Greške u umetnosti. “Greške velikih majstora. Pad realizma. „Odakle smo došli? Ko smo mi? Gdje idemo?"

Svi griješe. Naučnici donose pogrešne zaključke, finansijeri ulažu u rizične projekte. Na ovo nisu imuni ni geniji ni obični smrtnici. Obični ljudi čak uživaju da vide velike majstore kako griješe.

A ako naučnici imaju priliku da isprave svoje nedostatke, onda ljudi umjetnosti ostavljaju svoje kreacije svojim potomcima. Kao rezultat toga, greške bivaju zabilježene u samoj historiji. Hajde da u nastavku pričamo o najneverovatnijim greškama velikih stvaralaca prošlosti.

Veliko romaničko raspelo San Damiano. Ovu kreaciju je u 7. vijeku izradio nepoznati umjetnik. Postao je poznat po tome što se pred ovim raspelom molio sveti Franjo Asiški prije nego što mu je Bog dao ideju o reformi Rimokatoličke crkve. Međutim, pokazalo se da je drevna kreacija vrlo dvosmislena. Dugo je ovo raspelo bilo de facto standard za kasnije kršćanske ikone. To je slučaj već stotinama godina. To se nastavilo sve dok kopija kanonskog djela nije krasila zidove crkve Warr Acres u Oklahomi. Vjernici su odjednom vidjeli da je oblik Isusovog trbušnjaka prikazan u obliku falusa! Ili je umjetnik pogrešno protumačio sliku, ili je odlučio da se našali i unese malo erotike u crkvu. Možda je majstor vjerovao da bi trbušnjaci trebali izgledati ovako, u obliku falusa. Kao rezultat toga, američki umjetnik bio je prisiljen preraditi kopiju kako više ne bi zbunjivala župljane.

Čovjek Normana Rockwella sa tri noge. Likovni kritičari mogu se diviti općoj ideji slike, ali obični ljudi koji ne razumiju ništa o visokoj umjetnosti mogu tamo pronaći vrlo čudne stvari. To se dogodilo s jednom slikom Normana Rockwella. Jedan zanimljiv detalj dugo je izmicao oku brojnih stručnjaka i znalaca. Sam umjetnik je stvarao radove poput pokretne trake. Tokom svog života, Rockwell je stvorio oko 4.000 djela. Gotovo svi su posvećeni običnim Amerikancima koji se bave svojim svakodnevnim poslovima. Prividna jednostavnost slika je varljiva; umjetnik ima mnogo obožavatelja. Neki poznavaoci čak smatraju da je Rockwell najveći umjetnik 19. stoljeća. Njegova djela su proslavljena objavljivanjem kao središnji dio u The Saturday Evening Postu. Ispostavilo se da su sjajni primjeri ljudi koji su veličali američku kulturu. Nove naslovnice su izlazile iz Rockwellovih ruku svake dvije sedmice. Svi su bili prožeti ljubavlju prema zemlji i njenim običnim ljudima. Cijeli svijet bi svojim očima mogao svjedočiti pravom američkom snu. Umjetnik je uspio ne samo da zaista uljepša, već i da inspiriše građane drugih zemalja da Amerika živi nekom vrstom bajkovitog života. I sama ideja američkog sna postala je popularna među masama. Jedno od Rockwellovih klasičnih djela zove se "Ljudi čitaju izvještaje o berzi". Prikazuje četiri osobe koje proučavaju cijene dionica objavljene na posteru. Ova slika je postavljena na naslovnoj strani novina. Ali gospodar je očigledno bio toliko umoran da je napravio jednu neprimjetnu, ali značajnu grešku. Veseli Evropljani bi ovo mogli protumačiti samo na jedan način - mutanti žive u Americi! Činjenica je da se mladić u crvenom džemperu oslanja na treću nogu! Njegova dva uda su spojena i ispravljena, ali se ispod pregače vidi treća noga. Ona je savijena u koljenu i momak se oslanja na nju rukom. Ubrzo je umjetnik shvatio da je nešto pogrešno prikazao. Bio je šokiran vlastitom nepažnjom. Kada je Richard Halpern napisao biografiju izuzetnog umjetnika, primijetio je da Norman Rockwell nije bio voljan da govori o njegovom radu. I on je neidentifikovani treći ud nazvao ništa drugo do neidentifikovani falični simbol. Jesu li umjetnici zaista toliko zabrinuti za ovu temu da se ona stalno pojavljuje u njihovim radovima?

Muške žene od Michelangela. Na mnogim slikama velikog umjetnika, atletski i napumpani ljudi nisu muški sportisti, već žene. Ako moderna osoba počne pomno proučavati rad Talijana, njegova slabost prema neprirodno napumpanim damama brzo će postati očigledna. Ali u 16. veku žene bodibilderke još nisu postojale. Možda je majstor jednostavno imao slabost prema transvestitima atletskog izgleda? Svi znaju da je Michelangelo bio pravi genije, ali šta ga je nagnalo da prikaže ženu koja je toliko ličila na bodibildera? Oprostili bismo umjetniku ovu slabost, ali jednog dana je odlučio da ide dalje - da naslika Herkula sa golim ženskim grudima. U međuvremenu, istoričari nude jednostavno rešenje. Nema sumnje da je Michelangelo bio homoseksualac. Međutim, kako njegovi radovi na to nisu direktno ukazivali, razvodnjavao je gole figure muškaraca ženskim tijelima. I isti sportisti koji su pozirali umjetniku poslužili su im kao modeli. Zato se one predstavnice ljepšeg spola koje prikazuje majstor teško mogu nazvati slabima. U prilog ovoj verziji ide i oblik ženskih grudi, koje na takvim tijelima izgledaju krajnje neprirodno. Grudi izgledaju kao da ih je zašio plastični hirurg. Naravno, to nije dolazilo u obzir u 16. veku. Upečatljiv primjer takvih čudnih oblika je freska Posljednji sud koja krasi Sikstinsku kapelu. Jedna od ženskih grudi kao da je zalijepljena.

