“ uništile „stare snove“. Zaborav je došao. Iznenađujuće, ovaj period zaborava, ovaj život „u tami zatočeništva“, život „bez života“, ovi „tiho“ vučni dani nisu odbačeni, nisu proklinjani od strane Puškina. Ovo je i život, inače bi umjesto „tiho“ upotrijebio oštriju riječ koja odbacuje ovaj život. A ona je ipak „bez božanstva“, „bez inspiracije“, a čovek nije u stanju da se pomiri sa ovim besmislenim postojanjem.

Možda je najzanimljiviji fragment pjesme spoznaja razloga za ponovno rođenje junaka. Postoje različita mišljenja o ovom pitanju, različite opcije za čitanje pretposljednje strofe, ali predloženi B.V. Tomashevsky nam se čini poželjnijim. Naučnik veruje da se uskrsnuće ljubavi objašnjava stanjem ljudske duše:

Došlo je buđenje u dušu: I tu si se opet pojavio, Kao prolazno znanje, Kao genije čiste ljepote.

Došlo je vrijeme da se čovjekova duša, tajanstvena i nezavisna supstanca, probudi. U tom stanju osoba dobija sposobnost da vidi lepotu. Za njegovo srce nisu „uskrsnuli“ ne samo „život, i suze, i ljubav“, već i „božanstvo i nadahnuće“. Odavno je zapaženo da su neke Puškinove epistolarne ocjene Ane Kern oštre i negativne. Ne vredi u svemu tome videti neiskrenost pesnika Puškina: čudo je trajalo samo jedan trenutak, lik prave žene čudesno se stopio u loncu poezije...

Motiv svijetle uspomene na prošlu ljubav zvuči u pjesmi "Na brdima Gruzije leži tama noći...". Godine 1829., nakon neuspješnog druženja s Natalijom Gončarovom, Puškin odlazi na Kavkaz, u ratnu zonu. Sve okolo je prožeto sjećanjem na napuštenu voljenu:

Na brdima Gruzije leži tama noći;

Bučna Aragva preda mnom. Tužan sam i lak; moja tuga je lagana;

Moja tuga je puna tebe, tebe, samo tebe... Moje malodušje

Ništa ne muči, ne uznemirava, A srce ponovo gori i voli - jer

Da ne može da voli.

Tuga pjesnika nema ništa bolno, bolno. Čini se da ispunjava svjetlošću („svjetlo“) okolnu „noćnu maglu“. Sva blažena i uzvišena priroda Gruzije, šum rijeke oličavaju ovu tužnu i svijetlu uspomenu. Izraz ovog pomirljivog početka ljubavi je harmonična muzikalnost zvučne strukture pesme. Ujednačena alternacija jambskog šestostopnog i četverostopnog jamba, kao i aliteracija, koja nije odmah vidljiva - ponavljanje glatkog "r" i zvučnih suglasnika "m", "n" i "l" - su slično tihom žuboru vodenog toka, čije odmjereno kretanje postaje ovdje izraz života duše. Ljubav je u ovoj pesmi potreba i najviša manifestacija ljudskog srca. Srce "gori i voli", a svjetlost ove vatre boji i atmosferu pjesme, određuje njen optimističan zvuk.

Ani Olenjinoj, Puškinovoj peterburškoj strasti, upućena je još jedna poznata pjesma - "Voleo sam te..."(1829). Čini se da je osjećaj prikazan u njemu zaista prošlost, ali već sljedeća fraza zvuči kao nehotična ispovijest: „Ljubav je još, možda, / U mojoj duši nije sasvim izumrla...“ Lirski junak kao da balansira između prošlosti i sadašnjosti, oseća kako ljubav izmiče, doduše tužna, „tima“, „beznadežna“, ali ipak veoma neophodna duši. Ona, ljubavi, daje snagu samoodricanju („Ne želim te ničim rastužiti“), oslobađa te osjećaja ljubomore i, konačno, omogućava ti da se uzdigneš do blagoslova svoje voljene žene:

Voleo sam te tako iskreno, tako nežno, Kako ne daj Bože da budeš voljen da budeš drugačiji.

