Majakovski kuulsad teosed. Kõik Majakovski teosed

Sündis 7. juulil (19 n.s.) juulil 1893 Baghdadi külas Kutaisi provintsis (Gruusia) metsamehe peres. 1902. aastal astus ta Kutaisi gümnaasiumisse. Aastal 1906, pärast isa surma, kolis Majakovski koos ema ja õdedega Moskvasse. Ta õppis viiendas gümnaasiumis, Stroganovi koolis, kuid ei lõpetanud midagi. 1908. aastal astus ta RSDLP (bolševike) parteisse, tegeles propagandaga, töötas illegaalses trükikojas ja läbis kaks arreteerimist. 1910. aastal asus ta maalima. Ta õppis Žukovski, seejärel Kelini juures, aasta hiljem astus maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli.

Majakovski esimesed avaldatud luuletused ilmusid futuristlikus kogumikus "Löök avaliku maitse näkku" (1912). Aastatel 1912-1913. ilmus umbes 30 luuletust. Need olid enamasti eksperimentaalsed luuletused, mis peegeldasid oma poeetilise stiili otsinguid. 1913. aastal lõpetas ta tragöödia "Vladimir Majakovski", mis lavastati sama aasta detsembris Peterburi Luna Parki teatris ja kus ta ise mängis peaosa. Selgelt lahkus futuristlikust luulest.

1914. aastaks saavutas Majakovski (nagu ta ise arvas) luuletaja kunstilise ja ideoloogilise küpsuse. Ta töötab kõvasti, kirjutab luulet, feuilletone, avalikke artikleid kunsti uutest ülesannetest. Oktoobrieelse loomingu põhiteosteks olid lüüriline poeem "Pilv püksis" (1915) ja luuletus "Sõda ja rahu" (1915-1916).

oktoober 1917. "Võtta vastu või mitte vastu võtta? Minu jaoks sellist küsimust ei olnud. Minu revolutsioon." kirjutas Majakovski hiljem oma autobiograafias. Tema loomingu peamiseks paatoseks saab uue elu, selle sotsiaalse ja moraalse korra jaatamine, sotsialistliku realismi jaatus kirjanduses on seotud tema luulega.

1930. aasta veebruaris liitus poeet RAPP-iga (Venemaa proletaarsete kirjanike ühendus). Tema sõbrad mõistsid Majakovski selle teo hukka. Võõrandumist ja avalikku ahistamist süvendas isiklik draama (“armastuse paat kukkus vastu igapäevaelu”). Majakovskilt keelati kangekaelselt luba välismaale reisida, kus ta pidi kohtuma naisega (luuletus "Kiri Tatjana Jakovlevale", 1928), kellega ta kavatses oma elu siduda. Kõik see viis Majakovski 14. aprillil 1930 enesetapuni, ennustati tragöödias "Vladimir Majakovski".

Üleliidulise raamatukoja andmetel oli V. Majakovski raamatute kogutiraažiks 1. jaanuari 1973 seisuga 74 miljonit 525 tuhat; tema teosed tõlgiti 56 NSV Liidu rahvaste keelde ja 42 võõrkeelde.

Lemmikud:

"Meil on sõnad kõige olulisema kohta

harjumuseks saama, lagunema nagu kleit.

"Ma kohtun varajase koidikuga unenäoga:

"Oh, ainult üks kohtumine veel

kõigi koosolekute likvideerimise kohta!"

"Teater ei ole peegeldav peegel, vaid luup."

1906 - pärast isa surma kolib perekond Moskvasse. Siin õpib Majakovski viiendas gümnaasiumis Stroganovi koolis, kuid ei lõpeta midagi.

1908 - astub RSDLP parteisse (b), tegeleb propagandaga, töötab illegaalses trükikojas, arreteeritakse kolm korda, 1909. aastal vangistati üksikkongi Butõrka vanglas. Majakovski pidas kirjandustöö alguseks vanglas kirjutatud luuletuste vihikut, mille valvurid valisid ja mida pole veel leitud.

1910 – Pärast vanglast vabanemist katkestas ta parteitöö, et "teha sotsialistliku kunsti".

1911 – Majakovski astub maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli, kus ta kohtub futuristliku rühmituse "Gilea" korraldaja D. D. Burliukiga, kes avastab temas "geniaalse poeedi". Kolm aastat hiljem, veebruaris 1914, visati Majakovski koos Burliukiga avaliku esinemise eest koolist välja.

1912 – Majakovski debüteeris poeedina antoloogias "Löök avalikule maitsele näkku", kus avaldati tema luuletused "Öö" ja "Hommik". Samuti avaldas see Vene kubofuturistide manifesti, millele kirjutasid alla D. Burliuk, A. Krutšenõhh, V. Majakovski ja V. Hlebnikov. Manifest kuulutab nihilistlikku suhtumist oleviku ja mineviku vene kirjandusse: "Viskage Puškin, Dostojevski, Tolstoi jne jne modernsuse aurulaevalt. Kuzmin, Bunin jne jne jne, neil on vaja ainult dacha jõel.Sellise tasu annab saatus rätsepatele. Kuid vastupidiselt deklaratsioonidele hindab Majakovski kõrgelt Gogolit, Dostojevskit, Bloki ja teisi kirjanikke, kes avaldasid tema loomingule sügavat mõju.

1913 - ilmub Majakovski esimene kogu "Mina" (neljast luuletusest koosnev tsükkel), kirjutati ja lavastati programmiline tragöödia "Vladimir Majakovski", koos teiste futuristidega tehti suur ringkäik Venemaa linnades. Kogumik "I" on kirjutatud käsitsi, varustatud V. N. Chekrygini ja L. Shekhteli joonistustega ning litograafiliselt reprodutseeritud mahus 300 eksemplari. Esimese jaotisena sattus see kogu luuletaja luuleraamatusse "Lihtne kui alanemine" (1916).

Samadel aastatel ilmusid luuletused "Pilv püksis" (1915), "Sõda ja rahu" (1915-1916), "Flööt-selg" (1916), "Inimene" (1916-17, ilmus 1918) ja teised loodi.