Mojsije ima rogove. Čovjek s rogovima uopće nije đavo ili neko drugo stvorenje pakla. Ovo je Mojsije, koji je na ovaj način prikazan u Deset kanonskih zapovesti. Prema biblijskoj istoriji, ovih 10 osnovnih zakona života dao je jevrejskom proroku sam Gospod Bog. Kako bi potvrdili ovaj neobičan izgled legendarnog lika, postoje mnoge slike, skulpture i druga umjetnička djela. U svima njima Mojsije je uvijek prikazan sa sotonskim rogovima na glavi. Ali šta oni rade tamo kod svetog lika? Ako Bog zaista postoji, onda pisano djelo danas poznato kao Biblija nema mnogo veze s njim. Na kraju krajeva, Sveto pismo je nekoliko puta prepisivano kroz istoriju čovečanstva. Pojavila su se nova pravila i doktrine, koje je sveštenstvo vješto nametalo vjernicima. Još jedna prepreka ispravnoj distribuciji Biblije bio je jezik. Činjenica je da rečenica na hebrejskom može poprimiti potpuno drugačije značenje u drugim kulturama. Zabuna s prisustvom neprevodivih riječi u izvornom izvoru dovela je do zabune. Uostalom, jednostavno nisu imali sinonime na drugom jeziku. Također je vrijedno uzeti u obzir mentalitet različitih naroda, koji su svaki tumačili fraze na svoj način. Velika je vjerovatnoća da su se Mojsijevi satanski rogovi pojavili zahvaljujući djelu slavnog svetog Jeronima. Svojevremeno je preveo Bibliju sa hebrejskog na latinski, ovaj rad se pokazao vrlo nespretan. Ali ova verzija Svetog pisma postala je veoma popularna i nazvana je Vulgata, što znači „javno“. Prevodilac je odlučio da će zrake u obliku roga koje su obasjavale proroka biti nerazumljive vjernicima i zamijenio ih je đavolskim rogovima. Ovako su se pojavile slike Mojsija u ovom obliku. Kreativna tradicija postoji u umjetnosti oko hiljadu godina. Njegova najpoznatija implementacija bila je mermerna skulptura „Mojsije“ Mikelanđela. Zauzima centralno mjesto u skulpturalnoj kompoziciji na grobu pape Julija II u rimskoj bazilici San Pietro in Vincoli. Kada je kreator stvorio svoje djelo, saznao je za pogrešan prijevod, ali je odlučio da se ne raspravlja s kanonskom verzijom i ostavio je proroku svoje rogove. Tako je Michelangelo nesvjesno postao jedan od prvih u cijeloj galaksiji talentiranih majstora koji je svojom kreativnošću samo ojačao ovu sliku Mojsija - s rogovima na glavi.

Opscen gest Williama Penna. Ovaj čovjek se smatra jednim od osnivača moderne američke države. Svojevremeno je osnovao čitavu koloniju za Evropljane koji se nisu htjeli pokoravati kolonijalnim vlastima. Ovo mjesto je nazvao po sebi Pennsylvania. Godine 1894. u Filadelfiji je podignut spomenik ovoj istorijskoj ličnosti. Bronzani William Penn pojavio se na vrhu tornja sa satom lokalne gradske vijećnice. Ispostavilo se da je cifra prilično velika - čak 11,28 metara. Ovo je najviša skulptura postavljena na vrhu zgrade. Međutim, mnogi ljudi zateknu Penna kako maše svojim genitalijama prema stanovnicima grada. Da biste to vidjeli, samo posjetite Philadelphiju. Tamo će svaki lokalni stanovnik, posebno muškarac, ispričati i pokazati detalje ove nepristojne priče. Ako pogledate bronzanog diva izdaleka, vidjet ćete da Penn maše svojim prilično velikim penisom u znak pozdrava. Tek kada se približite, ispostaviće se da je ovo plod nezdrave mašte. Zapravo, jedan od osnivača Sjedinjenih Država odmahuje rukom. Samo što iz određenog ugla figura izgleda nepristojno čudno. Autor ovog spomenika je Alexander Milne Calder. Vjerovatno je mislio da će se stanovnici grada ugledati na njegov rad, gledajući Penna sa trga ispod tornja. Ali s vremenom se pokazalo da se statua najbolje vidi sa Trga Prvog Pen. A pješaci ne mogu a da ne pomisle da posmatraju penis uglednog građanina. Sa strane JFK Squarea spektakl ostaje jednako neugledan. Danas možemo samo nagađati da li je to bila ideja preokupiranog autora ili je za to krivo moderno društvo. Uostalom, seksualni promiskuitet doveo je do činjenice da su ljudi počeli hvatati nagovještaj falusa u svim predmetima sličnog oblika.