U sonetu "madona"(1830) ne pjevaju se o slastima i peripetijama ljubavi, nego o promislu Stvoritelja, koji je poslao utjehu i radost radniku usred njegovih „sporih radova“. "Najčistiji šarm najčistijeg primjera" - takva je Natalija Gončarova, "Madona" pjesnika. Imajte na umu da mladenki za glavu buduće porodice nije draga ljepota, već ljepota duše. Božansko značenje porodične sreće Puškin je izrazio u ovoj suzdržanoj i uzvišenoj pesmi.

Ljubav kao radost i tuga života u Puškinovim licejskim tekstovima ustupa mesto ljubavi koja je teško shvatljiva autentičnost usred prevare. Ovo je jedino značenje biti usred opšteg razočaranja. Samo u ljubavi se božanski smisao manifestuje kao čudo. Daje novu, uzbudljivu kvalitetu okolini. Prava ljubav je humana, pročišćena patnjom i čini nečiji život učesnikom uzvišenog smisla.

Kontrolna pitanja i zadaci

1. Kakav je uticaj K.N. Batjuškov i V.A. Žukovski o Puškinovim ljubavnim tekstovima?

2. Koje su romantične ideje sadržane u pjesmi "Danje svjetlo se ugasilo..."? Kako su oni povezani sa ljubavnim motivima?

3. Ponovo pročitajte pjesmu "Razbijanje slatke infantilne nade...". Koji pesimistički motivi zvuče u pesmi? Kako se ljubav tumači u ovoj pesmi?

4. Koji su stvarni događaji poslužili kao osnova za pisanje pesme „K ***“ („Sećam se jednog divnog trenutka...“)? Šta znače motivi čuda, trenutka, vizije, lepote, vremena u pesmi? Kako se u njemu razvija imidž-iskustvo?

5. Koji su glavni motivi pjesme "Na brdima Gruzije leži tama noći..."? Kome je ova pjesma posvećena?

6. Ponovo pročitajte pjesmu "Voleo sam te...". Kome je posvećena? Kakav je značaj prošlih i sadašnjih motiva? Šta je sadržaj anafore? Kakav je koncept ljubavi u ovoj pesmi?

7. Kome je posvećena pjesma "Madona"? Koje su glavne ideje i ton pjesme?

8. Sažmi motive i ideje koje su karakteristične za Puškinovu ljubavnu liriku.

Ništa me čeka iza groba
/u potrazi za istinom/

Već izrečenim razmišljanjima o životu posle smrti želim da dodam i spontano napisan esej, kao odgovor na kategoričan iskaz Konstantina Nikolajeviča Skorupskog, kojeg ću zbog kratkoće nazvati Koniskor, kao Vikniksor (Viktor Nikolajevič Sorokin), osnivač školi Dostojevskog (SHKID) u nadi da će on bez uvrede shvatiti takav apel i to samo u formatu ovog eseja. Dakle, moj prijatelj i protivnik Coniscor, osoba u punom smislu te riječi nije obična, u jednoj improviziranoj, već prijateljskoj raspravi na temu koju sam dijelom pokrenuo - o Bogu, duhovnosti i smislu života, kao nepobitnom argumentu o odsustvu bilo čega nakon smrti i bilo kakvog zagrobnog života, pozivajući se na autoritet Aleksandra Sergejeviča Puškina, čitajući po sjećanju stih iz njegove pjesme:
- Diše slatka dušo nada... ništa me čeka iza groba...
Trebalo je da pretpostavim da Puškin i, shodno tome, Koniskor, pod "beznačajnošću" podrazumevaju "nepostojanje", drugo, zastarelo značenje "beznačajnosti", koje je bilo retko, ali još uvek u upotrebi u vreme Puškina. 1863. Vladimir Ivanovič Dal je u prvom izdanju svog „Objašnjavnog rečnika ruskog jezika“, prvog rečnika u Rusiji, dao novo tumačenje reči „beznačajnost“, kao „krajnja beznačajnost, nedostatak sadržaja, krajnja nečija beda, itd. “, koji je do danas postao glavni.
Inače, V.I.Dal je bio upoznat, pa čak i prijateljski sa A.S. Puškinom, ali jedva da ga je savjetovao o etimologiji "beznačajnosti". Na Conixscore-ov lukavo pobjednički osmijeh, ta svađa je bila gotova. Međutim, nisam žurio da priznam poraz i poduzeo sam malu studiju koju nudim čitaocu. Naravno, počelo je traženjem i čitanjem same pjesme. Citiram u celosti:
Udišem slatku djetinju nadu,
Kad sam vjerovao da je nekada postojala duša,
Bježeći od propadanja, odnosi vječne misli,
I sećanje, i ljubav u dubini su beskrajne, -
Kunem se! davno bih napustio ovaj svet:
Zdrobio bih život, ružni idole
I odleteo u zemlju slobode, zadovoljstava,
U zemlju u kojoj nema smrti, u kojoj nema
predrasude.
Gdje sama misao lebdi u rajskoj čistoti...
Ali uzalud se prepuštam varljivom snu;
Moj um istrajava, prezire nadu...
Ništa me čeka iza groba...
Kako, ništa! Ni misao, ni prva ljubav!
Plašim se!.. I opet tužno gledam život,
I želim dugo živjeti, tako da slika bude slatka dugo vremena
Krije i gori u mojoj tužnoj duši.

