Udišući slatku nadu kao dojenče. Iza groba me čeka ništavilo. Kontrolna pitanja i zadaci
“Razum i ljubav” (1814.), “Malodušnost” (1816.), “Danje se svjetlo ugasilo...” (1820.), “Dišući slatkom nadom djeteta...” (1823.), “Za More” (1824.), “K***” (“Sjećam se jednog divnog trenutka...”) (1825.), “Pod plavim nebom moje rodne zemlje...” (1826.), “Na brežuljcima Gruzija leži tama noći...” (1829), “Volio sam te...” (1829), “Madona” (1830).
U Puškinovoj lirici Liceja ljubav je prikazana hedonističkim bojama, bliskim tradiciji Batjuškova (“Razum i ljubav”, 1814., “Ljepotica koja je njušila duhan”, 1814., “Trešnja”, 1815.) i u elegičnoj interpretaciji Žukovskog ("Malodušnost", 1816., "Želja", 1816., "Buđenje", 1816.). Motiv ljubavnih radosti i zadovoljstava, neskromnih želja smjenjuju 1816.-1817. motivi ljubavnog razočaranja, ljubavne tuge, malodušnosti.
Građanski motivi koji su zaokupljali mladog Puškina nakon Liceja kao da istiskuju motive ljubavi: nije slučajno da se u pjesmi “Čadajevu” (1818.) ljubav (zajedno s nadom, “tiha slava”) naziva “prevarom”; pjesnik je zaokupljen temom slobode. Ali ovo razdoblje nije dugo trajalo. Uskoro je tema ljubavi počela zvučati u Puškinovim djelima s novom snagom.
1820. nastala je elegija u juž “Ugasilo se svjetlo dana...” gdje se ljubavni motiv pokazao složeno povezan s byronističkim motivima razočaranja u život, romantičnog bijega iz domovine. U ovom Puškinovom lirskom remek-djelu romantično razočaranje ispunjeno je, međutim, humanim sadržajem. Lijepa ljudska duša, pod utjecajem sjećanja na prošlost, brine se, "kipi i ledi se", hrli iz pokreta u smrtni mir, pa opet u pokret. Pred nama je čovjek koji, koliko god patnje podnosi u svojoj domovini, ne može je bez žaljenja napustiti. Odatle nastaje duboko uzbuđenje duše koje odjekuje uzbuđenjem mora. Ovo uzbuđenje prenosi se osebujnim hirovitim ritmom i strofom pjesme, refrenom “Buka, buka, jedro poslušno, // Brini poda mnom, tmurni ocean.”
Noć, more, brod - ova postavka omogućila je junaku da se ne stidi svojih osjećaja. Uzbuđuju ga naviruća sjećanja, kao nekada sami događaji (“opet su mi se suze rodile u očima”).
Vrijeme i daljina prosvijetlili su sjećanje junaka. Prošlost mu je postala jasnija; u sjećanjima je lakše odvojiti istinito od lažnog. Ovo je svojstvo pamćenja. Zaboravilo se lažno, nestvarno: “trenutni prijatelji”, “mladi izdajice”, koje on, ispostavlja se, nije volio... Ali otkriveno je ono glavno što se ne zaboravlja, “zaliječeno”: “ništa nije zaliječilo duboke rane ljubavi” - istinski vrijedno Sjećam se toga i još me boli i brine. Ova pjesma govori o trenucima čovjekovog uvida, kada razumije sebe, ljude, kada vidi svijet kao cjelinu.
Među svim čarima života ljubav je možda i najvažnija. U Puškinovoj pjesmi „Sa slatkom infantilnom nadom disanje..." (1823.) najtragičnije je izraženo romantično odbacivanje svega oko sebe, koje je pjesnika toliko mučilo u razdoblju duboke duhovne krize ranih 1820-ih. Duševna melankolija je toliko jaka da je osoba spremna “zdrobiti” vlastiti život koji mu se čini kao “ružni idol” i spremna se dobrovoljno od njega rastati. Sumnje i nevjerica muče čovjeka; “Infantilna” nada, svijetla vjera ne može se oduprijeti hladnom razumu: “Moj um uporan, nadu prezire...” Ali život, lišen velike nade, još uvijek zadržava svoj posljednji oslonac. Smisao postojanja je zadržati ljubav u sebi:
I želim dugo živjeti, da moja draga slika dugo traje
Vrebalo je i palilo u mojoj tužnoj duši.