Oktoober 1917 – "Võtta vastu või mitte vastu võtta? Minu jaoks sellist küsimust ei olnud. Minu revolutsioon," kirjutas Majakovski hiljem oma autobiograafias 1917. aasta oktoobrirevolutsioonist.

10ndate lõpus. Majakovski seob oma loomingulised ideed "vasakpoolse kunstiga", räägib Futuristlikus ajalehes, ajalehes Art of the Commune.

1919 – Majakovski kolib Moskvasse, alustab aktiivset koostööd ROSTA-ga (Vene Telegraafiagentuur), koostab (luuletaja ja kunstnikuna) ROSTA ("ROSTA aknad") propaganda- ja satiiriplakateid.

1919 - ilmuvad esimesed luuletaja koguteosed - "Kõik koostas Vladimir Majakovski. 1909-1919".

1922-1924 - Majakovski teeb mitmeid välisreise - Läti, Prantsusmaa, Saksamaa; kirjutab esseesid ja luuletusi Euroopa muljetest: "Kuidas toimib demokraatlik vabariik?" (1922); "Pariis (vestlused Eiffeli torniga)" (1923) ja hulk teisi. Luuletaja viibib Pariisis ka aastatel 1925, 1927, 1928, 1929. (lüüriline tsükkel "Pariis").

1925 – Toimub Majakovski reis Ameerikasse ("My Discovery of America").

1925-1928 - ta reisib palju mööda Nõukogude Liitu, esinedes erinevatele publikule. Nende aastate jooksul avaldab luuletaja palju oma teoseid: "Seltsimees Nettale, aurulaev ja mees" (1926); "Üle liidu linnade" (1927); "Valumeistri Ivan Kozyrevi lugu ..." (1928) jne.

1920. aastatel juhtis Majakovski kirjandusrühmitust LEF (1922–28) (kunstide vasakrinne) ja hiljem - REF (kunstide revolutsiooniline rinne); toimetab ajakirja "LEF" (1923-25) ja "Uus LEF" (1927-28).

Nendel aastatel ilmusid järgmised teosed: "Seltsimees Nettale, aurulaev ja mees" (1926), "Sergei Jesenin" (1926), "Luuletused nõukogude passist" (1929), "Vestlus seltsimees Leniniga" , 1929), näidendid "Lutika" (1928, lavastatud 1929) ja" Supelmaja "(1929, lavastatud 1930), luuletus" Kõva häälega "(1930) jne.

1930 - luuletaja liitub RAPP-iga (Venemaa proletaarsete kirjanike ühendus). Tema sõbrad mõistavad Majakovski selle teo hukka. Võõrandumist ja avalikku ahistamist süvendab isiklik draama (“armastuse paat kukkus igapäevaellu”). Majakovskile ei anta luba välismaale reisida, kus ta kohtub naisega (luuletus "Kiri Tatjana Jakovlevale", 1928), kellega ta kavatseb oma elu siduda.

Peamised tööd:

"Pilv pükstes" (1915)

"Flööt-selg" (1915)

"Sõda ja rahu" (1917)

"Mees" (1917)

"150000000" (1921)

"Viies internatsionaal" (1922)

"Armastus" (1922)

"About It" (1923)

"Vladimir Iljitš Lenin" (1924)

"Kas sa saaksid?" (1913)

"Nate" (1913)

“Kuulge!”, “Sõda kuulutatakse välja”, “Sakslaste tapetud ema ja õhtu” (kõik - 1914)

"Mina ja Napoleon", "Mereväe armastus", "Sulle!" (kõik – 1915)

"Revolutsioon. (Poeetiline kroonika)", "Meie marss" (mõlemad – 1917)

  • "Sellest". .
  • "Vladimir Iljitš Lenin". .
  • "Lendav proletaarlane". .
  • "Hästi!". .

    • Luuletused

    1912. aasta

    1. "Öö"
    2. "Hommik"
    3. "Sadam"

    1913. aasta

    1. "Tänavast tänavale"
    2. "Kas sa saaksid?"
    3. "Sildid"
    4. "Mina" Kõnniteel Paar sõna oma naisest Paar sõna oma emast Paar sõna endast
    5. "Väsimusest"
    6. "Linna põrgu"
    7. "Nate!"
    8. "Nad ei saa millestki aru"

    1914. aasta

    1. "Loorjakk"
    2. "Kuula"
    3. "Aga siiski"
    4. "Sõda on välja kuulutatud." 20. juuli
    5. "Ema ja sakslaste tapetud õhtu"
    6. "Viiul ja natuke närvis"

    1915. aastal

    1. "Mina ja Napoleon"
    2. "Sulle"
    3. "Hümn kohtunikule"
    4. "Hümn teadlasele"
    5. "Mereväe armastus"
    6. "Hümn tervisele"
    7. "Hümn kriitikale"
    8. "Õhtusöögihümn"
    9. "Nii sai minust koer"
    10. "Suurepärane naeruväärne"
    11. "Hümn altkäemaksule"
    12. "Tähelepanelik suhtumine altkäemaksu võtjatesse"
    13. "Koletuslikud matused"

    1916. aastal

    1. "Hei!"
    2. "Ära andma"
    3. "väsinud"
    4. "Nõelad"
    5. "Viimane Peterburi muinasjutt"
    6. "Venemaa"
    7. "Kõigile"
    8. "Autor pühendab need read endale, armastatud"

    1917. aastal

    1. "Vennad kirjanikud"
    2. "Revolutsioon". 19. aprill
    3. "Punamütsikese lugu"
    4. "Vastuse juurde"
    5. "Meie märts"

    1918. aasta

    1. "Hea suhtumine hobustesse"
    2. "Ood revolutsioonile"
    3. "Käsk kunstiarmeele"
    4. "Luuletaja tööline"
    5. "See pool"
    6. "Vasak marss"

    1919. aasta

    1. "Vapustavad faktid"
    2. "Me läheme"
    3. "Nõukogude tähestik"
    4. "Tööline! Visake välja parteiväline rumalus ... ". oktoober
    5. Rjazani talupoja laul. oktoober

