Originalnost ljubavne lirike Tolstoja. A.K. Tolstoj. Život i stvaranje. Glavne teme, motivi i slike poezije. Pitanja i zadaci

S.I. Khramova

Glavni motivi rane lirike (1840-ih) A.K. Tolstoja su razmišljanja o zastarjelom životu starog, dobro rođenog plemstva („Sjećaš li se, Marija...“, „Loše vrijeme je bučno u dvorištu.“, „Prazna kuća“), pritužbe na gubitak kuće. nekadašnji srećni život („Blagovest“, „Oh, hrpe hrpe...“) i pozivanje na istorijsku prošlost Ukrajine i Rusije sa njenim herojskim delima (prvo izdanje „Zvona“, „Znaš zemlju gde je sve diše u izobilju...").

Lyrica A.K. Tolstoj se gotovo u potpunosti posvetio predreformnoj deceniji. Od 1851. do 1859. napisao je više od osamdeset pjesama, a potom se dugi niz godina praktički nije obraćao ovoj književnoj vrsti, a tek u prvoj polovini 1870-ih napisao je još nekoliko pjesama.

Elegije A.K. Tolstoja odlikuju dubina sadržaja i savršenstvo umjetničke forme. Nakon Lermontova i Tyutcheva A.K. Duboku i čistu ljubav kao veliku moralnu vrednost Tolstoj suprotstavlja „taštini“ i „bezvažnoj frci“ života koji je vodio pre susreta sa svojom voljenom ženom, i čitavom „svetu laži“ sekularnog društva koje ga je okruživalo u budućnosti. Najbolje od ovih pjesama su “Prepoznao sam te, sveta uvjerenja...”, “Duši mojoj, pune beznačajne taštine...”, “Kad šuma gusta šuti okolo...”, “Strast je prošla, a njegov žar je uznemirujući. ."

Isti motivi razvijeni su i u pjesmi "Neka onaj čija čast nije bez prijekora...", koja izražava osnovni moralni princip pjesnika - princip moralne izdržljivosti i samostalnosti. Lirski junak A.K. Tolstoj se ne plaši mišljenja ljudi, ne plaši se njihovog bogohuljenja, ne laska „pogrešnim predrasudama“, ne krije svoja uverenja „pred bilo kakvom zemaljskom vlašću“

Ne prije krunisanih kraljeva,
Ne prije sudskog mjesta glasina
On ne trguje rečima
Ne saginje glavu ropski.

Takav moralni ideal ogledao se i u pjesmi „Jovan Damaskin“, i u baladama, i u pjesmi „Ako voliš, pa bez razloga...“, izvanrednoj izražajnoj kratkoći, i u kasnijim tekstovima.

Nekada 15-godišnji dječak u jednoj od svojih prvih pjesama A.K. Tolstoj je proročanski napisao:

Verujem u čistu ljubav
I pod tušem povezan;
I sve misli, i život, i krv,
I svaka vena je pretučena
Daću ga sa radošću
Koja slika je slatka
Moja sveta ljubavi
Pogubite do groba.

Tako se, u stvari, dogodilo ... Ovaj svijetli san bio je predodređen da se oliči i u sudbini i u poeziji A.K. Tolstoj: ceo život je voleo Sofiju Andrejevnu Miler. Pesnik nije preterao kada je napisao:

ljubavi moja velika kao more,
Obale ne mogu sadržati život.

Nadaleko je poznata romantična priča o poznanstvu Alekseja Konstantinoviča i Sofije Andrejevne u zimu 1850-1851 na maskenbalu u Boljšoj teatru.

Usred bučne lopte, slučajno,
U previranju svijeta,
Video sam te, ali misterija
Vaše karakteristike su pokrivene.

Prepuna neumornog šarma, pesma „Među bučnom loptom“ danas je teško čitljiva: da bi se razumeo tekst, potrebno je „odopreti“ muzici P.I. Čajkovski. U središtu pesme je introspekcija lirskog junaka koji pokušava da shvati šta se dešava u njegovoj duši nakon nedavnog susreta sa neobičnom ženom, čije su oči tužno gledale,

A.K. Tolstoj je umeo da prenese samu atmosferu nežne ljubavi, suptilnog interesovanja koje ljudi koji su se tek jučer sreli iznenada pokazuju jedni drugima.

Sofija Andrejevna imala je dvadeset pet godina. Pametna, obrazovana, daleko od lepote, ali u isto vreme neobično ženstvena, nije mogla da se ne dopadne nekome koga je privlačila pre svega lepota njene duše i uma.

Sofija Andreevna postala je ne samo inspiracija za tekstove A.K. Tolstoja, ali i kao pomoćnik, savjetnik i prvi kritičar. Uz njenu pomoć pojavila su se mnoga Tolstojeva remek-djela - i poetska i dramska. "Sve ti pripisujem: slavu, sreću, postojanje", napisao je A.K. Debela žena.

Ljubavne pesme A.K. Tolstoj se čita kao lirski dnevnik, koji govori o istoriji njegovih osećanja. Slika voljene žene u njima je specifična i individualna; prožet je čistoćom moralnog osećanja i istinskom ljudskošću; zvuči jasno u A.K. Tolstoja, motiv oplemenjujućeg dejstva ljubavi.

Kako je ovde dobro i prijatno,
Kako volim miris drveća!
mirisnog lista lješnjaka
Staviću te u hlad.
Ja sam tamo, u podnožju sela,
ti dudovi, narva,
I konj i smeđa mazga
Pustićemo ga u gustu travu.
Lezi ovde do fontane,
Dok vrućina ne prođe
Nasmeješ mi se i kažeš
Da nisi umoran od mene.

Svi detalji ove pjesme, sve njene slike pojavljuju se kao slučajno, neprimjetno i stvaraju atmosferu nježnosti i svjetlosti, koja je usredsređena na kraju, kao u beznačajnoj frazi. Ali u njoj se tako organski i potpuno manifestuje junak - njegova ljubav, briga, pažnja, a junakinja - njena nežnost, ženstvenost, pa čak i sudbina, i još nešto, treće, najvažnije - visoka poezija i radost produhovljene ljudske ljubavi . A.K. Tolstoj stvara atmosferu uključenosti u uzvišenu ideju o značenju i vrijednosti ljudskih osjećaja i težnji.

A.K. Tolstoj ima sljedeće stihove:

Ne vjetar koji duva odozgo
Listovi su se dodirivali u mjesečini obasjanoj noći;
Dirnuo si mi dušu
Uznemirena je, kao plahte,
Ona je, kao harfa, višežična.

"Dodirnuo si mi dušu" - činilo bi se kako malo! Zapravo – toliko, jer će probuđena duša nastaviti da živi drugačijim, novim, stvarnim, ne nužno srećnim, ali svakako živim ljudskim životom.

