Autorov plan je jad iz uma. Ideja komedije "Jao od pameti" i tradicija komedije. Koncept i početak rada

Početkom 1822. Gribojedov je napustio Perziju i stigao u Tiflis. Bio je raspoređen u štab glavnog administratora Gruzije, generala A.P. Ermolova, „na diplomatskoj strani“. Tamo je došao i V.K. Kuchelbecker, na Kavkaz. Komunicirajući s njim i posmatrajući ga, Gribojedov je stvorio prva dva čina Jao od duhovitosti. Sa njima je otišao na dugogodišnji odmor u Moskvu. Smjestivši se za ljeto na imanju Begičevih u Tuli, dramaturg je prepravio početak komedije i komponovao treći i četvrti čin. Ovaj rukopis je sačuvan (Istorijski muzej u Moskvi) i naziva se „Muzejski autogram“.

U jesen 1823. godine u Moskvi, Gribojedov je komponovao operu-vodvilj "Ko je brat, ko je sestra ili Prevara posle obmane". Muziku za operu napisao je kompozitor A. N. Verstovsky. Opera je postavljena u Moskvi i Sankt Peterburgu. Godine 1824. Gribojedov je otišao u Sankt Peterburg i nastanio se kod svog rođaka, pjesnika A. I. Odojevskog. Na putu od Moskve do Sankt Peterburga, dramaturg je, kako je priznao, "doživeo bogojavljenje" i smislio je "novi rasplet" komedije "Jao od pameti" - scenu Molčalinovog izlaganja u očima Sofije. U Sankt Peterburgu je nastavio da usavršava svoju komediju i završio je do jeseni.

Gribojedov je bio lično upoznat sa velikim knezom Nikolajem Pavlovičem (budućim carom Nikolajem I), sa general-gubernatorom Sankt Peterburga Miloradovičem, sa ministrom Lanskim i sa drugim istaknutim velikodostojnicima. Međutim, dramaturg nije uspio da objavi komediju niti da je postavi. U isto vrijeme, u odjelu njegovog prijatelja, velikog zvaničnika i dramaturga A. A. Zhandrea, komedija je prepisana u brojnim primjercima i distribuirana širom Rusije. Nije bilo kulturne plemićke porodice koja nije imala spisak ili kopiju komedije „Jao od pameti“. Ovaj rukopis, koji sadrži mnoga brisanja, od kojih su sastavljeni spiskovi koji su bili razbacani po cijeloj zemlji, također je sačuvan i naziva se „Rukopis Gandrovskog“.

Neočekivano, sreća se osmehnula Gribojedovu; F.V Bulgarin, koji je bio prijateljski raspoložen prema njemu, odlučio je da izda pozorišni almanah „Ruski struk za 1825. Krajem 1824. izašao je almanah, a u njemu je bila komedija „Jao od pameti“ (u nepotpunom obliku). Za života pisca komedija nikada nije u potpunosti objavljena, ali je autor nastavio da radi na njoj. Tragovi uređivanja sačuvani su u rukopisu, koji je Gribojedov, odlazeći u Perziju 1828. godine, dao Bugarinu. Na njemu je natpis: „Svoju tugu povjeravam Bugarinu. Vjerni prijatelj Gribojedova. 5. juna 1828."

Nakon završetka komedije "Jao od pameti"

Javni stavovi. Griboedov diplomata. I pisac i diplomata, pun novih ideja, u ljeto 1825. vratio se na Kavkaz. Ovdje ga je zatekla vijest o ustanku decembrista na Senatskom trgu. Gribojedov je dijelio mnoge dekabrističke ideale: zalagao se za ličnu i političku nezavisnost, želio je ukidanje kmetstva, eliminaciju državne birokratije i vjerovao je da Rusija ne smije izgubiti svoju nacionalnu posebnost i identitet. Njegova komedija “Teško od pameti” nastala je usred slobodoljubivih razgovora sa decembristima. Istoričar V. O. Ključevski je imao puno pravo da kaže da je „Teško od pameti“ „najozbiljnije političko delo ruske književnosti 19. veka“. Međutim, slažući se s decembristima o potrebi promjena, Griboedov je doživio dubok skepticizam u pogledu njihovog uspjeha. Smatrao je da snage autokratije prevazilaze snage prosvijećenih plemića i da samo društvo nije spremno za promjene koje bi mu zbog toga bile neprijateljske. Štaviše, bio je uvjeren da tajna zavjera za nasilni udar neće donijeti pobjedu pobunjenicima. Očigledno, pisac se nije pridružio tajnom društvu. Tokom istrage, međutim, dvojica decembrista su svjedočila da je Griboedova prihvatio u organizaciju Ryleev. Ryleev, koji je naknadno ispitan, izjavio je da je samo testirao svog prijatelja, ali je, vidjevši njegovu želju da izbjegne, odustao od pokušaja. Ipak, u januaru 1826. Gribojedov je uhapšen i odveden u Sankt Peterburg. Potpuno je negirao da pripada pobunjenicima i osvrnuo se na komediju, gdje je Repetilov na smiješan način prikazan kao "zavjerenik". Istraga je zaključila da je Gribojedov nevin.

U ljeto 1826. dramaturg je pušten na slobodu sa potvrdom o "čišćenju" i primio ju je Nikola I, koji ga je ubrzo unaprijedio u čin dvorskog savjetnika. U jesen 1826. godine pisac odlazi na Kavkaz, gdje je počeo rat sa Persijom. Nakon učešća u bitkama, Griboedov je igrao istaknutu ulogu u državnim poslovima, postavši jedan od autora Turkmančajskog mira (1828), koji je bio koristan za Rusiju. Formulisao je nekoliko članova sporazuma i uredio ceo tekst sa kojim je stigao u Sankt Peterburg.

Nikola I je velikodušno nagradio diplomatu i unapredio ga u čin opunomoćenog ministra-rezidenta Rusije u Perziji. Rusko društvo je takođe pozdravilo Gribojedova sa divljenjem. Često se sastajao sa piscima, muzičarima, viđen je u krugu Puškina, Vjazemskog, Krilova, Mickeviča, M. I. Glinke.

Poslednja godina života A. S. Gribojedova

Godine 1828. Griboedovu je došla velika ljubav. Oženio se N. A. Chavchavadze, kćerkom poznatog pjesnika i javne ličnosti Gruzije. Zajedno sa suprugom, dramaturg je otišao u Tabriz, gdje su bile smještene strane misije.

Diplomatska služba Griboedova se sastojala od praćenja implementacije Turkmančajskog sporazuma, prema kojem je Perzija trebala Rusiji platiti odštetu i osloboditi ruske zarobljenike da budu poslati kućama. Njegove aktivnosti bile su komplikovane ekstremnim siromaštvom ratom razorene zemlje, porastom antiruskih i antipravoslavnih osećanja, fanatizmom sujeverne gomile i intrigama Britanaca, koji su sprečili uspostavljanje prijateljskih odnosa između Rusije i Persia.

Početkom decembra 1828. Gribojedov je otišao u Teheran da se sastane sa šahom. Već se spremao da krene nazad kada su mu se dve Jermenke i evnuh, odvedeni iz Jermenije, obratili za pomoć. Njihov zahtjev je bio da im Gribojedov pruži azil, a zatim ih preveze u domovinu. Kao ruski ambasador i pravoslavni hrišćanin, Gribojedov nije mogao da odbije ovaj zahtev. Ali fanatično sveštenstvo smatralo je čin ruskog ministra skrnavljenjem muslimanskih zakona i uvredom za šaha (jermenke su bile iz njegovog harema). To je uspjelo da rasplamsa masu koja je upala u rusku misiju i izazvala pogrom. Svi osim sekretara misije su ubijeni. Gribojedov se hrabro branio, ali je pao pod pritiskom nadmoćne sile.