Rembrandtove tajne strasti.Čini se da postaje moderno sumnjati u klasične umjetnike iz prošlosti u homoseksualne sklonosti. Istoričari i kulturolozi neprestano traže nove dokaze u biografijama i slikama velikana. Ovaj trend nije zaobišao ni Rembranta. Kao dokaz njegove ljubavi prema muškarcima navode čuvenu sliku „Noćna straža“, naslikanu 1642. godine. Na njemu je poznati umjetnik prikazao vojnike koji se spremaju za nastup. Tek sada je sjena iz ruke kapetana Fransa Koka, koji je izdavao naredbu, nespretno ležala na preponama poručnika Willema van Ruytenberga. Iako se čini apsurdnim osuđivati ​​Rembrandta za bilo šta na osnovu ove činjenice, takva apsurdna teorija stvorila je skandal i počela je dalje da se naduvava. Ljubitelji povijesnih zavjera i tajni došli su do zaključka da je na ovaj način Rembrandt odlučio ismijati kupce svoje slike. Činjenica je da umjetnik nije volio vojsku i nije mogao sebi uskratiti zadovoljstvo da im se tiho smije. Djevojka koja stoji u pozadini dodaje skandal ovoj priči. Uostalom, za pojas joj visi mrtav pijetao, što je takođe direktna aluzija na nestandardnu ​​seksualnu orijentaciju hrabrih mušketira. Rembrandt je očigledno odlučio da se našali sa uskogrudim kapetanom Cockom. Uostalom, on, pametnog pogleda, u desnoj ruci u rukavici drži još jednu rukavicu. I takođe onaj pravi! Istraživači su nedavno napravili rendgenski snimak slike. Ispostavilo se da je u procesu stvaranja slike upravo preponski dio Reutenburga doživio najveći broj promjena.

Crazy Horse Memorial. Ovu skulpturu kreirao je Korczak Ziulkowski. Prikazuje poznatu epizodu iz istorije Indijanaca. Jedan belac je pitao ratnika Ludi konj iz plemena Oglala Lakota: „Gde je sada tvoja zemlja?“ Indijanac je pokazao u daljinu i odgovorio osvajaču: "Moje zemlje su tamo gde je moj grob." Skulptorova greška je što je potcijenio značaj gestova. Ono što se u Rusiji smatra prijateljskim može se ispostaviti kao smrtonosna uvreda u Africi. U ovom slučaju, Zylkowski je prikazao Indijanca s ispruženom rukom naprijed i ispruženim kažiprstom. Ali među Indijancima se takav gest tradicionalno smatra nepristojnim i agresivnim, znakom mržnje i prezira. Među Evropljanima, analogom se može smatrati srednji prst ruke ispružene prema gore, što znači "Jebi se". Kao rezultat toga, izraz je dobio drugačije značenje. Autohtoni stanovnici Zemlje sada drugačije tumače skulpturu. Čini se da je ratnik odgovorio: "Moja zemlja je tamo gde su vaši grobovi." Tako se umjesto simboličke pokornosti sudbini pojavila slika spremnosti za borbu.

Ljudi, uložili smo dušu u stranicu. Hvala vam na tome
da otkrivaš ovu lepotu. Hvala na inspiraciji i naježim se.
Pridružite nam se Facebook I U kontaktu sa

Umjetnici su oni ekscentrici, nesumnjivo talentirani i koji s vremena na vrijeme vole da sakriju mnoga zanimljiva uskršnja jaja na svojim platnima za nas, kontemplatore.

web stranica dijeli sa vama zabavne, ali suptilne detalje na slikama poznatih umjetnika koji će vas iznenaditi, nasmijati i natjerati da preispitate svoj pogled na umjetnost.

1. Van Goghove skrivene slike

Već duže vrijeme vode se sporovi između eminentnih istoričara umjetnosti oko autorstva slike „Mrtva priroda s livadskim cvijećem i ružama“, koja se od 1974. godine čuva u kolekcijama holandskog muzeja Kröller-Muller.

Tek sada, zahvaljujući modernoj tehnologiji, stručnjaci su uspjeli identificirati autora slike, a ispostavilo se da je to Van Gogh. Tokom ispitivanja ispostavilo se da je ispod mrtve prirode skriveno još jedno Van Goghovo delo, koje prikazuje dva polugola rvača. Naučnici znaju da je umjetnik prilično često slikao hrvače, a zatim ih slikao.

2. Hijeronim Boš “Bašta zemaljskih užitaka”

U svom triptihu pod nazivom Vrt zemaljskih užitaka, Bosch je za nas sakrio mnogo različitih simbola. Slika je konvencionalno podijeljena na raj, pakao i zemaljsku idilu, od kojih svaka ploča sadrži mnogo zabavnih uskršnjih jaja. Ali čovjek sa strane pakla koji ima note na zadnjici je stekao posebnu popularnost. Ove note su bile „ozvučene“ i nazvane „Melodija iz pakla“.

3. Gola Mona Lisa

Nemoguće je ne primetiti sličnosti između čuvene slike Leonarda da Vinčija i malo poznate skice pod nazivom "Monna Vanna", koja prikazuje golu devojku. Ranije se vjerovalo da je prvu sliku naslikao malo poznati umjetnik Salai, da Vinčijev učenik. Međutim, istraživači iz Louvrea su nakon niza ispitivanja opovrgli ovu teoriju, dokazujući da platno u potpunosti pripada ruci slavnog umjetnika.