A.K. Tolstoj je ostavio kratku, ali iznenađujuće opširnu formulu za svaki istinski osjećaj:

Strast je prošla, ali njen tjeskobni žar više ne muči moje srce,

Ali ne mogu prestati da te volim

Sve što nisi ti je tako isprazno i ​​lažno, Sve što nisi ti je bezbojno i mrtvo.

U lirskim pjesmama A.K. Tolstoj ponekad gotovo doslovno ponavlja misli koje je iznio u pismima Sofiji Andrejevnoj. Istraživač R.G. Magina je pronašao nekoliko slučajeva sličnih analogija. Tako, oktobra 1851. godine, pesnik piše Sofiji Andrejevni o svom velikom osećanju: „Kunem ti se, kao što bih se zakleo pred Sudištem Gospodnjim, da te volim svim svojim sposobnostima, svim mislima, svim pokretima , sve patnje i radosti moje duše. Prihvatite ovu ljubav onakvu kakva jeste, ne tražite razloge za nju, ne tražite ime za nju, kao što lekar traži nazive za bolest, ne određujte joj mesto, ne analizirajte je. Uzmi je onakvu kakva jeste, uzmi je ne udubljujući se u to, ne mogu ti dati ništa bolje, dao sam ti sve što sam imao najdragocenije, nemam ništa bolje.

30. oktobra 1851. godine, na iste dane kada je napisano ovo pismo, pjesnik stvara jednu od svojih najdivnijih, krajnje iskrenih pjesama:

Ne pitaj, ne pitaj
Um-razum ne rasipajte:
Kako te volim, zašto te volim
A zašto volim, i koliko dugo?
Volim te, nisam pitao
Nisam pogodio, nije ispitivao;
Voleci te, mahnula sam rukom,
Ocrtao svoju divlju glavu!

Mnogi redovi pisama A.K. Tolstoja prema svojoj voljenoj ženi nisu ništa manje poetični od samih pjesama, posvećenih njoj već 25 godina.

„Postoje trenuci kada mi se duša, pri pomisli na tebe, kao da se seti dalekih, dalekih vremena, kada smo se još bolje poznavali i bili još bliži nego sada, a onda mi se čini da obećavamo da ćemo opet postanu bliski, kao što su nekad bili, i u takvim trenucima doživljavam sreću tako veliku i toliko različitu od svega što je našim idejama ovdje dostupno da je to kao predokus ili predosjećaj budućeg života. „Ne zbog tvog uma, ne zbog tvojih talenata, volim te. Zaljubio sam se u tebe zbog tvoje moralne visine i zahvaljujući srodstvu naših duša ... Život prije susreta sa Sofijom Andrejevnom činio se A.K. Tolstoj teškim snom: „Bez tebe bih spavao kao mrmot, ili patio od stalne bolesti duše i srca. Voljeti te je moj moto! Voljeti te znači živjeti za mene." U pesmi napisanoj u leto 1856. čitamo:

Da sam bog okeana
podigao bih ti to na noge, prijatelju,
Sva bogatstva kraljevskog dostojanstva,
Svi moji korali i biseri!

Teško je rečima preneti dubinu pesnikovih preplavljenih osećanja:

Radosno i tuzno mom srcu,
Tiho grijem tvoje male ruke i pritiskam,
Gledajući u tvoje oči, tiho lijući suze,
Ne mogu da izrazim koliko te volim.

A.K. Tolstoj je veliki majstor hvatanja i hvatanja najfinijih nijansi raspoloženja i osjećaja.

Svi te toliko vole!
Jedan od tvojih mirnih pogleda
On svakog čini ljubaznijim i miri se sa životom.
Ali ti si tužan; imaš skrivenu bol,
U tvojoj duši zvuči nekakva rečenica;
Zašto je tvoj nežni pogled uvek tako plašljiv
I tužne oči pa moli za oprost,
Kao da je sunce svetlo i prolećno cveće,
I senka na podnevnoj vrućini, i šapat kroz hrastove šume,
Pa čak i vazduh koji udišete
Da li vam se sve čini pogrešnim?

Lirski junak ove pjesme nastoji da pronikne u lik voljene žene, da ga razumije i objasni. I kako se njena priroda sagledava, suptilno se javlja nežnost prema njoj, ta nežnost raste pred kraj pesme, gde visina duha i šarm junakinje postaju posebno jasni. Zapravo, ova pjesma je vrlo bliska pjesmi “Kako je ovdje dobro i ugodno”; ovdje je isti visoki, duhovni stav prema ljubavi i ženi, percepcija voljenog kao svijetlog duhovnog principa.

U intimnoj lirici A.K. Tolstoj hvata sve nijanse prave ljubavi - i razumijevanja, i suosjećanja, i sažaljenja, i nježnosti, i želje da zaštiti voljenu, da joj postane podrška.

Tolstojevu heroinu su stalno pratile "čežnja", "plahost", "nepoznate muke", "sumnje i brige". Osjećaj krivice koji je od mladosti obuzimao Sofiju Andrejevnu, koja je postala nesvjesni krivac smrti svog brata, koji se zauzeo za njenu čast, nije jenjavao godinama.

Ti si kao jabukov cvet
Kada ih je prekrio jak snijeg:
Ne možete se otresti tuge
I život te je sagnuo;
Ti si kao šupljina u proljetnom danu:
Kad cijeli svijet miriše
Susedne planine bacale su senku
A ona je jedina sprečava da procveta;
I kako sa vrhova beokit u to
gomila otopljenog snijega,
Tako u tvom jadnom srcu
Tuga teče odasvud!

Slabost voljene izaziva u lirskom junaku snažan viteški osjećaj, hrabar i plemenit.

Nasloni se na mene, stablo, na zeleni brijest:

Ti se naslanjaš na mene, ja stojim sigurno i čvrsto!

Čini se da se Tolstojev junak boji da ne izgubi nešto veoma važno i dragocjeno, što je teško vraćeno iz života, ali se lako može izgubiti. Ova intonacija daje pjesme A.K. Tolstoj ima poseban šarm. Istovremeno, glavni ton se osjeća u najtužnijim stihovima A.K. Tolstoj.

Oh, kad bi mogao, makar na trenutak
Zaboravi svoju tugu, zaboravi svoje nevolje?
Oh, kad bih samo jednom video tvoje lice,
Kako sam ga poznavao u njegovim najsrećnijim godinama!
Kad ti suza zasja u očima
Oh, kad bi ova tuga mogla da prođe na brzinu,
Kao prolazna grmljavina u toplom proleću,
Kao senka od oblaka koja trči po poljima!

Da, tu ima tuge, ali nema beznađa, ovo je Puškinova lagana tuga („Ja sam tužan i lagan; moja tuga je lagana; Moja tuga je puna tebe. Ti, samo ti ...” - A.S. Puškin. “Na brdima Gruzije”) u A.K. Tolstoj, čak i suza lagano sija, „sija“. Čitaoca zaokupi svijetli osjećaj ljubavi, želja za radošću i dobrotom za voljenu ženu, koju pjesnik tako lako i uzvišeno prenosi.