    1920. aasta

    1. "Antente'i relv on raha ...". juulil
    2. "Kui elate segaduses, nagu mahnovistid tahavad ...". juulil
    3. "Lugu bagelitest ja naisest, kes vabariiki ei tunnista." august
    4. "Punane siil"
    5. "Suhtumine nooresse daami"
    6. "Vladimir Iljitš"
    7. "Erakordne seiklus, mis juhtus Vladimir Majakovskiga suvel dachas"
    8. "Lugu sellest, kuidas Wrangeli ristiisa mõistuseta tõlgendati"
    9. "gei"
    10. "Sigaretikarp läks kolmandiku võrra rohtu..."
    11. "Kodusõja viimane lehekülg"
    12. "Oh prügi"

    1921. aastal

    1. "Kaks mitte päris tavalist juhtumit"
    2. "Luuletus Myasnitskajast, naisest ja ülevenemaalisest mastaabist"
    3. "Kunstiarmee korraldus nr 2"

    1922. aasta

    1. "Õnnelik"
    2. "Põhjad!"
    3. "bürokraatia"
    4. "Minu kõne Genova konverentsil"
    5. "Saksamaa"

    1923. aastal

    1. "Poeetidest"
    2. "Fiaskodest", apogeedest ja muudest tundmatutest asjadest
    3. "Pariis"
    4. "Ajalehepäev"
    5. "Me ei usu!"
    6. "Usaldab"
    7. "17. aprill"
    8. "Kevadküsimus"
    9. "Universaalne vastus"
    10. "Vargad"
    11. "Bakuu"
    12. "Noor valvur"
    13. "Norderney"
    14. "Moskva-Königsberg". 6. september
    15. "Kiiev"
    1924
    • Kodanlik, - jätke hüvasti meeldivate päevadega - lõpetame lõpuks kõva rahaga
    • Väike erinevus ("Euroopas..."), <1924>
    • Kõva raha – kindel pinnas sidemele talupoja ja töölise vahel
    1925

    1926. aastal

    1. "Sergei Yesenin"
    2. "Marksism on relv..." 19. aprill
    3. "Neljakorruseline häkkimine"
    4. "Vestlus finantsinspektoriga luule teemal"
    5. "Edasijõudnute esirinnas"
    6. "Altkäemaks"
    7. "Päevakord"
    8. "Kaitse"
    9. "Armastus"
    10. "Sõnum proletaarsetele poeetidele"
    11. "Bürokraatide tehas"
    12. "Seltsimees Nettale" 15. juuli
    13. "Kohutav tuttav"
    14. "Kontoriharjumused"
    15. "Huligan"
    16. "Vestlus dessantlaevade Odessa reidist"
    17. "Kirjanik Majakovski kiri kirjanik Gorkile"
    18. "Võlg Ukrainale"
    19. "oktoober"

    1927. aastal

    1. "Elu stabiliseerumine"
    2. "Paberist õudused"
    3. "Meie noored"
    4. "Üle liidu linnade"
    5. "Minu kõne näidisprotsessil võimaliku skandaali puhul professor Shengeli loengutega"
    6. "Mille eest sa võitlesid?"
    7. "Sa annad ilusa elu"
    8. "Oodi asemel"
    9. "Parim salm"
    10. "Lenin on meiega!"
    11. "Kevad"
    12. "Ettevaatust märts"
    13. "Venus de Milo ja Vjatšeslav Polonski"
    14. "Härra rahvakunstnik"
    15. "Noh!"
    16. "Üldine juhend algajatele hiilimiseks"
    17. "Krimm"
    18. "Seltsimees Ivanov"
    19. "Vaatame ise, näitame neile"
    20. "Ivan Ivan Gonorarchikov"
    21. "Imed"
    22. "Marusya sai mürgituse"
    23. "Kiri armastatud Molchanovile, kelle ta jättis"
    24. "Massid ei saa aru"

    1928. aastal

    1. "Ilma roolita ja ilma spinnerita"
    2. "Jekaterinburg-Sverdlovsk"
    3. "Valutaja Ivan Kozyrevi lugu uude maalile kolimisest"
    4. "Keiser"
    5. "Kiri Tatjana Jakovlevale"

    1929

    1. "Vestlus seltsimees Leniniga"
    2. "Perekop entusiasm"
    3. "Sünge koomikutest"
    4. "Lõikuse märts"
    5. "Ühiskonna hing"
    6. "Partei kandidaat"
    7. "Süstida enesekriitikat"
    8. "Läänes on kõik rahulik"
    9. "Pariisilane"
    10. "Kaunikud"
    11. "Luuletused nõukogude passi kohta"
    12. "Ameeriklased on üllatunud"
    13. "Eeskuju, mis ei vääri jäljendamist"
    14. "Jumala lind"
    15. "Luuletused Thomasest"
    16. "Ma olen õnnelik"
    17. "Hrenovi lugu Kuznetskstroist ja Kuznetski inimestest"
    18. "Eriline arvamus"
    19. "Andke materiaalne baas"
    20. "Raskuste armastajad"

    1930. aasta

    1. "Juba teine. Sa läksid vist magama..."
    2. "Šokibrigaadide marss"
    3. "leninistid"

    Kirjutage ülevaade artiklist "Vladimir Majakovski teoste loend"