4. Michelangelova osveta

Papin majstor ceremonije je, pregledavajući skoro završeni Posljednji sud, vrijeđao Mikelanđelovo djelo, pokazujući na gola tijela i govoreći da takvo mjesto pripada samo tavernama i javnim kupalištima.

Za to je ranjeni Michelangelo prikazao čovjeka na stropu Sikstinske kapele u obliku boga pakla s magarećim ušima, što znači glupost, i sa zmijom koja ujede u prepone.

5. Marc Chagall “Iznad grada”

U svojoj slici “Iznad grada” Marc Chagall je prikazao par koji se uzdiže iznad sela – sebe i svoju voljenu Bellu Rosenfeld, uzdižući svoja osjećanja iznad običnih ljudskih potreba. Prožet romantičarskim trendovima, umjetnik, međutim, nije zaboravio, u vidu samozadovoljstva, da u svoje stvaralaštvo unese note svakodnevnog prozaicizma, kao da uspoređuje uzvišeno i obično. Dakle, za razliku od ljubavnika, na platnu se pojavio muškarac koji se olakšava.

6. Jacques-Louis David “Zakletva Horatijevih”

Junaci Davidove slike zaklinju se na odanost domovini, dižući ruke u gestu koji je svima poznat kao fašistički pozdrav, popularno nazvan "zig".

Stoga istoričari umjetnosti hrabro sugeriraju da se Jacques Louis David smatra „otkrivačem“ ovog gesta, koji su braća Horace napravili na svojoj čuvenoj slici. Tek nakon nekog vremena Musolini je posudio ovaj gest od francuskog umjetnika.

7. Norman Rockwell "Ljudi čitaju izvještaje o dionicama"

Norman Rockwell je bio užasan radoholičar i tokom svog života naslikao je oko 4.000 platna o životu prosječnih Amerikanaca.

Međutim, kada je stvarao sliku "Ljudi čitaju izvještaje o dionicama", izgubio je budnost i dao čovjeku treću nogu. Ako bolje pogledate, možete vidjeti da su obje noge na platnu ravne, a polusavijena, na kojoj se oslanja ruka, ispada da je treća. Sam umjetnik primijetio je grešku tek nekoliko mjeseci kasnije i bio je šokiran njegovom nepažnjom.

8. Portret Bila Klintona

20 godina nakon što je naslikao portret Billa Clintona, autor Nelson Shanks priznao je da sjena iznad kamina simbolizira događaje oko seksualnog skandala između 24. predsjednika Amerike i službenice Bijele kuće Monike Lewinsky. Radeći na slici, umetnik je uzeo manekenku obučenu u plavu haljinu, koja je bacila senku na kamin, kao i na Clintonovu reputaciju.

„Suština istorijske slike je nagađanje. Ako se poštuje samo duh vremena, možete napraviti bilo kakvu grešku u detaljima“, argumentirao je Vasilij Ivanovič Surikov kritičarima svog remek-djela „Bojarina Morozova“, koji su okrivili slikara da je šamar: nema dovoljno mjesta za kočijaša , plemkinjina ruka je predugačka i neprirodno uvijena... Koliko su još takvih grešaka napravili veliki umjetnici? “Tajne 20. stoljeća” nudi bliži pogled na poznate slike i novi pogled na djela velikih umjetnika.

Ne prepoznajem te u šminkanju!

Započnimo priču sa jednim od najvećih majstora kista - Leonardom da Vinčijem.

Napravio je nehotičnu grešku u procesu stvaranja čuvene “Posljednje večere”: ako je bolje pogledate, primijetit ćete da Krist i Juda liče. Činjenica je da je da Vinci brzo pronašao uzor za ulogu Isusa - postao je pjevač crkvenog hora, ali se potraga za Judom otegla tri godine. Na kraju je Leonardo naišao na prikladnog pijanca koji se valjao u blatu jedne italijanske ulice. Umjetnik je odveo skitnicu do najbliže krčme i počeo da skicira izgled Jude. Kada je crtež završen, ispostavilo se da je ispred da Vinčija... bio isti pevač koji mu je pozirao pre nekoliko godina.

Još jednu grešku (ako je možete tako nazvati) napravio je da Vinci na slici „Navještenje“, gdje je arhanđel Gabrijel od umjetnika dobio tako mala krila da bi teško mogao na njih da se spusti na grešnu zemlju bez povreda.

Leonardo se pravdao da su mu krila anatomski ispravna, jer su preslikana od ptica, ali je nepoznati autor kasnije dodao čvrstinu i širinu krilima arhanđela. Istina, na kraju je kompozicija na slici bila poremećena, a krila su počela izgledati glomazno i ​​pomalo groteskno.

lijevo! lijevo!

Polu-anegdotska priča sa spomenikom Lenjinu, gdje vođa svjetskog proletarijata pozira s dvije kape - jednom na glavi, drugom u ruci - ispostavlja se da ima istorijski prototip.

Harmens van Rijn Rembrandt je u svojoj slici „Nastup streljačke čete kapetana Fransa Banninga Cocka i poručnika Willema van Ruytenburga“ (poznatije kao „Noćna straža“) prikazao zapovjednika straže Cocka s dvije desne rukavice: jednu na ruci, a drugi u istoj ruci.

A poznati barokni slikar Peter Paul Rubens je, stvarajući platno "Unija zemlje i vode", iz nekog razloga obdario Veneru s dvije desne ruke - prikazana lijeva, koja leži na Neptunovoj ruci, uopće nije slična lijevoj jedan.