Omiljena slika gori u junakovoj duši kao vatra, a junak se trudi da takav život svojoj dragoj sačuva duže, da dugo živi. U njegovoj duši “draga slika” živi, skriva se i žari. To je jedini razlog postojanja "tupe" duše romantičnog junaka.
Divna poruka od Puškina "Na more"(1824) - o slobodi. No, pokazalo se da sloboda nije najvažnija ljudska vrijednost. Ljubav se pokazala jačom:
Očaran snažnom strašću,
Ostadoh kraj obala...
Čarolija ove ljubavi lišava junaka mogućnosti da odgovori na "poziv" prijatelja mora. A osoba se, kao, ispovijeda stihiji, govori joj o onome o čemu more ne može znati - o snažnoj privrženosti jedne osobe drugoj, o bliskoj duši koju ne mogu zamijeniti sve blagodati svijeta.
Remek-djelo Puškinove ljubavne lirike Mihajlovskog razdoblja - pjesma “K***” (“Sjećam se divnog trenutka...”)- inspiriran susretom s Annom Kern 1825. godine, kada je došla u susjedno Trigorskoye. Već ju je upoznao prije šest godina, 1819., u Petrogradu, u kući Olenjinih. I ona je tada na njega ostavila snažan dojam, usporediv s vizijom, čudom. Kompozicija pjesme podređena je odvijanju povijesti ljudske duše, čiji je pravi sadržaj... ljubav. Svaka strofa je faza unutarnje evolucije junaka, a cijela pjesma u cjelini je priča o tome kako ljubav liječi dušu čovjeka.
Prva strofa pjesme prikazuje rađanje ljubavi, koje je usporedivo s božanskim otkrivenjem, blistavom svjetlošću u tami koja je odjednom bljesnula pred očima i preobrazila i ljudsku dušu i sve oko sebe:
Sjećam se divnog trenutka:
pojavio si se preda mnom,
Kao prolazna vizija
Kao genij čiste ljepote.
U ovom "ti" postoji osjećaj tople, entuzijastične bliskosti s onim čija je pojava poput čuda.
Ovo čudo je trajalo jedan “trenutak” – a sada ga više nema – ono je prolazno. Međutim, ta je ideja kod Puškina lišena tragizma, naglasak je na radosti postojanja čuda. Izraz Žukovskog "genij čiste ljepote", koji je postao usporedba kod Puškina, znači "duh čiste ljepote". Pojavio se u obliku ljupke žene.
Čudo tog dalekog "trenutka" snažno je utjecalo na osobu. Ne viđajući više tu ženu, sjećao ju se “dugo”. U sjećanju mi je ostao “nježan glas” (kao da je glazbena strana njezine slike), a “sanjao sam slatke crte lica”. San kao nastavak “vizije” je oblik u kojem se pojavljuje željena slika. Ovo nije nužno san kao takav. Možda je tu i sanjarenje, kao utjelovljenje slobode duše, prava na ljubav, koje čovjeku nitko ne može oduzeti.
I sada se čini da su “godine”, “buntovni nalet oluje” uništile “dosadašnje snove”. Nastupio je zaborav. Začudo, to razdoblje zaborava, ovaj život "u tami tamnice", život "bez života", te "tiho" dane koji se protežu Puškin ne odbacuje i ne proklinje. I ovo je život, inače bi umjesto “tiho” upotrijebio oštriju riječ koja odbacuje ovaj život. A ipak je ona “bez božanstva”, “bez nadahnuća” i čovjek se ne može pomiriti s tim besmislenim postojanjem.
Možda je najzanimljiviji fragment pjesme svijest o razlozima ponovnog rođenja junaka. O tome postoje različita mišljenja, različita čitanja pretposljednje strofe, no ono koje je predložio B.V. Čini nam se da je Tomashevsky bolji. Znanstvenik vjeruje da se uskrsnuće ljubavi objašnjava stanjem ljudske duše:
Duša se probudila: I sad si se opet pojavio, Kao prolazna spoznaja, Kao genij čiste ljepote.
Došlo je vrijeme da se probudi ljudska duša, tajanstvena i neovisna tvar. U tom stanju, osoba je stekla sposobnost da vidi ljepotu. Za njegovo srce nisu "uskrsnuli" samo "život, suze i ljubav", već i "božanstvo i nadahnuće". Odavno je primijećeno da su neke Puškinove epistolarne ocjene Ane Kern jetke i negativne. Nema smisla u svemu tome vidjeti neiskrenost pjesnika Puškina: čudo je trajalo samo jedan tren, slika stvarne žene čudesno se rastopila u loncu poezije...