Pjesme posvećene sreći ljubavi, punoći i harmoniji života, od A.K. Tolstoja su još integralniji, opipljiviji i konkretniji.

Proljeće iza voćnjaka trešanja
Tragovi bosih devojačkih stopala,
I odmah stisnuta pored
Cipela obložena ekserima.
Sve je tiho na njihovom mestu sastanka,
Ali moj um je ljubomoran
I šapat, i strastveni govori,
I kante prskane buke...

Pjesnik je spoznao visoku vrijednost svoje ljubavi ne samo u svjetlu moralnog ideala nezavisnosti i slobode; povezao ga je sa svojim romantičnim idealom, sa svojim religioznim i filozofskim nazorom. A.K. Tolstoj je bio uvjeren u postojanje duhovnog svijeta izvan granica zemaljskog postojanja i, osjećajući uzvišenost svojih ljubavnih iskustava, shvatio ih je kao manifestaciju ovog duhovnog svijeta, kao svoju povezanost s njim. Ovo romantično-idealističko shvatanje svog duhovnog života izrazio je u nizu pesama, veoma značajnih po dubini sadržaja i veličanstvenoj ekspresivnosti jezika: pevanje ševa...“, „O, ne žuri tamo gde je život svetliji i čistiji .. "i drugi.

Po razvijanju motiva filozofske romanse posebno se izdvajaju pjesme „Ja u tami i prašini...“ i „Suza drhti u ljubomornom pogledu...“, gdje pjesnik govori o postojanju nevidljivog. svijet tajanstvenog života prirode, inspirisan ljubavlju i otvoren samo onome ko voli sebe. Međutim, na zemlji je ljubav „fragmentirana“, a samo zemaljsko postojanje samo je „odraz vječne ljepote“.

Ključne riječi: Aleksej Konstantinovič Tolstoj, stihovi A.K. Tolstoja, kritika rada A.K. Tolstoj, analiza A.K. Tolstoj, preuzmi kritiku, preuzmi analizu, besplatno preuzimanje, ruska književnost 19. vijeka

Svrha časa: upoznati učenike sa lirskim pjesmama A. K. Tolstoja na temu ljubavi sa izraženim muzičkim početkom.

Ciljevi lekcije:

  • Analizirati istoriju stvaranja pjesama A. K. Tolstoja "Među bučnim balom:", "To je bilo u rano proljeće:" i romansi koje je napisao P. I. Čajkovski na osnovu ovih stihova.
  • Razvoj govora učenika, bogaćenje vokabulara, sposobnost rada sa tekstom umjetničkog djela, analiza pjesama, sposobnost rada u malim grupama.
  • Odgajati kod dece osećaj za lepo, ljubav prema klasičnoj muzici, poštovanje dela velikih umetnika.

Oprema za nastavu: portreti: A. K. Tolstoj, S. A. Miler, P. I. Čajkovski; ilustracije na temu bala; kompjuter, dva filma prema romansama P. I. Čajkovskog sa reprodukcijama slika I. P. Glazunova, K. Brjulova, V. E. Borisova-Musatova; pjesme A. K. Tolstoja, M. Yu. Ljermontova; kartice - zadaci za individualni rad i za rad u malim grupama; rečnik emocionalnih pojmova.

Epigraf lekcije:
Dozvolite mi da vam objasnim svoju ljubav
Veliki slog ruske romanse.
I. Kokhanovsky.

"Tolstoj je nepresušan izvor muzičkih tekstova; on je jedan od mojih omiljenih pesnika." P. I. Čajkovski.

„Što rusko srce ne drhti, ne strepi, slušajući romansu P. I. Čajkovskog „Među bučnom loptom:“ Vl. Stasov.

Tokom nastave

1. Organizacioni momenat: komunikacija teme, ciljeva i zadataka časa; unos u svesku. Čas o poeziji A.K. Tolstoja posvećen je Svjetskom danu poezije - 21. martu.

2. Provjera domaćeg zadatka.

A. Kartica za samostalni rad na licu mjesta na domaćem zadatku.

B. Razgovor o pitanjima.

Koji je raspon glavnih tema u stihovima A. K. Tolstoja?

Koje vrednosti pesnik ispoveda u svojim pesmama?

Koja pjesma to izražava? (Ako volite, tako bez razloga: ")

Zaključak učenika. Autor voli ljude i život, cijeni svaki njegov trenutak i sa zadovoljstvom piše takva djela. Njegov lirski junak je snažna, zdrava, vesela osoba koja voli prirodu, hrabri lov, prijateljsku gozbu, dobro usmjerenu, oštru riječ, a u svojoj je cjelovitosti čisto ruski, nacionalni karakter. Stoga je bio toliko uspješan u živim slikama drevnih ruskih junaka i pjesmama po nacionalnom ukusu, pa je poznavao i cijenio rusku istoriju i književnost, njihov prekrasan izražajni jezik.

A u pjesmi "Ako voliš, pa bez razloga:" - ovo je čisto narodna izreka, koja vrlo suptilno, zamašno i veselo navodi snažne privlačne osobine integralnog karaktera. Vidimo iskrenu, ljutu, ali brzopletu, poštenu osobu, stranu osvetoljubivosti i osvetoljubivosti, spremnu da se bori za pravednu stvar i piruje sa prijateljima. Naravno, to nije sam pjesnik, već njegov lirski junak, ali u njemu je sva poezija A. K. Tolstoja i ličnost njegovog dobrodušnog i viteškog tvorca.

3. učiteljeva riječ. Ono što je najvažnije, treba napomenuti da se poezija A. K. Tolstoja odlikuje prodornim lirizmom s naglašenim muzičkim početkom.

- "Apsolutno neverovatan je bio čovek (i pesnik, naravno)" I. Bunin.

- "On je čovek širokog srca:." S. Yesenin.

Da, danas ćemo govoriti o neverovatnoj osobi, posebnoj, jer je upravo on nepresušan izvor muzičkih tekstova za velikog kompozitora P. I. Čajkovskog. Tekstopisac A. K. Tolstoj znao je duboko osjećati, njegove poetske misli su duboke i snažne. Pokušajmo osjetiti muziku divnog žanra - romansu zasnovanu na stihovima nevjerovatne osobe - A. K. Tolstoja. (Više od stotinu romansi po njegovim pjesmama napisali su razni kompozitori).

Teško je danas sresti osobu koja ne bi znala ništa o romantici – muzičkom žanru koji je danas toliko popularan. Malo vokalno djelo koje spaja dva ljekovita toka – poeziju i muziku, govori nam o osjećajima čovjeka, o njegovoj ljubavi, radosti, sreći. Priča o danima sumraka, o ljubomori, strasti, tuzi. Romansa može veličati ljepotu prirode, pokretati uzvišene moralne teme, oplakivati ​​prošlost blagim, povjerljivim tonom, okretati stranice povijesti, gledati u budućnost. A sve to čujemo u starim i modernim romansama. I samo želim da "izjavim svoju ljubav u visokom stilu ruske romanse".