Diplomatovo lice i tijelo bili su unakaženi do neprepoznatljivosti. Leš Gribojedova identifikovan je samo po udarcu u ruku u dvoboju u mladosti. Tako je preminuo izuzetni ruski diplomata, autor čuvene komedije „Teško od pameti“, čovek različitih talenata, jedan od najsjajnijih umova ikada rođenih na ruskom tlu. Puškin je u „Putovanju u Arzrum tokom kampanje 1829.“ opisao svoj oproštajni susret ne sa živim Gribojedovim, već sa njegovim mrtvim telom koji se vraća u Rusiju.

Najpoznatije djelo A. S. Griboedova je poznata komedija "Jao od pameti". Istorija nastanka ove predstave je izuzetno složena. Dramaturg ga je pisao nekoliko godina. Kako se to dogodilo, raspravljat ćemo u ovom članku.

Malo o autoru

Drama "Jao od pameti" napisana je dosta dugo. Povijest stvaranja komedije pokazala se toliko dugom zahvaljujući izuzetnom angažmanu A. S. Griboedova. Uostalom, književno stvaralaštvo bilo je daleko od njegovog glavnog zanimanja. Aleksandar Sergejevič je bio primjer osobe. Već sa jedanaest godina postao je student Moskovskog univerziteta. Sa 13 godina Gribojedov je bio kandidat književnih nauka, ali nije napustio školu, već je diplomirao na još dva prestižna odjela: moralno-politički i fizičko-matematički. Griboedov je tečno govorio deset jezika. Pisao je muziku i vrhunski je izvodio na klaviru. Aleksandar Sergejevič je bio profesionalni diplomata, postao je prvi ruski ambasador u Iranu i poginuo braneći interese svoje otadžbine.

Po prirodi perfekcionista, Gribojedov je svoje književne eksperimente izbrusio do potpunog savršenstva. “Jao od pameti” je također podvrgnut skrupuloznoj stilskoj montaži. O tome svedoči istorija nastanka dela. U nastavku će biti dat detaljan prikaz pisanja knjige. Najprije ćemo se upoznati sa kratkim sažetkom poznate drame.

Zaplet rada

Sigurno svaki Rus zna za postojanje komedije "Teško od pameti". Povijest stvaranja i radnja djela poznati su mnogo manjem broju naših sunarodnika. Pa o čemu Gribojedov piše u svojoj komediji? Mladić plemićkog porekla (Čacki), nakon dužeg odsustva, dolazi u Moskvu da vidi svoju voljenu Sofiju. Međutim, djevojka ga prima vrlo hladno. Zaljubljena je u drugu osobu - sekretaricu Molchalin. Chatsky pokušava otkriti razlog Sofijine ravnodušnosti. U potrazi za odgovorom na svoje pitanje, nekoliko puta posjećuje kuću oca svoje voljene, visokog funkcionera Famusova. Ovdje se susreće s predstavnicima moskovskog aristokratskog društva, od kojih se većina pridržava konzervativnih stavova. Frustriran Sofijinom hladnoćom, Chatsky počinje da izgovara optužujuće monologe. To ide bukvalno svim učesnicima u komediji. Nekoliko omalovažavajućih fraza izrečenih Molčalinu toliko vrijeđa Sofiju da ona širi glasinu da je Chatsky poludio. Ova vijest postaje poznata javnosti. Na kraju komedije, Sofija saznaje za Molčalinovu podlost, a Chatsky saznaje za izdaju svoje voljene. Famusov otkriva cijelu istinu o sastancima svoje kćeri sa sekretaricom. Postaje zabrinut zbog glasina koje bi mogle kružiti gradom. Sofija otjera Molčalina. Chatsky napušta Moskvu u očaju. Ovo je radnja poznate drame.

Koncept

Istorija stvaranja "Jao od pameti" počela je davne 1816. godine. Tada je, prema S. N. Begičevu, Gribojedov razvio grubi plan za komediju. Vraćajući se sa putovanja u inostranstvo, Aleksandar Sergejevič došao je na jedno društveno veče i bio zadivljen kako u Rusiji obožavaju sve strano. Odmah je uputio vatreni optužujući govor, čime je izazvao sumnju da je lud. Kako bi se osvetio uskogrudnom aristokratskom društvu, Gribojedov je odlučio napisati komediju. Često je posjećivao društvena događanja, balove i večeri, gdje je prikupljao materijal za svoj rad.

Prvo izdanje

Rad na tekstu komedije vjerovatno je počeo 1820-ih godina. Dok je služio u Tiflisu, Gribojedov je napisao dva čina drame „Teško od pameti“. Istorija nastanka dela nastavljena je 1823. godine u Moskvi. Autor je bio na odmoru, posjećivao društvena događanja i stjecao svježe utiske. To mu je omogućilo da razvije neke komične scene koje su jedva bile planirane u Gruziji. Upravo u to vrijeme nastao je vatreni monolog Chatskog "Ko su sudije?" U ljeto 1823. godine, na imanju S.N. Begičev je završio četvrti i treći čin djela. Međutim, autor svoju komediju nije smatrao potpunom.

Nastavak rada

Krajem 1823. i početkom 1824. predstava “Jao od pameti” doživljava značajne promjene. Nastavljena je priča o nastanku djela. Gribojedov je metamorfozama podvrgao ne samo tekst. Promijenjeno je i prezime glavnog lika: od Chadsky je postao Chatsky. I komedija, nazvana "Jao pameti", dobila je svoje konačno ime. U ljeto 1824. u Sankt Peterburgu, Gribojedov je izvršio impresivnu stilsku reviziju prve verzije djela. Djelomično je promijenio prvi čin (monolog Chatskog, dijalog Lize i Sofije, san glavnog lika), a u završni dio komedije stavio je i scenu objašnjenja između Molčalina i Sofije. U jesen 1824. napisana je konačna verzija drame "Jao od pameti". Tu se priča o nastanku rada trebala završiti. Međutim, to se nije dogodilo.

Izgled lista

Komedija je odmah imala problema s objavljivanjem. Cenzura nije htjela da skandalozni rad prođe. Nastavljena je priča o nastanku "Jao od pameti", odnosno njegovoj distribuciji među čitalačkom publikom. Nadajući se objavljivanju svoje kreacije, Gribojedov je potaknuo pojavu rukopisnih verzija. Najautoritativnija od njih je takozvana Gendre lista (u vlasništvu A. A. Gendre), koja je ispravljena rukom samog Aleksandra Sergejeviča. Postojao je i jedan Bulgarinski - pažljivo ispravljena rukopisna kopija drame, koju je autor ostavio 1828. godine V.F. Na naslovnoj stranici ovog spiska nalazi se Gribojedov natpis: „Bulgarinu povjeravam svoju tugu...“ Pisac se nadao da će uticajni i preduzimljivi novinar moći pomoći u objavljivanju „Teško od pameti“. Istorija nastanka komedije nastavljena je u činovničkim kopijama djela. Ponekad su se mijenjale u zavisnosti od preferencija javnosti.