Drugi umjetnik barokne ere, Italijan Caravaggio, na slici „Večera u Emausu“ također je zamislio i prikazao korpu napunjenu voćem i poričući zakone fizike - stoji na rubu stola, ne prevrće se. Možda zato što sam Isus sjedi za stolom?

Ako nastavimo s temom mijenjača oblika, onda ne možemo a da ne spomenemo grešku u filmu Ilje Repina “Barge Haulers on the Volga”: tamo artel vuče baržu na kojoj je zastava iz nekog razloga okrenuta naopačke.

Ispostavilo se da je i lice Vincenta van Gogha u njegovom čuvenom “Autoportretu sa odsječenim uhom” naopako. Tamo je ekscentrični umjetnik prikazan sa zavijenim uhom, a u stvarnosti je ozlijedio lijevo uvo, a na slici desno!

Native birches

Što se tiče netačnosti u slikama domaćih umjetnika, čini se da smo tu ispred ostalih.

Dakle, kada je isti Ilja Repin, u procesu slikanja slike „Kozaci pišu pismo turskom sultanu“, otkrio da okruženje i odeća likova ne odgovaraju u potpunosti stvarnosti, napustio je prvi nacrt i počeo da ponovo naslikam sliku.

Međutim, danas će nespecijalistu biti vrlo teško odrediti koju od opcija možemo vidjeti na internetu - ispravnu ili netačnu.

Nekoliko grešaka napravljeno je na slici Viktora Vasnjecova "Bogatyrs". Ako se oslonimo na istorijske podatke i uzmemo starost Ilje Murometsa kao standard, ispada da je u to vrijeme Dobrinja Nikitič već trebao biti sijedobradi, slabašan starac, a Aljoša Popović mali dječak, dok je na na platnu su prikazani gotovo istog doba. A Aljoša, koji je dešnjak (što potvrđuje i mač koji visi s lijeve strane), iz nekog razloga je objesio svoj tobolac na lijevu stranu, što mu je otežavalo izvlačenje strijela iz njega u borbi.

Ispostavilo se da je car Nikolaj I bio vrlo strog kritičar slikarstva, za koga se bavarski bojni slikar Peter von Hess obavezao da naslika 12 velikih slika koje prikazuju glavne bitke Domovinskog rata 1812. Dakle, nakon što je pregledao prvu sliku „Vyazma“, suveren je naredio „da napiše... Kielu (dvorski slikar) da je... car bio izuzetno zadovoljan Hesseovom slikom... ali... oficirski kaputi se zakopčavaju sa leve strane na slici, dok se kod nas svi oficiri zakopčavaju na desnoj strani, a broj dugmadi na svakoj strani treba da bude samo 6. Na podoficirskom šinjelu ne bi trebalo da bude pletenica. Kadetski mačevi pojasevi ne koriste remene za nošenje. Ne pravite bijele ivice ispod kravata.” Međutim, von Hess nije morao završiti posao - greške koje je nabrojao suveren ispravili su profesori i studenti borbene klase Akademije umjetnosti.

Slikar ju je dobio i od sledećeg cara Aleksandra II, koji je, pregledavši sledeće platno, naredio „da na slici koja prikazuje bitku kod Kljasticija, među vojnicima lajb-garde Pavlovskog puka, koja je u prvom planu, prof. Villevalde je prepravio uniforme koje su postojale u to vrijeme." Na von Hesovu sreću, ni Nikola I ni Aleksandar II nisu u „Bitki kod Vjazme“ u rukama ruskih vojnika videli puške iz budućnosti, koje tada još nisu bile u upotrebi, i monogram umesto osmokrake zvezde. iz pukova životnog kirasira carskog veličanstva u "Borodinskoj bici."

„S najvećom radoznalošću smo ispitali... „Prelazak francuskih trupa preko Berezine 1812. godine“, napisao je poznati ruski pisac F.V. Bugarin u listu „Severna pčela“. – Po našem mišljenju, ova slika sadrži pola ljepote i pola mana. Svi veliki umjetnici i stručnjaci nam se smiju, ali iskreno ćemo reći da nam je prva stvar koja nam je upala u oči bila neruska strunjača na ruskim kolima. Šta god da kažete, ova sitnica ostavlja utisak. Otirač je svijetlosmeđe boje, u kakvoj nam se kafa donosi iz Amerike, a toliko je velika da pokriva cijela kolica. Ovo ne miriše na Rusiju! Zašto, pitamo se, otkud potpuno novi otvoreni kofer na istim kolicima? Pitajmo se kako je jedna od putnih kolica preživjela, sa kišobranima i štapovima u kožnim futrolama vezanim za stražnji dio kolica? Gdje i zašto ovaj Kalmik galopira u tesnoj gomili pješadije? Uostalom, on će ih prenijeti...” Zaključak iz svega napisanog, međutim, Bugarin je neočekivan: “Boja je, kao i na svim slikama gospodina Hessea, blijeda, ali slika uglavnom pripada divnim radovima umjetnost.”

I u pravu ste, u pravu je Tadej Venediktovič!..

Kao što poslovica kaže, čak i sunce ima pege. Ne postoji ništa savršeno na svijetu, a ako sebi postavite cilj, u apsolutno svemu možete pronaći male i ne tako male grijehe!

Sada ćete naučiti o pet remek-djela svjetskog slikarstva koja sadrže očigledne greške. Da li su umjetnici zaista mogli napraviti tako veliku grešku? Ili su odlučili da namjerno iskrive stvarnost?