U pjesmi zvuči motiv svijetlog sjećanja na prošlu ljubav “Tama noći leži na brdima Gruzije...” Godine 1829., nakon neuspješnog provodadžisanja s Nataljom Gončarovom, Puškin je otišao na Kavkaz, u ratnu zonu. Sve okolo prožeto je sjećanjem na napuštenu voljenu:
Tama noći leži na brdima Georgije;
Aragva preda mnom buči. Osjećam se tužno i lagano; moja je tuga lagana;
Moja je tuga puna tebe, tebe, tebe samog... Moje malodušje
Ništa ne muči i ne brine, A srce opet gori i ljubi – jer
To ne može pomoći, ali ljubav.
Tuga pjesnikova nema ništa bolno ni bolno. Čini se da ispunjava okolnu "noćnu tamu" svjetlom ("svjetlom"). Cijela dobroćudna i uzvišena priroda Gruzije, zvuk rijeke utjelovljuju ovo tužno i svijetlo sjećanje. Izraz ovog pomirljivog principa ljubavi postaje skladna muzikalnost zvučne strukture pjesme. Ujednačena izmjena jambskog heksametra i jambskog tetrametra, kao i neuočljiva aliteracija - ponavljanje glatkog "r" i zvučnih suglasnika "m", "n" i "l" - nalik su tihom žuboru vode potok, čije odmjereno kretanje ovdje postaje izraz samoga života duše. Ljubav je u ovoj pjesmi potreba i najviša manifestacija ljudskog srca. Srce “gori i voli”, a svjetlost te vatre također boji atmosferu pjesme i određuje njen optimističan zvuk.
Još jedna poznata pjesma upućena je Ani Olenjini, Puškinovoj simpatiji u Sankt Peterburgu - "Volio sam te..."(1829). Čini se da je osjećaj prikazan u njemu doista prošlost, ali već sljedeća fraza zvuči kao nehotična ispovijest: „Još je ljubav, možda, // U mojoj duši nije sasvim izblijedila...“ Lirski junak izgleda balansirati između prošlosti i sadašnjosti, osjećati kako ljubav izmiče, doduše tužna, „tiha“, „beznadna“, ali ipak duši prijeko potrebna. Ona je ta, ljubav, koja daje snagu samoodricanju ("Ne želim te ničim rastužiti"), oslobađa te osjećaja ljubomore i, konačno, omogućuje ti da se uzdigneš do blagoslova svoje voljene žene:
Volio sam te tako iskreno, tako nježno, Kako ti Bog dao da se voliš drugačije.
U sonetu "Madona"(1830.) ne pjevaju se o užicima i nestalnostima ljubavi, nego o providnosti Stvoritelja, koji je radniku poslao utjehu i radost među njegovim “slaganim trudovima”. "Najčistiji primjer čistog šarma" - ovo je Natalija Gončarova, pjesnikova "Madona". Napomenimo, nije ljepota, već upravo šarm duše ono što mladenka njeguje za glavu buduće obitelji. Puškin je u ovoj suzdržanoj i uzvišenoj pjesmi izrazio božanski smisao obiteljske sreće.
Ljubav kao radost i tuga života u Puškinovoj lirici Liceja ustupa mjesto ljubavi kao teško shvatljivoj autentičnosti među obmanama. To je jedini smisao postojanja usred općeg razočaranja. Samo ljubav sadrži božansko značenje, otkriveno kao čudo. Okruženju daje novu, uzbudljivu kvalitetu. Prava ljubav je humana, pročišćena patnjom i čini čovjekov život visokim smislom.
Kontrolna pitanja i zadaci
1. Kakav je utjecaj stvaralaštva K.N.-a? Batjuškova i V.A. Žukovskog na Puškinovu ljubavnu liriku?
2. Koje su romantičarske ideje sadržane u pjesmi “Ugasio se dan...”? Kako su povezani s ljubavnim motivima?
3. Ponovno pročitajte pjesmu “Dišući slatkom nadom kao dijete...”. Koji se pesimistički motivi čuju u pjesmi? Kako je ljubav tumačena u ovoj pjesmi?
4. Koji su stvarni događaji poslužili kao osnova za pisanje pjesme “K***” (“Sjećam se jednog divnog trenutka...”)? Koje je značenje motiva čuda, trenutka, vizije, ljepote, vremena u pjesmi? Kako se u njemu razvija slika-doživljaj?