    Märkmed

    Väljavõte Vladimir Majakovski teoste nimekirjast

    - Nataša! nüüd on sinu kord. Laula mulle midagi, - kõlas krahvinna hääl. - Miks sa istud, nagu vandenõulased.
    - Ema! Ma ei tunne seda," ütles Nataša, kuid tõusis samal ajal püsti.
    Kõik, isegi keskealine Dimmler, ei tahtnud vestlust katkestada ja diivaninurgast lahkuda, kuid Nataša tõusis ja Nikolai istus klavikordi juurde. Nagu ikka, hakkas Nataša keset saali seistes ja resonantsi jaoks soodsaimat kohta valides laulma oma ema lemmiklavastust.
    Ta ütles, et tal ei olnud isu laulda, kuid ta polnud kaua laulnud varem ega pikka aega pärast seda, nagu ta sel õhtul laulis. Krahv Ilja Andrejevitš kabinetist, kus ta Mitinkaga vestles, kuulis teda laulmas ja nagu õpilane, kes kiirustas mängima, läks tundi lõpetades sõnades segadusse, jagas juhatajale korraldusi ja jäi lõpuks vait. ja Mitinka, samuti kuulates, vaikselt naeratades, seisis krahvi ees. Nikolai ei võtnud silmi oma õelt ja hingas koos temaga. Sonya mõtles kuulates, milline tohutu erinevus on tema ja ta sõbra vahel ja kui võimatu on olla, et ta oleks kuidagi nii võluv kui tema nõbu. Vana krahvinna istus rõõmsalt kurva naeratusega ja pisarsilmil, aeg-ajalt pead vangutades. Ta mõtles Natašale ja oma noorusele ning sellele, kui midagi ebaloomulikku ja kohutavat on Nataša eelseisvas abielus prints Andreiga.
    Dimmler, istus krahvinna kõrvale ja sulges silmad, kuulas.
    "Ei, krahvinna," ütles ta lõpuks, "see on Euroopa talent, tal pole midagi õppida, see õrnus, õrnus, jõud ...
    – Ah! kuidas ma tema pärast kardan, kuidas ma kardan,” ütles krahvinna, kes ei mäletanud, kellega ta rääkis. Tema emainstinkt ütles talle, et Natašas on liiga palju ja et ta ei oleks sellest õnnelik. Nataša polnud veel laulmist lõpetanud, kui entusiastlik neljateistkümneaastane Petya jooksis tuppa teatega, et memmed on tulnud.
    Nataša jäi järsku seisma.
    - Loll! karjus ta vennale, jooksis tooli juurde, kukkus sellele ja nuttis nii, et ei saanud pärast seda kaua peatuda.
    "Ei midagi, ema, tegelikult mitte midagi, nii et Petya hirmutas mind," ütles ta ja üritas naeratada, kuid pisarad voolasid pidevalt ja nutt pigistas kurku.
    Riietatud teenijad, karud, türklased, kõrtsmikud, daamid, kohutavad ja naljakad, tuues endaga kaasa külma ja lõbusa, algul arglikult koridoris tunglemas; siis sunniti nad üksteise taha peitu pugedes saali; ja algul arglikult, aga siis aina rõõmsamalt ja sõbralikumalt algasid laulud, tantsud, koori- ja jõulumängud. Krahvinna, näod ära tundes ja riietujate üle naerdes, läks elutuppa. Krahv Ilja Andreich istus särava naeratusega saalis ja kiitis mängijaid heaks. Noorus on kadunud.
    Pool tundi hiljem ilmus saali teiste mõmmikute sekka veel üks tankides vanaproua - see oli Nikolai. Türklanna oli Petya. Payas - see oli Dimmler, husaar - Nataša ja tšerkess - Sonya, maalitud korgist vuntside ja kulmudega.
    Pärast halvustavat üllatust, valesti äratundmist ja kiidusõnu nende poolt, kes polnud riietatud, leidsid noored, et kostüümid olid nii head, et neid tuleb kellelegi teisele näidata.
    Nikolai, kes tahtis oma troikaga kõigile suurepärast teed mööda sõita, soovitas õuest kümme riietatud inimest kaasa võtta onu juurde minna.
    - Ei, miks sa teda häirid, vanamees! - ütles krahvinna, - ja temaga pole kuhugi pöörata. Et minna, nii Meljukovite juurde.
    Meljukova oli lesk, kellel oli erinevas vanuses lapsi, ka guvernantide ja juhendajatega, kes elas Rostovidest nelja miili kaugusel.
    "Siin, ma chere, tark," ütles vana krahv, kes oli hakanud segama. "Nüüd las ma panen end riidesse ja lähen teiega kaasa." Ma segan Pasheta üles.
    Kuid krahvinna ei nõustunud krahvi lahti laskma: tema jalg valutas kõik need päevad. Otsustati, et Ilja Andrejevitš ei tohi minna ja kui Luiza Ivanovna (m me Schoss) läheb, võivad preilid minna Meljukova juurde. Alati pelglik ja häbelik Sonya hakkas Louisa Ivanovnat nõudlikumalt kui keegi teine ​​paluma, et ta neid ei keelduks.
    Sonya riietus oli parim. Tema vuntsid ja kulmud sobisid talle ebatavaliselt. Kõik ütlesid talle, et ta on väga tubli ning ta oli tema jaoks ebatavalises elavas ja energilises tujus. Mingi sisemine hääl ütles talle, et kas nüüd või mitte kunagi otsustatakse tema saatus ja oma mehekleidis tundus ta hoopis teise inimesena. Luiza Ivanovna nõustus ja poole tunni pärast sõitsid verandale neli kellade ja kelladega troikat, kes krigisesid ja vilistasid pakases lumes.
    Esimesena andis jõulurõõmu tooni Nataša ja see ühelt teisele peegelduv lustlikkus aina tugevnes ja saavutas oma kõrgeima taseme ajal, mil kõik läksid külma kätte ja rääkisid, hüüdsid üksteist. istus naerdes ja karjudes saanisse.
    Kaks troikat kiirendasid, vana krahvi kolmas troika orjoli traavliga. Nikolai neljas oma, madala, musta, pulstunud juurega. Nikolai oma vanaproua riietuses, millele ta pani selga husari, vöömantli, seisis keset saani ja võttis ohjad.
    See oli nii hele, et ta nägi kuuvalguses helkivaid tahvleid ja hobuste silmi, kes vaatasid hirmunult sissepääsu tumeda varikatuse all kahisevaid ratsanikke.
    Nikolai saanis istusid Nataša, Sonya, m mina Schoss ja kaks tüdrukut. Vana krahvi saanis istus Dimmler oma naise ja Petyaga; riietatud siseõued istusid ülejäänud.
    - Lase käia, Zakhar! - hüüdis Nikolai oma isa kutsarile, et tal oleks võimalus teel temast mööduda.
    Vana krahvi kolmik, milles Dimmler ja teised mõmmikud istus, jooksjatega nagu lumeks külmunud ja paksu kella saatel põrises, kriiskasid. Haagised klammerdusid võllide külge ja takerdusid, muutes tugeva ja läikiva lume suhkruks.
    Nikolai asus teele esikolmikule; teised kahisesid ja kilkasid tagant. Algul sõitsid nad väikese traaviga mööda kitsast teed. Kui me aiast mööda sõitsime, jäid paljaste puude varjud sageli üle tee ja varjasid eredat kuuvalgust, kuid niipea, kui aiast kaugemale sõitsime, ilmus teemantläikiv, sinaka läikega lumine. tavaline, kuuvalgusega kaetud ja liikumatu, igast küljest lahti. Kord, kord, tõukas esisaanis muhku; järgmine ja järgnev sörkisid samamoodi ning aheldatud vaikust uljalt katkestades hakkas kelk üksteise järel välja sirutama.
    - Jänese jälg, palju jälgi! - Nataša hääl kõlas härmas piiratud õhus.
    – Nagu näete, Nicolas! ütles Sonya hääl. - Nikolai vaatas tagasi Sonyale ja kummardus, et tema nägu lähemalt vaadata. Mingi täiesti uus armas nägu, mustade kulmude ja vuntsidega, kuuvalguses, lähedalt ja kaugelt piilus sooblitest välja.
    "Varem oli see Sonya," arvas Nikolai. Ta vaatas teda lähemalt ja naeratas.
    Mis sa oled, Nicholas?
    "Ei midagi," ütles ta ja pöördus tagasi hobuste poole.
    Olles suurele teele välja sõitnud, jooksjatest määritud ja kuuvalguses nähtavatest okasjälgedest pungil, hakkasid hobused ise ohjasid pingutama ja kiirust lisama. Vasak rakmed, painutades pead, tõmblesid oma jälgi hüpetega. Root kõigutas, liigutas kõrvu, justkui küsides: "Kas on liiga vara alustada?" - Ees, juba kaugel eraldatuna ja taanduvat paksu kella helisemas, oli valgel lumel selgelt näha Zakhari must troika. Tema saanist kostis karjumist ja naeru ning riietujate hääli.
    "Noh, teie, kallid," hüüdis Nikolai, tõmbas ohjad ühelt poolt ja tõmbas piitsaga kätt tagasi. Ja ainult tuule järgi, mis näis nende vastu tugevnenud, ning tõmbuvate ja kiirust suurendavate sidemete tõmblemise järgi oli märgata, kui kiiresti troika lendas. Nicholas vaatas tagasi. Hüüde ja kiljumise saatel, piitsadega vehkides ja põliselanikke galoppi sundides hoidsid teised troikad sammu. Juur õõtsus vankumatult kaare all, ei mõelnud maha kukutamisele ja lubas vajadusel aina rohkem anda.