"Sikstinska Madona". Rafael Santi
Nevjerovatno, mane se vide čak i na čuvenoj “Sikstinskoj Madoni”! Prije svega, pažnju kritičara privlači ruka Siksta II prikazana na slici. Na prvi pogled izgleda kao da ima šest prstiju!

Međutim, nakon detaljnijeg ispitivanja postaje jasno da Siksto II još uvijek ima pet prstiju. A krivulja dlana je pogrešno uzeta za šesti prst.

Ali postoji još jedan zanimljiv trenutak na slici. Ako pažljivo pogledate Madonina stopala, primijetit ćete neprirodno debeo mali prst. Neki čak vjeruju da je Bogorodica prvobitno bila nacrtana sa šest prstiju, ali je umjetnik tada ispravio ovu grešku.

"Rođenje Venere" Sandro Botticelli
Logično, boginja ljubavi Venera bi trebala izgledati kao idealna žena, ali to se ne vidi na Botticellijevom platnu. Glavni lik slike ima neprirodno dug vrat i natečenu lijevu nogu. I to unatoč činjenici da su vodeći umjetnici renesanse bili poznati po anatomskoj tačnosti svojih djela!

Neki likovni kritičari smatraju da je Sandro Botticelli namjerno prikazao Veneru s takvim nedostacima. Navodno je smatrao da boginju treba uzeti po ličnim kvalitetima, a ne samo po izgledu.

"Bar u Folies Bergere." Edouard Manet
Ne morate biti umjetnik da biste primijetili da se na slici raspored objekata u prvom planu razlikuje od njihovog odraza u ogledalu. Boce su preslikane pogrešnim redosledom!

Štaviše, dama se ogleda u ogledalu pod pogrešnim uglom! Pa kako je svjetski poznati umjetnik impresionista mogao napraviti takvu grešku? Mnogi istoričari umjetnosti slažu se da je Manet namjerno naslikao pogrešnu refleksiju kako bi pokazao iluzornu prirodu našeg svijeta.

"Deveti talas" Ivan Aivazovski
Aivazovski se s pravom smatra jednim od najboljih marinista, ako ne i najboljim. Ali, uprkos svojoj bezgraničnoj ljubavi prema moru, umjetnik ga je na svojim slikama često prikazivao s greškama!

Na primjer, ogroman talas na slici "Deveti val" naslikan je spektakularnim zakrivljenim grebenom. Ali talasi ovakvog oblika mogu se naći samo u blizini obale, a na otvorenom moru izgledaju kao stožac! Naravno, Ivan Konstantinovič je slikao svoja platna sa obale i nije mogao da prikaže pravu oluju.

"Večera u Emausu" Caravaggio
Pedantan promatrač može odmah pronaći niz netačnosti na ovom platnu, od kojih je glavna nesklad između voća i godišnjeg doba. Prema radnji, radnja filma se razvija uoči Uskrsa, odnosno u proljeće. A u ovo doba godine ne smije biti svježeg grožđa, jabuka i krušaka!

Pažljiviji gledaoci su tačno primetili da korpa sa voćem kao da lebdi u vazduhu, dok bi u stvarnom životu pala sa stola.

Niko na Zemlji nije imun od kretenizma, koji pogađa ne samo obične smrtnike, već i opšte priznate genije. Zato, prepustimo se ponosu i vidimo kakve greške su majstori likovne umjetnosti napravili u svojim radovima.

7. Veliko romaničko raspelo San Damina

(San Damiano)

Napravljen je rukom nepoznatog majstora 4 stoljeća prije događaja koji su se odvijali u igrici Assassin’s Creed 2 (XI vijek). Najpoznatiji je po tome što se sveti Franjo Asiški molio pred njim neposredno prije nego što je primio Božji dar vizije da reformira Rimokatoličku crkvu.

Pogledajmo pobliže ovaj proizvod drevnih majstora.

Raspeće San Damino postavilo je standard za sve vjerske kršćanske ikone, koji je ostao nepromijenjen stotinama godina. To se nastavilo sve dok njegova reprodukcija nije krasila jedan od zidova crkve u Warr Acresu u Oklahomi, gdje je većina vjernika, s jezom u duši i srcima, vidjela božanski trbušnjak u obliku... bolje pogledajte original i na umjetnikov rad za sebe nesposoban, ili samo nestašni šaljivdžija koji je odlučio unijeti malo otvorene erotike u sliku idola miliona ljudi. Ili je možda jadnik samo pomislio da pravi trbušnjaci imaju falični oblik!? Na kraju, budući umjetnik je pozvan na odgovornost i primoran da prepravi svoju kreaciju.

6. Norman Rockwell je čovjeku dao treću nogu

Ljudi koji ne razumiju apsolutno ništa o umjetnosti najčešće na slici Normana Rockwella primjećuju nešto što je skriveno od očiju stručnjaka i ljubitelja umjetnosti.

Norman Rockwell je bio prava štamparija, proizveo je nešto više od 4.000 slika u svom životu, od kojih većina prikazuje živote prosječnih Amerikanaca koji rade sasvim obične i neupadljive stvari.

No, uprkos prividnoj jednostavnosti, njegova djela su našla i nalaze svoje poklonike, koji tvrde da je Rockwell najveći umjetnik 19. stoljeća.