5. Koji su glavni motivi pjesme “Na brdima Gruzije leži tama noći...”? Kome je posvećena ova pjesma?
6. Ponovno pročitajte pjesmu “Volio sam te...”. Kome je posvećena? Koje je značenje prošlih i sadašnjih motiva? Kojem sadržajnom opterećenju služe anafore? Koji je koncept ljubavi u ovoj pjesmi?
7. Kome je posvećena pjesma “Madona”? Koje su glavne ideje i ton pjesme?
8. Sažmi motive i ideje karakteristične za Puškinovu ljubavnu liriku.
Iza groba me čeka ništavilo
/u potrazi za istinom/
Već rečenim promišljanjima o životu nakon smrti, pridodao bih spontano napisan esej, kao odgovor na kategoričku izjavu Konstantina Nikolajeviča Skorupskog, kojeg ću zbog kratkoće nazvati Koniskor, kao i Vikniksor (Viktor Nikolajevič Sorokin) osnivačem školu Dostojevskog (SHKID) u nadi da će takav tretman prihvatiti bez uvrede i samo u formatu ovog eseja. Dakle, moj prijatelj i protivnik Koniskor, osoba u svakom smislu ne obična, u jednoj improviziranoj ali prijateljskoj raspravi na temu koju sam djelomično pokrenuo - o Bogu, duhovnosti i smislu života, kao neoboriv argument o nepostojanju ičega nakon smrti i bilo kakvog zagrobnog života tamo, pozvao se na autoritet Aleksandra Sergejeviča Puškina, čitajući napamet stih iz njegove pjesme:
-Djetešce diše slatkom nadom... iza groba me čeka ništa...
Trebao sam pretpostaviti da su Puškin, a shodno tome i Koniskor, pod „ništavilom“ razumjeli „nepostojanje“, drugo, zastarjelo značenje „ništavila“, koje je bilo rijetko, ali je još uvijek bilo u upotrebi u Puškinovo vrijeme. Vladimir je 1863. Ivanovič Dal je u prvom izdanju svog Objašnjavnog rječnika ruskog jezika, prvog rječnika u Rusiji, dao novo tumačenje riječi "beznačajnost" kao "krajnja beznačajnost, besmisao, krajnja bijeda nekoga itd.", što je postao glavni do danas.
Uzgred, V. I. Dal je bio upoznat i čak prijateljski raspoložen s A. S. Puškinom, ali malo je vjerojatno da ga je on savjetovao o etimologiji "ništavnosti". Konikskorov lukavi pobjednički osmijeh okončao je tu raspravu. Međutim, nisam žurio priznati poraz i poduzeo sam malo istraživanje, koje donosim čitatelju. Naravno, počelo je s pronalaskom i čitanjem same pjesme. Citiram ga u cijelosti:
Udišući slatku nadu kao beba,
Kad god sam vjerovao da je jednom postojala duša,
Pobjegavši od truleži, odnosi vječne misli,
I sjećanje i ljubav u bezdanu su beskrajni, -
Kunem se! Odavno bih napustio ovaj svijet:
Zdrobio bih život, ružni idole,
I odletio u zemlju slobode, užitaka,
U zemlju u kojoj nema smrti, u kojoj nema
predrasude.
Gdje jedna misao lebdi u nebeskoj čistoći...
Ali uzalud se prepuštam varljivom snu;
Moj um uporan, prezire nadu...
Iza groba me čeka ništavilo...
Kao, ništa! Ni misao, ni prva ljubav!
Bojim se!.. I opet gledam život tužan,
I želim dugo živjeti, da moja draga slika dugo traje
Vrebalo je i palilo u mojoj tužnoj duši.
Nisam veliki poznavatelj poezije, a posebno poezije Puškina, iako je za mene bio i ostao najdraži pjesnik, uz M.Yu. Ljermontova. Stoga se ne mogu u potpunosti odlučiti za samostalnu analizu pjesama, posebice njegovih lirskih ostvarenja, među koje spada i pjesma “Dišući slatkom nadom”. No budući da u našem sporu s mojim prijateljem Koniskorom ne možemo bez analize Puškinovih misli o zemaljskom životu i smrti, zatražit ću pomoć Puškinologa S. A. Kibalnika i dati izvatke iz njegova članka koji daje analizu pjesme koju razmatramo , napisano u Odesi 1823. godine, kada je pjesnik imao 24 godine.
Riječ iz Kibalnika:
„Pjesnička misao u svim pjesmama (pa tako i u „Slatka nada..., moj komentar) vrti se oko teme besmrtnosti ljudske duše. „Puškin počinje temom posthumnog postojanja, točnije, temom nepostojanja:
Srcu si neshvatljiva tama,
Utočište očaja slijepca
Bezveze! prazan duh
Ne žudim za tvojom zaštitom...