    Majakovski teostel on vene kirjanduses silmapaistev koht. Tema proosa ja näidendid said tähelepanuväärseks nähtuseks 20. sajandi esimeste kümnendite luules ja dramaturgias. Spetsiifiline stiil, ebatavaline luuletuste konstrueerimise vorm tõi talle populaarsuse ja kuulsuse. Ja meie päevil huvi tema töö vastu ei nõrgene.

    Futurismi tunnused

    Majakovski, kelle luuletused on käesoleva ülevaate teemaks, sisenes vene kirjandusse kui futuristliku liikumise säravaim ja silmapaistvaim esindaja. Selle suundumuse eripäraks oli klassika traditsioonide ja üldiselt kogu senise kunsti katkemine. Selline lähenemine määras selle esindajate huvi kõige uue vastu. Nad otsisid uusi vorme oma mõtete, ideede, tunnete väljendamiseks. Nende loomingus omandas suure rolli kujutav kunst, õigemini eredate ja meeldejäävate plakatite loomine, mis pidid nende töödele tähelepanu juhtima. Ka luuletajat ennast kandsid kaasa uued suundumused, mis määrasid paljuski tema käekirja. Kuid tema stiili originaalsus võimaldas tal tõusta kõrgemale futurismi tavalistest esindajatest ning elada üle oma aja ja ajastu, sisenedes nõukogude luule klassikute hulka.

    Luuletuste omadused

    Majakovski teosed on traditsiooniliselt kaasatud vene kirjanduse kooli õppekavasse. Seda seletatakse sellega, et tema teosed ja kirjutised iseloomustavad väga selgelt tema aja suundi ja ideid. Luuletaja loomingu kõrgaeg langes väga raskele ajastule, mil kirjanduses ja kunstis laiemalt käis võitlus kõige erinevamate valdkondade vahel. Säilitades traditsioonilise klassikalise koolkonna positsioone, murdsid noored autorid aktiivselt endistest saavutustest ning otsisid uusi väljendusvahendeid ja vorme. Luuletaja sai ka uuenduslike ideede pooldajaks ja lõi seetõttu erilise poeetilise vormi, mis meenutas redelriimi. Lisaks kasutas ta, omades plakatite kirjutamise kogemust, oma kirjutistes eredaid tabavaid fraase, mis meenutasid loosungeid.

    Luuletused loovusest

    Majakovski teosed peegeldavad reeglina ajastu suundi ja ideid, mis on täis tõsist võitlust erinevate kunstiliste liikumiste ja suundumuste vahel. Seetõttu võib neid oma suunitluselt tinglikult nimetada ajakirjanduslikeks, sisu poolest on nad aga väärtuslikuks allikaks mitte ainult autori enda, vaid ka futuristide leeri kuulunute seisukohtade ja mõtete uurimiseks.

    Majakovski kerged värsid on tänu riimiehituse lihtsusele kergesti ja kiiresti õpitavad. Näiteks teos "Kas sa saaksid?" erineb väikese mahu poolest, on sisutihe, sisutihe ja annab samas kontsentreeritud kujul edasi luuletaja mõtteid tema raskest loomingust. Selle keel on väga lihtne, ligipääsetav ja seetõttu alati meeldinud koolilastele ja teismelistele. Teine luuletus loovusest kannab nime "Erakordne seiklus". Sellel on ebatavaline süžee, väga hea huumor ja seetõttu on see väga lihtne meelde jätta.