Prve publikacije

Još u ljeto 1924. Gribojedov je pokušao da objavi svoju komediju. Međutim, nije bilo tako lako dobiti dozvolu za objavljivanje Jao od pameti. Priča o nastanku predstave nastavljena je u uredima odjela za cenzuru. U decembru 1924. odlomci iz trećeg i prvog dijela komedije konačno su ugledali svjetlo dana. Objavljeni su na stranicama almanaha "Ruski struk". Međutim, tekst je znatno skraćen i „omekšan“ cenzurom. Previše smele izjave heroja zamenjene su „bezopasnim“ i neutralnim. Tako je dobro poznata fraza “Na kraju krajeva, mora se ovisiti o drugima” ispravljena u “Uostalom, treba imati na umu druge”. Reference na „vladavine“ i „kraljevske osobe“ isključene su iz teksta djela. Međutim, čak i u ovom obliku, objavljivanje komedije imalo je efekat eksplozije bombe. Puškin je podsetio da je predstava „Teško od pameti” odmah učinila Gribojedova jednim od vodećih pesnika svog vremena.

Dalja sudbina rada

Za života pisca, puna verzija drame nikada nije objavljena. Priča o nastanku "Jao od pameti" je završena, ali je cenzura sprečila širenje komedije među čitaocima. Puna verzija djela objavljena je tek 1831. godine. Objavljena je na njemačkom jeziku u gradu Revalu. Godine 1833. u Moskvi, uz brojne cenzurisane beleške, komedija je objavljena na ruskom jeziku. Tek 1862. godine objavljena je autorova kompletna verzija djela u Rusiji. Naučnu publikaciju komedije izveo je poznati istraživač Piksanov N.K. “Jao od pameti” objavljen je u drugom tomu Kompletnih akademskih radova Aleksandra Sergejeviča Griboedova.

Pozorišne produkcije

Predstava “Jao od pameti” pokazala se izuzetno odvažnom i aktuelnom. Povijest nastanka djela je složena, ali ništa manje zanimljiva je sudbina njegovih produkcija u pozorištu. Dugo ga cenzura nije propuštala. Godine 1825. u Sankt Peterburgu, na sceni pozorišne škole, učinjen je neuspešan pokušaj da se predstava izvede. Predstava "Jao od pameti" prvi put je postavljena u gradu Erivanu 1827. godine. Izveli su je glumci amateri - oficiri Kavkaskog korpusa. A. S. Gribojedov je bio prisutan na predstavi. Godine 1831, uz mnogo cenzurnih montaža i rezova, komedija je izvedena na pozorišnoj sceni u Moskvi i Sankt Peterburgu. Tek 1860. godine počele su se izvoditi produkcije Jao od pameti bez ograničenja.

Zaključak

O predstavi “Jao od pameti” možete pričati jako dugo. Istorija stvaranja i kratak sažetak djela ne mogu dati potpunu ideju o genijalnosti ove kreacije. Gribojedov je stvorio više od pozorišne predstave. Napravio je pravi manifest, u kojem je izrazio vlastiti stav ne samo prema društvenim i moralnim problemima u modernom društvu, već i o pitanjima gluposti i inteligencije, „normalnosti“ i ludila. Ko je, ako ne Aleksandar Sergejevič, znao koliko tuge može donijeti mentalna superiornost nad drugim ljudima. Komedija koju je napisao govori o usamljenosti i očaju jedne izuzetne osobe koja se guši od nerazumijevanja onih oko sebe. U tom smislu, "Jao od pameti" sadrži tragične prizvuke. Istorija nastanka i mjesto u radu ovog djela su posebni, podložni pažljivom i skrupuloznom proučavanju.

Ideja za komediju “Jao od pameti” potekla je od Gribojedova u vrijeme kada su se u Rusiji počela pojavljivati ​​tajna politička društva kao odgovor na pojačanu reakciju vlade. Sukob između čovjeka dekabrističkih nazora i reakcionarne mase plemstva Griboedov je koristio kao osnovu za svoju komediju; to mu je dalo društveno-politički karakter. Komedija Griboedova odražavala je sve intenzivniju borbu između decembrista i kmetova u ruskom društvu. Ova borba je glavni pokretač radnje predstave. Ali Chatskyjev govor protiv Famusovljevog društva je komplikovan njegovom ljubavnom aferom.
drama. Lična i društvena drama Chatskog iznutra su povezane i razvijaju se do kraja komedije, ne zamjenjujući jedna drugu, već se prepliću i komplikuju.
Griboedovljeva vještina, koju je pokazao u građenju komedije, posebno se jasno ogleda u činjenici da sve slike date u njoj, čak i one najbeznačajnije, igraju važnu ulogu u razvoju radnje, posebno u realizaciji glavne ideološki plan - dati u komediji široku sliku modernog ruskog u stvarnosti, prikazati sukob "sadašnjeg vijeka" sa "prošlim stoljećem".

Ali sam naslov komedije ukazuje da je autor u sadržaj “Jao od pameti” uključio još jedan problem. Gribojedov prikazuje tugu inteligentne osobe koja je prisiljena živjeti u društvu u kojem dominiraju kmetovi, gdje nestaju inteligencija, ljubav, čovjekova želja za kreativnošću i općenito sve najbolje ljudske kvalitete.

Razlog za Chatskyjevu tragediju su njegovi progresivni pogledi, inteligencija i plemenite težnje. Sve to ne samo da se ne cijeni u Famus društvu, već je odbačeno, štoviše, proganjano. Osoba može biti prihvaćena u ovom plemenitom društvu samo odričući se svojih stavova da bi ugodila dominantnim, pokoravajući se tradiciji ovog društva. Takva promjena dogodila se, na primjer, kod Sofije i kod bivšeg saborca ​​Chatskog u vojnoj službi, Goriča.

Plemići iz Famusovog kruga ne vide seljake kao ljude i brutalno se s njima obračunavaju. Chatsky se prisjeća, na primjer, jednog zemljoposjednika koji je zamijenio svoje sluge, koji su mu više puta spasili čast i život, za tri psa. Khlestova dolazi Famusovu na veče, u pratnji „crnomorke“ i psa, i pita Sofiju: „Reci im da nahrane, već, prijatelju, poslali su ti prilog sa večere. Ljut na svoje sluge, Famusov viče Filki: „Na posao! da te sredim!”

Cilj života Famusova i njegovih gostiju je karijera, počasti, bogatstvo. Maksim Petrovič, plemić Katarininog vremena, Kuzma Petrović, dvorski komornik - to su modeli koje treba slijediti. Famusov se brine o Skalozubu, sanja da ćerku udati za njega samo zato što je „zlatna vreća i želi da bude general“. Služba u društvu Famus shvata se samo kao izvor prihoda, sredstvo za postizanje činova i počasti. Oni se stvarima ne bave meritorno, Famusov samo potpisuje papire koje mu predoči njegova poslovna “sekretarka Silent”. On sam priznaje ovo:

Što se mene tiče šta je bitno, a šta nije važno.

ČIN PRVI

Radnja predstave „Teško od pameti“ počinje ujutro u kući Pavela Afanasjeviča Famusova. Služavka Lisa se budi i žali se da nije dobro spavala. Činjenica je da je Sofija, ćerka Famusova, noću očekivala u posetu prijatelja - Alekseja Stepanoviča Molčalina, sekretara Famusova. Lisa se morala pobrinuti da Famusov ne sazna za ovo.

Lisa kuca na vrata hostesine sobe, tražeći od nje da požuri i pozdravi se s Molchalinom, jer će se uskoro svi u kući probuditi. Famusov je pronalazi kako to radi i počinje flertovati s njom. Lisa kaže vlasniku da se boji da bi neko mogao ući, poput Sofije, koja je samo zaspala jer je čitavu noć čitala. Famusov se čudi kako može čitati cijelu noć, jer čitanjem zaspi. Onda odlazi.

Lisa zamjera Sofiji što nije bila oprezna dok se oprašta od Molchalina. U ovom trenutku ulazi Famusov. Pita se zašto je Molčalin došao tako rano.