Ova tema nepostojanja („ništavila“) razvija se u daljnjim pjesmama i rađa suprotnu temu, koju Puškin ne doživljava kao religijsku dogmu, već kao tvorevinu pjesničke fantazije.
Puškin je razvio romantičnu ideju o pobjedi ljubavi nad smrću, da će besmrtna duša sačuvati "drago sjećanje" iza groba.
Najpesimističnija verzija teme razvijena je u pjesmi “Djetešce diše slatkom nadom”. Druga egzistencija je u romantičarskom smislu prikazana kao idealni svijet “slobode, užitaka”, ali um lirskog junaka sugerira da ga iza groba čeka “ništavilo”, iz čega se rađa želja junaka da živi kako bi sačuvao sliku svoje voljene.
Ali već u pjesmi “Dišući slatkom nadom kao dijete” pjesnik odbija vjerovati u besmrtnost duše: “moj um ustraje, prezire nadu.” Ali glavna stvar nije čak ni sama besmrtnost, već očuvanje duše svojih prijašnjih, zemaljskih osjećaja, bez kojih besmrtnost nema smisla.
Slijed misli blizak Puškinovom čak je predstavljen i u poznatom Hamletovom monologu iz Shakespeareove tragedije, koji počinje riječima “Biti ili ne biti?...:
Kakve ćeš snove sanjati u tom smrtnom snu?
Kada se uklanja veo zemaljskih osjećaja?
Tko bi pristao tegnuti se stenjući pod teretom života,
Kad god nepoznato nakon smrti,
Strah od zemlje iz koje nitko
Nisam se vratio, nisam prevario svoju volju
Bolje je podnositi poznato zlo,
Umjesto pokušaja bijega u nepoznato.
Shakespeare također govori o uklanjanju "vela zemaljskih osjećaja u snu smrti", ali zatim slijedi ideju da samo strah od ovog nepoznatog sprječava mnoge da se "pomire" sa svojom zemaljskom sudbinom.
Zahvaljujem Kibalniku na njegovoj analizi koju sam skratio, a rezultate ću sažeti u odnosu na kontekst teme svoga rada. Prvi zaključak, koji će, vjerujem, sa zadovoljstvom primijetiti moj prijatelj Koniskor, jest da Puškin kad govori o "ništavilu" doista misli na "nepostojanje" i, kako primjećuje Kibalnik, to razvija u daljnjim pjesmama. No, ono što Puškinolog prešućuje: pjesnikovi pokušaji gledanja u zaborav, čas s nadom, čas s očajem, uopće ne znače da Puškin, baš kao i njegovi briljantni kolege pisci Goethe i Shakespeare, potpuno negiraju mogućnost postojanja postojanje zagrobnog svijeta. Druga je stvar što svi oni, u slikama lirskih junaka svojih pjesničkih tvorevina, po pravilu mladih zaljubljenih romantičara, doživljavaju snažnu privrženost zemlji na kojoj žive njihovi dragi, gdje “gdje vječna svjetlost gori, gdje je sreća prava, nepromjenjiva...” , a pritom, nemajući pojma kako izgleda taj svijet “nepostojanja”, boje ga se. O tome je Goethe dobro govorio ustima Fausta, koji je, poput bezimenog junaka u Puškinu, pun težnje za “svijetom novog nepoznatog života”:
Ali dvije duše žive u meni,
I jedno i drugo je u suprotnosti jedno s drugim
Jedan, poput strasti ljubavi, gorljiv
I pohlepno se priljubi uz zemlju sasvim,
Onaj drugi je sve za oblake
Izletjela bi iz tijela.
O, da nije u kraljevstvu snova,
A zapravo nebeski vihor
Nekamo me odvelo
U svijet novog nepoznatog života!
Istovremeno, Faust je svjestan svoje povezanosti samo sa zemaljskim svijetom: samo u njemu on može iskusiti bilo kakve osjećaje:
-Ali ja sam ravnodušan prema zagrobnom životu.
U času kada ovo svjetlo bude uništeno, neću uspostaviti srodstvo s tim svjetlom.
Ja sam sin zemlje. Radosti i tuge
Iskušavam to samo na njoj.
U tom gorkom času kad je ostavim,
Baš me briga što trava ne raste,
I nije me briga za drugi svijet,
Kako god se osjećaji tamo zvali,
Ne zanima me gdje su mu granice
A postoji li, u tom kraljevstvu, gore i dolje?