Njegove slike, pisane za širenje u The Saturday Evening Postu, najjasniji su primjer rada ovog čovjeka, koji je veličao kulturu cjelokupnog američkog društva. Svake dvije sedmice crtao je nove naslovnice za ove novine, koje su bile prožete američkim duhom i izlagale američki san cijelom svijetu u punom sjaju.

Ovaj umjetnik ne samo da je uljepšao stvarnost, već je uzdigao Sjedinjene Države do visina nedostižnih za druge zemlje, gurajući na taj način ideju „američkog sna“ u mase.

Njegov klasik, People Reading Stock Exchange, koji prikazuje četvoricu ljudi koji istražuju kotacije dionica, krasio je naslovnu stranicu novina. Međutim, preumorni majstor je napravio jednu grešku, uočivši koju, stanovnik Evrope je umetnikovu ideju mogao da protumači samo na jedan način: Ameriku naseljavaju mutanti!

Šta nije u redu sa ovim?

Mladić u crvenoj košulji kao da se oslanja na treću nogu! Kao što vidite, dvije su mu noge spojene i ispravljene, dok je treća, skrivena pregačom, savijena u kolenu, omogućavajući mu da nasloni ruku na nju.

Rockwell je shvatio da je nešto krivo nacrtao tek nekoliko mjeseci kasnije i bio je iskreno šokiran njegovom nepažnjom. Opisujući biografiju ovog izvanrednog čovjeka, pisac po imenu Richard Halpern napisao je da je gospodin Norman Rockwell nerado govorio o slici “Muškarci čitaju izvještaje s berze” i nazvao je treću nogu ništa drugo do neidentifikovani falični predmet.

Čini se da su svi istaknuti umjetnici prošlosti bili opsjednuti muškim reproduktivnim organima!? Hoće li cijeli članak zaista biti posvećen pronalaženju faličkih slika na starim slikama?

5. Mikelanđelove omiljene žene... ili su to muškarci?

Međutim, svaka moderna osoba koja odluči da izbliza pogleda Mikelanđelovo delo zaključiće da umetnik ili nije bio ravnodušan prema napumpanim bodibilderkama, koje u 16. veku još nisu postojale u prirodi, ili je imao skrivenu strast prema sportu. izgrađeni transvestiti.

Mikelanđelo je univerzalno priznat genije u istoriji čitavog čovečanstva, ali se neminovno postavlja pitanje: o čemu je razmišljao kada je slikao ženu koja izgleda baš kao Arnold Švarceneger u njegovom vrhuncu?

U principu, sve ne bi bilo tako loše da jednog lijepog dana umjetnik nije dobio ideju da počne slikati ovog prsatog Herkula golog.

Rješenje!

Većina istoričara je uvjerena da je Michelangelo bio homoseksualac. Da bi odvratio svaku sumnju od svoje orijentacije, slike golih muškaraca u svojim radovima razvodnjavao je ženskim tijelima, za koje su mu kao modeli služili dizači tegova koji su pozirali umjetniku.

Zato većina pripadnica ljepšeg pola koje su potekle iz njegovog pera ne izgleda nimalo slabo. U prilog ovoj činjenici govori i oblik ženskih grudi koje izgledaju nespretno i neprirodno.

Pogledajte samo ove prelepe 'ženske' grudi, koje bi se mogle nazvati silikonima da su se plastični hirurzi bavili u 16. veku:

Još strašnije, kao zalijepljene, su grudi 'žene' na fresci "Posljednji sud", koja krasi oltarski zid Sikstinske kapele:

4. Mojsije nije imao rogove... ili jeste?

Ne, ovaj rogati pakleni đavo nije đavo, već Mojsije, kako je prikazan u Deset zapovijedi - upute o 10 osnovnih zakona za koje vjernici vjeruju da ih je jevrejskom proroku dao sam Gospod Bog.

Postoji ogroman broj slika, skulptura i drugih umjetničkih djela koja predstavljaju biblijskog heroja u sotonističkoj maski.

Zašto, dovraga, pravim đavolje rogove na Mojsijevoj glavi?

Ako Bog zaista postoji, onda on definitivno nema nikakve veze sa Biblijom koja je preživjela do danas. Tome u prilog govori i činjenica da je Sveto pismo kroz svoju historiju nebrojeno puta prepisivano, stičući nove doktrine i pravila koja su crkvenjaci nametali vjernicima kroz vrijeme postojanja kršćanstva.

Još jedna prepreka 'Riječi Božjoj' bili su jezici; pa jedna rečenica na biblijskom hebrejskom može imati potpuno drugačije značenje, na primjer, na ruskom. Razlog za ovu zbrku je prisustvo u izvornom izvoru riječi koje jednostavno nemaju sinonime u drugim kulturama. Mentalitet govornika različitih jezika, koji istu frazu mogu percipirati na potpuno različite načine, dodao je i muhu u razumijevanju Svetog pisma.

Stoga postoji velika mogućnost da je Mojsije stekao svoje demonske rogove zahvaljujući djelu ozloglašenog svetog Jeronima, koji je napravio prilično nespretan prijevod Biblije sa hebrejskog na latinski. Inače, ovaj prijevod je kasnije nazvan Vulgata (latinski za javni prijevod) i postao je izuzetno popularan.

Nevina greška autora, koji je odlučio da bi vjernici radije imali rogove poput jebenog đavola nego šmrkave zrake u obliku roga koje obasjavaju prorokovo lice, rezultirala je pravim kreativnim tsunamijem koji bjesni u umovima umjetnosti. ljudi skoro 1000 godina.