On odgovara da se upravo vratio iz šetnje. Famusov grdi svoju ćerku što je bila dobra prema mladiću u takvom času. Na kraju krajeva, on je toliko brinuo o njenom odgoju nakon smrti njene majke i sam je najbolji primjer morala.

Sofija kaže da je sanjala: kao da je šetala livadom, a ukazao joj se mladić - skroman, pametan, siromašan. Odjednom su se našli u mračnoj prostoriji, a neke sile, zajedno sa njenim ocem, žele da razdvoje Sofiju i ovog mladića... U ovom trenutku san je prekinut. Famusov joj savjetuje da izbaci sve vrste gluposti iz glave i odlazi s Molchalinom.

Lisa traži od Sofije da bude oprezna. Ona veruje da otac neće pristati na udaju svoje ćerke za Molčalina, jer je siromašan i neuk. Najbolji par za Sofiju je pukovnik Sergej Sergejevič Skalozub. Sofija kaže da nikada neće pristati na ovu zajednicu: „Nije me briga da li je za njega ili ne“. Liza se sjeća Aleksandra Andrejeviča Čackog, koji je odrastao u kući Famusova i s kojim je Sofija odrasla.

Sofija kaže da je Chatsky otišao daleko i da ne daje nikakve vijesti o sebi. Molčalin je u blizini, uslužan je, skroman, tih i plašljiv. Ovdje se pojavljuje sam Chatsky. Upravo se vratio iz inostranstva gdje je proveo tri godine. Chatsky se raduje upoznavanju, ali je iznenađen Sofijinom hladnoćom. Pita se da li je zaljubljena u nekoga. U razgovoru sa Famusovim, Chatsky se divi Sofiji.

DRUGI ČIN

Famusov traži od sluge da mu da kalendar i prisjeća se koje kuće i koje plemenite ljude treba posjetiti ove sedmice. Chatsky se pojavljuje. Pita se šta bi Famusov odgovorio da se udvara Sofiji. Famusov kaže da prvo treba odslužiti i dobiti čin.

Famusov smatra najkorisnijom sposobnost da se izvoli. Ponosan je na svog strica Maksima Petroviča, svoje bogatstvo i narudžbe. Maksim Petrovič je, kao niko drugi, znao kako da zadobije naklonost, što je zadobilo pohvale i naklonost same carice. Namjerno je pao, što ju je nasmijalo, pa je zbog toga češće od drugih pozivan na prijeme, primao znatnu penziju i univerzalnu čast.

Chatsky prezire servilnost i optužuje Famusova i njemu slične da sude o osobi prema rangu i bogatstvu. Famusov doživljava strah zbog Chatskog nepoštovanja onih na vlasti.

Skalozub dolazi kod Famusova. Famusov ga veoma poštuje: uostalom, Skalozub je tek nedavno služio, a već je pukovnik. On se dodvorava Skalozubu i pokušava mu ugoditi. Famusov se pita hoće li se Skalozub oženiti. Sjećaju se Skalozubovog rođaka, koji je imao izglede za karijeru, ali je odjednom odustao od svega i povukao se u selo.

Chatsky se pridružuje razgovoru. On stigmatizuje društvo u kojem se vrednuju samo čin i bogatstvo, i osuđuje zemljoposednike koji svoje kmetove tretiraju kao imovinu. Divljenje uniformi izaziva u njemu prezir i ogorčenje.

Pojavljuje se Sofija, uplašena činjenicom da je Molčalin pao sa konja. Ona se onesvijesti. Skalozub odlazi da pomogne Molčalinu. Lisa i Chatsky dovode Sofiju do pameti. Sve je u redu sa Molchalinom. Ali Chatsky razumije ko je zauzet
Sofijino srce.

Ulaze Skalozub i Molčalin, koji je samo ozlijedio ruku. Skalozub obećava da će doći uveče. On i Chatsky odlaze.

Molchalin zamjera Sofiji nemarnost i pretjeranu iskrenost, ali heroinu ne smetaju mišljenja drugih. Molčalin se najviše plaši „zlih jezika“. Sofija obećava da će se pretvarati ocu da je vesela i bezbrižna kako bi uljuljkala njegovu budnost. Ona odlazi, a Molchalin, koji je ostao sam sa Lizom, počinje da flertuje s njom, obećavajući joj poklone u zamjenu za usluge. Lisa mu zamjera njegovu dvoličnost.

ČIN TREĆI

Chatsky pokušava od Sofije saznati ko joj se više sviđa - Molčalin ili Skalozub. Sofija ne odgovara direktno, rekavši da cijeni Molchalina zbog njegove krotkosti karaktera i skromnosti. Chatsky ismijava Molchalina i ne razumije kako se takvoj osobi može diviti.

Chatsky razgovara s Molchalinom kako bi ga bolje upoznao. Molchalin je ponosan na takve kvalitete kao što su "umjerenost i tačnost". Hvali se svojim bogatim i plemenitim pokroviteljima. Chatsky ismijava takve životne principe.

Uveče je planiran bal u kući Famusovih. Pojavljuju se gosti. To su bračni par Gorichi, porodica Tugoukhovsky, grofica Khryumina sa svojom unukom, starica Khlestova - bogati i utjecajni ljudi. Gosti pričaju.

Chatsky je upoznat sa Goričevima - ljupkom i koketnom Nataliom Dmitrijevnom i Platonom Mihajlovičem koji mu je dosadan. Neprijatno je iznenađen kako se promijenio Platon Mihajlovič, bivši hrabri vojnik, a sada lijen i pokorni muž.

Dame se međusobno hvale odjevnim kombinacijama i pitaju ko je od muških gostiju samac i ima li potencijalni mladoženja rang i bogatstvo. Anton Antonovič Zagorecki, jedan od gostiju, laska damama i pokušava ih poslužiti. Platon Mihajlovič ga naziva prevarantom.

Starica Khlestova se hvali svojom novom crnomorskom sluškinjom. Famusov je ljubazan prema gostima. Stiže Skalozub. Molčalin hvali psa Hlestovu, što zaslužuje njeno odobravanje.

Chatskyjevo ponašanje nije uvaženo. Sa svima je podrugljiv, ironičan i drzak. Svi su ogorčeni njegovim ponašanjem. Molchalinova uslužnost izaziva podsmijeh Chatskog. Sofija je ljuta na njega. Njena slučajno ispuštena fraza da je Chatsky "sišao s uma" odmah se širi među gostima.

Zagorecki osigurava da svi pozvani nauče o Chatskyjevom ludilu. Chatskyjevo imaginarno ludilo postalo je glavni događaj večeri. Chatsky se osjeća neugodno među gostima. Kaže da je nezadovoljan Moskvom i razmišlja o susretu sa Francuzom koji se, jednom u Rusiji, osjeća kao kod kuće.

Chatsky je ogorčen stranim uticajem u Rusiji i obožavanjem svega francuskog:

Ali naš sjever mi je sto puta gori
Pošto sam sve dao u zamenu
na nov način:
I moral, i jezik, i sveta starina,
I veličanstvena odeća za drugog...

ČETVRTI ČIN

Lopta se završava. Gosti odlaze. Chatsky će takođe napustiti Famusovljevu kuću. Ne razumije zašto su ga smatrali ludim i ko je pokrenuo ovu glasinu.

Chatsky slučajno svjedoči razgovoru između Lise i Molchalina. Ispostavilo se da Molchalin neće oženiti Sofiju i da je ne voli.

Lizu mu se mnogo više sviđa, a Sofiju se brine samo zato što je ona Famusova ćerka. Sofija čuje ovaj razgovor. Molchalin pokušava da je moli za oprost. Ali ona mu kaže da odmah napusti kuću, inače će sve ispričati ocu.