Nisam veliki poznavalac poezije, a posebno poezije Puškina, iako je za mene bio i ostao najomiljeniji pesnik, uz M.Yu. Lermontov. Stoga se ne mogu u potpunosti odlučiti za samostalnu analizu pjesama, posebno njegovih lirskih ostvarenja, kojoj pripada pjesma „Razbijanje slatke nade djeteta“. Ali pošto je u našem sporu sa mojim prijateljem Koniskorom nemoguće bez analize Puškinovih misli o zemaljskom životu i smrti, potražiću pomoć Puškinovog učenjaka S.A. kada je pesnik imao 24 godine.
Kibalnikova riječ:
„Pesnička misao u svim pesmama (uključujući i „slatku nadu..., prim.), vrti se oko teme besmrtnosti ljudske duše. „Puškin počinje temom posthumnog postojanja, tačnije, temom nepostojanja:
Ti si neshvatljiva tama za srce,
Sklonište očaja slijepih,
Ništa! prazan duh,
Ne želim tvoju masku...
Ova tema nepostojanja („beznačajnosti“) razvija se u daljim stihovima i evocira suprotnu temu, koju Puškin ne smatra religijskom dogmom, već tvorevinom poetske fantazije.
Puškin je razvio romantičnu predstavu o pobedi ljubavi nad smrću, da će besmrtna duša zadržati "drago sećanje" iza groba.
Najpesimističnija verzija teme razvijena je u pjesmi "Razbijanje slatke nade djeteta". Drugačija egzistencija prikazana je na romantičan način, kao idealan svijet „slobode, užitaka“, ali um lirskog junaka sugerira da ga iza groba čeka „beznačajnost“, što u junaku pobuđuje želju za životom. kako bi sačuvao lik svoje voljene.
Ali već u pjesmi "Razbijanje slatke nade djeteta" pjesnik odbija vjerovati u besmrtnost duše: "moj um ustrajava, prezire nadu." Ali glavna stvar nije čak ni sama besmrtnost, već očuvanje dušom svojih nekadašnjih, zemaljskih senzacija, bez kojih besmrtnost nema smisla.
Tok misli blizak Puškinovom predstavljen je čak i u čuvenom monologu Hamleta iz Šekspirove tragedije, koji počinje rečima „Biti ili ne biti?...:
Šta sanja u tom smrtnom snu će sanjati,
Kada je skinut veo zemaljskog osjećaja?
Ko bi pristao da stenje pod teretom života da gazi,
Kad god je nepoznato nakon smrti,
Strah od zemlje odakle nema
Nije se vratio, nije sagnuo volju
Bolje je trpjeti poznato zlo,
Nego bijeg u nepoznatu potragu.
Šekspir se takođe poziva na skidanje „vela zemaljskih osećanja u samrtnom snu“, ali potom sledi ideja da samo strah od ovog nepoznatog sprečava mnoge da „podnose“ svoj ovozemaljski deo.
Zahvaljujem Kibalniku na njegovoj analizi, koju sam skratio, a ja ću je sažeti u odnosu na kontekst teme mog rada. Prvi zaključak, koji će, kako mislim, moj prijatelj Koniskor sa zadovoljstvom primetiti, jeste da Puškin zaista misli „nepostojanje“ kada govori o „beznačajnosti“ i, kako primećuje Kibalnik, to razvija u daljim stihovima. Međutim, ono što Puškinov učenjak ne kaže: pokušaji pjesnika da pogleda u zaborav, čas s nadom, čas s očajem, uopće ne znači da Puškin, baš kao i njegovi briljantni kolege pisci Gete i Shakespeare, potpuno negiraju mogućnost postojanje posthumnog sveta. Druga je stvar što svi oni, u slikama lirskih junaka svojih poetskih ostvarenja, po pravilu, zaljubljeni mladi romantičari, doživljavaju snažnu privrženost zemlji na kojoj živi njihova voljena, gdje „gdje gori vječna svjetlost, gdje sreća je istinska, nepromenljiva...“ , a pritom, nemajući pojma kako izgleda taj svet „nepostojanja“, plaše ga se. To je Gete dobro rekao kroz usta Fausta, koji je, poput bezimenog junaka u Puškinu, pun težnji ka „svetu novog nepoznatog života“:
Ali dve duše žive u meni
I jedno i drugo nije u suprotnosti
Jedan, poput strasti ljubavi, vatren
I pohlepno se drži zemlje u potpunosti,
Drugi je sve za oblake
Tako bi izjurio iz tela.
Oh, ako ne u carstvu snova,
A u stvari, nebeski vihor
Vodi me negde
U svijet novog života nepoznatog!
Istovremeno, Faust je svjestan svoje veze samo sa zemaljskim svijetom: samo u njemu može doživjeti bilo kakva osjećanja:
- Ali ja sam ravnodušan prema zagrobnom životu.
U času kada ovo svjetlo bude uništeno, ja neću uspostaviti srodstvo sa tom svjetlošću.
Ja sam sin zemlje. Radovanja i muke
Testirao sam to samo na njoj.
U tom gorkom času kad je ostavim,
Nije me briga ako trava ne raste
I nije me briga za drugi svijet,
Kako god da se zovu osećanja,
Nije znatiželjan gdje su njegove granice
I ima li, u tom kraljevstvu, gore i dolje.-
Shakespeare je s pravom primijetio da strah od neizvjesnosti posthumnog svijeta, neizvjesnosti nepostojanja, sprječava mnoge da „podnose“ svoj zemaljski udio.
Još jedan briljantni kolega i Puškinov nasljednik također govori o „beznačajnosti“, a ja ne mogu odoljeti iskušenju da u naš književno-interaktivni diskurs uključim Mišu Ljermontova kao alternativnog stručnjaka u našoj studiji. Nemojte žuriti da me optužujete da sam upoznat s Mihailom Jurjevičem Ljermontovim, koji je rođen 1814. i preživio je A.S. Puškina samo četiri godine. U vrijeme (1829.) u kojem Lermontov učestvuje u našoj studiji kao sam, imao je samo 15 godina. U ovom uzrastu, veoma mali dečak je napisao pesmu „Monolog“, koju nudim čitaocu, uz odlomak iz analize pesme u prilogu (autor analize nije naveden).