    Luuletaja kaasaegsetest

    Majakovski teosed on pühendatud erinevatele teemadele ja üks neist on hinnang kaasaegsete autorite tegevusele. Selles teostesarjas on erilisel kohal luuletus "Sergei Yeseninile", milles poeet kirjeldas talle omasel iroonilisel viisil oma suhtumist oma loomingusse ja traagilisse surma. See teos on huvitav selle poolest, et hoolimata jämedast tunnete väljendamise viisist eristab seda suurem pehmus ja teatav lüürilisus. See on suunav ka selles mõttes, et Yesenin oli luuletaja sõnatu rivaal: võib öelda, et mõlemad vastandusid, kuid Majakovski hindas viimase annet, millega seoses oleks sobilik tunnis koolilastele pakkuda. .

    Kirjutised kui ajastu peegeldus

    Majakovski, kelle luuletused on selle ülevaate objektiks, haaras teda elava reaktsiooniga tema ümber toimuvatele sündmustele. 20. sajandi esimesi kümnendeid iseloomustasid keerukad uute poeetiliste vormide ja süžeede otsingud. Luuletaja katsetas aktiivselt riimi ja erinevaid keelevahendeid. Nii avaldas ta austust ajastule, mida eristasid väga tormilised sündmused mitte ainult poliitilises, vaid ka kultuurivaldkonnas. Majakovski kerged poeemid muutuvad selgemaks ja kättesaadavamaks, kui neid vaadelda kui peegeldust aktiivsest uute visuaalsete vahendite otsimisest sajandi esimesel poolel.

    kuulsaim luuletus

    “Ma võtan selle laiadest pükstest välja” on võib-olla kõige kuulsam luuletaja teos. Küllap teab iga koolipoiss tema ridu. Selle luuletuse populaarsuse saladus seisneb selles, et see väljendab kontsentreeritud kujul bolševike võimu esimeste aastate nõukogude ideoloogiat. Selles kontekstis tuleks seda esseed mõista. Seda on väga lihtne ja kiire meelde jätta ning artistid tsiteerivad seda siiani aktiivselt erinevatel etendustel.

    Mängib

    Majakovski satiirilised teosed on koos tema luulega vene kirjanduses silmapaistval kohal. Kõigepealt räägime tema teostest "Lutikas" ja "Vann". Nendes teostes näitas luuletaja oma tavapärases ebatavalises vormis oma aja nähtusi. Ekstravagantne ja originaalne süžee, sõnavara pretensioonikus, peategelaste ebatavalised kujundid pakkusid nendele näidenditele üsna pika eluea. Näiteks nõukogude ajal oli väga tavaline näha nende teoste esitusi kuulsa kunstniku Andrei Mironovi peaosas.

    Luuletaja koht vene kirjanduses

    Majakovski kuulsad teosed pakkusid talle eluajal populaarsust. Poeetiliste vormide kergus ja ebatavalisus, aga ka originaalne mõtteväljendusviis ja keeleliste vahendite pretensioonikus tõmbasid temas kohe tähelepanu. Praegu on tema teosed väga huvitavad nõukogude võimu ajastu mõistmiseks. Selle ilmekaks näiteks on luuletus "Ma tulen laiadest pükstest välja". See nõukogude passi käsitlev essee demonstreerib ilmekalt uue intelligentsi suhtumist korda, mis kehtestati meie riigis pärast 1917. aastat. See aga ei ammenda autori tähendust vene kirjanduse jaoks. Fakt on see, et ta oli väga mitmekülgne inimene ja proovis end erinevates žanrites.

    Selle näiteks on tõsiasi, et ta ei kirjutanud mitte ainult näidendeid, vaid ka luuletusi. Tuntuimad neist, mida koolis veel õpitakse, on "Vladimir Iljitš Lenin" ja "Hea". Nendes väljendas autor väga mahukas ja kokkuvõtlikus vormis oma suhtumist oma aja olulisematesse sündmustesse. See seletab huvi tema töö vastu, mis pole tänaseni nõrgenenud. Tema tööd iseloomustavad ilmekalt olulise osa intelligentsi kultuurielu nõukogude võimu all.

    Ilma V. Majakovskita on võimatu ette kujutada 20. sajandit. Majakovski oli kõige kuulsam ja andekam futurist luuletaja.

    Ta pöördus luuletuse žanri poole: “Pilv pükstes”, “Sellest”, “Tubli!”, “Vladimir Iljitš Lenin”, Flöödiselg, Mees”, draamad: Näidendid "Lutikas" ja "vann".

    Tema luuletused on läbi ja lõhki lüürilised, sisuliselt on need laiendatud lüürad. St.

    Luuletuses Sellest"pöördub ta teadlase poole, kes suudab kauges tulevikus inimesi ellu äratada, anda neile uue, puhta ja õnneliku elu:

    Lüürilis-eepilistes luuletustes " Hea!" ja "Vladimir Iljitš Lenin„Majakovski kehastas sotsialistliku mehe, oma ajastu kangelase mõtteid.

    "Pilv pükstes". Luuletuse algne pealkiri – „Kolmeteistkümnes apostel“ – asendati tsensuuriga. Iga luuletuse osa väljendab teatud mõtet (4). Aga luuletust ennast ei saa rangelt jagada peatükkideks, milles järjekindlalt kõlab neli hüüet ("Maha oma süsteem, armastus, kunst, religioon!"). Lüürilise kangelase kogemused haaravad erinevaid eluvaldkondi, sealhulgas neid, kus domineerib armastuseta armastus, valekunst, kuritegelik võim, jutlustatakse kristlikku kannatlikkust. Luuletuse lüürilise süžee liikumine on tingitud kangelase ülestunnistusest, mis ulatub kohati kõrge traagikani.

    Luuletuse esimene osa- luuletaja traagilisest õnnetu armastusest. See sisaldab enneolematult tugevat armukadedust, valu, kangelase närvid mässasid: "nagu haige voodist hüppas närv", siis närvid "hüppavad raevukalt ja juba annavad jalad närvide all järele." Luuletuse autor küsib valusalt: “Kas armastust tuleb või mitte? Kumb on suur või väike? Peatükk kajastab lüürilise kangelase emotsioone: „Tere! Kes räägib? Ema? Ema! Teie poeg on väga haige! Ema! Tal on tulesüda." Luuletuse lüürilise kangelase armastus ja see sunnib teda eitama armastusmagusahäälset laulu, sest tõeline armastus on raske, see on armastuse kannatus.