Chatsky se pojavljuje. On zamera Sofiji. Ona se pravda da nije sumnjala u takvu podlost i prevaru u Molchalinu. Famusov ulazi. Iz svojih govora Chatsky razumije ko ga je prvi nazvao ludim. Famusov je ogorčen i prijeti da će svoju kćer poslati u selo.

Chatsky je razočaran. Njegove nade nisu bile opravdane, a njegova najbolja osećanja uvređena. On krivi Sofiju što je podržala njegovo uvjerenje o svojoj ljubavi. Ali sada ne žali za njihovim raskidom. A za njega nema mesta u Moskvi. On odlazi odavde zauvek.

ISTORIJA NASTANKA I ZNAČENJE NASLOVA

“Teško od pameti” je komedija u stihovima, prvo realističko djelo ruske književnosti. Ideja za predstavu potekla je od A. Gribojedova davne 1820. godine. Do tada je već napisao druga dramska djela.

Rad na tekstu je počeo u Tiflisu nakon što se pisac vratio iz Persije. U ljeto 1823. završena je prva verzija drame, ali je još uvijek bila daleko od završetka. Godine 1825. objavljeni su odlomci iz 1. i 3. čina komedije. Međutim, autor nije dobio dozvolu da ga postavi u pozorištu. Uprkos tome, komedija je distribuirana po listama i postala je nadaleko poznata među prosvećenom inteligencijom, koja je rado prihvatila sa oduševljenjem. “Jao od pameti” je prvi put objavljen sa velikim rezovima 1833. godine, a u cijelosti tek 1861. godine.

U početku je A. Griboedov namjeravao nazvati komediju „Teško pameti“. U ovom slučaju, smisao djela bi bio transparentan: Chatsky, inteligentan čovjek, suprotstavljen je društvu koje ga okružuje, ali ga na kraju ono odbacuje. Značenje imena bi se svodilo na sljedeće: jao inteligentnoj osobi među ograničenim i uskogrudnim ljudima. No, autor je odabirom drugog imena promijenio značenje djela.

Chatsky, koji sebe smatra inteligentnom osobom, često se ponaša glupo i ne primjećuje očigledno (ne može vjerovati da je Sofija zaljubljena u Molchalina, ne razumije da mu se drugi smiju). Sa stanovišta Famusova i njegovih gostiju, Chatsky je glup (ne zna kako da se prilagodi, nije spreman da laže, laska, insinuira i ne koristi svoje sposobnosti da postigne uspjeh). Čak je postao poznat i kao ludak, u šta su svi likovi u djelu spremno povjerovali. Ali koncept inteligencije za A. Gribojedova ne uključuje razboritost (u tom smislu Famusova se može nazvati i pametnim), već podrazumijeva slobodoumlje, obrazovne poglede, nove, drugačije od ustaljenih. Chatsky razotkriva poroke patrijarhalnog društva i suprotstavlja mu se. Ovo je izvor svih njegovih nevolja.

Chatsky pati ne toliko zbog svog uma koliko zbog vlastite želje da promijeni svijet, da ga učini boljim. Stoga je komičan u društvu Famus. Sam autor, koji je žanr svog dela definisao kao komediju, ironičan je u pogledu onoga što se dešava.

[kolaps]

Tradicionalno, žanr “Jao od pameti” definiše se kao komedija u stihovima. Formalno, predstava odgovara principima potrebnim za klasično dramsko djelo. Akcija se odvija na jednom mjestu u roku od jednog dana. Likovi su jasno podijeljeni na pozitivne i negativne, autorova pozicija je transparentna, a njegove simpatije se odmah naslućuju. Radnja je zasnovana na ljubavnoj vezi. Međutim, komedija je bila inovativna na mnogo načina. Društveni sukob gura ljubavnu vezu u drugi plan. Predstava postavlja mnoga ozbiljna pitanja koja mogu izazvati burne rasprave i potaknuti duboko razmišljanje. Dakle, djelo spaja karakteristike komedije likova, svakodnevne komedije i satiričnog djela.

Predstava zaista ima karakteristike komedije. Postoje komični likovi i situacije. Komedija je takođe zasnovana na neskladu između slike o sebi i onoga ko on zaista jeste. Dakle, Skalozub zamišlja sebe značajnim i važnim, a u stvarnosti je ograničen i uskogrudan. Sam glavni lik nije komičan. Chatsky, koji se nalazi u manjini, izgleda poražen i neshvaćen. Mora se povući, barem na neko vrijeme. U finalu nema trijumfa pozitivnog junaka, što je obavezno za klasičnu komediju: porok se mora pobijediti vrlinom.

Likovi koje je prikazao Gribojedov bliski su stvarnim ljudima. Nisu tako jasni kao što se čini na prvi pogled. Svaki od njih je obdaren i pozitivnim i negativnim osobinama. Na primjer, Sofija, pozitivna heroina i ljubavnica Chatskog, nesumnjivo izaziva simpatije. U isto vrijeme, ona stalno laže, zanosi je Molchalin, shvaćajući njegovu beznačajnost. Famusov, ideološki protivnik Chatskog, ne izgleda kao izrazito negativan lik. Njegovo neslaganje sa Chatskyjevim idejama određeno je njegovim odgojem i načinom života, odnosno drugom generacijom.

Sam Chatsky, jedini pozitivan lik, ne može a da ne izazove simpatije i blagu snishodljivost zbog činjenice da ne razumije besmislenost svojih tirada pred moskovskim društvom. Dakle, predstava, koja je zasnovana na komediji ponašanja, predstavlja mješavinu više žanrova.

[kolaps]

PROBLEMI

Predstava se dotiče najhitnijih pitanja koja su zabrinjavala prosvijećeno društvo tog vremena: nevolja ruskog naroda, kmetstvo, autokratska vlast, stepen obrazovanja društva, principi obrazovanja mlađe generacije, poštovanje čina, mito, itd. Između likova se odvija pravi spor oko značenja obrazovanja, imenovanja nastavnika, potrebe za znanjem. Za Famusova, učitelji su “skitnice”; on ne vidi potrebu da uči djecu i previše brine o njihovom razvoju. Chatsky kritikuje nizak nivo obrazovanja moskovskog plemstva, shvaćajući njegovu površnost i formalnu prirodu. Rad prikazuje slike vlastelinske tiranije prema kmetovima. Jedan gospodar, poput Famusova, zamijenio je gomilu vjernih slugu za tri hrta, drugi je prodavao seljake, razdvajajući roditelje i djecu.

Starica Khlestova, hvaleći se svojom novom sluškinjom, priča kako je stekla ovu akviziciju. Istovremeno, ona je neverovatno nežna sa psom. Chatsky je ogorčen što zemljoposjednici sluge doživljavaju kao korisne stvari. Stavovi prema službi također postaju predmet rasprave. Famusov svoje poslovne obaveze doživljava formalno, ne upuštajući se u detalje i ne zanimajući ga detalji. Molčalin želi da zadobije naklonost i tretira Famusovljevu službu kao sredstvo za postizanje njegovih sebičnih ciljeva. Chatsky ne prepoznaje ovakav pristup svojim dužnostima. Smatra da se mora služiti cilju, za dobro Otadžbine, a ne zbog čina, pohvale vlastitog šefa ili odobravanja društva. Ali nisu samo društveni fenomeni ti koji izazivaju kritičke izjave Chatskog.