Shakespeare je ispravno primijetio da strah od nepoznatog posmrtnog svijeta, neizvjesnost nepostojanja, sprječava mnoge da se "pomire" sa svojom zemaljskom sudbinom.
Još jedan briljantni Puškinov brat i nasljednik također govori o “ništavilu”, a ja ne mogu odoljeti iskušenju da u naš književno-interaktivni diskurs uključim Mišu Ljermontova kao alternativnog stručnjaka u našim istraživanjima. Nemojte me žuriti optuživati da previše poznajem Mihaila Jurjeviča Ljermontova, koji je rođen 1814. i nadživio je A. S. Puškina samo četiri godine. U to vrijeme (1829.), u kojem Ljermontov kao sam sudjeluje u našem istraživanju, imao je samo 15 godina. U ovoj dobi vrlo mali dječak napisao je pjesmu “Monolog” koju čitatelju nudim uz priloženi ulomak iz analize pjesme (autor analize nije naznačen).
Monolog
Vjerujte mi, beznačajnost je blagoslov na ovom svijetu.
Zašto duboko znanje, žeđ za slavom,
Talent i žarka ljubav prema slobodi,
Kada ih ne možemo koristiti.
Mi, djeca sjevera, smo kao lokalne biljke,
Ne cvjetamo dugo, brzo venemo...
Kao zimsko sunce na sivom nebu,
Naš život je tako mutan. Ne za dugo
Njegov monoton tok...
I zagušljivo je u domovini,
I srce je teško, a duša tužna...
Ne znajući ni za ljubav ni za slatko prijateljstvo,
Usred praznih oluja naša mladost čami,
I brzo je zamrači otrov ljutnje,
I gorka nam je čaša hladnog života;
I ništa duši ne godi. 1829
"Lermontov je bio zapanjen činjenicom da predstavnici plemićkih obitelji, koji tako entuzijastično govore o uzvišenim stvarima, nemaju ni mali udio dobročinitelja koje deklariraju. Zato je pjesnik napisao pjesmu "Monolog", koja odjekuje njegovim kasnije djelo "Duma" i osuđuje predstavnike nove generacije, kojima su pojmovi kao što su čast, pravda i odanost strani.
Ljermontov započinje svoje razmišljanje izjavom da je "beznačajnost dobra u najvišem društvu", i to je doista tako. Društvo se prema ljudima lišenim bilo kakvih principa, što je, prema pjesnikovim riječima, posebnost njegovih suvremenika, odnosi snishodljivo, pa čak i pokroviteljski. Upravo iz tog razloga autor postavlja pitanje: “Čemu duboko znanje, žeđ za slavom, talent i žarka ljubav prema slobodi kada ih ne možemo iskoristiti?”
Kao što vidimo, riječ "beznačajnost" koristi se u novom značenju, navedenom u Dahlovom rječniku. Nije teško uočiti da i u sarkazmu Ljermontova, koji je “ništavilo definirao kao blagoslov na ovome svijetu”, i kod Puškina, koji je u dobi od 24 godine nastavio “disati slatku nadu kao dojenče” i čiji je jedini nedostatak vjere u ono što mu duša “ Izbavivši se od truleži, odnese vječne misli, i sjećanje, i ljubav u beskrajni ponor,” - spašena od “sloma života, grdni idol” - postoji nešto zajedničko što povezuje dva alternativna koncepta iste riječi "beznačajnost".
Provedimo misaoni eksperiment: zamijenimo riječ "ništavilo" sa zastarjelim "ništavilo" u pjesmi "diše slatku nadu" i pročitamo je. Rečenica koja me začudila zvučala bi ovako: “Onostrano me čeka ništavilo.” Na prvi pogled, u takvom bi čitanju pjesma u cjelini bila uvjerljivija i razumljivija za razumijevanje onima koji su zaboravili ili uopće ne znaju zastarjelo značenje riječi „ništine“, ili onima poput mene koji uzimaju riječi doslovno u njihovom izravnom, općeprihvaćenom značenju. No, Aleksandar Sergejevič, koji ne bi posegnuo samo u džep za riječju, nego i u rječniku, tim više što se prvi rječnik njegovog prijatelja Dahla pojavio tek više od dvadeset godina nakon Puškinove smrti, znao je za riječ "nepostojanje" “ i njegovo značenje, ali je koristio upravo „ništavilo”, savršeno shvaćajući njegovo pravo značenje, koje je Dahl samo zapisao, ali ne i izmislio. Ostaviću svoja razmišljanja o ovom pitanju za kasnije, ali za sada ću nastaviti eksperiment sa zamjenom ove riječi u "monologu" mladog Lermontova. Tada bi početak njegove pjesme zvučao ovako:
- Vjeruj mi, nepostojanje je blagoslov na ovom svijetu -
Složite se da bi ovaj redak i svi sljedeći izgubili svaki smisao, a svakako onaj smisao koji je, po mišljenju analitičara djela mladog pjesnika (a i po meni), u njega uložio. Za sada pričekajmo s rezultatima našeg istraživanja i pročitajmo još jednu Puškinovu pjesmu koju je napisao 1828., na svoj rođendan, 26. svibnja, ali je objavljena 1830., u vrijeme kada je već bio priznat kao majstor ruske književnosti. .