Zašto visoke tonove? (razgovor sa studentima na pozadini romanse F. Glinke)

Romantika prenosi najsuptilnije nijanse psihe - lična emocionalna raspoloženja, te stoga blisko zalemljena s lirskom poezijom. Napisane su na najrazličitije pesme, ali je glavni cilj kompozitora uvek želja da se sa što većom senzibilnošću izrazi pesnička namera i da se muzikom pojača emotivni ton pesama.

Sjećate se koje smo romanse slušali? (na pesme A. S. Puškina, M. Ju. Ljermontova, F. I. Tjučeva, A. A. Feta).

Ruska romansa: Koliko tajni slomljenih sudbina, zgaženih osećanja čuva! Ali koliko je u njoj opjevano šarma, poezije, dirljive ljubavi! Predivno!

4. Radite s tekstom pjesme "Među bučnom loptom:"

Momci, gledajući naslov ove pjesme, mi se, naravno, prisjećamo prekrasnih stranica djela na kojima zvuči tema lopte. Predstavljamo šik sale, prelepe balske haljine za dame i gospodu. "Bučni vihor valcera se vrti:", poloneza, mazurka, kotiljon. "Noge ljupkih dama bljeskaju:". Poznata fraza: "Maska, znam te:", slučajna poznanstva - veza sudbina za život. (A.S. Puškin - Natalija Gončarova, F.I. Tjučev - Elena Denisjeva, A. Fet - Marija Lazič, itd.)

Priča studenta o susretu A. K. Tolstoja sa S. A. Millerom na balu - maskenbal.

Prvi put su se sreli na maskenbalu u Boljšoj teatru u Sankt Peterburgu. Tamo je pratio prestolonaslednika, budućeg cara Aleksandra II. Od djetinjstva je bio izabran za partnera za igru ​​Careviča. Na maskenbalu se pojavila jer je nakon prekida sa suprugom, konjogardistom Millerom, tražila priliku da zaboravi, da se raziđe.

U sekularnoj gomili, iz nekog razloga, odmah je skrenuo pažnju na nju. Maska joj je prekrivala lice. Ali sive oči su gledale pažljivo i tužno. Prekrasna pepeljasta kosa krunila joj je glavu. Bila je vitka i graciozna, vrlo tankog struka. Nisu dugo razgovarali: razdvojila ih je gužva šarenila - maskenbal. Ali uspjela je da ga impresionira preciznošću i duhovitošću svojih prolaznih prosudbi.

Ona ga je, naravno, prepoznala.

Uzalud ju je tražio da otvori lice, skine masku: Ali ona mu je uzela vizit kartu. Proći će još dosta vremena, a on će joj pisati o još jednom balu - maskenbalu, na kojem je ponovo bio u pratnji nasljednika. Možda su mu se baš te januarske noći 1851. godine, kada se vraćao kući, u glavi formirali prvi redovi ove pesme:

Usred bučne lopte, slučajno,
U tjeskobama svjetovne vreve,
Video sam te, ali misterija
Vaše prikrivene karakteristike:

Ova pesma će postati jedna od najboljih u ruskoj ljubavnoj lirici, ali će biti poznata kada se pretvori u romansu na muziku P. I. Čajkovskog. I ubrzo nakon ovog susreta na maskenbalu, dobio je poziv od nje.

Ovaj put mi nećeš pobeći! - reče Aleksej Konstantinovič ulazeći u salon Sofije Andrejevne Miler.

U njoj je pronašao ne samo svoju jedinu ženu, već i inteligentnog prijatelja.

(Čitanje napamet pjesme i slušanje romanse u izvedbi Jurija Guljajeva, gledanje dijapozitiva)

5. Analitički diskurs o tekstu.

Ljudi, šta ste osećali nakon što ste slušali romansu?

Kako ste osjećali šta je ovaj susret za pjesnika: otkriće, snažan šok ili iznenadno razumijevanje blizine dugo očekivane sreće?

Šta vidi u nepoznatoj ženi - masku, koja odbacuje "tjeskobu svjetske vreve"? (TAJNA)

ŠTA JE OVO TAJNA? (odgovori učenika)

On ne može odgonetnuti ovu misteriju, ne može odgonetnuti ovu zagonetku. Slika žene je satkana od poteza koji su neobjašnjivi u svojoj suprotnosti: vedar govor, ali tužne oči; smeh je tužan, ali zvučan; glas - nekad kao zvuk daleke frule, nekad kao morski val koji svira. Ne samo da je ženska slika kontrastna, cijela pjesma je izgrađena na suprotnostima: bučan bal i tihi noćni sati, velika gomila svjetovnih gužvi i noćna samoća, fenomen misterije u svakodnevnom životu. Ovdje se, takoreći, spajaju proza ​​i poezija. Svakodnevica - volim umorna ležati - povezana je sa uzvišeno - poetično - tužnim očima, morem koji se igra. Romantično - nepoznati snovi sa prozaičnim - tako tužno zaspim. Dva stilska plana ovdje su duboko smislena, uz njihovu pomoć pjesnik oslikava proces buđenja uzvišene ljubavi u samoj životnoj prozi.

Kako je pjesma strukturirana? (opozicija - kontrast)

Da li je moguće suditi o potpunosti pesme? Imaju li likovi budućnost, kako o tome kaže autor? (nada ima - riječ "volim" (Nedosljednost finala, autorska postavka na razmišljanje čitaoca, asocijacije van teksta).

Pjesma je građena i odvija se po svim pravilima romantike. Imenujte ova pravila. (Ima svoju melodiju, živopisne slike izražavaju jaka osećanja i slede jedna za drugom, slučajni susret rađa uspomene, postaje sudbina).

Tolstoj je živio svoj život. "A čak i usred ovozemaljske vreve, možemo biti sami i srećni", pisao je svojoj budućoj supruzi Sofiji Andrejevni, crtajući ovaj drugi svet snagom pesničke mašte (": Vidim kuću poluotvorenu sa drvećem , vidim selo, čujem zvuke tvog klavira i ovaj glas koji me je odmah zaprepastio."

Uporedite ovu pesmu sa podjednako poznatom pesmom M. Yu. Lermontova „Izpod tajanstvene hladne polumaske: (1841) i videćete potpuno različita poetička i psihološka rešenja jedne biografske teme. (Čitanje pesme studenta , rad sa tekstom)

6. Momci, ne zaboravite da je veliki kompozitor pogodio ove magične note u pjesmi, i on mu mnogo znači. Prošle su godine. Deca Čajkovskog su rasla, pretvorila se u dečake i devojčice. Zajedno s njima, kompozitor je doživio tjeskobe njihove mladosti. Radovao se kada je muzika unela lepotu u njihove hobije. A posebno muzika romansi "Usred bučnog bala:" i "To je bilo rano proleće:" iznova je prenosila buđenje duše, uzbuđenje prvog osećanja.