Oni takođe ne prihvataju lične i porodične odnose karakteristične za plemenito društvo. Bračni odnos Gorichovih izgleda izvještačen za Chatskog i izaziva njegovu ironiju. Činjenica da se Platon Mihajlovič našao pod petom svoje supruge je za Chatskog neshvatljiva. Odnos između Sofije i Molčalina mogao bi se izgraditi na sličan način. Mužev nedostatak vlastitog mišljenja, vanjska poniznost i stalna dosada ne mogu izazvati pozitivne emocije kod junaka. Ispostavilo se da je Chatsky glasnogovornik stavova onog dijela prosvijećene inteligencije koji nije želio da trpi ustaljeni način života.

[kolaps]

KARAKTERISTIKE KONFLIKTA

U radu su dvije linije – ljubavna i društvena. Ljubavni sukob leži na površini i s njim počinje rad. Chatsky želi da se oženi Sofijom, ali se suočava sa hladnim stavom njenog oca. Saznaje za još jednog kandidata za Sofijinu ruku, dostojnijeg, po mišljenju Famusova, Skalozuba. Pored njega, tu je i Molčalin, koji očigledno uživa naklonost same Sofije.

Ljubavna veza je prikazana prilično površno. Ne posmatramo sukob i borbu između Čackog i njegovog rivala za Sofijinu naklonost. A konačni odlazak junaka povezan je ne samo s ljubavnim neuspjehom. Posebnost sukoba u predstavi je u tome što, započet kao ljubavni, prerasta u društveni. Heroji su podijeljeni u dva nejednaka tabora: čitava Famusova Moskva i sam Chatsky. Famusov i njegova pratnja pobornici su patrijarhalnih tradicija i uobičajenog načina života.

U kući Famusova sve je izgrađeno lažno: Sofija krije svoju ljubav prema Molčalinu, Famusov ima čestit izgled, Molčalin se pretvara da voli Sofiju, iako to čini iz sebičnih razloga. Famusova podržava ogroman broj likova - njegovih saveznika. To su ukućani, gosti, pa čak i heroji koji se jednostavno pominju, a ne učestvuju u akciji. Zbog toga predstava ispada prilično gusto “naseljena” likovima, iako je glavna radnja povezana sa članovima iste porodice. Sam broj likova suprotstavljenih Chatskom govori o nejednakosti snaga uključenih u sukob. Chatsky je usamljen i to je njegova tragedija.

Društveni sukob dostiže vrhunac u sceni na balu u kući Famusova, kada se Chatsky ispostavlja da je izopćenik ne samo zbog svojih stavova i odvažnih govora, već i zbog imaginarnog ludila. Drugi heroji spremno vjeruju u njegovo ludilo. Ispostavilo se da je ovo mnogo zgodnije da se objasni Chatskyjevo ponašanje nego da se udubljuje u njegove govore i pokušava da ga razumije. Dakle, svi postupci Chatskog automatski postaju besmisleni za one oko njega. Glavni sukob drame je sukob novih progresivnih pogleda u ličnosti Čackog sa starim patrijarhalnim svetom gospodske Moskve.

[kolaps]

KARAKTERISTIKE CHATSKY

Mladi plemić Aleksandar Andrejevič Čacki, nakon što je tri godine proveo van Rusije, vraća se u Moskvu, u kuću Pavla Afanasjeviča Famusova, gde je odgajan nakon smrti roditelja. Sećajući se Čackog, Liza kaže: Ali budi vojnik, budi civil, Ko je tako osećajan, i veseo, i oštar, Kao Aleksandar Andrejič Čacki! A Sofija dodaje: "Oštar, pametan, elokventan."

Čacki je vatren i vreo, pojavljuje se pred Sofijom kao vihor i odmah narušava mir stanovnika Famusove kuće. Njegov glasan i strastven govor, divlja radost, smeh i iskrenost ovde su neprikladni. Čackijev nagon i entuzijazam zbunjuju druge heroje. Sa Famusovljevih usana čuju se sljedeće riječi: "opasan čovjek", "on ne priznaje vlasti", "želi propovijedati slobodu". Chatsky je opasan u društvu u kojem morate zadobijati uslugu, pretvarati se i lagati. Chatskyjev govor, prije svega, svjedoči o njegovom obrazovanju i erudiciji. On citira Deržavina (I dim otadžbine je sladak i prijatan!), poziva se na slike svjetske književnosti (Minerva, Kupidon, Nestor), u njegovom govoru ima i staroslavenizama i riječi visokog stila (gladan, potraga , daviche), i romantičnih patetičnih izraza (volim te bez sjećanja, ja sam pred tvojim nogama). Govor Chatskog je emotivan, bogat poređenjima, metaforama i kombinuje uzvišeni i čisto kolokvijalni vokabular (crnokosi, promukli, zadavljeni).

Stavovi Chatskog karakteristični su za naprednu osobu. Možda izgledaju idealistički i naivni. Chatsky smatra da se mora služiti cilju, a ne šefu, da porijeklo i bogatstvo ne čine čovjeka boljim, a površno obrazovanje čovjeka ne čini pametnijim. Um govori Čackom da treba da pobegne iz Famusove kuće, ali njegovo srce govori o ljubavi prema Sofiji. Ne može da se pomiri sa njenom privrženošću Molčalinu. Chatsky je nejasno šta je tako inteligentna djevojka pronašla u Molchalinu, kako se mogla zaljubiti u tako beznačajnu i sitnu osobu, tako praznu ličnost.

Chatsky je čovjek od akcije, entuzijastičan, energičan i aktivan. Ali u Moskvi Famusova on nikome nije potreban, jer njegove ideje ne nalaze odgovor, on se samo miješa, pokušava poremetiti uobičajeni način života.

[kolaps]

KARAKTERISTIKE FAMUSOVA

Famusov Pavel Afanasjevič - upravnik u vladi, Sofijin otac, udovac. Čitava radnja komedije odvija se u njegovoj kući. Famusov je protivnik prosvjetiteljstva.

Sve novo i progresivno doživljava se s neprijateljstvom. Ovo je prijetnja njegovom blagostanju i odmjerenom životu. Nastavnike naziva "skitnicama" i ne razume zašto se uopšte zapošljavaju: Vodimo skitnice u kuću i na karte, Da svoje kćeri naučimo svemu, svemu, I plesu, i lenjosti, i nežnosti, i uzdasima, Kao da smo ih spremali da budu žene budale. Knjige ga čine tužnim i pospanim: francuske knjige čine nju nespavanom, ali ruske knjige čine da meni bude bolno da spavam. Famusov bira mladoženju za svoju kćer isključivo na osnovu njegovog položaja u društvu i bogatstva (htio bi zeta sa zvijezdama i činovima...). Bogati pukovnik Skalozub idealan je kandidat za mladoženju. Famusov kaže kćeri: Ko je siromašan, nije ti par. Na Famusov bal su pozvani samo bogati i plemeniti ljudi.

Heroj, koji ni sam nije baš dobro rođen, zabrinut je za svoj položaj u društvu. Nakon skandala sa Molčalinom, Famusov najviše žali što će reći princeza Marija Aleksevna! Famusov je licemjer i licemjer. Usađujući svojoj kćeri visoke moralne ideale i postavljajući se kao pobornik morala, on sam flertuje sa sluškinjom Lizom, koja pokušava da se ismeje: Pustite me, vi letljivi ljudi, Zapamtite, vi ste stari ljudi...

Famusov se prema svojoj službi odnosi formalno, ne upuštajući se u detalje i ne zanimajući se za detalje. Dobijanje čina je glavni cilj službe. O dobrobiti za društvo i otadžbinu i ne razmišlja: Ali kod mene, šta je važno, a šta nije važno, Moj običaj je: Potpisano, pa s mojih ramena. Famusov je predstavnik patrijarhalnog moskovskog plemstva. Njegovi pogledi na prosvjetu, obrazovanje, ponašanje u društvu i odnos prema službi bili su karakteristični za većinu plemića i posjednika tog vremena.