Monolog
Vjerujte mi, ništavilo je dobro na ovom svijetu.
Zašto duboko znanje, žeđ za slavom,
Talenat i strastvena ljubav prema slobodi,
Kada ih ne možemo koristiti.
Mi, djeca sjevera, smo kao lokalne biljke,
Kratko cveta, brzo vene...
Kao zimsko sunce na sivom nebu,
Tako je oblačan naš život. Tako kratko
Njegov monoton tok...
I kod kuće je zagušljivo,
I srce je teško, a duša čezne...
Ne znajući ni ljubav ni slatko prijateljstvo,
Usred praznih oluja čami naša mladost,
I brzo otrov potamni njen bijes,
I čaša hladnog života gorka nam je;
I ništa ne čini dušu srećnom. 1829

"Lermontov je bio zapanjen činjenicom da predstavnici plemićkih porodica, koji tako oduševljeno govore o visokim stvarima, nemaju ni mali udeo onih dobrotvora koji se izjašnjavaju. Zato je pesnik napisao pesmu "Monolog", koja odjekuje njegovom kasnijem rad “Duma” i osuđuje predstavnike nove generacije, kojima su strani pojmovi kao što su čast, pravda i lojalnost.
Lermontov počinje svoje razmišljanje tvrdnjom da je "beznačajnost dobra u najvišem društvu", i to je tačno. Ljudima lišenim ikakvih principa, što je, prema pjesniku, obilježje njegovih suvremenika, društvo je snishodljivo, pa čak i pokroviteljsko. Iz tog razloga autor postavlja pitanje: „Kakva korist od dubokog znanja, žeđi za slavom, talenta i žarke slobode kada ih ne možemo iskoristiti?“
Kao što vidite, riječ "beznačajnost" već je upotrijebljena u novom značenju, naznačenom u Dahlovom rječniku. Nije teško to uočiti u Ljermontovljevom sarkazmu, koji je definisao „beznačajnost kao blagodat na ovom svetu“, i u Puškinu, koji je sa 24 godine nastavio da „diše slatkom nadom kao dete“ i čiji je jedini nedostatak vjera u to da njegova duša "Pobjegavši ​​od pokvarenosti, odnese misli koje su vječne, a sjećanje i ljubav u ponore beskrajne," - spašena od "sloma života, ružni idol" - ima nešto u zajednički, povezujući dva alternativna koncepta jedne riječi "beznačajnost".
Provedimo misaoni eksperiment: zamijenimo riječ "beznačajnost" zastarjelom "nepostojanje" u pjesmi "slatka nada koja diše" i pročitajmo je. Rečenica koja me je zbunila zvučala bi ovako: - Nepostojanje me čeka iza groba. Na prvi pogled, u takvom čitanju, pjesma bi u cjelini bila uvjerljivija i razumljivija onima koji su zaboravili ili uopće nisu znali zastarjelo značenje riječi „beznačajnost“, ili onima poput mene koji riječi bukvalno shvataju. njihovo direktno, opšteprihvaćeno značenje. Međutim, Aleksandar Sergejevič, koji ne bi posegnuo ni za jednom rečju u džep, već ni u rečnik, pogotovo što se prvi rečnik