Sofija Andrejevna Tolstoj posvetila je mnoga poetska ostvarenja, i to romanse: „Suza drhti u tvom ljubomornom pogledu“ (1858), „Ne veruj mi, prijatelju moj:“ (1856), „Jesen, naša jadna bašta se ruši“ i romansa napisali Tolstoj i Čajkovski 20 godina kasnije - "To je bilo u rano proleće:" (1871.)

7. Rad sa tekstom. Čitanje pesme napamet. Slušanje romanse Čajkovskog u izvedbi M. Magomajeva, gledanje dijapozitiva.

Tužna romansa je uznemirujuća i lagana.
A vama je to nerazumljivo u svakoj riječi
Dolazi otkrivenje
Kako ste jednom ušli u svoju sudbinu. (I. Kokhanovski).

Analitički diskurs o tekstu.

Ovo je sjećanje na daleku mladost, plahost prvih priznanja, sreća svijetlih nada. Kroz cijelu pjesmu se kao lajtmotiv provlači tema brzog protoka vremena: „Bilo je rano proleće, bilo je jutro naših godina, „među brezama je bilo.” Ovo je sećanje na daleki, nepovratno nestali trenuci prve mladalacke ljubavi.Pesnikova radost je probijena osecajem tuge,osecajem gubitka-neumoljivog,neopozivog.Majsko jutro stapa se sa "jutrom nasih godina",a sam zivot se pretvara u jedinstven i neuhvatljiv trenutak.

Kod Čajkovskog, ljepota prirode, mirni pejzaž, suptilni opis jutra, izlaska sunca, vedrog dana samo su pozadina koja pojačava, pokreće psihičko stanje čovjeka, njegovu bol u srcu, misli, sjećanja, duboka emocionalna iskustva. Brojne uzvične rečenice koje skreću pažnju na sebe izgovaraju se nimalo radosno, već s bolom.

Tolstojevoj ljubavnoj lirici strano je tragično oklevanje, muški egoizam, bilo kakve optužbe i tvrdnje na račun žene, priznanje krivice; Autor je siguran u svoja osećanja i direktno ih izražava. Sam njegov odnos prema svojoj voljenoj je viteški poštovan, velikodušan i pažljiv.

8. Grupni rad.

1 grupa. Vježba 1. Odredite prirodu zvuka romanse na osnovu Tolstojevih stihova, birajući tačnu, po vašem mišljenju, definiciju koristeći rječnik estetskih emocija, sastavite kratku koherentnu priču.

2 grupa. Vježba 1. Djelo A. Tolstoja prešlo je zavidnu distancu vremena. Odredite bliskost ljubavne lirike Tolstoja i drugih pesnika 19. veka. Uzmite pjesme pjesnika čije je poetske tradicije, po vašem mišljenju, naslijedio.

3. grupa. Vježba 1. P. I. Čajkovski. Zašto je za njega romansa postala jedan od glavnih žanrova u muzici? Na osnovu izjava kompozitora i kritičara, napravite koherentnu priču.

(nastupi učenika grupe)

Zaključak. Tolstoj je veran sebi. Bez maskiranja, on nam naširoko i velikodušno daruje bogatstvo svoje duše, a njegova lira organski je nesposobna da proizvodi lažne zvukove - previše istiniti kamerton u srcu pjesnika. Želim da gledam u takva lica, želim da komuniciram sa takvim ličnostima. A čini se da je i on sam sve bolji, čistiji:

9. Sumiranje. Marks. Domaći zadatak: prema udžbeniku - str. 120 - 122; str 119 - pismena analiza pjesme: 1 gr. - "Ne vetar, duva sa visine:"; 2 gr. - "Ne vjeruj mi, prijatelju,"; 3 gr. - "Suza drhti u tvom ljubomornom pogledu.."; pokupi pjesme za sliku V.E. Borisov-Musatov "Dama u plavom"; zapamtiti.

10. Zaključak lekcije. Generalizacija.

A. K. Tolstoj je posljednja romantična figura na nebu ruske poezije. Sva njegova poetska praksa povezana je sa romantizmom. Nije imao sljedbenike. Imao je samo prethodnike: Novalisa i Žukovskog, Šilera i Bajrona. Ali
Tolstojev glas se ne gubi u ovoj kompaniji. Samouvjereno i veličanstveno izgovara stihove: „Uzalud, umjetniku, misliš da si tvorac svojih kreacija!..” - apoteoza „duhovnog sluha” i „duhovne vizije” umjetnika koji čuje nečujno i vidi nevidljivo. Tada stvara pod dojmom "prolazne vizije". Za romantični talenat pjesnika inspiracija je neka vrsta ekstaze ili pospanosti, tokom koje on odbacuje sve veze s ljudima i svijetom oko sebe:
U zemlji zraka nevidljivoj našim očima,
Svjetovi se vrte oko svjetova;
Tako se mnoštvo duša uzdiže u skladnom horu
Njihove molitve su tihi darovi;

Blaženstvo tamo blistavih lica
Okrenuo se od sveta taštine...
Još jedan motiv Tolstojeve poezije takođe je povezan sa romantizmom - ovo je poezija ljubavi, gde on postiže najviše visine. Ljubav prema Tolstoju je božanski univerzalni princip, koji je nedostupan razumu, ali ga čovjek može osjetiti u svojoj zemaljskoj ljubavi. Još značajniji za njega je raspon raspoloženja i opći emotivni ton teksta, njegova muzika i intonacije.
Tuga, tuga, čežnja - to su riječi kojima pjesnik često definiše vlastita iskustva i iskustva svoje voljene:
Zašto se srce tako nehotice stisne,
Kad ti se pogledi sretnu, i tako mi te bude žao,
I svaki tvoj trenutak tuge
Zvuči li tako dugo i tako bolno u mojoj duši?
Ponekad se čini da je tuga u srcu pesnika zamenila samu ljubav. Ali to samo izgleda. Pravo osećanje vreba u dubini, na dnu duše, kao skriveno jezero. A po njegovoj površini ogledala klize prekrasni odrazi planinskog svijeta, slike žena, magični pejzaži.
Slika voljene žene u Tolstojevim lirikama, u poređenju sa prethodnicima, konkretnija je i individualnija. Tolstoj u njoj vidi čistotu moralnog osećanja i čednosti:
Usred bučne lopte, slučajno,
U previranju svijeta,
Upoznao sam te, ali misterija
Vaše karakteristike su pokrivene.