Najpoznatiji proizvod ove kataklizme bila je mramorna statua “Mojsija” našeg starog prijatelja Mikelanđela, koja zauzima centralni deo u izvajanoj grobnici pape Julija II u rimskoj bazilici San Pietro in Vincoli:

Dok je radio na skulpturi, Michelangelo je saznao za grešku u prijevodu, ali kako ne bi ušao u sukob sa sveštenstvom, ipak je ostavio rogove.

Tako je naš dobri stari Majk postao prvi u plejadi talentovanih umjetnika koji je svojom kreativnošću učvrstio u srcima vjernika zabludu o pravom izgledu jevrejskog proroka.

3. William Penn maše Philadelphians-ima svojim... penisom

Ako neko ne zna, William Penn je jedan od osnivača američke države, koji je osnovao koloniju utočišta za slobodoumne Evropljane, koju je u njegovu čast nazvao Pennsylvania.

Džinovski bronzani kolos osnivača Pensilvanije podignut je 1894. na samom vrhu tornja sa satom u gradskoj vijećnici u Filadelfiji.

Visina bronzanog idola, koji se do grla smije napaćenim stanovnicima grada, iznosi skoro 11,28 metara, što ovu monumentalnu tvorevinu ljudske ruke stavlja na prvo mjesto na listi najviših statua postavljenih na vrhu zgrada.

Šta je zajedničko osnivaču i muškom reproduktivnom organu?

Kada putujete po SAD-u, svakako zavirite u prelijepi gradić po imenu Philadelphia i postavite ovo neskromno, ali tako mučno pitanje nekom od lokalnih stanovnika... bolje je, naravno, izabrati momka ili grupu momaka koji su zdraviji - svakako bi trebali znati.

Vaš sagovornik, zajapuren od srama i stida, sigurno će vas poslati u pakao, ali ne prije nego što uperi srednji prst u smjeru veličanstvene statue Williama Penna, mašući svojim... Nećete vjerovati, džinovski bronzani penis .

Međutim, približavajući se kipu, shvatit ćete da se vaša izopačena mašta navela na okrutnu šalu s vama – ne, otac osnivač vam zaista maše, ali ne svojom muškošću, već desnom rukom.

Skulptor ovog spomenika bio je Alexander Milne Calder, koji je najvjerovatnije mislio da će građani grada pogledati u njegovu kreaciju, koja stoji ispod sahat-kule.

Ipak, najbolji pogled na ovu statuu otvaraju pješaci koji šetaju Trgom 1 Penn, koji stidljivo spuštaju pogled pri pogledu na isturene stvari oca osnivača.

Pogledajte kako izgleda ruka Williama Penna sa JFK Plaze:

Možemo samo nagađati da li je šaka-penis autorova ideja ili je za to kriva degradacija modernog društva koje u svim objektima falusnih oblika hvata naznaku genitalnih organa.

2. Razigrane male ruke ili tajne Rembrandtove strasti

Ovo je, naravno, potpuno sranje koje miriše na homofobiju, ali neki istoričari su uvjereni da je Rembrandt bio homoseksualac i kao dokaz za to navode sliku “Noćna straža” (De Nachtwacht), koju je on naslikao 1642. godine, na kojoj, navodno je briljantni umjetnik prikazao sjenu ruku kapetana Fransa Bannincka Cocqa, koji je izdavao naređenja mušketarima, dopirući do prepona poručnika Willema van Ruytenburcha.

Unatoč svoj apsurdnosti, ova smiješna teorija izazvala je veliku buku i dalje se razvijala.

Ljubitelji istorijskih tajni i zavera složili su se da je Rembrandt, koji nije voleo ratnika, želeo da ismeje kupce slike koju, koliko god želeo, nije mogao da odbije da naslika.

Ulje na vatru dolijeva djevojka koja stoji u pozadini, o čijem pojasu visi mrtvi pijetao, nježno nagovještavajući nekonvencionalnu orijentaciju mušketira. Osim toga, ismijavajući uskogrudost kapetana Cocka, Rembrandt ga je prikazao pametnim pogledajte, držeći drugu desnu ruku u rukavici za desnu ruku. Rendgen slike je takođe pokazao da je preponski deo Reutenburga pretrpeo najveći broj promena tokom slikanja platna.

1. Memorijal Crazy Horse Korczak Ziulkowski

Skulptura Korczaka Ziolkowskog prikazuje poznatu epizodu u istoriji američkih Indijanaca kada je bledi čovek upitao Oglala Lakota ratnika po imenu Ludi konj: „Gde je sada tvoja zemlja?“ Ludi konj je odgovorio. Pokazao u daljinu i odgovorio osvajaču: „Moje zemlje gde je moj grob.”

U različitim kulturama, pokreti ruku imaju različita značenja, na primjer, ono što u Rusiji znači prijateljski pozdrav, među afričkim plemenima može se smatrati izazovom za smrtnu borbu.

Korczak Ziulkowski je u ovom slučaju prikazao Ludog konja sa ispruženom rukom i ispruženim kažiprstom, što je kod Indijanaca gruba gesta puna agresije, mržnje i prezira, čiji je najmekši analog srednji prst ruke ispružene prema gore. , praćen frazom, voljenom širom svijeta, "JEBI SE."

Dakle, ovaj gest daje potpuno drugačije značenje frazi Crazy Horsea, koju svi Indijanci citiraju na sljedeći način: „Moja zemlja je tamo gdje su vaši grobovi“.