njegovog prijatelja Dala pojavio tek više od dvadeset godina nakon Puškinove smrti, znao je reč „nepostojanje“. i njegovo značenje, ali je koristio upravo "beznačajnost", savršeno razumijevajući njegovo pravo značenje, koje je samo Dahl zapisao, ali nije on izmislio. Svoja razmišljanja o tome ostaviću za kasnije, ali za sada ću nastaviti eksperiment sa zamjenom ove riječi u "monologu" mladog Ljermontova. Tada bi početak njegove pjesme zvučao ovako:
- Vjeruj mi, nepostojanje je dobro na ovom svijetu -
Slažem se da bi ovaj i svi naredni redak izgubili svako značenje, a svakako i ono značenje koje je, po mišljenju analitičara stvaralaštva mladog pjesnika (a i po meni), u njega unio. Za sada, sačekajmo malo s rezultatima našeg istraživanja i pročitajmo još jednu Puškinovu pjesmu, koju je on napisao 1828. godine, na njegov rođendan, 26. maja, ali objavljenu 1830. godine, u vrijeme kada je već bio priznat kao majstor ruska književnost.
Uzalud poklon, nasumičan poklon,
Živote, zašto si mi dat?
Ile zašto je sudbina misterija
Jeste li osuđeni na smrt?
Ko mi je dao neprijateljsku moć
Pozvan iz ništavila
Ispunio moju dušu strašću
Sumnja je probudila um? ..
Ispred mene nema gola:
Srce je prazno, um je prazan,
I rastužuje me
Monotona buka života.
Kao što vidimo, pet godina nakon što je napisao "slatku infantilnu nadu" Puškin, iako je kao pesnik izašao iz mladosti, još uvek je bio u zagrljaju drhtavih misli i tuge, očigledno pojačanih decembarskim događajima 1825. i obeshrabrenih činjenica da ga je neko obdaren neprijateljskom moći, neko vrijeme prozvao iz "beznačajnosti", ispunjavajući ga nekadašnjom strašću i oživljavajući u njemu prošle sumnje. Razočarenje je došlo brzo. Opet nije vidio cilj pred sobom, osjećao je prazninu u srcu, besposličarku i depresivnu melanholiju monotonije tog svijeta iz kojeg je otišao u zaborav.
I eto, nastavljajući naš eksperiment i zamjenjujući "beznačajnost" "nepostojanjem", ostajem u istoj zbunjenosti kao i prije, što je, čini mi se, sasvim razrješivo ako obratimo pažnju na činjenicu da tu nema ni Puškina ni Ljermontova. u pjesmama nema riječi "nepostojanje", uprkos činjenici da se ovaj zastarjeli sinonim za "beznačajnost", iako ne često, mogao čuti u kolokvijalnom govoru. Pitanje: u kom smislu je ono (nepostojanje) učestvovalo u razgovoru. Činjenica je da se u svim rječnicima, počevši od Dahlovih rječnika, ova riječ izdvaja, a da ne ukazuje na bilo kakvu etimološku vezu sa riječju "beznačajnost" i svuda se tumači kao: nepostojanje, odsustvo bića ili jednostavno kao ništa.