Gledale su samo tužne oči
I glas je zvučao tako divno,
Kao zvuk daleke frule,
Kao morski valovi.
Bez sumnje, ovo je jedna od najboljih pjesama u ruskoj poeziji.
Tolstoj izbjegava kontraste, svijetle, nezaboravne poteze. On je sav u polutonovima, sav - u nedovršenom, u neizrečenom. I to je tako prirodno za romantizam, u kojem je ideal nedostižan, pa stoga put do njega postaje glavni sadržaj života, a samim tim i kreativnosti. Svest o svojoj sudbini, sudbini romantičnog pesnika, zahtevala je izvesnu dozu hrabrosti. Očigledno, ovdje leži ključ te sentimentalne tuge, čije se prisustvo iščitava u svakoj pjesmi i u svakoj strofi:
Slušajući tvoju priču, zaljubila sam se u tebe, radosti moja!
Živeo sam tvoj život i plakao sam tvojim suzama;
Psihički, zajedno sa tobom, patio sam proteklih godina,
Osetio sam sve sa tobom, i tugu i nadu.
Život je put tihe patnje, gde su suze obojene radošću nade, gde je ljubav jednaka saosećanju i sažaljenju bližnjeg. Pesnik je veoma folkloran i veoma popularan u razumevanju ovih osećanja. Poznato je da seoske žene vrlo rijetko koriste glagol "volim" da izraze svoja osjećanja. Obično se za ovo koristi riječ "izvini".
Tolstojeva poezija je poezija takvog sažaljenja. Ljudskom biću koje pati to je potrebno. Ona je za pesnika garancija razumevanja, uslov za međusobnu naklonost ljubavnih srca:
Strast je prošla, a njen žar je uznemirujući
Više ne muči moje srce,
Ali ne mogu prestati da te volim
Sve što nisi ti je tako sujetno i lažno,
Sve što niste vi je bezbojno i mrtvo.
Smire se strasti, „bez razloga i prava na ogorčenje, buntovna krv više ne vri“, ljubomora prestaje da uznemirava dušu. Šta ostaje ljudima? „Stara ljubav“, kaže Tolstoj, i stara večna topla sažaljenja prema rodnom biću.
Tolstojeva lirika postala je značajan fenomen u književnosti "zlatnog doba". Ispostavilo se da je to bio plodan materijal za muzičku obradu. Više od polovine njegovih pjesama je uglazbljeno, mnoge od njih nekoliko puta. Rubinštajn, Musorgski, Rahmanjinov, Čajkovski i mnogi drugi pisali su njegove pesme. I njih je zavela i fascinirala „muza tuge i tuge“, u skladu sa dušom i srcem ruskog čoveka.

Ljubav kod Nekrasova: Tema ljubavi je u Nekrasovljevim lirikama rešena na vrlo neobičan način. Tu se njegova umjetnička inovativnost u potpunosti manifestirala. Za razliku od svojih prethodnika, koji su više voleli da prikazuju osećaj ljubavi „u lepim trenucima“, Nekrasov nije zanemario „prozu“ koja je „u ljubavi neizbežna“ („Ti i ja smo glupi ljudi...“). Međutim, po rečima poznatog nekrasovologa N. Skatova, on „ne samo da je prozaičan poeziju ljubavi, već je i poetizovao njenu prozu“.

Prirodno je da se glavna pažnja posveti „Panajevskom ciklusu“. Avdotja Aleksejevna Panaeva glavna je adresat Nekrasovljeve intimne lirike. Odnosi s Panaevom postali su tema mnogih Nekrasovljevih pjesama, koje su nastale u periodu od skoro deset godina. Ovo je pravi roman u stihovima, koji odražava različite trenutke iz života lirskih junaka. Lirski je. Sam Nekrasov je u svojim pjesmama vidio ne samo poetsku privlačnost određenoj ženi, već im je pridavao mnogo veći značaj. Ove pjesme je objavljivao u časopisima, što znači da ih je namjerno učinio predmetom poezije, zajedničkom imovinom. Možemo reći da su pjesme ciklusa namjerno asocijalne, lišene bilo kakvih konkretnih detalja i nagoveštaja. Ovde je u prvom planu psihološka motivacija, prikaz osećanja i doživljaja junaka, kao u Tjučevu, „fatalni dvoboj”. On je refleksivna osoba, sklona sumnjičavosti, sumnjičavosti, malodušnosti, ljutnji. Ali u centru „ciklusa Panajeva“ je ona. I upravo u stvaranju lika heroine manifestirala se Nekrasovljeva inovacija. Ovaj lik je potpuno nov, a osim toga, „dat je u razvoju, u raznim, čak i neočekivanim manifestacijama, nesebičan i okrutan, pun ljubavi i ljubomora, pati i izaziva patnju“ (Skatov). motivi svađe ("Ako, izmučeni buntovnom strašću ...", "Ti i ja smo glupi ljudi..."); rastanak, razdvajanje („Znači, ovo je šala? draga moja...“, „Zbogom“) ili njihove slutnje („Ne sviđa mi se tvoja ironija...“); sećanja („Da, naš život je tekao buntovno...”, „Dugo – odbačen od tebe...”); slova („Spaljena slova“) i druge stihove „Panajevskog“ karakteriše neko uparivanje (up., na primer, „Teška godina - bolest me slomila...“ i „Dobio sam težak krst...“, “Oprosti mi” i “Zbogom”).

Dakle, pjesme ciklusa objedinjuju ne samo zajednički sadržaj, već i likovne karakteristike: kroz slike i detalje; „nervoza” intonacije, koja prenosi gotovo strasti „Dostojevskog”; fragmentacija, označena u pisanom obliku tačkama, koje završavaju mnoge pjesme.

Govoreći o najpoznatijem ciklusu Nekrasov, ne može se bez poređenja sa Tjučevljevim "ciklusom Denisiev". Kao i Tjučev, Nekrasovljeva ljubav gotovo nikada nije sretna. Motivi patnje, “nezakonitosti” ljubavi, “pobune” prožimaju oba ciklusa i tako spajaju – u intimnoj lirici – dva tako različita pjesnika.

U zaključku, vratimo se još jednom pitanju inovativnosti Nekrasovljeve ljubavne lirike. Sastoji se ne samo u novosti sadržaja („proza ​​života“), već i u tome što pjesnik pronalazi odgovarajuću umjetničku formu da prikaže „nepoetske“ pojave: kolokvijalni govor, prozaizam, inovativnu versifikaciju.

Glavni motivi i žanrovska originalnost A.K. Tolstoj.

Njegove ideje o poeziji, njenom mestu u ljudskom životu, svrsi, prirodi pesničkog stvaralaštva razvijale su se pod uticajem idealističkih ideja. Najviša manifestacija ljepote života bila je za T. ljubav.