    Luule teema pühendatud kolmandale peatükile. Lüüriline kangelane kuulutab oma vahet eelmiste luuletajatega, "puhta luulega" .

    Veel üks "maha" luuletus - " oma süsteemiga maha”, teie "kangelased": "raudne Bismarck", miljardär Rothschild ja paljude põlvkondade iidol - Napoleon.

    Läbi terve kolmanda peatüki vana maailma kokkuvarisemise teema. Majakovski näeb revolutsioonis võimalust vihatud süsteemile lõpp teha ja kutsub üles revolutsioonile. Luuletuse autor näeb eesootavat tulevikku, kus pole armastuseta armastust, kodanlikku süsteemi ja kannatlikkuse religiooni. Ja ta ise näeb end kui "kolmeteistkümnendat apostlit", uue maailma kuulutajat.

    Isiklike, ületamatute vapustuste teema areneb edasise õnne ülistamiseks. Autor on religiooni moraalses jõus pettunud. Luuletuse finaal ei kõla ilma autori irooniata: Universum ei kuule "kolmeteistkümnenda apostli" protesti - see magab!



    Luuletust iseloomustavad hüperbolism, originaalsus, planetaarsed võrdlused ja metafoorid.

    Mängib "Putikas" ja "vann" kirjutas luuletaja ühe hingetõmbega. Need peegeldasid raskeid muljeid tegeliku nõukogude tegelikkuse ja autori utoopilise ideaali lahknevusest. Seades oma eesmärgiks kaasaegse agitatsiooni, tõstatas Majakovski "igavesed" küsimused. Viimaste aastate dramaturgia paistab teravalt silma realistlike löökidega, mis on kombineeritud karikatuuri ja groteski satiiriliste võtetega. Kesksed tegelased on siin kaupmees ja bürokraat.

    Näidendi peakangelane "Viga"- aristokraatlike kommetega ametiühingukaardi omanik. Majakovski naeruvääristas söövitava irooniaga Pierre Skripkini väikekodanlikku olemust. Äsja vermitud aristokraat - "endine parteilane, endine tööline" - satub pidevalt hätta. Nõukogude kaupmehe kõne on täis naeruväärseid ebakõlasid. Nõue haridusele sunnib teda pöörduma tsiviliseeritud inimeste keele poole, kuid ruudu kuritarvitamine reedab siiski tumedat sisemust. Prisypkini kõrgeim eesmärk on väikekodanlik heaolu. Majakovskile oli selline seisukoht sügavalt võõras. Luuletaja unistas oma kaasaegsete vaimsest kasvust ja moraalsest puhastumisest. Vulgaarsuse ja vilistluse tee valijaid ootab autori arvates katastroof. Ja ometi pole "Klop" tulevase kaupmehe prognoos. Vastupidi, tuli vabastab inimkonna sellest. Kuid Majakovski pole kaugeltki pilvitu optimism. Viiskümmend aastat hiljem ellu äratatud Klop-Prisypkin hakkas kohe levitama vulgaarsuse nakkust. Autor hoiatas oma kaasaegseid ohu eest, mis varitseb pealtnäha süütust üleskutset "heale elule".

    "vann" KOOSÜhest küljest kannab lavastus nime "Vann" – mingit vanni me sealt ei leia. KOOSÜhest küljest on see draama, teisalt aga “... tsirkuse ja ilutulestikuga”, ehk siis lihtsalt farss, mitte aga draama. Ühest küljest koondub kogu näidendi konflikt Tšudakovi "masina" ümber, teisalt aga on see masin nähtamatu ehk justkui polekski olemas. Ühest küljest on justkui teater meie ees, aga teisest küljest näeme ka teatrit teatri sees, nii et esimene teater pole enam teater, vaid reaalsus. Kogu näidendis tervikuna ja selle igas üksikus elemendis leiame lahknevuse ainese ja tähenduse vahel. Kõige abstraktsemad mõisted on siin redutseeritud, materialiseerunud, materialiseerunud ning kõige konkreetsemad objektid, nähtused ja isegi inimesed dematerialiseeritakse kuni täieliku kadumiseni.

    Kogu näidend tervikuna on metafoor. Lear. "Bani" tuum on aja probleem. Ajamasin "Vannis" ei ole pelgalt Tšudakovi väljamõeldis, vaid ka metafoor innovatsioonile ja loovusele endale. Teda kavandatakse teise masina – bürokraatliku – vastu. Kahe masina vastandumise kulminatsiooniks on Pobedonosikovi viimane monoloog VI vaatuses. Miks seda nimetatakse "vanniks"? Esiteks on "Vann" puhastava naeru metafoor. Teiseks on see loovuse puhastamise metafoor, milleni jõuame reaalsuse kunstilise mõistmise tulemusena.

    36. Plokk, tsüklid, luuletus "Kaksteist"

    Luuletajana kujunes Blok vene klassikalise kirjanduse traditsioonide mõjul. Aleksander Blok peegeldas oma loomingus kriitilise ajastu olulisi jooni. Vene revolutsiooni peegeldus peitub tema luuletustes ja luuletustes.

    Põlevad aastad! Kas sinus on mõtlematust, kas on lootust?

    Laulusõnade temaatiline ampluaa on lai - hinge kõige intiimsematest liigutustest, noorusliku armastuse sakramendist filosoofiliste üldistusteni ja rahva ajaloolise teekonnani.

    Bloki varased luuletused moodustasid esimese 1904. aastal avaldatud raamatu - " Luuletused ilusast leedist"mitmetahulised. Need luuletused on sümboolsed, vastandatud on leinav SIIN ja ilus SEAL, kangelase ideaalide pühadus, iha tõotatud maa järele, otsustav murdmine ümbritsevast elust, individualismikultus, ilu. Süžee tsükkel on kohtumise ootus armastatuga, kes muudab maailma ja kangelast. Kangelanna ühelt poolt tõeline naine "Ta on sihvakas ja pikk // Alati edev ja karm". Teisalt meie ees on taevalik müstiline kujutlus "Neitsist", "Majesteetlikust igavesest naisest", "Arusaamatust". "Ta" on armuke, rüütel, alandlik munk, kes on valmis ennastsalgama. "Ta" on lüürilise kangelase usu, lootuse ja armastuse kehatu fookus.