Ove isprekidane linije znače da je sav dalji tekst - plod prilično gustog trodnevnog rada, ispao izbrisan kao rezultat mog nedostatka elementarne kompjuterske pismenosti. Utoliko je više nerviralo što sam posljednju trećinu studije otkucao na tastaturi, kako kažu, čisto, bez ikakvih preliminarnih rukopisnih obrisa.
Na kraju, rezigniran, pokušao sam nekoliko puta da vratim izgubljeno iz pamćenja, ali avaj... Nakon ponovnog čitanja sačuvanog teksta, shvatio sam da je vrijeme da zaključim, drugim riječima, da sumiram (sinonim sa riječju "zaokružiti") moje, da tako kažem, istraživanje .
Pogledao sam ponovo one preživjele, fiksirane u memoriji kompjutera, izvode iz članaka profesionalnih istraživača Puškinovog djela. Jedan od njih mi je zapeo za oko na vrijeme, jer je bio razvoj misli do kojih sam došao sam, ali je sadržavao za mene novo zapažanje, vrijedno po tome što je dopunilo konačni zaključak ovog eseja. Upravo je ovaj odlomak iz članka Vladimira Civunjina: „Puškin, želim da te razumem“, pročitan odmah nakon mog objašnjenja.
„Ni uzalud, ni slučajno
Život mi je Bog dao,
pedantni mitropolit Filaret ispravio je Puškinove greške. Puškin je skrušeno uzdahnuo, oklevao i ostao pri svom interesu. Do tada se krugovi poezije i religije nisu poklopili."
(Abram Terc, "Šetnje sa Puškinom").
Sa tako osebujnim epigrafom autor je prethodio svom članku, u kojem je iznio „Još nekoliko misli o poetskoj prepisci Puškina i mitropolita Filareta“. Riječ je o poetskom odgovoru moskovskog mitropolita Filareta na pjesmu "Uzaludan dar, dar slučajan"......... ..............................
- „Ko je meni neprijateljska moć
Pozvan iz ništavila
Ispunio moju dušu strašću
Sumnja je probudila um? ..
Ovo nije čak ni žamor, ovo je, čini se, prava pobuna! Naravno, u ovoj pjesmi se može vidjeti mrmljanje protiv samog Tvorca (koji daje život), zbog čega je mitropolit zamjerio pjesniku. I nisam bio previše lijen da napišem poetsku recenziju. Naravno, ovo nije bilo pisanje - samo prerada Puškinovih redova:
Ni uzalud, ni slučajno
Bog mi je dao zivot...
Ja sam svojeglavom moći
Zlo iz mračnog ponora zvano...
Je li to upravo protiv Stvoritelja? Tako ispada da li riječ "beznačajnost" znači nepostojanje. Puškin nailazi upravo na takvo značenje. Ali postoji i drugi, inače, nama poznatiji: "beznačajnost" - nešto malo, besmisleno, neprocjenjivo, nije vrijedno pažnje. U tom smislu se ova riječ koristi, na primjer, u Puškinovoj napomeni „O beznačajnosti ruske književnosti“.
Zašto ne pretpostaviti da Puškin pod "prizivom iz ništavila" nije mislio na život kao takav, već na sticanje (otkriće u sebi) talenta - sticanje povezanog sa mnogim iskušenjima? Bez ovoga, a vidite, uspjeli bismo živjeti mirnim životom, kao, na primjer, život najljubaznijeg Ilje Iljiča Oblomova, a da se ne mučimo sumnjama o tome kako tačno on, Puškin, treba da raspolaže svojim talentom.