Jedna od manifestacija najviše ljubavi je zemaljska ljubav, ljubav prema ženi. Značajno mjesto u poetskom naslijeđu T. zauzimaju ljubavna lirika, ciklusi pjesama povezanih sa slikom S. A. Millera (Tolstoja). To su djela kao što su „Među bučnom loptom“, „More se ljulja“, „Prijatelj mi ne vjeruj“, „kada šuma šuti okolo“ itd.

Ljepota za T. je puna ne samo svijeta ljudskih osjećaja, već i svijeta prirode. Himna zemaljskoj lepoti zvuči u pesmi "Jovan Damaskin". Rekreirajući lepotu prirode, sveta, pesnik pribegava zvuku, vizuelnom. taktilni utisci. Često su, posebno u ranim radovima, slike prirode u T.-ovoj poeziji bile praćene istorijskim i filozofskim obrazloženjem. Tako je u poznatoj pjesmi "Moja zvona" poetsku sliku prirode zamijenile misli lirskog junaka o sudbini slovenskih naroda. Pejzažne skice se u T.-ovim djelima često spajaju s motivima balade. U pjesmi „Borova šuma u samotnoj zemlji stoji“ priroda pejzaža ima baladne crte - noćna šuma uronjena u maglu, šapat noćnog potoka, nejasna mjesečina itd.

Svetu lepote u njegovoj poeziji suprotstavlja se svet svetovnih predrasuda, poroka, svet svakodnevice, sa kojim T. kao ratnik, ali sa dobrim mačem, ulazi u bitku. Motivi otvorenog suprotstavljanja zlu okolnog svijeta čuju se u pjesmama „Prepoznao sam te po svetim uvjerenjima“, „Srce, iz godine u godinu sve jače plamti“ itd.

Pesnik je imao sjajan humoristički i satirični dar. Jedan od značajnih uspjeha u humoru bila je slika Kozme Prutkova koju je stvorio („Pismo iz Korinta“, „Mojem portretu“, „Stari plastični grčki“). Izvrgavao je ruglu sve što je s njegove pozicije kršilo zakone prirodnosti, slobode, ljepote i ljubavi. Stoga su neki radovi bili

usmjerene protiv takozvanog demokratskog tabora, druge protiv zvaničnih vladinih krugova.

Značajno mjesto u poetskom naslijeđu T. zauzimaju istorijske balade i epike. Pesnik idealizuje predmongolsko razdoblje u istoriji otadžbine, u njemu vidi izraz hrabrosti naroda, manifestaciju moralne slobode, demokratskog, pravednog državnog uređenja („Pesma o Haraldu i Jaroslavni“).

A.K. Tolstoj se stalno smijao nihilizmu - u pjesmi "Ponekad veseli maj..." ("Balada sa tendencijom"), pjesnik je ismijavao "lažni liberalizam" sa njegovom željom da "ponizi uzvišene": mora se zasijati cvjetni vrt sa repom, slavuji moraju biti istrijebljeni zbog beskorisnosti, sjenovito sklonište mora biti pokvareno zbog činjenice da je svježe i čisto.

Ljubav je ta koja čovjeka uzdiže iznad prosječnosti svakodnevice, oslobađajući mu dušu (“Ja, u tami i prašini…”). Ljubav, kao i kreativnost, preobražava osobu i svijet, uvodi junaka u harmoniju svijeta. Iste motive nalazimo i u dramskoj pesmi Don Juan, gde duhovi govore o ljubavi:

Umjetnik - i samo osoba - u A.K. Tolstoja odlikuje želja za idealom, stalni osjećaj njegovog prisustva u svijetu. Ovaj motiv je lako uočiti u pjesmi "Mrak i magla mi pokrivaju put...":

Primjetan motiv A.K. Tolstoj - uspomena. Po pravilu, ovaj motiv zvuči tradicionalno elegično i asocira na „izgubljene dane“ („Sjećaš li se, Marija...“), „gorka žaljenja“ („Tišina se spušta na žuta polja...“), prošlu sreću („Sjećaš li se večeri kako je more šumilo...“), samoće („Sjedim na strmoj litici kraj mora…“), „u jutro naših godina“ („To je bilo u rano proljeće...“ ).

Otuda još jedan motiv u poeziji A.K. Tolstoj - motiv pustoši, razaranja i propadanja imanjskog života, drag i nepromenljivo vredan za našeg pesnika. (prazna kuća)

O istoj pjesmi „U dvorištu šumi loše vrijeme...“, „Pozdrav ti, kućo srušena...“, te u pjesmama „Težak je naš put, jadna mazga tvoja...“ i „Gdje je svijetli ključ, silazi...” motiv uništenja je komplikovan tradicionalnom temom smrti čitavih civilizacija (poslednje tri pjesme uključene su u ciklus „Krimski eseji”).

26. "Denisijev ciklus" u djelima F.I. Tjučevljeva inovacija poetskih principa. Karakteristike figurativnog sistema.

Slika muze-poezije.

Ciklus je formiran od ranih 1850-ih. Lirova heroina je Elena Aleksandrovna Denisjeva.

Fatalna ljubav, koja briše sve barijere i zabrane.

Ljubav je duel fatalan (predestinacija). tragična groteska. Predestinacija

U ciklusu se stvara slika dvostrukog bića, to je prolazni trenutak u radu T.

E. A. Denisyeva Tyutchev se zainteresovala 1850. Ova kasna, poslednja strast nastavila se sve do 1864. godine, kada je pesnikova devojka umrla od konzumiranja. Zbog žene koju voli, Tjučev skoro raskine sa porodicom, zanemaruje nezadovoljstvo suda, zauvek uništava svoju veoma uspešnu karijeru. Međutim, glavni teret javne osude pao je na Denisjevu: otac ju se odrekao, tetka je bila prisiljena da napusti mjesto inspektora Instituta Smolny, gdje su studirale dvije Tjučeve kćeri.

Ove okolnosti objašnjavaju zašto je većina pjesama "Denisijevskog ciklusa" obilježena tragičnim zvukom, kao što je ovaj:

Oh, kako smrtonosno volimo

Kao u nasilnom slepilu strasti

Najverovatnije ćemo uništiti

Šta nam je srcu drago!

U pjesmi "Predestinacija" (1851) ljubav se tumači kao "fatalni dvoboj" u neravnopravnoj borbi "dva srca", a u "Blizancima" (1852) - kao pogubno iskušenje, srodno iskušenju smrti:

A ko je iznad senzacija,

Kad krv proključa i smrzne se,

Nisam znao tvoja iskušenja -

Samoubistvo i ljubav!

Tjutčev je do kraja svojih dana zadržao sposobnost da poštuje "nerazjašnjenu misteriju" ženskog šarma - u jednoj od svojih najnovijih ljubavnih pesama, on piše:

Ima li u tome zemaljskog šarma,

Ili nebeska milost?

Duša bi htela da joj se moli,

I srce se kida da obožava...