Uzalud dar, slučajan dar,
Živote, zašto si mi dat?
Ili zašto je sudbina tajna
Jeste li osuđeni na smrt?
Tko me čini neprijateljskom snagom
Iz ništavila je pozvao,
Ispunio moju dušu strašću,
Je li vaš um uzburkan sumnjom?..
Preda mnom nema cilja:
Srce je prazno, um besposlen,
I to me rastužuje
Monotona buka života.
Kao što vidimo, pet godina nakon što je napisao "dišući slatku nadu djeteta", Puškin, iako je izašao iz mladosti za pjesnika, još uvijek je bio u stisku drhtavih misli i tuge, očito pojačanih događajima iz prosinca. iz 1825. i obeshrabren činjenicom da ga je netko obdario neprijateljskom moći, nakratko prozvao iz “beznačajnosti”, ispunivši ga nekadašnjom strašću i oživjevši u njemu prošle sumnje. Razočaranje je došlo brzo. Opet nije vidio cilj pred sobom, osjećao je prazninu u srcu, besposličnost uma i depresivnu melankoliju monotonije svijeta iz kojeg je otišao u zaborav.
I evo, nastavivši s eksperimentom i zamijenivši “ništavilo” s “nepostojanjem”, ostajem u istoj nedoumici kao i prije, koja je, čini mi se, potpuno rješiva ako obratimo pozornost na činjenicu da ni Puškin ni Ljermontov u pjesmama nema riječi „nepostojanje“, iako se u kolokvijalnom govoru, doduše nerijetko, mogao čuti ovaj zastarjeli sinonim za „nebiće“. Pitanje: u kojem smislu je (ne)sudjelovalo u razgovoru. Činjenica je da u svim rječnicima, počevši od Dahlovih rječnika, ova riječ stoji sama, bez naznake bilo kakve etimološke veze s riječju “ništavilo” i posvuda se tumači kao: nepostojanje, odsutnost bića ili jednostavno kao ništa.
Ove isprekidane crte znače da je sav daljnji tekst, plod prilično intenzivnog trodnevnog rada, izbrisan kao rezultat mog neosnovnog informatičkog znanja. Bilo je tim više mučno što sam posljednju trećinu studije tipkao na tipkovnici, kako se to kaže, bez ikakvih preliminarnih rukom pisanih bilješki.
Na kraju sam, pomirivši se, nekoliko puta pokušao vratiti izgubljeno iz sjećanja, ali nažalost... Nakon ponovnog čitanja spremljenog teksta, shvatio sam da je vrijeme da završim, drugim riječima, da sumiram (sinonim za riječ “zamotati”) moga, ako mogu tako reći, istraživanja .
Ponovno sam pogledao one sačuvane izvatke zabilježene u računalnoj memoriji iz članaka profesionalnih istraživača Puškinova djela. Jedna mi se od njih ukazala u pravom trenutku, budući da je bila razvoj misli do kojih sam sama došla, ali sadržavala je za mene novo zapažanje, vrijedno po tome što je nadopunila konačni zaključak ovog eseja. Pročitajte točno ovaj odlomak iz članka Vladimira Tsivunina: „Puškine, želim te razumjeti“ odmah nakon mog objašnjenja.
„Ni uzalud, ni slučajno
Život mi je dat od Boga, -
Pedantni mitropolit Filaret ispravio je Puškinove pogreške. Puškin je tužno uzdahnuo, oklijevao i ostao zainteresiran. Krugovi poezije i religije u to se vrijeme nisu poklapali.”
(Abram Tertz, “Šetnja s Puškinom”).