Zatim ponovo preuzimam riječ i konačno dolazim do zaključka. Rezultat ovog improviziranog istraživanja je da su Puškin i Ljermontov koristili riječ "beznačajnost" u značenju naznačenom u Dahlovim rječnicima. Budući da je obje Puškinove pjesme napisao u prvom licu, ima razloga vjerovati da pjesnik govori o sebi i da se boji "beznačajnosti" koja čeka iza kovčega, u kojem nema ni misli ni ljubavi. . Ali on se takođe plaši povratka u život, pojavljivanja, po Ljermontovljevim rečima, u „ovdašnjem svetu“, koji vidi kao „ružnog idola“. Ali za razliku od Ljermontova, koji mladalačkim maksimalizmom, gorkom ironijom, opisuje beznačajnost ovog sveta, nabrajajući svoja „dobra dela“, „iscrpljen otrovom zlobe“, Puškin nije tako kategoričan, on je oprezan. u izrazima i, koristeći dva puta, u oba stiha, pravi istu riječ "beznačajnost" tako da pjesme ne gube smisao razumijevanjem u zastarjelom značenju, "nepostojanje". Ovakvo dvojno tumačenje ne daje mi moralno pravo da sebe smatram pobednikom u našem virtuelnom sporu sa Konstantinom Nikolajevičem, ali nema razloga da sebe smatram poraženim, tim pre što imam indirektnu potvrdu svoje ispravnosti od samog Aleksandra Sergejeviča Puškina, koji rekao:
Ne, ja neću sve umrijeti - duša je u cijenjenoj liri
Moj pepeo će preživeti i raspad će pobeći -
I biću slavan sve dok u sublunarnom svetu
Bar će jedan piit preživjeti.

Pogovor.

Napisao sam ovaj esej ne da bih uvjerio ili dokazao svoj slučaj u sporu koji nije postojao, već da bih, vođen idejom koja me je u posljednje vrijeme obuzela, iskoristio materijal "istraživanja" koji je u njegovoj osnovi da razvijem ovu ideju . . koja je, kako kaže podnaslov celog dela, „u potrazi za istinom“. Saznavši to, osoba će steći mogućnost izbora svog životnog puta u životu i time će zapravo odrediti područje posthumnog postojanja svoje duhovne suštine (duše). Da li će njegova duša pasti u „beznačajnost“ umnogome će zavisiti od ispravnog izbora, gde će biti osuđena na potpuni zaborav u blatištu „nepostojanja“, koje ne samo jezički, već i fizički izražavaju suštinu dve definicije jedan koncept. Ili će njegova „duša, pobegavši ​​od propadanja, odneti misli, sećanje i ljubav u ponore beskraja, u carstvo besmrtnosti, u prebivalište večnog bića.