    Lüüriline kangelane on näidatud arengus

    Tema teine ​​raamat, ootamatut rõõmu", muutis poeedi nime kirjanike ringkondades populaarseks. Luuletuste hulgas on "Võõras", "Tüdruk laulis kirikukooris", "Sügiselaine".
    Blocki kangelasest saab lärmakate linnatänavate elanik, kes innukalt ellu piilub. Ta on üksinda ümbritsetud joodikutest, ta hülgab selle maailma, mis tema hinge hirmutab, näeb välja nagu putka, milles pole kohta millegi ilusa ja püha jaoks. Maailm mürgitab teda, kuid keset seda purjus meeletust ilmub võõras ja tema pilt äratab helgeid tundeid, tundub, et ta usub ilu. Tema pilt on üllatavalt romantiline ja ahvatlev ning on selge, et usk headusesse on luuletajas endiselt elav. Vulgaarsus, mustus ei saa rikkuda võõra kuvandit, peegeldades Bloki unistusi puhtast, ennastsalgavast armastusest. Ja luuletusest "Sügiselaine" sai Bloki loomingus emamaa Venemaa teema esimene kehastus. Luuletustes esinevad Nekrassovi intonatsioonid - armastus isamaa vastu - armastus-pääste, arusaam, et oma saatust ei saa ette kujutada sellest eraldatuna.

    Pärast reisi Itaaliasse 1909. aastal kirjutas Blok tsükli " Itaalia luuletused", kevadel 1914 - tsükkel " Carmen". Nendes luuletustes jääb Blok parimaks tekstiloojaks, ülistades ilu ja armastust.

    Läbi sotsiaalsete tendentside süvenemise (tsükkel "Linn"), religioosse huvi (tsükkel "Lumimask"), "kohutava maailma" mõistmise, kaasaegse inimese tragöödia teadvustamise (lavastus "Roos ja rist") Blok jõudis ideele "kättemaksu" paratamatusest (tsükkel "Yamby"; luuletus "Retribution"). Bloki loomingus väljendub visalt ja jõuliselt vihkamine "hästi toidetute" maailma, elu inetute, ebainimlike joonte vastu (The Terrible World tsükkel, 1909-16).

    armastuse laulusõnad Blok on romantiline, koos mõnu ja ekstaasiga kannab ta endas fataalset ja traagilist algust (tsükli "Lumemask", "Faina", "Tasu", 1908-13, "Carmen", 1914 lõigud).

    Luuletaja ja luule teema. Mõte luuletaja vabadusest, tema sõltumatusest avalikust arvamusest, üleolekust rahvahulgast läbib kõiki loovuse teemalisi varaseid luuletusi. luuletused “Sõpradele” ja “Luuletajad. “Muusale” loovus ei ole tasu, vaid raske töö, mis sageli toob pettumust ja rahulolematust kui loorbereid ja rõõmu. Inspiratsiooni saadab jumal ja iga kingituse eest tuleb maksta ning poeet maksab isikliku õnne ja rahu, mugavuse ja heaoluga.

    Blok peab oma töö peateemaks kodumaa teema. Esimestest Venemaa-teemalistest luuletustest ("Sügiselaine", "Sügisarmastus", "Venemaa") tekib riigist kahepalgeline kuvand - vaesunud, vaga ja samal ajal vaba, metsik, röövellik. Sel perioodil loob luuletaja luuletsükleid "Emamaa", "Kulikovo väljal". Ambivalentne suhtumine Venemaasse on eriti ilmekalt kehastatud luuletuses "Patu häbematult, tervelt ...". Blok maalib realistliku pildi kaasaegsest Venemaast.
    Ja lambi all ikooni lähedal
    Joome teed, võtan arve maha,
    Seejärel keerake kupongid ümber
    Kõhuline kummuti avamine ...

    Kuid see lõpeb sõnadega:
    Jah, ja nii, mu Venemaa,

    Sa oled mulle kallim kui kõik servad.
    Veidi teise nurga alt võttis luuletaja oma tsüklis “Kulikovo põllul”.

    1917. aasta revolutsioon kajastus suurimas oktoobrijärgses luuletuses " Kaksteist"(1918). See peegeldas nii reaalseid sündmusi kui ka poeedi vaateid ajaloole, tsivilisatsiooni ja kultuuri olemusele.

    Juba luuletuse algus seab lugeja võitlusse; kaks maailma on teravas kontrastis – vana ja uus, just sündinud:

    Must õhtu.

    Valge lumi.

    Tuul, tuul!

    Inimene ei seisa jalgadel.

    Inimlikud kired ja märatsevad elemendid toimivad üheskoos, hävitades kõik vananenud, kehastades vana eluviisi. Vana eluviisi atribuutidena - kodanlane, daam ja preester:
    Doodle'is on daam
    Pööras teise poole...
    Nutsime, nutsime...
    libises
    Ja - bam - veninud!

    Ja siis, raputades maha kadunud ühiskonna killud, läheb kaksteist inimest. Kes nad on – tulevikuehitajad või julmad hävitajad, mõrvarid?

    Blok kasutas oma luuletuses palju sümboleid: nimesid, numbreid, värve.
    Luuletuse juhtmotiiv kerkib esile esimestest taktidest: "valge" ja "musta" murdes ja vastanduses. Must on ebamäärane, tume algus. Valge sümboliseerib puhtust, vaimsust, see on tuleviku värv.

    Ka Kristuse kuju on luuletuses sümboolne. Jeesus Kristus on uute inimsuhete kuulutaja, pühaduse ja puhastavate kannatuste eestkõneleja. Bloki jaoks on tema "kaksteist" tõelised kangelased, kuna nad on suure missiooni täitjad, nad teevad püha tegu - revolutsiooni. Sümbolisti ja müstikuna väljendab autor revolutsiooni pühadust usuliselt. Rõhutades revolutsiooni pühadust, seab Blok nende "kaheteistkümne" ette nähtamatult kõndiva Kristuse.

    Sarnased postitused