[kolaps]

KARAKTERISTIKE SKALOTOOTH-a

Skalozub Sergej Sergejevič je pukovnik, dobar prijatelj Famusova, kandidata za Sofijinog mladoženje. Još je mlad, ali već ima čin. Štaviše, veoma je bogat: Na primjer, pukovnik Skalozub: I zlatnu vreću, i želi postati general. Kada se Skalozub pojavi u kući Famusova, vlasnik se počinje maziti nad njim i umiljavati se: Dragi Sergeje Sergeju, spusti kapu, skini mač, Evo ti sofa, lezi na krevet.

Skalozub ima sve kvalitete pogodne za idealnog mladoženju. On je ugledan, plemenit, bogat, ima zavidan položaj i izglede. Međutim, rang je jedini cilj kojem Skalozub teži: Da, za postizanje ranga postoji mnogo kanala; Prosuđujem ih kao pravi filozof, samo bih volio da mogu postati general. Skalozub je ograničen i grub. Ovo je primjer pravog martineta. Sofija je užasnuta pomisli da bi on mogao biti njen verenik: Kako slatko! i zabavno mi je čuti o fruntu i svađama. Odavno nije pametnu riječ izgovorio, - Briga me šta je za njega, šta je u vodi. Skalozubu se suprotstavlja još jedan predstavnik vojske. Zajedno sa Famusovim razgovaraju o Skalozubovom rođaku, takođe vojnom čoveku. Bio je isti sluga kao i Skalozub, dobijao je nagrade i činove.

Međutim, iznenada je napustio službu i povukao se u selo: Čin ga je pratio: iznenada je napustio službu i počeo da čita knjige u selu. Skalozub i Famusov su iskreno iznenađeni i ne razumiju zašto je osoba odjednom ostavila obećavajuću karijeru, povukla se, počela čitati knjige i razmišljati. Famusov je zbunjen ponašanjem Skalozubovog rođaka, ali svim srcem odobrava ponašanje samog Sergeja Sergejeviča: Kakva mladost! - čitaj! .. i onda ga zgrabi! .. Odavno ste se ponašali kao pukovnici, ali ste tek nedavno služili. Takve odluke su neprihvatljive u društvu Famusova i Skalozuba. Slika Skalozuba je satirična. On personificira carsku vojsku sa njenim retrogradnim naredbama, vježbom, poštovanjem čina i slijepom poslušnošću.

[kolaps]

KARAKTERISTIKE MOLCHALIN

Molčalin Aleksej Stepanovič je mladić, sekretar Famusova, koji živi u njegovoj kući. Uzeo Famusov (iako pokušava da postavi samo rođake i poznanike) iz Tvera zbog marljivosti i tačnosti. Molchalinovo prezime govori samo za sebe: šutnja je njegova glavna kvaliteta, koja, međutim, krije mnoge druge negativne osobine.

Molčalin se udvara Sofiji zbog položaja i veza njenog oca. On vješto prevari djevojku, predstavljajući se kao osjećajan i plašljiv mladić: Molčalin je spreman da se zaboravi zbog drugih, Neprijatelj drskosti - uvijek stidljiv, plašljiv, S kim možeš provesti cijelu noć tako? Sedimo, a dvorište je odavno pobelelo... Molčalinova plahost je u suprotnosti sa žarom Čackog, koji plaši i zbunjuje Sofiju. Molchalin je, naprotiv, tih, skroman, sentimentalan: Uhvatiće ruku, pritisnuti je na srce, Uzdahnut će iz dubine duše, Ni slobodne riječi, i tako prođe cijela noć, ruka u ruku , i ne skida pogled sa mene... Chatsky se odnosi prema Molčalinu sa podsmjehom i blagim prezirom, ne doživljavajući ga kao rivala u borbi za djevojčino srce: Nekada je, kad vidi novu svesku, pita: molim te otpiši. Međutim, on će dostići poznate nivoe, jer danas vole glupe.

Na balu Molčalin pokazuje svoju predusretljivost visokim gostima Famusova, što izaziva prezir Chatskog. Molchalinovi postupci otkrivaju njegovo divljenje rangu i bogatstvu. Čitalac vidi Molchalinovo pravo lice u scenama kada se nađe sam sa Lizom. Više nije plašljiv i priznaje zašto se udvara Sofiji, iznoseći svoju životnu filozofiju: Otac mi je ostavio u amanet: Prvo, da udovoljim svim ljudima bez izuzetka, Gospodaru u kojem slučajno živim, Poglavici kod kojeg ću služiti, njegov sluga koji čisti haljine, vrataru, domara, da izbjegne zlo, domarovom psu, da bude umiljat. Saznavši za Molčalinovu dvoličnost, Sofija ga otjera.

[kolaps]

KARAKTERISTIKE SOFIJE

Sofija Pavlovna Famusova je ćerka Famusova, mlada devojka. Ona se tajno sastaje sa očevim sekretarom Molčalinom, privučena njegovom razmetljivom skromnošću i predusretljivošću. Chatsky napominje da je Sofija postala jako ljepša, ali to nije jedina stvar koja Chatskyja privlači. Sama heroina ne odlikuje se plahošću i krotkim raspoloženjem. Sofija je pametna, snalažljiva, hrabra. Ona se ne plaši da pokaže svoja osećanja prema Molčalinu, ali pokušava da ih sakrije od oca. Sofija ima snažan karakter, inteligenciju i smisao za humor.

Ovo je strastvena, gorljiva i nesebična priroda. Bogati Skalozub je ne zanima. Sofija je zaljubljena u Molčalina, iako on nema ni titulu ni bogatstvo. Ne plaši se osude javnosti, otvorena je i iskrena u svojim osećanjima. Istovremeno, Sofija je proizvod Famus društva. Laži i licemjerje su atmosfera u kojoj je odrasla. Shvativši da njen otac nikada neće prihvatiti Molčalina kao mladoženju, ona skriva svoju ljubav. Sofija se prilagođava sredini u kojoj živi. Skriva ljubavnika, laže ocu, izbjegava objašnjenja sa Chatskyjem. Vjerovatno, odgojena u atmosferi patrijarhalnog života, Sofija nije mogla drugačije odrasti. Nije dobila duboko i sveobuhvatno obrazovanje (iako voli da čita).

Dani heroine bili su ispunjeni beskrajnim balovima i plesovima u društvu ljudi poput Famusovljevih gostiju. Sofijin lik se formirao u atmosferi laži i pretvaranja. Čak i nakon što je saznala za Molčalinov dvoličnost, Sofija mu naređuje da ode prije nego što bilo tko sazna. Drago joj je što je otkrila istinu pod okriljem mraka, bez svjedoka: I sama je zadovoljna što je sve saznala noću, U njenim očima nema prijekornih svjedoka, Kao prije, kad sam se onesvijestio, Chatsky je bio ovdje.. .

Sofija je ta koja iz bijesa pokreće glasine o ludilu Chatskog, izbacujući neopreznu frazu: "On je poludio." Upravo je ona doprinijela njegovom otuđenju od čitavog društva, svi se gosti, bez izuzetka, okrenuli od njega. Čak se i Sofija, koja je po prirodi pozitivna, druželjubiva i iskrena, ne može razumjeti Chatskog, odgovoriti na pozive i biti inspirisana njegovim idejama.