"Denisijev ciklus" je umetnički izraz duhovne drame. U njemu se ljubav pojavljuje u raznim oblicima: kao duhovno osećanje koje uzdiže čoveka, kao moćna, slepa strast, kao tajno osećanje, neka vrsta noći, koja podseća na drevni haos. Stoga tema ljubavi zvuči kod Tjučeva ili kao "jedinjenje duše sa sopstvenom dušom", ili kao strepnja, ili kao upozorenje, ili kao žalosna ispovest.

Gori od ljubavi, pjesnik je patio, osuđujući svoju voljenu na patnju. U to vrijeme, zajednički život nevjenčanog para bila je skandalozna afera. Njen otac se odrekao Elene, a tetka je izgubila mesto u Institutu Smolni. Njihova djeca su stigmatizirana kao "ilegalna". Ne mogavši ​​da zaštiti svoju voljenu ženu od "ljudskog suda", pjesnik je sebi uputio gorak prijekor:

Tvoja ljubav prema njoj bila je strašna presuda sudbine, I pala je na svoj život kao nezaslužena sramota.

Elena uopšte nije volela poeziju, čak ni koju je napisao Tjučev. Voljela je samo one koji su joj izražavali njegovu ljubav. Tyutchev je s najvećom iskrenošću odredio svoju ulogu u životu svoje voljene žene. Tjučevljevo shvatanje ljubavi ovih godina je mračno. On vidi neumoljivi zakon koji djeluje u ljudskim odnosima: zakon patnje, zla i uništenja:

Jedinstvo duše sa dušom urođenika - Njihova veza, kombinacija,

I njihovo fatalno spajanje,

I fatalni duel...

Strasti su slepe, imaju mračni element, haos, koji je pesnik video svuda. Ali nije samo ljubav destruktivna. Uništavaju ga i oni koji osuđuju, a time i kaljaju osjećaj „bezakonja“. Ovi čuvari legalizovanog morala gaze u prljavštinu osećanja žene koju je voleo Tjučev. I protiv toga se ne može boriti, optužuje, predbacuje sebi, ali ostaje nemoćan pred tužiteljima. Ona se, s druge strane, bori i pobjeđuje u borbi sa gomilom, uspjevši da spasi svoju ljubav. Tjutčev ne prestaje da se čudi snazi ​​njene ljubavi i odanosti. Piše o tome iznova i iznova.

Oh, kako u godinama na padu volimo nežnije i sujevernije...

Sjaj, sjaj, oproštajno svjetlo posljednje Ljubavi, večernja zoro!

Ali nežnost ne posustaje u srcu...

Oh, poslednja ljubavi!

Vi ste i blaženstvo i beznađe.

Konačno, bliži se onaj „fatalni“ ishod događaja, koji je Tjučev i ranije predvidio, još ne znajući šta bi im se moglo dogoditi. Dolazi smrt voljene žene, doživljena dvaput - prvo u stvarnosti, a zatim u stihu. Smrt je oslikana zastrašujućim realizmom. U pjesmi ima toliko sitnih, jasno ucrtanih detalja da se pred očima jasno pojavljuju soba u kojoj leži umiruća žena, i sjene koje joj prolaze po licu, i ljetna kiša koja šušti na prozoru. Žena koja beskrajno voli život nestaje, ali život je ravnodušan i ravnodušan, nastavlja da vrije, ništa se neće promijeniti odlaskom čovjeka sa svijeta. Pjesnik je uz postelju umirućeg, "ubijenog, ali živa". On, koji ju je tako obožavao, svoju posljednju ljubav, koji je toliko godina patio od ljudskog nesporazuma, bio je tako ponosan i iznenađen na svoju voljenu, sada ne može ništa učiniti, ne može je vratiti. On još nije u potpunosti svjestan bola gubitka, mora proći kroz sve ovo.

Ceo dan je ležala u zaboravu, a senke su je prekrile svu,

Mala topla, letnja kiša - njeni mlazovi veselo su zvučali kroz lišće,

I polako je dolazila k sebi

I Poceo sam da slusam buku...

“O, kako sam sve ovo voleo!”

7. avgusta 1864. sahranjena je Elena Denisjeva, koja je umrla 4. avgusta od konzumiranja. U Tjučevu je buna protiv smrti ključala. "Dvije najveće tuge" nazvao je smrt svoje prve supruge Eleanor i smrt Elene Denisyeve.

Voleo si, i kako volis -

Ne, još niko nije uspeo!

O Bože! .. i preživi ovo...

I srce mi se nije raspalo na komade...


Aleksej Konstantinovič Tolstoj je najveći pisac i pesnik 19. veka. Ljubavna poezija zauzima ogromno mesto u njegovom stvaralaštvu. U njegovim zbirkama nalazi se više od 20 pjesama posvećenih ovom osjećaju. Tolstoj u prvi plan stavlja ljudska iskustva i misli, pokazujući dubinu duše zaljubljene osobe. Razmotrite ovu činjenicu na primjeru jedne poznate pjesme: >, koju je autor napisao 50-ih godina 19. stoljeća.

Pjesmu je autor napisao u dobi od 33 godine, kao malo poznati pisac početnik i ženskar, bio je zaljubljen u oženjenu Sofiju Aleksejevnu Miller, ali javna kritika nije mogla zasjeniti sreću voljene. Pjesnik joj posvećuje ovu pjesmu, izražavajući tajnu svojih iskrenih osjećaja koja mu preplavljuju dušu od prvog susreta.

Naslov lirskog djela karakterizira emocionalno stanje lirskog junaka, kojemu u vrevi svjetovne posjete laska ljepota i glas mlade dame.

On vjeruje da je on taj koji može cijeniti talenat djevojke koja je pametna i vrlo eruditna za svoje godine.

Genijalnost pjesnika nam omogućava da predstavimo potpuniju sliku akcija. Autor opisuje atmosferu bučnog bala, koja jenjava nakon pojave veličanstvene djevojke, čija ljepota osvaja sve oko sebe.

Zahvaljujući bogatstvu književnog jezika autora, moguće je izvršiti potpunu jezičku analizu djela. Aleksej Konstantinovič koristi razna sredstva izražavanja koja čitaocu pomažu da dobije vrlo živu i senzualnu sliku onoga što se dešava. U pjesmi pjesnik koristi poređenje: >, >.

Ova činjenica je vrlo karakteristična za pjesnika i daje lirskom djelu posebno umjetničko opterećenje. Autor koristi i inverziju. Pogrešan red riječi omogućava autoru da stavi veći naglasak na pojedine segmente i da tekstu poseban ritam. Tačke koje koristi Tolstoj izražavaju potcenjivanje, što simbolizuje neiskazana osećanja pesnika.

Ovaj tekst je imao veliki uticaj na mene. Osećanja koja je preneo autor veoma su mi bliski. Vjerujem da je autor maestralno prenio dubinu ljubavi i nježnosti između muškarca i žene.

Slični postovi