Autor je svoj članak predvodio takvim jedinstvenim epigrafom, u kojem je izrazio "Još nekoliko misli o poetskoj korespondenciji između Puškina i mitropolita Filareta". Riječ je o poetskom odgovoru moskovskog mitropolita Filareta na pjesmu „Dar uzaludan, dar slučajan”................................. ........
– „Tko me učini neprijateljskom silom
Iz ništavila je pozvao,
Ispunio moju dušu strašću,
Je li vaš um uzburkan sumnjom?..
Ovo nije čak ni žamor, reklo bi se da je prava buna! Naravno, u ovoj pjesmi se vidi i gunđanje na samog Stvoritelja (životvorca), što je mitropolit zamjerio pjesniku. I nije bio previše lijen da napiše poetsku recenziju. Ovo, naravno, nije bilo pisanje - samo prerada Puškinovih redaka:
Ni uzalud, ni slučajno
Život mi je Bog podario...
I sam sam ćudljiv u moći
Zlo je dozivalo iz mračnih ponora...
Je li to stvarno protiv Stvoritelja? To se događa ako riječ "beznačajnost" znači nepostojanje. Puškin nailazi upravo na ovo značenje. Ali postoji i nešto drugo, što nam je, usput rečeno, poznatije: "ništavilo" - nešto malo, beznačajno, bezvrijedno, nevrijedno pažnje. U tom se značenju ova riječ koristi, na primjer, u Puškinovoj bilješci "O beznačajnosti ruske književnosti".
Zašto ne pretpostaviti da pod „prizivom iz ništavila” Puškin nije mislio na život kao takav, već na svoje stjecanje (otkrivanje u sebi) talenta – stjecanje povezano s mnogim iskušenjima? Da nije toga, vidite, mogli biste živjeti mirnim životom, kao što je, na primjer, život najljubaznijeg Ilje Iljiča Oblomova, a da se ne mučite sumnjama kako bi on, Puškin, trebao koristiti svoje talenat."
Zatim ponovno uzimam riječ i konačno prelazim na zaključak. Rezultat ove improvizirane studije je da su Puškin i Ljermontov koristili riječ "beznačajnost" u značenju navedenom u Dahlovim rječnicima. Budući da je obje Puškinove pjesme napisao u prvom licu, postoji svaki razlog za vjerovanje da pjesnik govori o sebi, i da se boji "ništavila" koje čeka iza groba, u kojem nema ni misli ni ljubavi . Ali on se također boji povratka u život, pojavljujući se, prema Lermontovu, u "ovom svijetu", koji mu se čini "ružnim idolom". No, za razliku od Ljermontova, koji s mladenačkim maksimalizmom i gorkom ironijom daje opis beznačajnosti ovoga svijeta, kroz nabrajanje njegovih “dobrih djela”, “odisanih otrovom zlobe”, Puškin nije toliko kategoričan, on je oprezan u izraza i, koristeći dva puta, u oba stiha, on čini istu riječ "ništavilo" kako pjesme ne bi izgubile smisao shvaćajući je u zastarjelom značenju, "nepostojanje". Takvo dvostruko tumačenje ne daje mi moralno pravo da se smatram pobjednikom u našem virtualnom sporu s Konstantinom Nikolajevičem, ali nema razloga da se smatram poraženim, tim više što neizravnu potvrdu svoje ispravnosti imam od samog Aleksandra Sergejeviča Puškina, koji rekao je:
Ne, neću sav umrijeti - duša je u dragocjenoj liri
Moj pepeo će preživjeti i raspadanje će pobjeći -
I bit ću slavan sve dok sam u podmjesečnom svijetu
Barem će jedan piit biti živ.
Pogovor.
Ovaj esej nisam napisao da bih uvjerio ili dokazao svoju ispravnost u sporu koji nije postojao, već da bih, vođen idejom koja me nedavno obuzela, iskoristio “istraživački” materijal na kojem se temelji razvijati ovu ideju koja se sastoji, kako stoji u podnaslovu cijelog djela, „u potrazi za istinom“. Spoznavši ga, čovjek će steći mogućnost da bira svoj životni put u životu i time zapravo određuje područje posthumnog postojanja svoje duhovne esencije (duše). Od ispravnosti izbora umnogome će ovisiti hoće li njegova duša pasti u „ništavilo“, gdje će biti osuđena na potpuni zaborav u močvari „nepostojanja“, koje ne samo jezično, već i fizički izražava bit dviju definicija jednog pojma. Ili će njegova „duša, izbavivši se iz truleži, odnijeti misli, sjećanje i ljubav u beskrajni ponor, u carstvo besmrtnosti, u prebivalište vječnog postojanja.