[kolaps]

FAMUSOVSKAYA MOSCOW

Predstava odražava nepomirljivu borbu između konzervativnog plemstva i birokratije, s jedne strane, i napredne inteligencije, s druge. Barskaya Moskva nije predstavljena samo na slikama Famusova, Skalozuba i Molchalina. Pred nama bljesne niz slika Famusovljevih gostiju: Goriči, prinčevi Tuguhovski, grofica Hrjumina sa svojom unukom, staricom Hlestovom.

Okupljaju se kod Famusova na balu. Ovdje se ponose svojom plemićkom porodicom, hvale se činovima i titulama. Dame su koketne i ljupke majke traže potencijalne udvarače za svoje ćerke. Stare žene su mrzovoljni i arogantni. Natalija Dmitrijevna vodi mali razgovor sa Čatskim. Za nju je muž razlog za hvalisanje, predmet koji je prijatan za izlaganje. Platon Mihajlovič, koga je Čacki ranije poznavao, sada provodi vreme u besposlici i dosadi. Princeze Tugoukhovsky brinu o proscima. Khlestova gunđa i svima drži predavanja. Ovo je patrijarhalna Moskva, navikla da živi kako su očevi zaveštali: ležerno, po navici, na stari način. A Chatsky sa svojim idejama nije u stanju da promijeni ustaljeni način života vekovima.

[kolaps]

JEZIK KOMEDIJE

U predstavi "Jao od pameti" A. Griboedov se pokazao kao pravi inovator u jezičkom smislu. Jezik postaje sredstvo karakterizacije slika. Ispravan govor Chatskog otkriva njegovo obrazovanje, istovremeno isprepleteno prikladnim i živopisnim kolokvijalnim riječima koje pojačavaju ironičnu prirodu njegovih izjava. Samo Chatsky karakteriziraju monolozi koji su u prirodi propovijedi. Glavni učesnik u sporovima sa Chatskyjem je Famusov. Njegove primjedbe su prilično dugačke, što naglašava njegovu govorljivost.

Famusov je grub prema svojim podređenima, oslovljava ih po imenu, a prema Skalozubu je neukusno pristojan. Sofijin romantizam je naglašen visokostilskim riječima koje su mogle biti posuđene iz sentimentalnih romana. Skalozubov govor obiluje „vojskim“ vokabularom, što određuje ne samo njegovu vrstu aktivnosti, već i ograničenja i inertnost. Molchalin ljubazno i ​​pokorno dodaje česticu -s (skraćenicu od riječi gospodine) riječima. Većina likova iz komedije postala je poznata imena, a mnoge njihove rečenice postale su dio našeg svakodnevnog govora.

[kolaps]

PREDSTAVA U RUSKOJ KRITICI

Komedija "Jao od pameti" bila je nevjerovatno popularna među svojim savremenicima i, nesumnjivo, imala je ogroman utjecaj na svu rusku književnost. Rad je izazvao mnoge reakcije i kritičke izjave. A. Puškin je jedan od prvih koji je izrazio svoje mišljenje o komediji u pismu A. Bestuževu (1825). On piše da je Gribojedov cilj bio da prikaže sliku morala. Jedini inteligentan lik u djelu je sam Gribojedov. Chatsky, gorljiv, plemenit i ljubazan, "usvojio" je misli i satirične opaske pisca.

Puškin poriče inteligenciju Čatskog jer troši riječi i osjećaje pred ljudima poput Famusova, Skalozuba i Molčalina. Istovremeno, pjesnik bilježi pravi talenat tvorca predstave. Jedna od najdubljih analiza drame predstavljena je u članku I. Gončarova „Milion muka“ (1871). Autor piše da se predstava „odlikuje mladošću, svježinom i< … >preživljavanje." Posebnu pažnju posvećuje slici Chatskog, bez koje "ne bi bilo same komedije, ali bi, možda, postojala slika morala". Gončarov ga smatra ne samo pametnijim od drugih heroja. On piše da je Chatsky "pozitivno pametan".

Pored inteligencije, junak ima i osjetljivo srce. U isto vrijeme, Chatsky je "besprijekorno iskren". Aktivan je i u tome je bolji od Onjegina i Pečorina. Kritičar napominje da se komedija, koja je započela ljubavnom vezom, razvija u sukob dva svjetonazora: “stoljeća prošlosti” i “vjeka sadašnjosti”. Kao rezultat ove neravnopravne borbe, Chatsky je dobio svoje "milione muka". Primoran je da ode bez saosećanja. Gončarov detaljno analizira emocionalno stanje Čackog, primećujući njegovu unutrašnju napetost tokom čitave akcije. Herojeve dosjetljivosti postaju sve žučnije, a njegove primjedbe zajedljivije. Neravnopravna borba sa društvom Famus ga je iscrpila. “On, poput ranjenika, skuplja svu svoju snagu, izaziva gomilu – i udara svakoga – ali nije imao dovoljno snage protiv ujedinjenog neprijatelja.”

Chatsky je najživopisnija slika u djelu. Ovo je snažna i duboka priroda koja se ne može iscrpiti u komediji. Ovo je lik koji pati. “Ovo je uloga svih Chatskyjevih, iako je u isto vrijeme uvijek pobjednička.” Nesvjesni svoje pobjede, takvi ljudi "samo siju, a drugi žanju - i to je njihova glavna patnja, odnosno u beznađu uspjeha". Gončarov posvećuje veliku pažnju sceni s balom u kući Famusova. Tu se prikazuje prava komedija - scene iz moskovskog života. Sofija, prema Gončarovu, nije toliko kriva za ono što se dešava. On odaje priznanje njenim dobrim instinktima, njenom žaru, njenoj nežnosti.

Gončarovljeve simpatije su očigledno na strani heroine. Nije ni čudo što je upoređuje sa Tatjanom Larinom. Sofija, baš kao i Tatjana, i sama započinje romansu i jednako je zanesena prvim osećanjem ljubavi. Gončarov objašnjava Sofijin izbor Molčalina isključivo slučajno. Sofijina nevolja je u vaspitanju, tipičnom za devojku plemenitog porekla u to vreme. Gončarovov članak bilježi svijetao i originalan jezik drame, koji je razlikuje od drugih djela. „Javnost zna takve predstave napamet“, pa glumci u pozorištu moraju da obrate posebnu pažnju na način na koji izgovaraju replike. U zaključku, I. Gončarov detaljno opisuje glumačke nastupe, analizira produkciju predstave i daje uputstva za one koji će igrati u narednim predstavama.

[kolaps]

AFORIZMI GRIBOEDOVA

Chatsky: I dalje prevladava mješavina jezika: francuski sa Nižnjim Novgorodom? Uostalom, danas vole glupe. Legenda je svježa, ali teško je povjerovati... Bilo bi mi drago da serviram, ali bolesno je biti serviran. Činove daju ljudi, ali ljudi se mogu prevariti. Kuće su nove, ali predrasude stare. Ko su sudije? Žene su vikle: ura! I bacili su kape u vazduh! Beži iz Moskve! Ne idem više ovamo. Kočija za mene, kočija! Famusov: Kakav zadatak, kreatoru, biti otac odrasle ćerke!

Učenje je kuga... Ako se zlo zaustavi: Uzmite sve knjige i spalite ih. Hej, veži čvor za uspomenu, zamolio sam te da ćutiš, nije sjajna usluga. Sofija: Oni ne gledaju srećne sate. Molčalin: U mojim godinama ne bih se usudio da imam svoj sud. Ah, zli jezici su gori od pištolja. Lisa: Prođi nas više od svih tuga, I gospodskog gneva, i gospodske ljubavi.

[kolaps]

5 (100%) 2 glas(ova)